Spectacles et théâtre dans le Maine-et-Loire

​Ils se marièrent et eurent beaucoup... bah non justement, pas toujours ! lorsque Dame Nature décide de jouer les trouble-fêtes, le chemin vers la parentalité peut rapidement tourner au défi... Imaginez une réunion de travail tout ce qu'il y a de plus ordinaire, où soudain, le sujet de discussion prend un virage inattendu : Bernard et Christian décident de nous embarquer dans une exploration hilarante des différentes étapes d’un parcours semé d'embûches ! La FIV du samedi soir : une comédie déjantée, où la science rejoint l'humour, pour briser les tabous !

Dans les années 80 dans le Saumurois, un docteur passionné par la cryogénie a décidé de conserver sa femme défunte dans un caisson réfrigéré dans l’espoir de la faire revivre un jour. Fou pour certains, grand romantique pour d’autres, la lubie du docteur déchainait les passions ! Reportages Tv, circuit touristique, tous voulaient en savoir plus sur ce médecin et cette expérience interdite. A travers cette histoire , Olivier Jollivet incarne un panel de personnages hauts en couleurs dans des scènes mêlant à la fois humour et émotions. Pendant 1h45, il emmènera le spectateur dans une aventure incroyable qui tente de démontrer que la folie des hommes n’est pas forcément là où l’on croit qu’elle est…

Au programme : - Vendredi 6 novembre au Théâtre Philippe Noiret : 20h : ouverture officielle du 30ème Théâtramadoué. 20h30 : je suis pas bien, là ? par la Cie de l’Ourson Blanc (Segré 49). Cette pièce sera suivie d’un cocktail d’inauguration. "La destinée, à la fois tragique et pleine d’humour, aussi brève qu’intense, de cet amoureux de la vie. Du café de la Gare aux Valseuses, du Juge Fayard à Série Noire, l’acteur, sous le regard des autres, proches ou inconnus, brille, brûle, se brise et se transforme, est révélé et révèle une époque. Il nous reste ses fulgurances, ses éclats, son jeu. Il nous reste des images, des fous rires et une certaine part de rêve…" Mise en scène : Bernard Clément – Technicien: Fred Marchand – Distribution: Mathieu Chevillard, Stéphane Jamin, Axelle Delaunay, Catherine Pelé, Geneviève Gautier, Marie Garault, Christophe Evin, David Ratié, Alain Grimaud, Jacky Abelard, Nicolas Cirio, Jacques Clément, Laurent Bouillé, Stéphane Boulay, Nelly Tourneux-Meslet, Nicolas Joubier. [...]

LA COUR DES MILLE ACTES Compagnie théâtrale de Martigné-Briand Présente… Arsenic et vieilles dentelles, de Joseph Kesselring. L’action se situe à NewYork - Brooklyn Les sœurs Brewster, deux délicieuses vieilles filles pieuses et charitables, considèrent l'assassinat comme une œuvre philanthropique : elles empoisonnent de vieux messieurs esseulés, pour, disent-elles, « abréger leur souffrance sur terre »... Leur neveu Teddy, gentil fou se prenant pour le Président des Etats-Unis les aide en enterrant les cadavres dans la cave. Créée à Broadway en 1941, la pièce fut un triomphe, entrant dans le livre des records des pièces les plus jouées... Une version cinéma, signée Franck Capra, en fut donnée en 1944, avec Cary Grant a l'affiche. A son tour, La Cour des Mille Actes inscrit cette pièce à son répertoire, pour le plus grand plaisir des amateurs du genre : Un régal ! Venez applaudir ce succès de la scène américaine, chef-d’œuvre d’humour noir et de dérision : Le populaire et célèbre « Arsenic et Vieilles Dentelles ». [...]

OBJECTIFS : A travers le jeu et l'énergie du collectif, le théâtre d'impro aide à développer : l’écoute, la confiance, la conscience du corps, l’audace, la spontanéité l’entraide, l’adaptabilité à un groupe... Les exercices permettent de se reconnecter à sa respiration, sa voix, son corps, sa présence et à lâcher la tête ! PEDAGOGIE : Un travail centré sur une adaptation aux besoins de chacun.e de manière à vous accompagner au mieux pour développer votre potentiel : chaque séance est construite sur-mesure en fonction des participant.e.s afin de travailler les points qui opposent des difficultés dans le jeu. Une démarche fondée sur la valorisation de l’existant et un encouragement progressif à acquérir de nouvelles notions grâce au jeu et à l’expérimentation : on n’échoue pas, on apprend ! La confiance dans le groupe est primordiale : chaque début de séance comprend des exercices de cohésion de groupe afin d’assurer un espace d’expression bienveillant. [...]

Exploration sonore à travers les émotions et les paysages de l'humanité! Embarquez à bord de grands voiliers pour une odyssée musicale, ressentez l'âme du Japon à travers la douceur de la nuit et la fougue du vent, retrouvez la magie et la nostalgie de l'océan et apercevez l'aube d'un monde nouveau... Tendez l'oreille aux murmures du monde...

Nous jouons : Le tiroir de Woody Allen de Frédéric Sabrou, mis en scène par Davis Ropars. Voici le synopsys : Et si la source des grandes idées ne se trouvait pas dans le tiroir d'un génie, mais dans les conversations du quotidien ? Martin et Anabelle, deux auteurs en panne d'idée, se remémorent les mythes de la création et décident d'inventer Benoît, un scénariste qui trouvera son inspiration là où personne ne la cherche : auprès de Jocelyne Magloire, sa femme de ménage. Leurs personnages sont lancés dans un pastiche burlesque : Benoît devient « fasciné » par la ménagère, la considérant comme le « dénominateur commun de toute l'humanité ». Les auteurs s'amusent à inventer des scènes où Benoît « pille » les anecdotes de Jocelyne pour écrire des téléfilms à succès, tout en mentant à Juliette sur son véritable travail. La pièce culmine lorsque les mensonges rattrapent Benoît car « la vie n'imite pas l'art, elle imite la mauvaise télévision » (Woody Allen). [...]

Préparez-vous à une séance de psychanalyse totalement déjantée ! Le samedi 07 novembre, poussez les portes de la Salle de l’Alerte à Étriché et installez-vous pour assister au face-à-face le plus drôle et percutant du théâtre contemporain. Porté par le duo de choc Hervé Devolder et Jacques Mougenot, ce triomphe théâtral programmé par La Vallée des Arts vous promet une soirée mémorable. Martin Piche est atteint d’un mal étrange : il souffre d’un manque absolu de curiosité… Cela ne va pas manquer d’exciter au plus haut point celle de son psy ! La confrontation avec ce spécialiste passionné par son métier, curieux de tout et de tous, son exact contraire, sera détonnante. Pour tenter de résoudre l’énigme que pose ce cas inhabituel et désarmant, le praticien devra faire appel à toute sa sagacité et son imagination dans une séance spectaculaire où les situations comiques s’enchaîneront, jusqu’au coup de théâtre final. [...]

Pièce "Colonnel Betty" de Christian Rossignol.

Pendant neuf ans, George Sand et Frédéric Chopin ont vécu un grand amour. Elle écrivait, il composait. Ils vivaient ensemble à Nohant. Sur scène, Macha Méril lit des textes écrits par George Sand. Elle parle de sa vie de femme, de sa liberté et de son art. Au piano, Erik Berchot joue la musique de Chopin. Les mots et la musique se mélangent, comme avant. Un beau spectacle à deux voix, pour découvrir ce couple légendaire. Ce spectacle célèbre George Sand, cette artiste extraordinaire, avant-gardiste à un plus d’un titre qui est aussi une femme passionnée et libre. Créé au Théâtre de Poche à Paris au printemps 2026, il célèbre les 150 ans de la mort de l’écrivaine. Neuf ans durant, George Sand et le compositeur et pianiste d’origine polonaise, Frédéric Chopin, ont vécu un grand amour sublimé par leurs talents dans la maison de l’écrivaine à Nohant, où réside très régulièrement le couple. [...]

Dix ans après sa création, le chorégraphe Mickaël Le Mer revisite sa pièce. Dans une écriture pleine de finesse, les trois danseurs évoluent sur scène avec force et sensibilité. Tantôt en solo, tantôt en groupe, ils font appel à leurs souvenirs, leur mémoire, leur singularité et explorent les frontières du geste. Entre prouesses techniques et émotions, un moment hors du temps. Placement numéroté Accessible aux personnes avec une déficience auditive

Après Je m’en vais mais l’État demeure, Hugues Duchêne adapte le roman historique de Bertrand Guillot : L’Abolition des Privilèges. Un solo virtuose porté par Maxime Pambet, plongeant les spectateurs en plein cœur des États généraux de 1789. C’est un État en déficit chronique, où les plus riches échappent à l’impôt. Un régime à bout de souffle. Un peuple à bout de nerfs, qui réclame justice et ne voit rien venir. Un pays riche mais bloqué, en proie aux caprices d’un climat déréglé. Telle est la France à l’été 1789. Jusqu’à ce qu’en une nuit, à Versailles, tout bascule. C’est la Nuit du 4 août. Joué dans un espace quadri-frontal par un acteur incarnant une dizaine de personnages, L’Abolition des Privilèges est un sprint donnant le sentiment que l’Histoire s’est soudainement accélérée. Tout public à partir de 14 ans.

Double dose de talent pour une soirée inoubliable ! Et si vous vous offriez un marathon de rire, de finesse et de musique en une seule soirée ? Le vendredi 06 novembre, la Salle de l’Alerte à Étriché devient le théâtre d’un rendez-vous artistique hors norme orchestré par l'association La Vallée des Arts. Deux monstres sacrés de la scène, multi-récompensés et habitués des succès parisiens, s'emparent des planches pour vous faire vibrer. En première partie, laissez-vous cueillir par "L'affaire Dussaert" de Jacques Mougenot : un bijou d'intelligence à l'humour ciselé qui a déjà conquis plus de 800 salles. Puis, place à la fraîcheur avec "L'amour est dans la salle" d’Hervé Devolder. Soyez parmi les tout premiers à découvrir ses chansons inédites, drôles et optimistes sur les frasques du cœur. Un enchaînement rythmé, complice et résolument rafraîchissant. [...]

Vous rêvez de tester le stand-up devant un public ou de découvrir de nouveaux talents ? Rendez-vous le lundi 12 octobre 2026 à partir de 19h à l’Autre Usine pour une soirée Open Mic placée sous le signe de l’humour et de la convivialité.

Depuis 1947, CONNAISSANCE DU MONDE présente les films et les expériences des plus grands explorateurs français et du monde. En effet, ce format singulier, signature de Connaissance du monde, permet un moment rare : non seulement voir un film, mais le vivre en direct avec son auteur, qui vient le présenter, le commenter, et également répondre aux questions du public. En ramenant des récits du bout du monde dans les plus grandes et les plus petites salles de France, des multiplexes aux salles de quartier, CONNAISSANCE DU MONDE contribue chaque année à l'essor du patrimoine culturel français. Une expérience vivante, humaine, authentique Ces films sont pensés avant tout comme des voyages enrichissants et intelligents, à l’écart des clichés touristiques, avec une approche respectueuse des cultures, de l’environnement et des réalités locales. [...]

Ce spectacle raconte l'histoire de deux hommes très différents qui se retrouvent dans un appartement. Ils attendent une femme qui n'arrive pas. Au fil de leurs échanges et de leurs moments de silence, ils révèlent peu à peu ce qu'ils pensent et ce qu'ils ressentent vraiment. Une heure. Trois personnages. Deux présences. Une absence. Dans un appartement sous les toits, coupés du monde, deux hommes, incarnés par deux comédiens époustouflants et géniaux, Thierry Frémont et Nicolas Vaude, que tout oppose, cohabitent. Elle n’est pas là, pas encore. Pourtant, tout en elle résonne dans la pièce : son parfum dans l’air, son nom sur les lèvres, son souvenir dans les regards. Dans ce huis clos, les silences pèsent autant que les mots, révélant progressivement les failles et les vérités de chacun. Cette pièce, d’une grande force, écrite par le dramaturge Sylvain Meynac, interroge avec subtilité la notion de l’attente, les projections amoureuses et la perception de l’autre. [...]

Une intrigue, tirée de faits réels, qui mêle thriller urbain et mystère génétique. À la suite d’un test ADN, Tomas découvre qu’il n’est pas le père de son bébé, mais son oncle. Seulement, à sa connaissance, il n’a pas de frère. Le jour où sa mère est prête à lui faire des révélations, Tomas la retrouve assassinée. Texte Caroline Ami et Flavie Péan / Mise en scène Sébastien Azzopardi Avec Benoît Facerias, Anne Plantey, Alexandre Guilbaud, Alexandre Nicot, Judith D’Aleazzo, Valerie Even Coproduction Atelier Théâtre Actuel, Théâtre Michel et La Française de Théâtre 1 nomination aux Molières 2025 : Meilleure création visuelle et sonore Durée : 1h40 Tarifs - Tarif plein : 27 € - Tarif réduit : 25 € Spectateurs de 60 ans et plus, titulaires des cartes Cézam et CNAS, abonnés des saisons culturelles partenaires (Jardin de Verre, Espace Sengh [...]

Pour ce mois-ci, découvrez ou redécouvrez le Ghibli "Si tu tends l'oreille" en version originale sous-titrée français Synopsis : Shizuku, 14 ans, est une collégienne passionnée de lecture et de musique. Un jour, elle découvre qu’un mystérieux inconnu emprunte systématiquement les mêmes livres qu’elle à la bibliothèque. Intriguée, elle se lance à sa recherche et rencontre Seiji, un jeune luthier en herbe déterminé à réaliser son rêve. Entre Tokyo et les collines verdoyantes de la campagne japonaise, leur amitié se transforme en une belle histoire d’amour et de persévérance.

Le Balcon accueil le meilleur du stand-up parisien !

Bart a deux passions, Victor Hugo et le rap. Bart a une révélation : si Victor Hugo avait vécu aujourd’hui, il aurait été le meilleur des rappeurs. Le monde doit le savoir. Son spectacle mêle humour, musique et théâtre pour transformer la vie du poète en rap biographique. Avec le public et une énergie folle, il récrée la bataille d’Hernani, pleure Léopoldine, et dialogue avec le GOAT (Greatest Of All Time), entouré d’invités (Jul, Nekfeu…). Un spectacle audacieux et instructif. Prix du Jury aux planches de l’ICART 2024 Rendez-vous famille à partir de 10 ans Accessible aux personnes avec une déficience visuelle

Julien Sonjon est un magicien à part. Ce comédien formé au théâtre d’improvisation mélange habilement stand up, improvisation et magie dans un spectacle unique en son genre. Il se distingue partout où il passe depuis qu’il a lancé son seul en scène intitulé « Un Spectacle de type magie », mêlant magie et humour. ​ S’inspirant de la forme d’un spectacle improvisé, le spectacle progresse comme un dialogue spontané entre l’artiste et le public. Généreux, interactif, percutant, drôle, incroyable, joyeux, fou, magique et époustou­flant, voilà les adjectifs que l’on souhaite pour la description de ce spectacle imprévisible. Selon les réactions du public, tout peut arriver, et c’est ce qui le rend unique ! Embarquez dans une soirée durant laquelle vous donnerez vie à la magie de Julien Sonjon, un magicien de type énergique !

Préparez-vous pour un après-midi festif et éclatant, placé sous le signe de la culture et de la tradition. Le spectacle folklorique « Le vol du condor » vous invite à un voyage haut en couleur, rythmé par des danses, des musiques et des costumes traditionnels d’Amérique du Sud. Un moment vibrant et dépaysant, à partager en famille ou entre amis, qui promet d’émerveiller le public par son énergie et son authenticité. Formule déjeuner + spectacle ou spectacle seul.

Le spectacle est dirigé par La Bajon, qui utilise son humour acéré pour aborder des sujets sensibles tout en divertissant le public. Anne-Sophie Bajon de son vrai nom est une comédienne française qui a commencé sa carrière au théâtre et a gagné en notoriété grâce à ses performances humoristiques. C'est en 2017, avec une vidéo YouTube parodique devenue virale en pleine élection présidentielle, que La Bajon se fait connaître du grand public. L'année suivante, elle récidive avec une parodie inspirée de l'actualité des Gilets jaunes. Fin 2018, ses vidéos totalisent plus de 100 millions de vues, et sa notoriété sur les réseaux sociaux lui vaut d'être comparée par certains médias à Coluche pour son sens de la répartie. Aujourd'hui suivie par près de 300 000 abonnés sur Instagram, elle continue d'y partager régulièrement des sketchs qui abordent avec mordant l'actualité et les travers de notre société, avant de les retrouver sur scène. [...]

En ce vendredi 13, venez découvrir ou re-découvrir "Le Labyrinthe de Pan", projété en VOSTFR. Attention, ce film est interdit pour les moins de 12ans même accompagné d'un adulte (justificatif obligatoire) ! Synopsis : Espagne, 1944. Fin de la guerre. Carmen, récemment remariée, s'installe avec sa fille Ofélia chez son nouvel époux, le très autoritaire Vidal, capitaine de l'armée franquiste. Alors que la jeune fille se fait difficilement à sa nouvelle vie, elle découvre près de la grande maison familiale un mystérieux labyrinthe. Pan, le gardien des lieux, une étrange créature magique et démoniaque, va lui révéler qu'elle n'est autre que la princesse disparue d'un royaume enchanté. Afin de découvrir la vérité, Ofélia devra accomplir trois dangereuses épreuves, que rien ne l'a préparé à affronter...

À la recherche d’un abri pour se protéger de la pluie, Marie la petite souris trouve refuge dans une moufle abandonnée. Mais soudain, un bruit… Qui vient la déranger ?

La troupe vous donne rendez-vous en novembre pour une soirée placée sous le signe du théâtre, de l’humour et du partage ! Sur réservation.

Après une année de pause, le concours Étoiles Équestres revient pour une 7ème saison, le samedi 14 novembre 2026 à 20h30 sur la carrière Amphitéa, au Parc des Expositions d’Angers.

Replongez dans l'univers de Dune (1ère et 2ème parties) chez Cinéville Synopsis : L'histoire de Paul Atreides, jeune homme aussi doué que brillant, voué à connaître un destin hors du commun qui le dépasse totalement. Car s'il veut préserver l'avenir de sa famille et de son peuple, il devra se rendre sur la planète la plus dangereuse de l'univers – la seule à même de fournir la ressource la plus précieuse au monde, capable de décupler la puissance de l'humanité. Tandis que des forces maléfiques se disputent le contrôle de cette planète, seuls ceux qui parviennent à dominer leur peur pourront survivre…

Synopsis : Dans DUNE : DEUXIÈME PARTIE, Paul Atreides s’unit à Chani et aux Fremen pour mener la révolte contre ceux qui ont anéanti sa famille. Hanté par de sombres prémonitions, il se trouve confronté au plus grand des dilemmes : choisir entre l’amour de sa vie et le destin de l’univers.

L'association HIARAKA et la compagnie La Cerise sur le Tréteau présentent une comédie aussi drôle qu'engagée, qui retrace avec humour et émotion l'évolution de la condition féminine au fil de quatre générations. Sur scène, trois femmes se succèdent de mère en fille. À travers leurs histoires, leurs choix et leurs combats, elles questionnent l'héritage transmis et les avancées conquises au fil des décennies. À leurs côtés, Simone, véritable maîtresse de cérémonie, interpelle le public avec malice et apporte un regard aussi piquant que bienveillant sur l'histoire des droits des femmes. Rythmé, touchant et plein d'humour, ce spectacle offre un regard accessible et inspirant sur un sujet toujours d'actualité. A partir de 10 ans et + | Durée : 1h20

L'association HIARAKA et la compagnie La Cerise sur le Tréteau présentent une comédie aussi drôle qu'engagée, qui retrace avec humour et émotion l'évolution de la condition féminine au fil de quatre générations. Sur scène, trois femmes se succèdent de mère en fille. À travers leurs histoires, leurs choix et leurs combats, elles questionnent l'héritage transmis et les avancées conquises au fil des décennies. À leurs côtés, Simone, véritable maîtresse de cérémonie, interpelle le public avec malice et apporte un regard aussi piquant que bienveillant sur l'histoire des droits des femmes. Rythmé, touchant et plein d'humour, ce spectacle offre un regard accessible et inspirant sur un sujet toujours d'actualité. A partir de 10 ans et + | Durée : 1h20

RENDEZ-VOUS SUR LE BANC, de Raymond Souplex et Jean des Marchenelles, comédie en 3 actes et 2 tableaux. Dans le Paris des années 60, trois clochards très connus dans la cité vont voir leur quotidien chamboulé par une annonce aussi surprenante qu’inattendue. Une aventure pittoresque et riche en rebondissements les attend. Vous y retrouverez des personnages hauts en couleurs, des péripéties, et même une pointe d’émotion dans cette comédie tout public. Laissez-vous porter par cette pièce, et venez nous rejoindre sur ce fameux banc !

Les 39 marches par la Cie "Les Mordus" 1914, la guerre n’est pas encore d’actualité mais tous les pays fourbissent leurs armes… Une formule ultra-secrète-confidentielle donnerait un avantage indiscutable à l’Allemagne… Des personnages s’entremettent, s’entremêlent, s’entretuent… Une course contre la montre à bout de souffle vous conduira à tombeau ouvert du quartier tranquille de Portland Place du centre de Londres jusqu’au nord de l’Ecosse. Richard Hannay, londonien paisible, est amené à affronter seul et dans un rythme haletant une mystérieuse organisation secrète, « Les 39 marches » pour sauver son pays … Dieu aie pitié de l’Angleterre !… Réservation souhaitée Tout public

A la fois drôle, généreux, joyeux, époustouflant et incroyable, ce spectacle vous transporte dans une aventure folle et inattendue. Julien Sonjon vous embarque dans un moment interactif et palpitant où vous donnerez vie à ses tours de magie. Cet artiste aux talents multiples est un improvisateur-comédien-magicien des plus énergiques. Il vous mijote plein de surprises, afin de mettre des étoiles plein les yeux, aussi bien des enfants que de leurs parents. ​ Spectacle pour enfants dès 3 ans

L'Avant-Deux du Haut-Anjou est heureux de vous présenter son nouveau spectacle « De pavane en mazurka », une invitation à voyager à travers le temps et à découvrir toute la richesse du patrimoine musical et dansé du Haut-Anjou. À travers cette création, notre groupe est fier de se produire sur son territoire et de faire vivre les musiques, les danses et les traditions qui font l'identité de notre région. Des danses élégantes de la Renaissance aux danses populaires des années 1850 à 1900, laissez-vous embarquer dans un voyage mêlant histoire, musique, danse et costumes traditionnels du Haut-Anjou. Et parce que les traditions se partagent, le public sera lui aussi au cœur du spectacle ! Les spectateurs ne seront pas seulement invités à regarder, mais également à participer, pour vivre pleinement ce moment de convivialité et de découverte.

L'Association Culturelle de Denée vous propose de découvrir "La Visite de la Vieille Dame" interprétée par la Compagnie Angevine BODÉBI. Sélectionnés pour l'ouverture du 5ème Festival de Montreuil Bellay et en tournée dans la région, les 7 comédiens professionnels nous partageront l'univers de Friedrich Dürrenmatt : un théâtre visuel et populaire qui oscille entre grotesque et tragédie. Spectacle à partir de 12 ans. Buvette et restauration sur place à l'entracte et à l'issue du spectacle. Dans la petite ville ruinée de Güllen, les habitants espèrent désespérément un sauvetage économique. L'arrivée imminente de Claire ZAHANASSIAN, ancienne citoyenne devenue milliardaire, fait renaître l'espoir. Mais son offre de don est conditionnée à une chose : Alfred ILL doit mourir. Peu à peu la communauté vacille entre morale, lâcheté et justification. [...]

Le Cinéville de Beaupréau vous propose de découvrir ou redécouvrir le film culte "Taxi Driver" en VOSTFR à 21h. Attention ce film est interdit au moins de 12ans même accompagné d'un adulte ! Synopsis : Vétéran de la Guerre du Vietnam, Travis Bickle est chauffeur de taxi dans la ville de New York. Ses rencontres nocturnes et la violence quotidienne dont il est témoin lui font peu à peu perdre la tête. Il se charge bientôt de délivrer une prostituée mineure de ses souteneurs.

Le premier Toutes voix dehors de la saison plonge dans l’histoire d’un homme qui, comme le poète Orphée, descend dans les entrailles de la Terre, rencontre le roi des morts et assiste aux rituels endiablés des mondes souterrains.

Le Cirque Alfonse revient sur la scène de notre théâtre après leur spectacle "Tabarnak" présenté en 2021 Le Cirque Alfonse nous propose une célébration débridée ! Après la religion et la ruralité, il se penche cette fois-ci sur l’institution du mariage. Mais plus que l'échange des voeux, c'est bien le banquet et la noce qui sont ici mis à l'honneur. Entre bouteilles de champagne, pièce montée, jarretière et bouquet de la mariée, tous les codes nuptiaux sont revisités avec dérision. Portée par une esthétique seventies assumée, La Noce d’Alfonse mêle performances de haut vol, humour caustique et musique aux accents de trad québécoise jouée en direct. Les artistes s’amusent avec le public, provoquent des dérapages et transforment la scène en piste de danse collective. Chaque soir, un cortège audacieux déploie une série de tableaux aussi acrobatiques qu’amoureux. [...]

Après POURQUOI? JE PIONCE DONC JE SUIS et LE MONTESPAN, l’humoriste, auteur et comédien, Michaël Hirsch revient avec son troisième seul en scène créé au festival d’Avignon avant Paris au Printemps 2026. Avec humour et sensibilité, il nous livre sa recherche personnelle du bonheur. Il explore la notion de « joie de vivre », un état auquel il ne considère pas avoir été destiné. Laissons-lui la parole : « Un an pour apprendre LA JOIE DE VIVRE ! C’est le défi que je me suis lancé. Et ça a marché… enfin presque ! Avant ça, j’avais essayé le bonheur avec un grand B : celui d’Instagram, des citations inspirantes et des méthodes de développement personnel. Résultat : j’ai coché toutes les cases… sauf celle du bonheur. Alors j’ai tenté de comprendre. J’ai lu, testé, et fait des rencontres… étonnantes ! Et je vous embarque dans cette quête drôle, [...]

Le rond, c'est le rêve… Au commencement était le rond, Dans le giron, De la maman bidon. Ciel et terre en caméléon, Bonheur absolu dans ce tourbillon, Explosion, éclosion, fusion. Philosophie du rond sans fond. Jongler avec les sons, Tracer avec le crayon, Buller avec passion. Et puis la transformation, L’émancipation Pour ne pas tourner en rond Comme un poisson. Fuir le ronron Faire un bond, plonger au fond De l’inconnu pour trouver…. la vie en ébullition. Conception et mise en scène Marie Gaultier Jeu Benjamin Lamy Berrué, Maria Moret & Zélie Thareaut (en alternance) Artistes associés Arnaud Coutancier, Natalie Gallard, Christine Lhôte et Jacques Templeraud Production et tournées Julie Ortiz et Marine Roucheteau Une production de la Compagnie Piment, Langue d'Oiseau. Avec le soutien de l’État - DRAC des Pays de la Loire, de la Région Pays de la Loire, du Département de Maine-et-Loire, de la Ville d'Angers, de la SPEDIDAM et du Crédit Agricole Anjou Maine. [...]

Film conférence animé par Alexandra HUSTA. Jeune aventurière, elle nous invite à découvrir son voyage inédit, défi qu'elle s'est lancé pour prendre une revanche sur un cancer du sein qui lui a été détecté à l'âge de 31 ans.

Une épopée musicale mêlant grande histoire et passion amoureuse. Les histoires d’amour finissent souvent mal. Mais certaines changent le cours de l’Histoire. 1933. Germaine Sablon, l'une des chanteuses les plus populaires de la capitale, se produit dans un cabaret. Dans le public se trouve Joseph Kessel, journaliste, auteur, aviateur et aventurier. Leur coup de foudre est immédiat mais la guerre arrive et transforme la vie de ces deux amants. Aujourd’hui, toutes les chansons de Germaine Sablon sont tombées dans l’oubli... Toutes, sauf une. Celle qu’ils ont créée ensemble : Le Chant des partisans. Auteurs Julien Delpech et Alexandre Foulon Mise en scène et dramaturgie Charlotte Matzneff, assistée de Manoulia Jeanne Avec Marina Pangos ou Clara Hesse, Éric CHantelauze, Thierry Pietra, Thibault Pinson, Élodie Colin, Mehdi Bourayou Musique M [...]

La Vie rêvée parle de la vie avec ses réussites et ses échecs. Dans la vie, ce n'est pas comme au cinéma. Il y a des petites déceptions et des petites victoires, alors autant en rire ! On suit ici la vie de Kelly Ruisseau dans toutes ses épreuves. Elle essaie de devenir comédienne. Doit-on continuer même quand c'est difficile ? Dans cette histoire, Kelly nous parle de toutes les rencontres qu'elle a faites sur son chemin en imitant ces personnes sur scène. Ce merveilleux spectacle, ovationné à Paris et au festival d'Avignon, révèle Kelly Rivière, une artiste d’origine franco-irlandaise aux multiples facettes : comédienne, danseuse, traductrice, autrice et metteuse en scène. La vie rêvée est un hymne à la banalité d’un parcours de vie, avec ses réussites et ses échecs, un hymne aussi à nos combats quotidiens, le tout mené avec panache. Le burlesque et le tragique s’y mêlent, car dans la vie, rien ne se passe comme au cinéma. [...]

Osez pousser la porte d’un moment d'une humanité rare, qui bouscule, console et célèbre la vie avec une force incroyable. À l’aube de sa retraite, le Dr Grange s’apprête à quitter l'unité de soins palliatifs qu'il a bâtie il y a 25 ans. À travers la caméra de Victor Grange, vous partagerez les dernières semaines de ce médecin d'exception auprès de Cynthia, Didier ou Jacqueline. Ce film est une immersion bouleversante mais intensément douce, témoignant de l'écoute, des mots partagés et de cette complicité unique qui unit soignants et patients au bout du chemin. Bien plus qu'une projection, ce rendez-vous est une invitation à nourrir ensemble nos réflexions sur la famille, la fin de vie et notre lien à l'existence. La séance prendra tout son sens lors de l'échange exceptionnel avec le réalisateur Victor Grange, proposé en partenariat avec la CASSPA 49, et enrichi par les regards croisés du Dr Camille Etesse (médecin) et de Mme Carole Saad Durand (psychologue au CHU d’Angers). [...]

Les 3 Glottes et Lila Stones (2 quartets voix / instruments) à Interlude pour 2 heures de spectacle.

Érion doit quitter le Kosovo pour la France : «Parce que c’est mes parents qui ont choisi.» Sur le quai de la gare routière, Sarah griffonne son numéro de téléphone sur un petit bout de papier : «Dis, Érion, tu vas pas m’oublier hein ?» L’amitié dépasse les frontières mais la bouteille d’eau fuit dans le sac à dos et les derniers chiffres du numéro de Sarah sont effacés.... Puis c’est l’arrivée à Lyon, la cacophonie des langues, se sentir loin de tout... Au milieu de tout ça, un langage universel auquel se raccrocher pour créer de nouvelles amitiés : celui du foot. Mais surtout, retrouver le numéro de Sarah ! Spectacle présenté dans le cadre du festival Théâtramadoué organisé par l’Atelier Théâtre du Sycophante du 6 au 22 novembre 2026. Mise en scène : Maxime Mansion - Texte : Pauline Noblecourt-Berjon - Avec : Simon Alopé - Scénographie : Amandine Livet - Création sonore : Quentin Dumay - Lumière : Lucas Delachaux - Photo : Émile Zeizig PRECISIONS HORAIRES : Vendredi 20 novembre 2026 Horaires de représentation à partir de 20h30. [...]

Le samedi 21 novembre 2026 la Ferme de la Baratte accueille un Marché de Noël à partir de 15h (accès libre). Il sera suivi d'une soirée raclette et concert (sur réservation).

Plus que Hernani, la pièce de Victor Hugo aurait dû s’appeler Doña Sol. Face à cette femme, vibrante et passionnée, se dressent trois hommes motivés par des moteurs aussi puissants que leurs sentiments amoureux : la vengeance, l’ambition et l’honneur. Amour, intrigue, coups de théâtre et tension tragique composent cette adaptation de Laurent Brethome. Il convie sur scène des amateurs pour figurer le peuple, conférant une dimension sociale et épique à ce théâtre de l’intime. Accessible aux personnes avec une déficience visuelle (Spectacle audio-décrit) Bar et restauration sur place

Plus que Hernani, la pièce de Victor Hugo aurait dû s’appeler Doña Sol. Face à cette femme, vibrante et passionnée, se dressent trois hommes motivés par des moteurs aussi puissants que leurs sentiments amoureux : la vengeance, l’ambition et l’honneur. Amour, intrigue, coups de théâtre et tension tragique composent cette adaptation de Laurent Brethome. Il convie sur scène des amateurs pour figurer le peuple, conférant une dimension sociale et épique à ce théâtre de l’intime. Accessible aux personnes avec une déficience visuelle (Spectacle audio-décrit) Bar et restauration sur place

Spectacle "La Nuit de Gribouille" par la compagnie La Vie de Gribouille Le soir venu gribouille rejoint sa chambre et les enfants du public en deviennent ses jouets. Une Gribouille dans sa chambre ça met le bazar, surtout avec tous ses supers jouets. Puis, la nuit tombe et elle va se coucher, mais pas sur un lit normal, non… Sur un vélo à Rêves !!!! La nuit défile et trois rêves ou cauchemars (on est pas à l'abri qu'un Gniarf vienne la chahuter) surgissent dans son esprit et inondent la chambre d'aventures et de personnages en tous genres.

Brûler les planches, briller sur scène : revivez le destin d'une icône oubliée ! Le samedi 21 novembre à 20h30, la Salle Saint-Michel à Jarzé s’apprête à vibrer d'une intensité rare. Les Trublions de Jarzé invitent la Compagnie de l’Ourson Blanc pour une création théâtrale coup de poing : Je suis pas bien, là ?. Pendant 1h20, vous ne serez pas de simples spectateurs, mais les témoins privilégiés d'une traversée fulgurante dans l'existence passionnée et tumultueuse de l'acteur Patrick Dewaere. Du rire subversif du Café de la Gare aux scènes cultes des Valseuses ou de Série Noire, ce spectacle retrace la trajectoire tragique, drôle et profondément humaine d'un écorché vif. Sous vos yeux, le comédien brille, se brise et capture l'essence même d'une époque en pleine mutation. C’est un grand moment de théâtre, d'une sensibilité brute, qui réveille la part de rêve et les éclats de rire que cette légende du cinéma nous a laissés en héritage. [...]

Comédie de boulevard, truffée de quiproquos. Tout public

Les Sand Sisters nous invitent à plonger dans l’ambiance des barber shops des quartiers noirs de la Nouvelle-Orléans des années 1920, à l’époque où le jazz, encore considéré comme la « musique du diable » par le monde blanc, fait vibrer les rues et bouscule les conventions. Avec Intimement Swing, le trio fait revivre l’univers musical des sœurs Boswell, trois artistes pionnières dont les voix, les harmonies et le swing ont marqué leur époque. Une musique authentique, pimentée et métissée, portée par une création exclusivement féminine. Et parce qu’un dimanche matin se savoure aussi, le concert sera accompagné d’un café et d’une viennoiserie, pour profiter pleinement de ce moment musical chaleureux au Château Maupassant. Billetterie obligatoire auprès de l'Office de Tourisme (nombre de places limité). Possibilité de réserver en ligne.

Monsieur Jourdain rêve en grand : il veut devenir un "gentilhomme". Quand un simple bourgeois se débat pour accéder à la haute-société et imiter la noblesse, les faux-semblants valsent, les intrigues naissent, les précepteurs défilent et les quiproquos s’enchaînent… Des Turcs s’invitent, on arrange des mariages, on dispute les voyelles et les consonnes dans une valse de perruques poudrées et de costumes flamboyants. Auteur : Molière Mise en scène Jérémie Lippmann assisté de Sarah Gellé et Sarah Recht Avec Jean-Paul Rouve, Jean-Louis Barcelona, Gauthier Battoue, Julien Boclé, Taylor Chateau, Michaël Cohen, Hugues Delamarlière, Audrey Langle, Joséphine Meunier, Florent Operto, Marie Parisot, Marie Parouty, Clara Ponsot, Héloïse Vellard Production Jean-Marc Dumontet Production Présente 1 nomination aux Molières 2026 Molière du comédien dans un spectacle de théâtre privé. [...]

On découvre leur histoire d'amour secrète. Mais surtout, on découvre Anne. Pas seulement comme l'amante d'un homme politique célèbre. Comme une jeune femme, une mère, une personne entière. Un spectacle sur l'amour, le secret et la liberté d'être soi. Ce spectacle est une magnifique adaptation théâtrale de ces lettres adressées par François Mitterrand à Anne Pingeot de 1962 à 1995. Il met en lumière le cheminement d’une femme agissante, désirante et déterminée qui, par la radicalité et l’exigence de ses choix, s’est construit une vie guidée par un idéal d’absolu, de beauté et de vérité. Des lettres à la scène, du papier au corps, de l'encre à la voix : l'ambition de Lettres à Anne est de redonner chair et vie à cet amour de plus de trente ans. Anne invoque le souvenir de celui qui l'a aimée, qu'elle a aimé, et à travers son verbe - à lui, elle évoque le désir, le secret, les doutes. [...]

Enfants Difficiles, deuxième album de Mentissa, marque une nouvelle ère. Moins métaphorique, plus frontal. Moins pudique, plus incarné. Ici, les mots ne suggèrent plus : ils disent. L’enfance, la famille, l’identité, la colère, le besoin de contrôle, l’amour comme refuge. Mentissa écrit pour se libérer. La tournée précédente a laissé son empreinte : des titres plus rythmiques, notamment pensés pour respirer sur scène, dialoguer avec le public, offrir un espace d’énergie autant que d’intimité. L’influence anglo-saxonne - d’Adele à Gracie Abrams, en passant par Olivia Rodrigo - s’y fait encore plus palpable, avec quelques incursions en anglais. La voix reste le centre de gravité : puissante, intime et fragile. Batterie Celio Tardio Guitare Eliza Nohra Claviers Alex Perroud Durée : 1h30 Tarifs - Tarif plein : 32 € - Tarif réduit : 30 € S [...]

Venez découvrir ou re-découvrir un film culte sur grand écran : Le Dîner de Cons Synopsis : Tous les mercredis, Pierre Brochant et ses amis organisent un dîner où chacun doit amener un con. Celui qui a trouvé le plus spectaculaire est declaré vainqueur. Ce soir, Brochant exulte, il est sur d'avoir trouvé la perle rare, un con de classe mondiale: Francois Pignon, comptable au ministère des Finances et passionné de modèles réduits en allumettes. Ce qu'il ignore c'est que Pignon est passe maître dans l'art de déclencher des catastrophes.

À travers la voix de ces femmes, c’est une lutte pour la vie qui résonne. Dans le centre de la France, l’usine "Marilou", l’un des fleurons de la confection de sous-vêtements féminins, ferme ses portes. Ses deux cents ouvrières - ces couturières, appelées autrefois "midinettes" - sont brutalement licenciées. Bien résolues à en découdre pour défendre leur travail et leur dignité, elles décident d’occuper l’usine. Les midinettes raconte cette épopée de vingt-sept jours, faite de fous-rires et de cris de colère, de désillusions et de bouffées d’espoir. Elles racontent une lutte pour la vie. Texte : Jacques Hadjaje Mise en scène : Camille de La Guillonnière Amandine Calsat : Leïla et MMM Thibault Deblache : Marilou Anne Didon : Yolande et Madame Blériot Juliette Ordonneau : Peggy et la Ministre Pélagie Papillon : Cécile et la journaliste M [...]

Du 27 Novembre au 20 Décembre 2026, voyagez de Petite Cité en Petite Cité pour découvrir la féerie d’un spectacle vivant, l’ambiance tamisée des bougies qui amène à la rêverie autour des patrimoines du cœur de la cité. Une flânerie de fin d’année chaleureuse et lumineuse. Chaque week-end d’avant Noël (vendredi et/ou samedi et/ou dimanche) une ou plusieurs Petites Cités s’illumineront et s’animeront pour le plaisir de toutes et tous. Gratuit et accessible à tous. Pas moins de 13 spectacles différents vous seront proposés issus de 9 compagnies d’artistes sélectionnées en région. Un incontournable de cette fin d’année ! Rendez-vous à la soirée d’inauguration le vendredi 27 novembre 2026 au Thoureil ( commune nouvelle Gennes Val de Loire). Notre concours photos Amateurs est reconduit cette année encore avec une catégorie Adulte et une Enfant. [...]

Il est 21h quand la procureure prononce son réquisitoire contre Sandro, accusé du meurtre de Lola qui incarnait « Marianne assassinée » lors d’une exposition. Le prévenu a 12h pour se défendre : une nuit donc. Une nuit de lecture, de théâtre, de musique et de rebondissements. Une nuit que va partager le public qui peut s’endormir et se réveiller à sa guise. À 9h le lendemain, l’énigme est résolue… à moins que vous ne l’ayez dénouée avant ? En partenariat avec le salon du Roman Noir, LA PLUME ASSASSINE, organisé par La Bulle Littéraire

Il est 21h quand la procureure prononce son réquisitoire contre Sandro, accusé du meurtre de Lola qui incarnait « Marianne assassinée » lors d’une exposition. Le prévenu a 12h pour se défendre : une nuit donc. Une nuit de lecture, de théâtre, de musique et de rebondissements. Une nuit que va partager le public qui peut s’endormir et se réveiller à sa guise. À 9h le lendemain, l’énigme est résolue… à moins que vous ne l’ayez dénouée avant ? En partenariat avec le salon du Roman Noir, LA PLUME ASSASSINE, organisé par La Bulle Littéraire

Avec comme point de départ le film Dirty Dancing, romance culte des années 80, le chorégraphe Sylvain Riéjou revisite la figure du duo amoureux. Une exploration toute en légèreté et en profondeur des relations humaines. Cette pièce questionne la place de la danse et plus largement du corps dans les rencontres amoureuses. Sylvain Riéjou y expose sa vision d’homme homosexuel qui a construit sa perception de l’amour et de la sensualité, grâce à des films pour le coup très hétéronormés : La Boum, Dirty Dancing, Titanic, etc. Convoquant trois autres danseurs et danseuses, le chorégraphe explore différentes situations qui déjouent les clichés véhiculés par la danse. Les duos se composent indifféremment entre hommes et femmes et font varier les plaisirs. Dans un univers cinématographique pop et avec beaucoup d’humour, Sylvain Riéjou dessine une nouvelle grammaire du duo amoureux, plus ouverte et plus libre. [...]

La troupe "Pincés de scène" présente la comédie "Vous avez de la chance" de Patricia Haubé , mise en scène Guy Moget.

Bienvenue dans cette petite rue Eugène Poubelle, une rue d’apparence tout à fait normale. Détrompez-vous car dans cette rue, des choses peu communes se produisent ! Tendez l’oreille... vous entendez, alors maintenant écoutez, car ici tout est musique... Tout s’accorde, tout se transforme. La rue et ses éléments ont une seconde vie, et même parfois plus ! Rien n’est jeté, tout est récupéré et c’est ainsi que les instrucs sont créés. Laissez-vous porter par cet orchestre de brocante et son obsession de la récupération juste. Le bruit devient son, le bruit devient note, le bruit devient rythme. Prêtez attention, laissez vos oreilles se perdre dans ce véritable fourbi musical et vos yeux se faire avoir par des sons trop souvent ignorés. Vous êtes prêts ? Alors n’hésitez plus, entrez dans leur univers... Fabrice Guilbault • Marlène Pécot [...]

En décembre, le Village d’Artistes de Rablay-sur-Layon vous accueille tous les jours pour trouver des cadeaux originaux, faits main et fabriqués en France, tout en découvrant la création contemporaine et les métiers d’art. Dans la boutique, retrouvez les créations d’une cinquantaine d’artisans et artisanes d’art : bijoux, céramiques, objets déco, textile, accessoires, papeterie, univers enfant… Des pièces uniques ou en petites séries, pour tous les goûts et tous les budgets. À découvrir également dans La Capsule, les univers de Jeanne Blondet (textile) et Céline Dumontier (céramique), dont les œuvres sont proposées à la vente. Et jusqu’à fin janvier, l’espace « Petits formats » s’agrandit et réunit exceptionnellement 24 artistes : peintures, collages, gravures, photographies, sculptures, céramiques… autant de créations originales à découvrir et à offrir. [...]

Ce spectacle est adapté du roman Le Ravisseur de Paul Savatier. Créé au théâtre du Rond-Point à Paris puis repris au théâtre de la porte Saint Martin et au festival d’Avignon, le succès de ce seul en scène, interprété par l’extraordinaire comédien Bernard Crombrey, ne s’est jamais démenti et a fait plus de 70 000 entrées depuis sa création. Monsieur Motobécane sillonne les routes de Picardie sur sa mobylette bleue. Amandine huit ans, surgit sur sa route et va bouleverser sa vie. De la rencontre de ces deux solitudes meurtries, porté par un langage d’une couleur unique, oscillant du rire aux larmes, tour à tour pittoresque et bouleversant, Monsieur Motobécane nous emporte sur le macadam où la parole jaillit du cœur dans une vibrante symphonie humaine. Texte et interprétation : Bernard Crombey, d’après Le Ravisseur de Paul Savatier, (édit [...]

La comédienne Sandrine Bonnaire et le grand trompettiste Erik Truffaz s’accordent, tels deux complices dans un road-movie, pour évoquer la déambulation d’un écrivain poète à travers la ville de Montréal. Lui, explore une note, la prolonge, improvise un air ou un silence, en réponse aux questionnements de l’auteur. Elle, retient les phrases, les suspend ou les resserre, comme on flâne dans les rues. Tous deux nous invitent à la rêverie. En partenariat avec la Maison Julien Gracq Placement numéroté Accessible aux personnes avec une déficience visuelle Bar et restauration sur place

Pour fêter le 40ème anniversaire du Téléthon national et la 10ème édition du concert de chorales à Cholet, Vive la Vie, comité téléthon de Cholet, vous invite à La Meilleraie le mercredi 2 décembre 2026 à 20h (ouverture des portes à 19h30). Vous retrouverez 3 des chorales "historiques" présentes à l'édition initiale de 2016 : Y'a d'la Voix (ASPTT), Chauds les Cœurs et Segui'singers. Le plateau sera complété par la chorale Tess'Enchantée de La Tessoualle et le groupe d'enfants de l'association FOCAL qui nous fera entrer dans l'univers des comédies musicales. Un spectacle varié et attractif donné par 240 choristes qui vont mettre tout leur cœur et leur talent au service de la recherche et de l'aide aux enfants, et à leur famille, soutenus par le Téléthon. Billetterie, non placée, à partir du 22 octobre, au tarif de 8 euros (gratuit pour les [...]

Un dialogue entre gestuelle poétique et partitions iconiques. Profondément inspirée par la philosophie orientale, Xie Xin explore la dualité entre douceur et puissance, légèreté et pesanteur, à travers la réinterprétation de deux univers contrastés : In Satie fusionne romantisme français et mysticisme oriental, nous plongeant dans une atmosphère subtile et envoûtante. Les Gymnopédies et Gnossiennes y sont réagencées et enrichies par un dialogue délicat entre vibraphone et piano. Dans une seconde partie, The Rite of Spring exploite la puissance des percussions et des frappes de piano pour conférer une intensité physique et visuelle à la musique d’Igor Stravinsky. Entre poésie et intensité, In Satie & The Rite of Spring invite à une réflexion sur le cycle de la vie, où chaque destruction porte en elle la promesse d’un renouveau. "Xiexin Dance Theatre, l’excellence venue de Chine. [...]

Retrouver la Batterie Fanfare et l'Ecole de musique du May sur Evre pour leurs concerts annuels les 5, 6, 11 et 12 decembre 2026.

On en parle très peu, sauf dans quelques livres de magie. C'est une façon d'improviser avec quelques repères. Le magicien connaît quelques règles, mais se laisse guider par le public. On compare cette pratique avec la musique jazz. Dans le jazz, les musiciens connaissent des morceaux et des règles communes. Grâce à ça, ils peuvent improviser plus facilement. Venez découvrir ce que ça donne sur scène ! Un spectacle jubilatoire qui met en scène le jeu dans tout ce qu’il a d’imprévisible grâce à l’interaction avec le public mais qui implique une grande maîtrise et beaucoup de virtuosité de la part des deux artistes en scène. Dans l’arène, un magicien et un musicien font le pont entre leurs deux disciplines, se renvoyant la balle avec humour et décontraction, offrant au public une joute verbale tant visuelle que sonore. Et tout au long du spectacle, une conversation sur l’art d’improviser guidée par les émotions avec le public et bien sûr la magie, de surprises en surprises. [...]

Mélo burlesque culte : une pépite théâtrale inventive et hilarante Il était une fois, aujourd’hui, trois petites chambres de bonne haut perchées sous les toits qui dominent Paris. Un gros homme, un grand maigre et une blonde pulpeuse sont voisins de couloir. L’histoire serait joliment romantique si ces trois hurluberlus n’avaient comme particularité de tout rater. Absolument tout. Les catastrophes s’enchaînent, les gags pleuvent, tandis que ces trois fantoches s’accrochent à tout ce qui ressemble à l’amour, à la vie ou à l’espoir. Grâce à une machinerie digne du grand guignol, les objets volent, les corps valdinguent et tout l’étage est chahuté par divers incendies, fuites, tempêtes et autres sinistres délirants qui finissent en un chaos étourdissant. Attachants au possible, risibles et irrésistibles, nos trois anti-héros nous hallucinent autant qu’ils nous font pleurer… de rire. [...]

Ces instants de lecture, chaleureux et interactifs, invitent petits et grands à se plonger ensemble dans l’univers merveilleux de l’imaginaire. Après chaque lecture, un atelier d’arts plastiques en lien avec les histoires contées permettra de prolonger l’expérience de manière ludique et créative. Une belle occasion de s’évader, de créer et de renforcer les liens familiaux autour de la magie des mots et des images. Animation proposée par Patricia Bédard, de l'association “Imagin’ étouchatou”. PRECISIONS HORAIRES : Mercredi 21 octobre 2026 de 10h30 à 11h30. Mercredi 9 décembre 2026 de 10h30 à 11h30. Mercredi 13 janvier 2027 de 10h30 à 11h30. Mercredi 7 avril 2027 de 10h30 à 11h30.

Ciné-concert d’objets C’est l’histoire d’un gamin sur le terrain là-bas, sous la corde à linge. Le fil flotte en l’air, chargé de fabulations vestimentaires : pull-vache, cravate-serpent, veste-poisson… Le gamin s’évade dans ses rêveries. Pour tromper l’ennui, il se met à chanter, à jouer de la musique avec une bouteille de grenadine, une guitare bidon d’huile… Un petit personnage apparaît, magique et insaisissable. Un jeu du chat et de la souris commence au rythme de la musique ! Une échappée immersive pour les plus petits. JereM chante un français poétique, rythmique et rebondissant. Son chant s’accompagne d’un jeu de guitare chaloupé, imprégné d’Afrique du Nord et de l’Ouest, de la Réunion, des Caraïbes.

La peau, c’est cet immense terrain de jeu et de découverte qui nous enveloppe : toucher, être touché, se laisser toucher par le vent, l’eau, les grains de sable, le froid ou le chaud, se laisser toucher par la peau de l’autre aussi. Trois danseuses de générations différentes évoluent autour d’une membrane-peau, la frôlent, l’étirent, la caressent, l’habillent à l’aide de la vidéo. Dès 3 ans Accessible aux personnes avec une déficience auditive Apéro-sirop et livres à consulter sur place Rendez-vous Famille

La Ligue d’IMprovisation Angevine s’invite chez Giffard pour votre plus grand plaisir. En famille ou entre amis, venez profiter d’une soirée Impro Cocktail en compagnie de la LIMA tout en dégustant quelques cocktails au sein de l’Espace Menthe-Pastille.

Des noces de cristal, ça se fête mais c’est surtout l’occasion de faire le bilan de 15 ans de croissance, d’explosion du nombre de milliardaires et de leur influence dévastatrice sur le monde. Audrey Vernon retrouve son ingénue croqueuse de diamants, tout à la fois naïve et très lucide. Elle a cette façon bien à elle de décrire sans filtres et sans jugements les faits et gestes des milliardaires. Elle met à nu leur insatiable cupidité. C’est cash, jouissif et instructif ! Chroniqueuse pour La dernière sur Radio Nova, Audrey Vernon renfile sa robe de mariée et retrouve avec bonheur son personnage pour démystifier avec humour et lucidité les ultra-riches et leur emprise croissante sur nos vies. « Ce petit manuel de résistance agit comme une piqûre d’adrénaline pour ne pas nous assoupir, ne pas mollir. L’humour jaillit là où on ne l’attend pas, salutaire, moqueur, frondeur. [...]

Le sniper de "Quelle époque !" dans un stand-up tendre, touchant et... très drôle ! “Quand je me suis lancé dans le stand-up, un mec m’a dit : "si tu montes sur scène, c'est que t'as un vide à combler, quelque chose à te prouver." Rien à voir ah ah ! Moi je veux juste faire marrer les gens, c'est tout. Puis j'ai commencé à écrire des vannes sur la fois où je me suis fait humilier par une meuf devant tout le lycée, la fois où je me suis caché dans un buisson pendant 8h pour pas me faire taper, mais aussi cette révélation d’avril 2023 et cette fois où une psy a dit que j'étais incapable d'aimer.  Bref, j'ai aucun vide à combler, rien à me prouver. Moi je veux juste faire marrer les gens, c'est tout…” Paul de Saint Sernin ​ Production : NUMERO 10 - MAKAYAS - M&G présentent A partir de 16 ans Durée : 1h10 Tarifs - Tarif plein : 32 € - Tari [...]

Comment transmettre sa passion pour un texte ? François Gremaud met en scène la comédie Phèdre ! un monologue joyeux d’après la tragédie Phèdre de Racine. Il ne met pas en scène la pièce de Racine à la lettre, mais la passion pour les mots de Racine : la passion de Phèdre (Reine d’Athènes, épouse de Thésée et amoureuse de son beau-fils Hippolyte) devient celle du théâtre lui-même. Avec pour décor une simple table, seul en scène, Romain Daroles est un conférencier qui présente, livre en main, devant un auditoire de théâtre, le texte de Racine. Il raconte les merveilles de l’alexandrin, les divines généalogies mythologiques des principaux personnages – Phèdre est la petite-fille d’Hélios, le dieu du soleil – ou les malices des seconds rôles… Peu à peu, alors qu’il entreprend de raconter l’histoire acte par acte, il est emporté par sa passion pour le texte de Racine et bientôt se prend à jouer les personnages et à réciter les alexandrins, avec son livre comme seul accessoire pour mimer la couronne de Phèdre, la barbe de Théramène ou l’armure de Thésée, tout entier habité de la joie complice de partager les réussites et trouvailles du texte racinien. [...]

Après Rihla, les artistes de l’école des arts du cirque La Carrière proposent une nouvelle création sur le thème de « Tisser le futur ». C’est avant tout une histoire de liens qui se croisent, se superposent et dessinent des maillages éphémères. Le geste acrobatique devient fil, trame et nœud. Le spectacle questionne nos façons de cohabiter, de nous relier et de créer ensemble. Les acrobates explorent, à travers le tissage de corps et d’objets, les liens humains. Rendez-vous Famille dès 6 ans Placement numéroté Accessible aux personnes avec une déficience auditive Bar et restauration sur place

« Lancé dans une aventure incroyable, Charlie s'évade autour du monde à la rencontre de personnages uniques, gardiens de cultures lointaines et de contrées mystérieuses. Au cœur d'un rêve aux multiples rebondissements, le jeune voyageur de la nuit rappelle combien la confiance en l'autre, le respect de la nature et la tolérance font de la vie une belle fête ! » Après le succès de son livre-CD, « L'Odyssée nocturne de Charlie » prend vie sur scène. Mêlant récits et chansons, marionnettes et musiques live, ce spectacle enchantera les petits et les grands ! Par Théodore Cailleau - Cie Ladislas / Petits & Grands. Enfants de 0 à 5 ans

“ Si tu pouvais recommencer un instant de ton existence, un seul, pour transformer ta vie, est-ce que tu sais quel instant tu choisirais ? ” C’est l’histoire vraie d’un fils qui part à la recherche de son père sur un coup de tête. Sauf que son père est mort il y a 15 ans et qu’il n’a jamais vécu avec lui. Dans les mains du fils, il reste trois cartes : une du Congo, une d’Antarctique et une de Libye. Trois pays où son père a vécu et travaillé. Carnet en main, le fils prend la route… Avec Fils de bâtard, Emmanuel De Candido s’accroche à la boule de feu qui pulse dans son ventre, parcourt trois continents et près d’un siècle d’histoire. Entre les chants d’indépendance congolais et l’euthanasie ratée de sa mère, entre le crépitement des armes libyennes et la naissance de son fils, entre les vents catabatiques et le souffle haletant qui le tient debout, il trace une épopée fulgurante et intime qui déconstruit les notions de filiation, d’héritage et de virilité. [...]

“ Si tu pouvais recommencer un instant de ton existence, un seul, pour transformer ta vie, est-ce que tu sais quel instant tu choisirais ? ” C’est l’histoire vraie d’un fils qui part à la recherche de son père sur un coup de tête. Sauf que son père est mort il y a 15 ans et qu’il n’a jamais vécu avec lui. Dans les mains du fils, il reste trois cartes : une du Congo, une d’Antarctique et une de Libye. Trois pays où son père a vécu et travaillé. Carnet en main, le fils prend la route… Avec Fils de bâtard, Emmanuel De Candido s’accroche à la boule de feu qui pulse dans son ventre, parcourt trois continents et près d’un siècle d’histoire. Entre les chants d’indépendance congolais et l’euthanasie ratée de sa mère, entre le crépitement des armes libyennes et la naissance de son fils, entre les vents catabatiques et le souffle haletant qui le tient debout, il trace une épopée fulgurante et intime qui déconstruit les notions de filiation, d’héritage et de virilité. [...]

Ce spectacle découvert au festival d’Avignon 2025 est une perle rare à découvrir par tous les publics petits et grands. Salué par le public et la critique, il a été récompensé par plusieurs prix en France et à l’étranger. Comédiens et danseurs, les deux artistes en scène forment un binôme poétique d’une grâce incomparable qui se situe entre la danse, le mime, le clown. Ce duo fait passer les spectateurs du rire aux larmes. Ils sont assis à se partager un bout de banc tout juste assez grand pour leurs deux paires de fesses. Accrochés l'un à l'autre, bouée ou boulet, ils se maintiennent au bord du gouffre, pour le meilleur et pour le pire. Ils s’aiment, se détestent, dansent, rient et pleurent. Cette histoire sans paroles mêlant l’onirique et l’humour questionne le statut des « sans abri » avec une grande humanité et tendresse. Voici Deux [...]

Une quête initiatique à la recherche de la maison perdue. Dans ce monde, les maisons ont des jambes, des ailes ou des voiles pour voyager. Toutes les nuits, elles partent. Et chaque matin, les habitants ont une vue différente de leurs fenêtres ! Mais un jour, une maison part sans son habitant. Il ne lui reste que son lit : alors, il attend, certain qu’elle va revenir. Mais le vent se lève et l’empêche de rester en place… Dans ce bijou de spectacle pour petits et grands, sont évoquées ces maisons ou ces lieux que l’on quitte, la quête universelle d’un chez-soi. Des questions actuelles abordées avec tendresse, humour et poésie, grâce à la rencontre, d’une grande beauté plastique, entre marionnettes à gaine et images animées. Jeune public Texte, conception, construction, jeu : Véra Rozanova Création d'images, construction, scénographie : L [...]

Après le succès de leur adaptation du Comte de Monte-Cristo, le conteur Nicolas Bonneau et la musicienne comédienne Fanny Chériaux s’attaquent à la réécriture d’un grand roman populaire : L’Appel de la forêt de Jack London. Alexandre Machefel les accompagne en direct avec des créations visuelles, apportant une dimension supplémentaire. Cette fable écologique questionne notre rapport à la nature primitive et sauvage, dans un univers musical folk, épique et nordique.. Placement numéroté Bar sur place

Pour le public comme pour les comédiens, une expérience pour rire ! Deux comédiens se retrouvent sur scène, face à leur public. Deux acteurs de générations différentes, François Berléand et Max Boublil, pour rire avant tout et pour rendre hommage au théâtre, aux acteurs comme au public. Qui observe qui ? Que se passe-t-il sur scène ? Dans les coulisses ? Dans la salle ? Des superstitions, des règles, des rivalités, des anecdotes, des petits secrets… seront révélés et seront surtout des prétextes pour s’en amuser tous ensemble ! Cette expérience théâtrale devient un vrai moment de bonheur signé Laurent Ruquier. Une comédie de Laurent RUQUIER Mise en scène : Anne BOUVIER Avec François BERLÉAND et Max BOUBLIL Assistante mise en scène : Lou MONNET Décor : Citronelle DUFAY Lumière : Denis KORANSKY Son : Antoine LE COINTE Costumes : Jean-Dani [...]

Avec L’Arbre aux mille Légendes, Hors(e) Série vous invite à vivre une parenthèse enchantée, peuplée de chevaux, de rêves, de poésie et d’humour. Sous le Manège des Écuyers à Saumur, artistes et chevaux se rencontrent pour raconter une histoire extraordinaire, où chaque tableau ouvre les portes d’un nouvel imaginaire. Entre prouesses équestres, liberté, complicité et poésie, laissez-vous emporter par un spectacle qui émerveiller petits et grands. Une aventure équestre féérique à partager en famille, pour renouer avec la magie des histoires et célébrer la beauté du lien entre l’homme et le cheval. PRECISIONS HORAIRES : Du vendredi 18 au dimanche 20 décembre 2026 le vendredi de 19h à 20h. Les week-ends de 15h30 à 16h30 et de 17h30 à 18h30.

Plongez dans l’univers féerique de Noël avec « Lettre de Noël », un spectacle de la Compagnie Vent des Cirques qui promet un joli moment d’émerveillement à partager en famille ! Dans une ambiance chaleureuse aux couleurs de Noël, laissez-vous emporter par un spectacle vivant où l’art clownesque, les jongleries, les acrobaties au sol et la magie se mêlent pour faire briller les yeux des petits comme des grands. Entre prouesses artistiques, poésie et surprises, cette parenthèse enchantée invite chacun à retrouver son âme d’enfant et à savourer toute la féerie des fêtes de fin d’année. Un rendez-vous convivial et plein de fantaisie, idéal pour vivre la magie de Noël autrement et créer de précieux souvenirs en famille, au cœur de Sèvremoine.

Vivez, seuls ou en Famille, des moments magiques et extraordinaires pendant 2 heures pour préparer, dans la joie, les fêtes de fin d'année. Enfants, Parents, Grands-Parents dans une même communion passent 2 heures de joie, de plaisir et de rêve.

Cadeaux pour tous À l’approche de Noël, le Père Noël prépare et distribue ses cadeaux… Mais pense-t-il vraiment à tout le monde ? N’oublie-t-il personne en chemin ? Et peut-être que d’autres attendent eux aussi une petite surprise ! Des histoires pour rêver, écouter, sourire… Alors, qui attend son cadeau ? Venez écouter les histoires pour le savoir ! Gratuit sur inscription

Un voyage au coeur de la curiosité, de la science et du mentalisme. Saviez-vous que le cerveau d’Einstein pesait moins lourd que la moyenne ? Que son secret avoué, c’était de dormir 10 à 12 heures par jour ? Et que vous possédez exactement les mêmes capacités que lui ? Dans Albert, Fabien Olicard tire le fil de la vie d’Einstein pour explorer ce dont notre cerveau est vraiment capable. Fidèle à son style de stand-up rodé depuis 15 ans, il enchaîne anecdotes stupéfiantes, démonstrations de mentalisme saisissantes et prouesses de mémoire en temps réel ! Le tout porté par un humour spontané et une énergie (très) contagieuse. Un spectacle tout public où l’on apprend autant qu’on rit, et qui vous réconcilie avec votre propre génie. Durée : 2h Tarifs - Tarif plein : 32 € - Tarif réduit : 30 € Spectateurs de 60 ans et plus, titulaires des ca [...]

Ce spectacle raconte l'histoire vraie de Noëlla Rouget, résistante angevine dénoncée, arrêtée, torturée et déportée. Alors qu'elle aurait pu réclamer vengeance, elle a choisi de grâcier l'homme qui l'avait livrée aux nazis. Ce spectacle, élu "Coût de coeur Avignon 2025", est l'histoire authentique et bouleversante de Noëlla Rouget, résistante en 1943 à Angers. Dénoncée puis déportée à Ravensbrück, elle survit à 16 mois d'enfer concentrationnaire. Mais l'acte le plus incroyable de sa vie survient après la guerre. Alors qu'en 1965 son bourreau est condamné à mort, elle demande sa grâce au général de Gaulle qui la lui accorde. « Résistez, luttez, désapprouvez mais ne haïssez pas ». Cette grande dame au parcours hors norme nous interroge, nous interpelle et porte notre réflexion sur la haine ou le pardon. Ce destin exceptionnel nous confronte à une question essentielle : Qu'aurions-nous fait à sa place ? Ce texte fort, percutant, bouleversant, est porté par deux comédiennes dont le jeu est juste, sans fioritures. [...]

Le couple parfait n'existe pas, mais on peut essayer de trouver la personne qui s'en rapproche le plus. « Je t’aime banane » raconte l’histoire de deux personnes qui tombent follement amoureux…mais sont-ils vraiment compatibles ? Cette comédie romantique drôle et parfois absurde, aborde de façon réconfortante, perspicace et réaliste la vraie vie des couples au quotidien. Format Café-Théâtre

Que se passe-t-il quand on mélange : Une maman qui veut retrouver la femme qu'elle était avant les gosses, Une fille qui a trouvé la faille dans "l'éducation positive" et met ses parents à rude épreuve, Un garçon qui casse tout sur son passage, Et des grands-parents qui préfèrent voyager en camping-car plutôt que de garder leurs petits enfants... ? On obtient la Famille Nilson ! La tribu la plus drôle, attachante et dysfonctionnelle de France. Au menu : humour, chansons, mimes et surtout des histoires du quotidien que vivent toutes les familles. ​La Famille Nilson est un spectacle qui mélange tranches de rires et de vies. Vous allez adorer détester les petits défauts des membres de votre famille. Un spectacle familial qui plait aux petits comme aux grands. One Man Show - à partir de 7 ans

À 45 ans, c’est l’heure du bilan : Kelly Ruisseau n’est ni la danseuse étoile qu’elle rêvait de devenir, ni Liza Minelli. Elle est comédienne… enfin intermittente du spectacle. Et les (més)aventures, c’est son quotidien. Face à ses propres désillusions, elle s’interroge : qu’est-ce que réussir sa vie ? et d’où nous vient notre persévérance ? Kelly Ruisseau remonte alors à la source de son désir, de ses rêves. Elle retrace son parcours en évoquant, avec beaucoup d’humour et d’émotion, toutes les épreuves qu’il lui aura fallu surmonter pour rester dans la course et tenter de devenir une « vraie » comédienne. Après le succès d’An Irish Story (accueilli en 2020 à V.e.S) , Kelly Rivière revient avec « La Vie Rêvée », un seule-en-scène tragi-comique où elle incarne Kelly Ruisseau (son alter-ego) et toute une galerie de personnages hauts en couleur, qu’elle a croisés et qui ont marqué sa vie. [...]

Fondé en 1992, la célèbre compagnie de jongleurs, les Gandini Juggling, ont donné plus de 6000 spectacles dans 50 pays. Leur nouveau opus porte le titre du dieu égyptien de la magie, Heka. S'inspirant de la connexion complexe entre le jonglage et la magie, il transporte le public dans un univers fascinant où la réalité se confond avec l'illusion. Heka transcende les frontières, invitant les spectateurs à un voyage où les objets apparaissent et disparaissent, lévitent et se transforment sous leurs yeux. Et en tension derrière l’illusion se pose la question: qu'est-ce qui est réel et qu'est-ce qui n'est qu'une illusion ? Avec un mélange captivant d'humour et de philosophie, Heka marque un tournant dans le répertoire des Gandini Juggling. En adoptant des éléments de chorégraphie contemporaine, cette performance extraordinaire réimagine la magie à travers le prisme de la répétition, du contrepoint et de la diversion comme un hommage aux délices de l’absurde. [...]

L’opinion publique et la rumeur ont eu une place clé dans le crime dit « passionnel » de Carmen par Don José.

Du temps ensemble, pour tisser la relation Peut-être est-ce la fin de la journée ? Un parent bienveillant et son jeune enfant s’apprêtent à rentrer à la maison. L’enfant veut retarder le départ, s’amuser encore un peu. L’enfant souhaite, sans doute, garder l’attention de l’adulte, alors s’invente… le Jeu ! Une création ponctuée de musique, entre théâtre et danse, interprétée par un duo singulier et émouvant, deux êtres dotés d’une douce poésie qui les rend si pertinents sur le monde. RDV Famille Dès 4 ans Apéro-sirop et livres à consulter sur place

Il y a le travail dans les champs, soigner les bêtes, et c'est difficile de gagner de l'argent. Très vite, le couple manque d'argent pour vivre. Augustin est très fatigué et manque d'aide. Il met fin à sa vie à 31 ans. Aujourd'hui, Camille raconte cette histoire avec un journaliste. Pourquoi en est-il arrivé là ? Qui aurait pu l'aider ? Rares sont les spectacles à traiter avec tant de justesse et sensibilité les drames de l’agriculture et des paysans ! Tout contre la terre est une adaptation très fine de l’autobiographie de Camille Beaurain. Elle rencontre Augustin, sont premier amour lorsqu’elle a 15 ans. Elle s’installe avec lui dans la ferme où il élève des porcs et découvre que la vie d’éleveurs est tout sauf paisible. Ils s’aiment et veulent vivre de leur terre et de leur élevage. Cela s’avère difficile voire impossible à deux. C’est un parcours du combattant : la paperasserie, les investissements, le travail jour et nuit, l’endettement, la pauvreté, l’indifférence et la solitude. [...]

Les Travailleurs de la mer nous interroge sur notre nature humaine. Que peut l’homme face aux forces de la nature ? Quelles limites est-il capable de dépasser physiquement et mentalement ? Quelles conditions extrêmes l’être humain est-il capable de supporter ? Le sujet du spectacle, avant d’être celui de la nature avec un grand N (le vent, la tempête, la pluie, les vagues, l’orage, la pieuvre) est celui de la nature de l’être humain. À quel point son pouvoir est immense... et minuscule. Le comédien, seul au plateau, est tour à tour narrateur, chanteur, personnages. Il donne chair au texte, en révèle toute l’humanité et nous emporte par son interprétation magistrale. « Bouleversant et grandiose ! » Le Figaro « Le comédien est prodigieux ! La force titanesque du personnage rejoint celle de l’acteur irradiant du don de lui-même. » Théâ [...]

L'histoire : José, en possession d’une liste secrète, panique et assomme une canaille du gang de Camille Le Coffre qui lui réclamait la liste. Enrôlant sa femme pour porter la victime, ils vont avoir toutes les peines possibles à la dissimuler à cause des passages incessants de personnes dans l’atelier ! Allant même jusqu’à expliquer à un commissaire, de passage pour acheter une voiture, que la personne qu’ils portent par les épaules n’est autre que la sœur de Maria trop alcoolisée ! Mais après l’avoir dissimulé dans un coffre de voiture, la victime va disparaître ! Comment vont-ils réussir à se sortir de cette situation pour le moins délicate ? Et que peut bien contenir cette fameuse liste ? La première représentation sera jouée au profit de l'association Soleil AFELT et la deuxième au profit de l'association Handi Cap Evasion. Réservat [...]

Quand il y a la guerre, quelle est la place pour le théâtre ? Certains pensent qu'il peut les aider. D'autres pensent qu'il n'a pas sa place ici. Mais un résistant est arrêté, et le théâtre va le sauver. Ici, on parle de l'importance de l'art dans notre vie. L'art peut changer le monde. La nouvelle création du TRPL pour la saison 2026-27 célèbre le spectacle vivant et le théâtre grâce au texte puissant d’un des plus grands poètes et dramaturges d’origine serbe. Le Théâtre ambulant Chopalovitch retrace l’histoire d’une troupe de théâtre qui « débarque » dans une ville serbe sous occupation nazie en 1941. La troupe veut jouer Les Brigands de Schiller. Mais les habitants sont dépassés par une réalité qui les maintient dans un état de terreur. Entre curiosité, incompréhension et quiproquos, deux univers se rencontrent, s’affrontent parfois. Dans ce contexte, quelle place pour le théâtre ? Le texte de Lioubomir Simovitch nous donne à voir comment l'imaginaire pourrait nous donner les armes pour affronter le « déluge » du quotidien, même avec une épée en bois. [...]

Ils s’affrontent depuis dix ans. Ce soir vous êtes dans les gradins ! La guerre de Troie s’invite sur le terrain d’un match de football américain, portée par des mortels qui jouent leur destin et des dieux qui, depuis l’Olympe, arbitrent à leur façon... Drôle et tragique à la fois, ce spectacle nous ramène à une seule et même question : comment donner un sens à sa vie quand on sait que les jours sont comptés ? RDV Famille Dès 9 ans

Préparez-vous à être interrogés ! Pourquoi Diane a-t-elle plus de chances d’avoir le bac que Kévin ? Avec un peu d’histoire, beaucoup de sociologie et énormément d’humour, deux anciens enseignants dynamitent les idées reçues sur l’école et les inégalités sociales. Une performance stimulante pour une prise de conscience salutaire. Bar sur place

Fils d’agriculteur du Centre Bretagne, Yves-Marie Le Texier, 48 ans, a grandi dans une ferme, entre récoltes et fluctuation du prix du lait. Devenu comédien, il remonte le fil de ses souvenirs d’enfance pour questionner l’évolution du monde paysan. À travers cinq portraits, il explore avec humour, poésie et sensibilité les chemins qu’il aurait pu emprunter s’il avait repris la ferme familiale. Quel agriculteur serait-il devenu ? Entre récit intime et regard lucide sur l’agriculture d’aujourd’hui, ce spectacle profondément humain et bienveillant interroge notre rapport à la terre, au travail, à l’héritage. À voir absolument, que vous ayez les bottes aux pieds ou non ! Et après la représentation, on vous propose de traîner un peu et de prolonger cette belle soirée en partageant une soupe. Venez avec votre bol, on s’occupe du reste ! Distribution : Yves-Marie Le Texier - Écriture, dramaturgie et direction d’acteur, mise en sène : Titus - Acc. [...]

Fils d’agriculteur du Centre Bretagne, Yves-Marie Le Texier, 48 ans, a grandi dans une ferme, entre récoltes et fluctuation du prix du lait. Devenu comédien, il remonte le fil de ses souvenirs d’enfance pour questionner l’évolution du monde paysan. À travers cinq portraits, il explore avec humour, poésie et sensibilité les chemins qu’il aurait pu emprunter s’il avait repris la ferme familiale. Quel agriculteur serait-il devenu ? Entre récit intime et regard lucide sur l’agriculture d’aujourd’hui, ce spectacle profondément humain et bienveillant interroge notre rapport à la terre, au travail, à l’héritage. À voir absolument, que vous ayez les bottes aux pieds ou non ! Et après la représentation, on vous propose de traîner un peu et de prolonger cette belle soirée en partageant une soupe. Venez avec votre bol, on s’occupe du reste ! Distribution : Yves-Marie Le Texier - Écriture, dramaturgie et direction d’acteur, mise en sène : Titus - Acc. [...]

Immersif, solidaire et joyeux Intéressée par les sciences de la vie, l’autrice, metteure en scène et comédienne Marion Thomas réfléchit à de nouveaux rapports entre l’humain et le monde animal. Plongé dans une prairie pixélisée, façon jeu vidéo rétro, le public devient « moublic », véritable troupeau en transhumance. Attaque de loups, catastrophe simulée, karaoké final : Faire troupeau est une traversée aussi ludique que lucide sur nos instincts de solidarité, qui bouscule les lieux communs sur la nature humaine et la passivité du troupeau. Avec un humour ravageur, Marion Thomas invite sur scène Bruce Willis, des moutons, des tremblements de terre et Gilbert Montagné, pour mieux parler d’entraide, de vulnérabilité et de joie collective. On en ressort avec le sourire et le plein d’optimisme et d’espoir au sujet de nos congénères, et sûreme [...]

Au cœur d’un tableau abstrait, Line nait d’un arbre. Elle a l’œil étincelant d’une curiosité innocente. Mais bien vite Line se sent seule et coincée dans cette composition artistique mystérieuse. Elle devine, au-delà de ses frontières, l’existence d’autres mondes. Contrainte à l’exil, elle fuira son pays natal à la recherche d’un abri, d’un ami, d’une famille. Quelles lignes suivra t’elle pour tisser des liens et pour estomper ses contours ? Quels motifs laisseront ces nouvelles rencontres faites de ratures accidentelles ? Séances en journée le vendredi 22 janvier 2026 à 10h & 14h30. En pariant sur la richesse de leurs différences, les Partenaires Jeune Public du Maine-et-Loire développent des complicités basées sur la solidarité territoriale et la défense de la création artistique pour l’enfance et la jeunesse. Ce sont une dizaine de lieux du département qui s’associent et coopèrent au service du spectacle vivant pour le jeune public. [...]

Le comédien André Salzet a choisi d’adapter cette célèbre nouvelle de l’autrichien, juif, écrivain, humaniste et pacifiste, Stefan Zweig qui s'est trouvé au cœur des "ébranlements volcaniques" de l'Europe. C'est au Brésil, devenu son refuge en août 1941, qu'il écrira Le joueur d'Echecs, magistrale allégorie de l'égarement. La place que Zweig lui-même, auteur et narrateur, occupe au sein de la nouvelle, permet l'élaboration d'un récit en abyme où les interférences entre jeu d'échecs, jeu d'écriture et jeu de manipulation du lecteur donnent à l’œuvre puissance et suspense. Le comédien André Salzet interprète tous les personnages avec une intensité dramatique exceptionnelle. Au cours d'un récent voyage en paquebot, le narrateur s'est trouvé en présence du champion du monde d'échecs, Mirko Czentovic. Quelle aubaine pour quelqu'un qui aime les personnages singuliers que d'avoir à portée du regard un champion réputé inculte dans les autres domaines, un monomaniaque apparemment, un cas ! Un joueur de quels échecs ? Le récit prend les dimensions d’un suspense halluciné magnifiquement rendu par la mise en scène. [...]

Abou Lagraa magnifie Carmen dans une version contemporaine et vibrante. "S’il respecte à la lettre la chronologie et la musique de Bizet, pour Abou Lagraa, il était impensable aujourd’hui que Carmen puisse être tuée par un jaloux. C’est donc à une ode sensuelle et libre qu’il s'adonne, dans laquelle l’héroïne de Bizet peut aussi bien passer entre les bras des hommes que ceux des femmes, et être incarnée indifféremment par un homme ou par une femme. Une façon pour le chorégraphe de réunir Bizet et son Maghreb d’origine (l’Algérie) dans une même sensualité méditerranéenne" LA TRIBUNE DE LYON Chorégraphie : Abou Lagraa Danseur·ses : Omar Abbes, Khouloud Ben Abdallah, Hazem Chabi, Ameni Chatti, Hichem Chebli, Kais Harbaoui, Cyrine Kalai, Ranim Kefi, Yassine Kharrat, Abdel Monaïm Khemis, Oumaima Manaï, Ilyes Triki. Musique : Georges Bizet Mo [...]

Entre folk, musique traditionnelle chinoise, jazz et musique contemporaine, Parade diffuse un son inédit !

Humour, lucidité et une auto-dérision jubilatoire. Avec ce nouveau spectacle, Camille Chamoux interroge avec finesse ce que c’est que de vieillir, d’avoir mal partout, d’aller "pas si mal". Accompagnée sur scène par un pianiste complice, elle raconte, observe, dérape, philosophe, et partage ses pensées avec une liberté désarmante. Camille Chamoux nous parle du corps qui flanche, du temps qui file, de la pression pour tout faire bien et de l’acceptation, douce-amère, que l’on ne peut pas tout contrôler. Ce spectacle est à la fois une déclaration d’amour à la vie, une prière ironique et un cri libérateur. Écriture, interprétation et mise en scène : Camille Chamoux Co-mise en scène : Cédric Moreau Scénographie et lumières : Nicolas Marie Musique : Gabriel Mimouni Une coproduction Ruq Spectacles, La Chouette et Les Bouffes parisiens Durée [...]

LABOUR est une œuvre chorégraphique frontale et physiquement exigeante, interprétée par cinq artistes femmes. La pièce explore l’endurance, la présence collective et la persistance à travers un motif chorégraphique volontairement simple : un two-step répété, déplacé et chargé au fil du temps. L’accumulation transforme ainsi de légers déplacements en événements majeurs, faisant du plateau et des corps un lieu de métamorphose permanente. Portée par une distribution plurielle - mères, personnes queer, personnes racisées et femmes trans - l’œuvre rend visible un travail souvent invisibilisé : celui des corps qui soutiennent, bâtissent et réparent. La compagnie québécoise PARTS+LABOUR nous propose une expérience viscérale, immédiate et accessible. Concept, création, mise en scène et direction artistique : Emily Gualtieri, David Albert-Toth - [...]

Une fresque vibrante où s’unissent musique et théâtre Ronja, jeune fille intrépide née un soir d’orage dans une forteresse foudroyée, grandit entre rires des brigands et mystères de la forêt. Son amitié avec Birk, fils du clan ennemi, la pousse à choisir entre famille et liberté. Vincent Peirani transforme ce conte scandinave en épopée musicale, portée par les voix de Julie Sicard (Comédie-Française), Sanseverino, les trios Journal Intime et Jokers et la puissance de deux choeurs issus des Mauges, enfants et adultes. Bar et restauration sur place Vente de disques

Versant Vivant est un voyage onirique qui donne à voir les intrications des cycles du vivant : le passage des saisons, le vol des oiseaux, pour nous faire sentir la grandeur de la nature, et la fragilité de l'existence. La succession des tableaux nous plonge dans un univers sensible et poétique où la musique live fait office de conteur. Au creux de la montagne, les êtres s’endorment : humains, animaux, domestiques ou sauvages, proies ou prédateurs, tous se retrouvent en rêve pour une trêve bienvenue. Dans ce territoire commun, les échelles de temps et d’espace s’entremêlent et se confondent, un battement d’aile dure une saison, les arbres puisent leur sève à la lumière des étoiles, les stalactites grandissent à vue d'œil... Les liens qui unissent les différents cycles du vivant se révèlent, immémoriaux, inattendus. Le dialogue entre musique et dessin s'instaure, autour de la question du temps, qui se déploie de part et d’autre de la scène. [...]

Le spectacle joue sur l'humour et l'absurde. La musique accompagne les personnages même dans les moments les plus graves. Ce décalage crée de la surprise et de l'émotion. Pour ce dimanche en famille mais pas que… 3 musiciens malicieux, 2 circassiens amoureux sont réunis dans ce spectacle retraçant l’histoire d’un couple que la vie et l’Histoire, par ses épreuves séparent et rassemblent à nouveau. En toile de fond, la guerre et un régime totalitaire. Alexander, le jongleur de la Compagnie est ukrainien. Les trois musiciens sont un pétillant trio de clowns ou de génies, tantôt bienfaisants tantôt maléfiques, semant le parcours du couple d’embûches. Les musiques polymorphes et organiques sont teintées de folklore argentin, de swing manouche, de tropicalisme afro, de folie balkanique et de raffinement oriental. Entre fanfare de poche et opéra de voyage. [...]

Cette soirée met à l’honneur le Stand up avec trois humoristes qui croquent avec leur personnalité l’ère du temps dans cette forme de jeu avec le public basé sur l’improvisation. Exercice redoutable sans filet ! Ce n’est certainement pas un hasard si le public actuel se tourne vers cette forme esthétique pour déchiffrer le monde et s’en consoler. En plus de faire un podcast à la qualité humoristique indiscutable, Franjo, Urbain et Pierre Thevenoux sont trois humoristes de talent qui ont chacun leur spectacle en tournée dans toute la France. Ils vous proposeront le meilleur de ce qu’ils peuvent faire pendant plus d’une heure. Il y aura des exclusivités que vous n’aurez pas dans leur spectacle respectif. Surprises et rires assurés ! PRECISIONS HORAIRES : Mardi 2 février 2027 à partir de 20h30.

Le pianiste américain Joachim Horsley, qui s’est fait connaitre sur le web en 2016 avec son phénoménal "Beethoven in Havana", un arrangement de la 7e Symphonie de Beethoven dans un style cubain, est de retour avec un nouvel album Superfusion. Cet album s’inscrit dans une démarche artistique audacieuse : réinventer la musique classique en la faisant dialoguer avec les rythmes et les cultures du monde entier. Il ne s’agit pas simplement d’un mélange de styles, mais d’une véritable transformation sonore, où les codes de la tradition classique rencontrent l’énergie et la diversité des musiques globales. A découvrir ou re-découvrir sur la scène du Théâtre Saint-Louis. Durée : 1h30 Tarifs - Tarif plein : 24 € - Tarif réduit : 22 € Spectateurs de 60 ans et plus, titulaires des cartes Cézam et CNAS, abonnés des saisons culturelles partenaires [...]

Un récit lumineux qui laisse entrevoir le pouvoir de la solidarité Ludo et P’tit Lu, deux frères à l’énergie folle, liés par un amour immense, vont devoir faire preuve d’un grand courage. Victimes de violences intrafamiliales, ils connaissent les foyers et les placements. Après une énième tentative de vie à la maison, chacun va prendre un chemin de vie différent… Les quatre personnages nous bouleversent par la justesse de leurs liens et leur capacité à recréer du sens. RDV Famille Dès 8 ans Apéro-sirop et livres à consulter sur place

Un récit lumineux qui laisse entrevoir le pouvoir de la solidarité Ludo et P’tit Lu, deux frères à l’énergie folle, liés par un amour immense, vont devoir faire preuve d’un grand courage. Victimes de violences intrafamiliales, ils connaissent les foyers et les placements. Après une énième tentative de vie à la maison, chacun va prendre un chemin de vie différent… Les quatre personnages nous bouleversent par la justesse de leurs liens et leur capacité à recréer du sens. RDV Famille Dès 8 ans Apéro-sirop et livres à consulter sur place

Un parcours musical dans des lieux emblématiques de petite jauge, en coeur de ville.

Et cette fois, c’est dans la course à l’Élysée qu’elle nous embarque ! En effet, Cécile Bouquigny a pris du grade depuis le dernier opus : elle est actuellement Ministre de la Jeunesse et des Sports ! Sur un coup de tête (et à trois mois de la fin de ses fonctions), elle décide de se présenter à l’élection présidentielle ! En faisant valser un équilibre déjà précaire, elle va, une fois encore, semer la panique au ministère… Auteurs : Guillaume MÉLANIE et Jean FRANCO - Interprètes : Philippe CHEVALLIER, Marie-Hélène LENTINI, Jennifer LAURET, Charlotte GOUILLON, Nathan MARTIN et Lucie COTTIN - Mise en scène : Guillaume MÉLANIE - Production : Lesluciolesprod PRECISIONS HORAIRES : Vendredi 5 février 2027 de 20h30 à 22h.

Ce spectacle est la nouvelle création du réseau PJP (Partenaire jeune public) associé à la saison culturelle de la Communauté d’Agglomération. Le spectacle est proposé par la compagnie Betty BoiBrut’, née en 2011 en région pays de la Loire et composée de marionnettistes, musiciens, scénographes et graphistes. Une ligne droite se réveille dans un dessin abstrait. Line se sent seule et coincée dans cet univers mystérieux. Contrainte à l’exil, elle traversera la frontière de son cadre pour explorer l’ailleurs et se trouver enfin un abri et un ami. Quelles lignes suivra t’elle pour tisser des liens ? Quels motifs laisseront ces nouvelles rencontres faites de ratures accidentelles ? Line, c’est une ligne de vie pour explorer les liens humains, une ligne de fuite pour parler de l’absurdité des frontières, un nœud pour évoquer nos incompréhensions, une ligne d’horizon pour imaginer l’avenir. [...]

Dans ce texte solaire, Virginie Despentes appelle à la transformation du monde, à ce que la révolution des corps et des esprits s’opère et nous libère des dominations et violences (capitalisme, colonialisme, patriarcat, racisme, homophobie...). Un appel urgent au déploiement de la douceur, de la bienveillance et de l’écoute. Elle parle de sa place de femme, de citoyenne et d’autrice. Son écriture est ciselée, rythmée et éminemment musicale.Accompagnée de deux musiciens, Anne Conti campe une guerrière de la paix qui alerte, crie et murmure. Elle s’adresse aux femmes, aux jeunes, mais pas seulement. Loin de se lamenter sur les ruines du vieux monde, elle nous invite à un vaste chantier de reconstruction. « Rien n’a jamais empêché l’histoire de bifurquer de Virginie Despentes, rendre les coups par le doux. » Libération Texte : Virginie De [...]

Un concert 100% tubes recyclés Après l’Olympia, le groupe né dans le Maine-et-Loire revient pour un concert déjanté. Les huit complices rivalisent d’humour et de créativité pour détourner les objets de leur vocation première. Ils inventent des instruments « les instrucs », tout en reprenant des succès comme « Bambino », « Billie Jean », « The Show Must Go On »… et même « L’amour est un oiseau rebelle » de Bizet. Laissez-vous porter par cet orchestre de brocante au talent burlesque. Bar et restauration sur place Vente de disques COMPLET Inscription sur liste d'attente possible sur scenesdepays.fr ou au guichet

« Avant, je mettais trois minutes pour m’habiller. Maintenant, je prends trois minutes, juste pour choisir mes chaussettes. ». Quand Didier Poiteaux commence ses recherches sur la fast fashion, il ne se doute pas de l’engrenage dans lequel il mettra le doigt. La fast fashion, c’est ce mode de production de l’industrie textile, enfant du capitalisme, qui vise à produire toujours plus à des prix toujours plus bas. Et paradoxalement, plus Didier se penche sur cette industrie et ses ravages, plus il prend plaisir à soigner son apparence… La compagnie belge Inti Théâtre nous installe ici autour d’un podium de défilé de mode et nous propose une réflexion ludique et sans jugement sur une des industries les plus polluantes de la planète. Sur scène et en dialogue avec les spectateur-ices, les deux comédiens cherchent à comprendre comment notre modèle économique influence nos désirs et fabrique de nouveaux besoins. [...]

« Avant, je mettais trois minutes pour m’habiller. Maintenant, je prends trois minutes, juste pour choisir mes chaussettes. ». Quand Didier Poiteaux commence ses recherches sur la fast fashion, il ne se doute pas de l’engrenage dans lequel il mettra le doigt. La fast fashion, c’est ce mode de production de l’industrie textile, enfant du capitalisme, qui vise à produire toujours plus à des prix toujours plus bas. Et paradoxalement, plus Didier se penche sur cette industrie et ses ravages, plus il prend plaisir à soigner son apparence… La compagnie belge Inti Théâtre nous installe ici autour d’un podium de défilé de mode et nous propose une réflexion ludique et sans jugement sur une des industries les plus polluantes de la planète. Sur scène et en dialogue avec les spectateur-ices, les deux comédiens cherchent à comprendre comment notre modèle économique influence nos désirs et fabrique de nouveaux besoins. [...]

Bulle de Souffle est née d’une interrogation : existe-t-il encore un souffle commun ? Dans un monde où tout s ’accélère, où nos bulles individuelles deviennent imperméables aux autres, avons-nous encore la capacité de respirer ensemble ? De partager un même élan, une même pulsation vitale ? Aurions-nous perdu le souffle commun, ce souffle collectif qui nous relie, cette vibration partagée qui circule d’un corps à l’autre ? Bulle de Souffle est un spectacle immersif, un duo de hip-hop en grande proximité où la danse nous invite à nous reconnecter à nous et aux autres et à trouver, ensemble, ce souffle commun. Séances en journée mardi 9 et jeudi 11 février à 10h & 14h30. La Cie Iswame a été accueillie en résidence lors de la saison 25-26 pour la création de ce spectacle. Conception et interprétation : Floriane Leblanc, Elsa Morineaux - [...]

Cette comédie, écrite il y a plus de 200 ans, parle aussi des rapports de domination et des inégalités, des thèmes qui existent encore aujourd'hui. C’était hier mais c’est aujourd’hui ! Figaro, le valet, veut épouser Suzanne la camériste, mais le comte qui s'est lassé de la comtesse, voudrait bien exercer sur Suzanne le droit du cuissage qu’il vient pourtant à peine d’abolir. Marceline voudrait épouser Figaro, qui lui a promis de le faire s’il ne lui rembourse pas la dette d’argent qu’il a envers elle. Basile, lui, voudrait bien épouser Marceline mais celle-ci a déjà le cœur pris par le fameux Figaro. La très jeune Fanchette ne sait pas encore qui elle veut épouser mais beaucoup d’hommes se pressent autour de sa petite chambre, tandis que Chérubin, dans le feu de l’adolescence, s’émerveille de chaque femme et s’étourdit dans les effluves de chacune. [...]

L'écriture épique et le rythme incomparable d'Alexis Michalik opèrent toujours ! Issa, jeune Érythréen laissé pour mort dans la "jungle" de Calais, a perdu la mémoire. Alors que le seul élément tangible de son passé est son passeport, il entame une longue quête semée d’embûches afin d’obtenir un titre de séjour, entouré de compagnons d’infortune. "J’ai écrit cette nouvelle pièce en Guadeloupe, seul, après avoir mûri ses contours pendant plus d’un an et m’être longuement renseigné. Ce n’est pas un théâtre militant ou documentaire, mais une histoire humaine, qui s’adresse à tous", explique Alexis Michalik. Porté par 7 comédiens interprétant avec habileté et talent 36 personnages, ce conte moderne est une formidable épopée, un récit humaniste tendre et bouleversant. Auteur et metteur en scène : Alexis Michalik Avec Lucas : Elan Ben Ali, Michel : Julien Muller, Issa Gaël : Robert Moundi, Arun Kinsley : Nathanaël Kaulanjan, Ali : Kamel Isker, Jeanne : Brenda Broohm, Yasmine : Sheraze Saïd Assistante mise en scène : Clotilde Daniault, Musiques : Sly Johnson - Décors : Juliette Azzopardi assistée de Arnaud de Segonzac - Accessoires : Pauline Gallot - Costumes : Marion Rebmann assistée de Violaine de Maupeou - Vidéos : Nathalie Cabrol assistée de Jérémy Secco - Lumières : François Leneveu - Sons : Julius Tessarech PRODUCTION : ACMÉ, La Française de Théâtre - DIFFUSION : ACMÉ / acme. [...]

Méthode simple, rapide et infaillible pour remporter une élection Deux conférenciers sans scrupules dévoilent leur méthode imparable pour gagner n’importe quelle élection. Manipulant les mots, utilisant des sophismes et tordant le langage, ces experts du discours montrent comment venir à bout de n’importe quel adversaire électoral. À travers l’humour et des exemples tirés de la vie politique française, les personnages déconstruisent un discours qui privilégie la manipulation sur l’argumentation. Bar sur place

Laissez-vous guider et découvrez les oeuvres sous un angle nouveau, entre mouvement et musicalité.

On va s’aimer. Oui, mais comment ? Entre flips, tournoiements et portés, un duo revisite la danse de couple sur glace, avec les codes sociaux qu’elle draine et ses figures emblématiques. À l'occasion de la Saint-Valentin, un beau spectacle qui décompose les définitions possibles de l’amour. L’amour est un terrain glissant, nourri d’élans et d’accidents, de fragilité et d’intensité, mais aussi de persévérance. Bar sur place

Le roi est mort, vive le roi ! Ça, c’est ce qu’on connaît. Chez Ionesco, auteur de théâtre absurde, le roi Bérenger 1er s’effondre et tout s’effondre avec lui. Sur scène, le monarque fait face à sa propre mortalité, tandis que son royaume s’effrite tout autour de lui. Tout le monde a beau le prévenir de cette fatalité proche, il ne peut l’accepter et se morfond dans son déni. Dans cette cérémonie des écroulements, dans ce cirque extraordinaire, la vie et la mort dialoguent pour métamorphoser notre peur en rire, notre déni quotidien en conscience éveillée. Incarné par Jean Lambert-wild et son clown blanc « Gramblanc », ce roi Bérenger n’est peut-être qu’un clown qui cherche un rire apaisant pour ne pas étouffer lorsque le temps lui file entre les mains. Si Ionesco prête à rire, c’est bien un rire utile et nécessaire. Jean Lambert-wild prévient : « l’esprit clownesque d’Eugène Ionesco fait du rire une larme désaltérante où notre conscience peut s’abreuver, pour ne pas « mou-ou-ou- ou-ou-ou-ou-rir ». [...]

Héroïne méconnue de la Seconde Guerre mondiale Irena Sendlerowa, discrète résidente d’une maison de retraite, cache un passé exceptionnel : elle a sauvé 2 500 enfants juifs du ghetto de Varsovie. Trois étudiantes vont enquêter sur son histoire… Ce spectacle, entre fiction et réalité, pudeur et poésie, raconte avec sensibilité les maux d’hier pour prévenir ceux d’aujourd’hui. Un bel hommage qui fait résonner les notions de courage et d’humanité. RDV Famille - dès 10 ans Bar sur place

Héroïne méconnue de la Seconde Guerre mondiale Irena Sendlerowa, discrète résidente d’une maison de retraite, cache un passé exceptionnel : elle a sauvé 2 500 enfants juifs du ghetto de Varsovie. Trois étudiantes vont enquêter sur son histoire… Ce spectacle, entre fiction et réalité, pudeur et poésie, raconte avec sensibilité les maux d’hier pour prévenir ceux d’aujourd’hui. Un bel hommage qui fait résonner les notions de courage et d’humanité. RDV Famille - dès 10 ans Bar sur place

La pièce imagine leur dernière nuit à Berlin. Alexeï et son épouse Yulia débattent : faut-il rentrer ou rester ? C'est une histoire d'amour, de courage et de doute. La pièce s'inspire du journal de prison de Navalny, censuré par les autorités russes. À la veille de leur retour à Moscou, Alexeï Navalny, principal opposant à Vladimir Poutine, et son épouse Yulia se retrouvent seuls, face à une décision cruciale. Il sort tout juste de 18 jours de coma après un empoisonnement au Novitchok. Pourtant, il veut rentrer. « J’ai décidé de ne plus avoir peur. » dira Alexeï Navalny. Elle, lucide, tente de le dissuader. Faut-il affronter le danger ou résister depuis l’exil ? Ce huis clos, inspiré de faits réels, imagine la dernière nuit d’un couple au bord du précipice. Un face-à-face tendu, entre espoir et tragédie, humour et engagement. Un texte brûlant d’actualité, qui questionne notre propre capacité à dire non et à aimer coûte que coûte. [...]

“Gyrophare, ou t’es foutu.e” est l'histoire d'une reconstruction. Lucie avance dans un quotidien qui lui échappe, ramenée malgré elle à son passé. Une alerte résonne sans pour autant dire son nom : à la manière d’Alice, elle se laisse entraîner dans une avalanche de souvenirs et de cauchemars, en quête d’une résilience. Foutue, presque. La peur peut affoler son coeur, cette généreuse pompe dont la force réside dans le rebond. Rien n’y fera. Aujourd’hui, le coeur ne rompt pas. Demain, il vaincra la sirène hurlante.

C’est l’histoire de Basile, un enfant “dys” à l’imagination débordante, qui se confronte à la réalité d’un premier jour d’école. Comment gérera-t-il sa différence ? Cette histoire s’inspire de faits réels, des difficultés que peuvent rencontrer certains enfants ayant des troubles cognitifs (dyslexies, troubles de l’attention…)dans des situations du quotidien. Mais plutôt que de voir cet imaginaire comme encombrant, il apparaît ici comme une autre voie envisageable. A partir de 3 ans. JEU : Metteur en scène, auteur, constructeur, scénographe : Anthony Diaz - Dramaturgie : Amel Benaïssa - Interprètes : Anastasia Puppis / Zoé Poutrel / Claire-Marie Daveau (en alternance) Vincent Varène / Camille Thomas / Adèle Fernique (en alternance) - Création musicale : Alice Huc - Scénographe, construction décor : Grégoire Chombard - Régie : [...]

Une jolie table et quelques verres et c’est parti pour une dégustation pas comme les autres… Au fait, déguster c’est quoi ? C’est prendre le temps, analyser, savourer, se questionner, s’extasier ! Dans un écrin intimiste, comme un cabaret-laboratoire, nous allons goûter, savourer quelques breuvages mystères mais aussi de la danse ! Arôme Arôme invite petits et grands à explorer les liens entre saveurs, mouvements et imaginaires. Ici, les papilles gustatives éveillent les gestes et nourrissent la danse ARÔME ARÔME : Chorégraphie et mise en scène : Bastien Lefèvre, Clémentine Maubon - Interprétation : Bastien Lefèvre, Clémentine Maubon & Annabelle Rosenow, Steven Hervouet en alternance - Création musicale : Félix Philippe - Création lumière et technique : Jérôme Houlès- Costumes : Tiphaine Pottier - Scénographie : La Grive, ass [...]

BPM est un concert hors du temps pour deux body-percussionnistes jongleurs et un musicien multi-instrumentiste (claviers, basse, guitare, mélodica, MAO…). Un trio légèrement fou et foncièrement sympathique qui jongle et percute du funk à l’électro. Entre chorégraphie sonore et laboratoire rythmique à ciel ouvert, BPM nous emporte dans une partition de musique jonglée, où la musique se regarde et le mouvement s’écoute ! BPM : Auteurs/interprètes : Frédéric Perant, Mikis Papazof, Guillaume Lancou - Régisseurs son : Mathieu Bonny, Benoît Blaize, Léo Bodenez - Mise en jeu : Anouch Paré - Scénographe : Ronan Ménard - Costumes : Aude Gestin Lieu de convivialité avec jeux, goûter à Saint-Georges-sur-Loire Tarif unique : 5€ par spectacle Ouverture billetterie ABONNEMENTS (pour les spectacles de septembre à avril) : >> en ligne (E-bille [...]

Dans ce huis clos tendu, les personnages s'interrogent sur le sens de la justice et les limites de l'engagement. Moscou, février 1905. Quatre terroristes du Parti Socialiste Révolutionnaire préparent un attentat contre le Grand-Duc Serge, oncle du Tsar. Kaliayev tiraillé entre sa soif de justice et son respect de la vie, est chargé de lancer la bombe. Surgit un évènement inattendu qui menace de faire échouer l’attentat et qui provoque au sein du groupe un séisme existentiel… À travers un dilemme cornélien qui tourmente et déchire les protagonistes, Albert Camus nous confronte à la question de la violence au nom de causes supérieures de justice et d’humanité. il est bon de se réinterroger avec lui sur les vertus de la mesure, de se replonger dans son humanisme farouche, serviteur de l’Homme dans sa complexité et ses paradoxes, sans jamais renoncer à la possibilité du progrès. [...]

Le combat d’hommes et de femmes prêts à tout pour sauver l’industrie française Après tout ce temps passé à l’attendre derrière les barreaux, ça y est, Émile a obtenu sa peine aménagée. Dès demain, il passera ses journées à l’usine, de quoi rêver d’une sortie rapide pour bonne conduite. Problème : l’usine où il s’apprête à travailler délocalise. Émile n’a plus le choix : pour se sauver, il faut qu’il devienne le meilleur des syndicalistes, sauve l’usine, ses collègues et, peut-être, au passage, le pays tout entier. Molières 2026 : Meilleure mise en scène de Théâtre Privé Bar sur place Séances en résonance : - au Cinéma Jeanne d’Arc à Beaupréau QU’EST-CE QU’ON VA PENSER DE NOUS ? Le 9/03 à 20h - au cinéma Familia à Saint-Macaire-en-Mauges LE BALAI LIBÉRÉ. Le 16/03 à 20h30

Le combat d’hommes et de femmes prêts à tout pour sauver l’industrie française Après tout ce temps passé à l’attendre derrière les barreaux, ça y est, Émile a obtenu sa peine aménagée. Dès demain, il passera ses journées à l’usine, de quoi rêver d’une sortie rapide pour bonne conduite. Problème : l’usine où il s’apprête à travailler délocalise. Émile n’a plus le choix : pour se sauver, il faut qu’il devienne le meilleur des syndicalistes, sauve l’usine, ses collègues et, peut-être, au passage, le pays tout entier. Molières 2026 : Meilleure mise en scène de Théâtre Privé Bar sur place Séances en résonance : - au Cinéma Jeanne d’Arc à Beaupréau QU’EST-CE QU’ON VA PENSER DE NOUS ? Le 9/03 à 20h - au cinéma Familia à Saint-Macaire-en-Mauges LE BALAI LIBÉRÉ. Le 16/03 à 20h30

À la croisée du concert et du spectacle de danse, Silence déploie une expérience immersive où le rythme devient une puissance de transformation. Lucie Antunes et Mathilde Monnier y orchestrent une traversée sensorielle pour neuf interprètes, où musique et danse s’accordent dans une même recherche d’intensité et de lâcher-prise. À l’origine de Silence, une affinité profonde pour le rythme et ses puissances de transformation. Lucie Antunes et Mathilde Monnier partagent un goût marqué pour les formes hybrides et les collaborations artistiques, chacune ayant développé un parcours ouvert, traversé par d’autres disciplines. La première, percussionniste et compositrice, inscrit son travail dans une recherche sonore qui mêle acoustique et électronique, performance et nouvelles formes scéniques. La seconde, figure majeure de la danse contemporaine, n’a cessé d’ouvrir sa danse à d’autres champs artistiques, multipliant les collaborations avec musicien•nes, écrivain•es, cinéastes ou plasticien• nes. [...]

Après Waiting for Wonder accueilli en 2023, nous retrouvons Matthieu Malet et son obsession du rapport au temps. Avec 22h22, il nous convie à un banquet philosophico-magique. Loin de lui l’idée de définir ce qu’est le temps. Kant, Einstein, Saint Augustin, Bergson et bien d’autres s’y sont déjà essayés. En maître de l’illusion, ce n’est pas par de grands discours mais grâce à un dispositif d’expériences sensorielles ludiques, qu’il nous invitera à une exploration poétique de notre rapport au temps. À la manière d’un rituel, 22h22 transforme l’espace scénique en lieu de partage : les regards, les silences deviennent les matériaux de cette expérience collective où chacun.e mesure différemment l’écoulement des minutes. Séance en journée à 14h le vendredi 12 mars. La Cie Les Mains Libres a été accueillie en résidence lors de la saison 25-26 pour la création de ce spectacle. [...]

Et comment ne pas baisser la tête ? La Cinquième République est à l’agonie, la démocratie française vacille et Bernard Arnault a repris deux fois des truffes à la cantine. Dans ce spectacle-conférence, Guillaume Meurice nous explique pourquoi nous en sommes arrivés là, comment résister et préparer la suite, pour comme le disait presque Victor Hugo « étonner la catastrophe par le peu de peur qu’elle nous fait bordel de merde ! ». Bar et restauration sur place Vente de livres

Dans ce stand-up poético-musical, Louis Caratini propose au public un savoureux blind-test sur la chanson francophone et nous emporte dans un karaoké géant ! Dans une ambiance intimiste et chaleureuse, Louis Caratini convie le public à un voyage passionnant dans le répertoire musical francophone et nous révèle de manière ludique la musicalité de la langue. Entouré sur scène d’instruments aussi divers qu’un piano, une guitare, une machine à écrire et un mini clavecin, le comédien partage avec nous tout ce qui fait le sel des œuvres. Au détour d’anecdotes enrichissantes, alternant humour, poésie et émotion, il nous fait découvrir quelques pépites et nous interroge sur leur genèse mais aussi sur la notion même de plagiat. Portés par le chant, le slam, le rap, vous n’échapperez pas à l’énergie contagieuse de ce spectacle drôle e [...]

Un spectacle fort, sensible et plein d’humanité. Rêves est une création en exil, une histoire de ténacité et de virtuosité. Elle est le témoignage d’une jeunesse renversée par un conflit guerrier, et un formidable exemple de l’exigence et de la grande qualité du cirque ukrainien. Dans une ambiance de clair-obscur, les interprètes font preuve d’un engagement sous tension. Des mouvements collectifs aux numéros solo, les gestes précis et l’écriture chorégraphique ciselée soulignent la détermination de ces artistes à vivre, résister et rêver, envers et contre tout. Entre solennité et lyrisme, confession et combativité, les artistes du Cirque Inshi, qui ont l’habitude de produire leurs numéros dans le monde entier, livrent ici une performance inédite, puissante et classique, et nous proposent une expérience de cirque rarement présentée en France, qui a triomphée à la Scala à Paris l’hiver dernier. [...]

Et si les images, comme les sentiments, n’étaient qu’une illusion ? Désespéré par la disparition de son fils Clindor, dix ans plus tôt, Pridamant vient consulter le magicien Alcandre afin qu’il lui révèle le destin de son héritier... Après Le Jeu de l’amour et du hasard, le Collectif revisite cette pièce virevoltante dans un spectacle où le music-hall côtoie la comédie romanesque. Les enjeux et les audaces de L’Illusion Comique en font l’œuvre la plus moderne de l’auteur du Cid. Bar sur place

Et si les images, comme les sentiments, n’étaient qu’une illusion ? Désespéré par la disparition de son fils Clindor, dix ans plus tôt, Pridamant vient consulter le magicien Alcandre afin qu’il lui révèle le destin de son héritier... Après Le Jeu de l’amour et du hasard, le Collectif revisite cette pièce virevoltante dans un spectacle où le music-hall côtoie la comédie romanesque. Les enjeux et les audaces de L’Illusion Comique en font l’œuvre la plus moderne de l’auteur du Cid. Bar sur place

Cette oeuvre intemporelle de Shakespeare trouve ici une relecture marquante, où manipulation et pouvoir se déploient dans un jeu subtil entre fiction et réalité. Inspirée du théâtre bunraku japonais, la mise en scène mêle écriture chorégraphique et manipulation pour révéler la misanthropie du personnage. Richard III c'est l'ascension fulgurante et la chute spectaculaire d'un monstre : Richard de Gloucester. Cet être difforme, inachevé est prêt à tout pour parvenir à ses fins et prendre le trône d'Angleterre. Ce prodigieux tacticien, ce brillant manipulateur excelle dans les luttes d’influence et les jeux de pouvoir : il a toujours un coup d’avance ! Mais une fois tout là-haut, devenu Richard III, il est rongé par la folie et la peur. "Le sanglier Blanc" va devoir affronter ses démons, et la révolte qui gronde ! Dans cette adaptation de Yoann Pencolé, nous découvrons un Richard seul acteur au milieu d'une cour de marionnettes à taille humaine, mises en mouvement par 3 danseurs-marionnettistes. [...]

Victor n’a pas les crocs de la victoire. Il n’est ni l’élève modèle ni le fils rêvé qui répond aux attentes de son père. Il a plutôt des énormes plaques rouges sur la peau et aime slamer avec les mots. Il regarde le monde depuis la haute terrasse du collège tandis que sous le quartier pollué et bétonné, la terre a besoin de lui. Comment l’un et l’autre vont-ils se sauver la peau ? Comment la jeunesse et la terre deviennent-elles solidaires pour faire gagner le vivant et la beauté face aux violences ordinaires ? Écrit à partir de nombreux collectages auprès de jeunes, Une peau plus loin est un récit poignant plein de dérision, d’espoir et d’humanité dans lequel la musique électronique et acoustique fait vibrer les mots autant que le corps et le mouvement. Séance en journée à 14h30. Écriture et interprétation : Sabrina Chézeau - Musique, composition, samples et voix : Guilhem Verger Dramaturgie, aide à l’écriture : Luigi Rignanese - Mise en scène et chorégraphie : Carmela Acuyo - Création lumières : Mathieu Maisonneuve, Patrick Cunha. [...]

Magie et improvisation Dans ce spectacle intimiste, un magicien et un musicien se donnent la réplique avec humour et décontraction. Enchaînant les tours et les improvisations, ils interpellent le public et démontrent que leurs disciplines ont plus de points communs qu’il n’y parait… Les deux complices offrent une soirée pleine de surprises ! 2 représentations : 17h et 20h Durée : 1h RDV Patrimoine Créative TP Spécialisée dans les travaux publics et l’aménagement paysager, l’entreprise Créative TP est installée à Champtoceaux dans un nouveau bâtiment qui ouvre exceptionnellement ses portes pour Scènes de Pays. Nadège FARDEAU et Francky MACÉ en sont les co-gérants. Nadège FARDEAU est également agricultrice et impliquée dans le dispositif CarbÔmauges soutenu par Mauges Communauté, en faveur du paysage bocager.

Sur scène, une femme, lovée dans son nid, sa chambre douce et chaleureuse. Dans sa chrysalide, tel le papillon, elle déploie ses ailes. Elle nous prend la main et elle raconte son histoire. Cette femme revient d’un long voyage. Elle a vécu ce qu’on appelle une EMI, Expérience de Mort Imminente. Trente minutes dans l’au-delà, trente minutes qu’elle nous partage avec passion. Ce voyage à la lisière, elle l’a fait. Elle l’a vécu et ressenti. Les frontières entre les vivants et les morts s’estompent, la mémoire est maligne et joue des tours ; ici tout devient jeu, espoir, amour, enfance et joie. Le corps reprend sens, exulte, dans un jeu sensible et chorégraphié. Entre ombres et lumières, emportée par des musiques envoûtantes, Carmen Vadillo livre une performance troublante et bouleversante. Cette histoire, c‘est celle d‘Emmanuelle de Boysson. [...]

Tartuffe est proposé par le Nouveau Théâtre Populaire basé dans le village de Fontaine-Guérin, dans le Maine-et-Loire depuis 2009. Créé en juillet 2021 au festival d’Avignon, il poursuit sa diffusion et il prendra sa place à merveille dans le Dôme. Tartuffe, en singeant la dévotion, a conquis les cœurs des maîtres de la maison. Aveuglé, Orgon décide de lui donner la main de sa fille, de lui céder l’héritage de son fils et de le laisser rôder autour de son épouse. Comment démasquer l’imposteur ? Si la comédie de Molière éclaire notre présent, elle reste inactuelle. Dire ses alexandrins, c’est consentir à une tension entre une langue archaïque et des corps contemporains. En jouant la pièce en costumes d’époque, sur un plateau nu et au plus près des spectateurs, la troupe du Nouveau Théâtre Populaire vous invite à rire des misères des hommes et des femmes d’hier, qui ressemblent à s’y méprendre à ceux d’aujourd’hui. [...]

Sur scène, un espace circulaire en perpétuelle évolution accueille une danseuse et un musicien. La danseuse traverse différents états de corps : jeu, résistance, fragilité, métamorphose... La musique, mêlant guitare électrique, synthétiseur et boucles, crée un paysage sonore tantôt enveloppant, tantôt plus inquiétant. En écho et soutien à toutes les mobilisations qui libèrent enfin la parole sur le sujet des violences sexuelles - notamment l’inceste - passées trop longtemps sous silence, la pièce tisse un dialogue étroit entre danse, musique et parole, pour inviter chacun·e à ressentir, réfléchir et imaginer. Chute est une proposition sensible qui parle de résilience, un espace poétique qui laisse une large place à l’interprétation et à l’émotion. Séances en journée à 14h30 le jeudi 25 et 10h le vendredi 26 mars. La Cie Kokeshi a été accueillie en résidence lors de la saison 25-26 pour la création de ce spectacle. [...]

La compagnie Lino Balatom est une troupe de théâtre amateur installée à La Pouëze (Erdre-en-Anjou). Chaque début d’année, elle propose une comédie tout public. Attachée au renouvellement des thèmes et des décors, elle est mise en scène par Emmanuelle Landais, comédienne professionnelle de la Compagnie les Expresso. Lors de la saison 2025-2026, les comédiens ont présenté Noël au balcon de Régis Le Guigot, un spectacle qui a réuni plus de 1 200 spectateurs. Leur prochaine création, “Quelle cloche !” d’Anny Lescalier, s'inscrit dans une tournée au profit de plusieurs associations caritatives, avec une représentation le 26 mars 2027 à Bécon-les-Granits pour l’association L’Échappée Belle.

Dans The Loop tout s’emballe. Cette affaire de moeurs que traite un shérif de Denver dans son bureau minable est d’une banalité affligeante. C’est sans compter l’art de Robin Goupil : il piège ici ses personnages dans une boucle temporelle qui va les forcer à revivre la même scène, à quelques détails près… Molières 2025 - Meilleure comédie et Révélation Féminine pour Juliette Damy Bar et restauration sur place

Barrut - de Barrutlaires, les baroudeurs - est un collectif vocal occitan réunissant sept voix et un percussionniste originaires des vallées de l’Hérault, de l’Aude et des Pyrénées orientales. Iels composent leurs propres poésies et chantent leurs révoltes dans leur langue, l’occitan. Leur musique est une plongée dans la polyphonie avec un regard neuf et une vision engagée dans les combats sociaux, politiques et écologiques de notre temps. Ici les chants deviennent matière vivante : ils portent des récits, des tensions, des élans, et font émerger une poésie ancrée dans le monde d’aujourd’hui. Leur musique avance sur une ligne de crête, entre douceur et rugosité, entre souffle collectif et énergie brute. Ce concert est la promesse d’un moment intense et envoûtant, où révolte et beauté entrent en harmonie. Chant & percussions : Erwan Billon, Titouan Billon, Delphine Grellier, Olivier Grolleau, Samuel Grolleau, Audrey Hoyuelos, Maud Seguier – Percussions : Jordi Cantagrill Autour du spectacle : venez découvrir le chant polyphonique lors d’un atelier animé par un. [...]

En 60 ans, les campagnes bretonnes ont connu une spectaculaire mutation : la révolution agricole bretonne. En farfouillant dans ses souvenirs d’enfance à la ferme, Yves-Marie Le Texier pose le point de départ d’une réflexion sur cette évolution et les enjeux de ce qui constitue le monde agricole d’aujourd’hui : ruralité, mal être paysan, environnement, agro économie… Fils d’agriculteur devenu comédien / conteur, il questionne ce récit du « miracle breton ». Convoquant 5 avatars, 5 autoportraits fictionnels, il s’interroge devant nous : et si j’avais été agriculteur moi aussi, lequel serais-je devenu ? Un seul en scène un brin nostalgique, poétique aussi, avec des pointes d’humour. Faits et chiffres à l’appui, le spectacle déploie toute la complexité du sujet. Il porte un regard humaniste, sans caricature ni jugement, sur le monde paysan d’aujourd’hui. [...]

À la conquête de l’Ouest Trois jeunes femmes sont déterminées à traverser les États-Unis pour accomplir une mission ultra urgente et méga secrète. À bord de leur super bagnole américaine, leur périple prend des allures de western et même de cavale. Hic : elles sont en panne au beau milieu du désert aride ! Arriveront-elles à rejoindre Los Angeles en vie ? Quand les paillettes se mélangent au cambouis et que la natation synchronisée cohabite avec la mécanique auto… RDV Patrimoine

Destin de vies dans un quartier en pleine mutation À Lyon, dans le quartier de Confluences, se croisent Jules la fugueuse, Denise l’éternelle déménageuse, Suzanne la travailleuse du sexe expulsée, Louison et Keira les livreuses Uber Eats. Trois générations de femmes, marquées par la précarité et l’impossibilité de s’ancrer, dessinent un portrait poignant face à la gentrification et l’instabilité. Le son enveloppant du casque nous immerge dans cette pièce tendre et résiliente. En partenariat avec le service habitat de Mauges Communauté, le CCAS et le Collectif féministe de Chemillé-en-Anjou. Bar sur place

Découvrez la nouvelle saison 2025/2026 du théâtre le Quai.

Quelque part entre les comédies de Jaoui/Bacri, Fête des mères est une tragi-comédie qui rend hommage aux fratries, aux gens qui parlent sans s’écouter et qui se comprennent sans se parler. Louise, ancienne étudiante en maths sup, tente une conversion dans le stand-up. Elle y parle de ses amours, de sa famille, et en particulier de sa mère. Suite à un sketch au vitriol, mère et fille ne s’adressent plus la parole depuis bientôt trois ans. Malgré leur brouille et en manque d’inspiration, Louise décide de réapparaître dans la maison maternelle pour assister à la fête des mères. Elle envisage ce long week-end comme une opportunité pour nourrir son prochain spectacle. Ce sera aussi l’occasion de retrouver ses frères Gabriel et Ziggy, et de rencontrer leur conjoint.e.s Arthur et Florence. Gabriel l’ainé, toujours dans le contrôle, est particulièrement stressé cette année, pour la première fois il présente à sa famille son amoureux, Arthur. [...]

Mais derrière le panache du jeune homme se cache une profonde peur de la société, de ce qu'elle impose, du rôle que tout un chacun doit remplir et qu'il refuse d'endosser. Il repousse depuis longtemps ce jour où il devra entrer dans la vie adulte, reprendre le commerce familial, fonder une famille et poursuivre l'œuvre de son père. C'est alors que Jean-Baptiste Poquelin rencontre le théâtre... Cette pièce interroge la relation aux parents et l'identité familiale que l'on embrasse ou que l'on rejette. Interprètes : Quentin Mousserion, Elise Verchère, Arnaud Nedelec - Texte et mise en scène : Charles-Etienne Martel - Visuel : Hélène Dahéron PRECISIONS HORAIRES : Vendredi 9 avril 2027 de 20h30 à 22h.

Puissance, fougue et engagement Mêlant danses africaines urbaines et traditionnelles, six interprètes esquissent avec souplesse des pas chaloupés, performent et exécutent une danse qui révèle la beauté et la brutalité du monde. Une œuvre implacable où chaque mouvement résonne comme un immense cri d’amour à l’universalisme et la fraternité. Placement numéroté Accessible aux personnes avec une déficience auditive Bar sur place

Un spectacle qui se penche sur la question du pouvoir à travers la vie d’une marionnette. Avez-vous déjà pensé à la vie d’une marionnette ? Ne jamais prendre la moindre décision. Ne jamais penser. Ne jamais choisir. Toute une vie déléguée à d’autres : des manipulateur.ices. Est-ce fantastique ou est-ce terrible ? Et que peut faire une marionnette qui joue sans cesse le même spectacle, un spectacle qu’elle n’aime pas ? Que peut-elle faire pour changer les choses ? Elle décide donc de tenter le tout pour le tout et de prendre le pouvoir et de commander à son tour aux marionnettistes. Elle ne veut plus vivre par procuration et veut décider elle-même de ce qui lui arrive. Mais pour ça, il va falloir convaincre les marionnettistes, qui elles-eux, tiennent à leur emploi. La marionnette fait des promesses, mais chez les artistes, personne n’y croit vraiment. [...]

TADAM ! est une invitation à ressentir toute la dimension évocatrice de la musique symphonique. Julie Coutant compose ici une chorégraphie instinctivement musicale, où la danse renforce le caractère puissant et expressif des ouvertures d’opéras choisies. En solo, duo et trio, les danseur·se·s plongent malicieusement dans chaque ouverture pour nous offrir une mélodie des corps à la fois ludique et poétique. Séances en journée le vendredi 16 avril à 10h & 14h30. Spectacle accueilli en coréalisation avec le Dôme dans le cadre du festival Mômes en Folie. Chorégraphie et mise en scène : Julie Coutant - Interprètes et collaborateur.ices : Julie Coutant, Armelle Dousset et Jérémy Kouyoumdjian - Création lumière et régie générale : Éric Seldubuisson - Mise en son : Raphaël Guitton - Création costumes : Élodie Gaillard et Janie Le Borgne - Regards extérieurs : Suzie Lahcen, Eric Fessenmeyer, Philippe Suberbie et Anthony Thibault - Journal de bord vidéo : Lucie Gagneux - Création graphique : Séverine Charrier - Conseils machinerie : Grégory Guiot. [...]

Sur scène, un personnage s’entraîne à répéter inlassablement les mêmes gestes, comme s’il cherchait à maîtriser l’imprévisible. Balles, cerceaux, et mécanismes capricieux deviennent les partenaires d’un jeu sans parole, réglé au millimètre. Les lois de la gravité s’y plient à une logique absurde, faite de chutes improbables, de suspensions impossibles et de rebonds inattendus. Portée par une écriture très visuelle, Monographie déploie un humour physique irrésistible. Un spectacle absurde et explosif, aussi drôle que redoutablement maîtrisé. Spectacle accueilli en coréalisation avec le Dôme dans le cadre du festival Mômes en Folie. Création chorégraphique & interprétation : Guillaume Martinet - Aide à la mise en scène : Yann Frisch - Création plastiques et scénographie : Margot Seigneurie - Regard extérieur & Jonglage : Fabrizio Solinas - Production et diffusion : Loyse Delhomme - Régisseur général : Florent Goetgheluck - Régisseur plateau (en alternance) : Paul-Emille Perreau, Paul Veloso, Tommy Entresangle - Création musicale : Sylvain Quément - Photo & recherche artistique : Pierre Morel - Réalisation costumes : Sofia Bencherif-Dissard - Aide à la recherche : Dimas Tivane, Paul Roussier. [...]

MORILLE, sorcière de mère en fille décide, avec la complicité de son fidèle “Maître Grim's", de se métamorphoser. Pourquoi pas devenir fée! Après tout, elles ne sont pas si différentes...Et les enfants peuvent certainement l'aider non? EN ROUTE POUR LA QUÊTE! Il faudra se relooker à "La fée chic", apprendre à voler avec les elfes, passer l'épreuve danse et chant avec la fantasque Mme Blanche.... La marmaille saura-t-elle relever le défi? Est-ce que l'on pourra aimer MORILLE si elle est capable de changer? Est-ce que changer est nécessaire pour se faire aimer? PRECISIONS HORAIRES : Mercredi 21 avril 2027 de 15h à 15h55.

Une ligne pour dire le monde Line, simple ligne, s’anime et devient artiste de son propre univers. Elle explore, hésite, efface et recommence, laissant apparaître ses émotions et ses obsessions. En franchissant les limites de son cadre, elle questionne les frontières, les liens humains, les conflits et l’empathie. À l’image de l’enfant qui dessine pour se comprendre et comprendre l’autre, Line invite à créer du lien par l’art et à imaginer l’avenir. Un spectacle sensible, qui émerveille. RDV Famille Dès 6 ans En partenariat avec les PJP49 Apéro-sirop et livres à consulter sur place

Plus Dark que jamais, Jeanne renaît de ses cendres dans cette nouvelle création de la Bruital Compagnie qui nous entraîne au cœur d’un Moyen Âge violent et caricatural, entre la parodie et le film épique. Le mime bruité et le lipsync* s’entremêlent pour donner corps à de multiples personnages tous plus fêlés les uns que les autres, évoluant autour d’une Jeanne qui se révèle être, probablement, la moins folle de tous… La Bruital Cie est de retour à Villages en Scène avec son humour et son savoir-faire, et nous nous réjouissons de les retrouver sur scène ! Car celles et ceux qui auront eu la chance de découvrir Wanted il y a deux ans pourront vous le confirmer : la performance de synchronisation du mime, des paroles et des bruitages de ces deux artistes est tout bonnement hallucinante. Écriture et mise en scène : Anne Bouchard, Lorraine Brochet, Barnabé Gautier et Rémy Vachet - Jeu : Barnabé Gautier et Lorraine Brochet - Direction d’acteur : Anne Bouchard, Rémy Vachet - Création sonore : Thibault Le Marec - Regard extérieur : Emmanuel Gil - Costumes : Alice Boulouin - Construction décor : Rémi Athonady - Effets flamme : Rémy Vachet sous la supervision de Nicolas Granet - Chargée de production, administration et diffusion : Elise Wiart - Technique : Avec en alternance Thibault Le Marec, Guillaume Souque ou Stanley Simonson - Remerciements : Jérôme Colloud, François Guillemette, Arthur Chavaudret, Gaëlle Amour *synchronisation du mouvement des lèvres d’une personne avec des paroles prononcées par une autre. [...]

Jean Atwood, jeune interne extrêmement douée et ambitieuse, se destine à la chirurgie gynécologique. Mais avant de valider son internat, elle est envoyée six mois dans un service consacré à la médecine des femmes : avortement, contraception, violences conjugales, maternité des adolescentes… Elle y rencontre un chef de service à la personnalité controversée et aux idées novatrices qui va bouleverser sa vision de la relation aux patientes. En adaptant le roman de Martin Winckler à la scène, Violaine Brébion propose une pièce poignante et d’utilité publique. Les récits intimes deviennent une parole collective qui entre en résonance avec nos propres histoires. Le Chœur des femmes lève le voile, avec force et douceur, sur ce qui est trop souvent tu. Le petit chœur, une version adaptée du spectacle, est proposé aux collèges le mardi 4 et mercredi 5 mai en journée. [...]

Hommage à Nellie Bly, femme inspirante au parcours audacieux Quatre interprètes et un violoncelliste retracent le parcours incroyable d’Elizabeth Jane Cochrane, femme téméraire et féministe, devenue Nellie Bly. Pionnière du journalisme d’investigation, cette américaine, née en 1864, s’est engagée pour de grandes causes avec d’importants reportages. Ce spectacle est une ode à la liberté d’être, de penser, au courage et à l’égalité entre hommes et femmes. Séance en résonance au Cinéma Le Club à Chemillé SHE SAID - Le 12/05 à 20h30

Ce dernier concert Toutes voix dehors revient sur les multiples obstacles que rencontrent celles et ceux qui veulent faire triompher leur amour : absence, éloignement, doute, incertitudes, en miroir de l’opéra Werther de Jules Massenet...

Et si la solution pour rassembler les gens, c’étaient les frites ? Voici le point de départ (follement barré) de ce spectacle, qui a poussé la Cie Bonjour Désordre à effectuer un road-trip avec une baraque à frites, là-haut, dans le pays des mines et des corons. Si vous vous demandez encore si les gens du Nord sont accueillants, venez écouter les bavardages qu’ils ont collectés autour d’un cornet. Des histoires qui évoquent le passé minier, l’arrivée de travailleurs étrangers, le Racing-Club de Lens, et celles et ceux qui œuvrent pour que nous demeurions ensemble des soleils. Oui, ce spectacle est une opportunité de se rassembler autour d’un plaisir commun. Il est aussi une occasion de parler de chaleur humaine, de générosité, d’accueil et d’hospitalité – des mots qui résonnent parfois bizarrement dans notre monde abîmé. Des récits d’humanité qui vous donneront assurément envie de partager une frite avec la personne assise à côté de vous. [...]

Avec Les Travailleurs de la mer, Victor Hugo déploie une langue aussi savante que musicale, composée de mots marins énigmatiques et fascinants. Une traversée ludique du vocabulaire qui invite chacun à inventer, rêver et embarquer dans l’aventure théâtrale. Ce spectacle est une adaptation très réussie du roman de Victor Hugo, Les Travailleurs de la mer. C’est l’histoire d’une lutte extraordinaire, contre les éléments : la tempête, l’ouragan, le vent, les attaques d’une pieuvre acharnée. Seul, il parvient, pour l’amour d’une femme, à l’impossible : ramener la machine d’un navire échoué en pleine mer. Le capitaine Lethierry promet la main de sa fille à qui pourra sauver son navire. Contre toute attente, un homme y parviendra... Gilliatt. Ce roman initiatique, qui met la mer au centre de tout, est une plongée au cœur même du mystère du monde. [...]

Un voyage en montagne au rythme des cycles du vivant Ce spectacle musical, sensible et contemplatif mélange les compositions musicales et les créations plastiques, réalisées et animées en direct. Le dialogue entre ces deux arts invite l’imaginaire à voyager avec douceur. Ainsi, petits et grands partent à la rencontre de tous les êtres qui peuplent la montagne et qui, à la nuit tombée, se retrouvent dans leurs rêves. RDV Famille Dès 6 ans Prix du Jury du Festival Au Bonheur des Mômes 2024 Exposition de dessins d’Émilie Tarascou « La forêt d’en face » Apéro-sirop et livres à consulter sur place

Et si la tapisserie de Bayeux était au coeur d’une série à suspense digne des meilleures plateformes de streaming ? Avec son sens du récit, et un certain art du décalage, Gaëlle Bourges nous offre ici la conquête de l’Angleterre par Guillaume le Conquérant en épisodes croustillants ! Telle une broderie, la scène se déploie en un France-Angleterre dont les moments clefs se savourent comme un clin d’œil à une histoire jamais véritablement achevée. On attend la série Netflix qui mettra en scène cette épopée, mais d’ici là, voici Guillaume & Harold, un spectacle sous forme d’épisodes qui plonge les spectateur•rices dans ce récit d’invasion au long cours qui finit bien puis mal, ou mal puis bien. Tout dépend du point de vue (anglais ou français) et de l’échelle de temps (court ou long) qu’on adopte : on pourrait suivre les relations fluctuantes entre les Anglais et les Français jusqu’au… Brexit ! La pièce permet en tout cas de découvrir une série de moments clés de l'œuvre – ou de la conquête de l’Angleterre par Guillaume - afin de mesurer l’ambiguïté du récit délivré par les images brodées : la broderie ne dit pas tout, et l’histoire est complexe, comme toujours. [...]

Après un petit préambule de consignes de sérénités, le groupe est invité à traverser une penderie improbable, garnie de robes en tout genre aux textures variés. S’ouvre alors un nouveau décor, tamisé et douillet, un nouveau terrain de jeu à visiter, dans lequel on se déplace, stimulé par une irrésistible envie de toucher. Dans un habillage sonore original composé sur mesure, qui invite à prendre son temps, à s’émerveiller et à affûter ses sens, les danseuses déroulent leur écriture chorégraphique en jouant de l’instant, rebondissent sur ce qui émerge et révèlent le sensible grâce à leurs regards affûtés et à leurs présences complices. Un instant suspendu pour tisser la relation des tout-petits aux plus grands. Séances en journée à 9h15 & 10h45 les jeudi 13 et vendredi 14 mai. Conception : Eliz Barat - Danseuses : Eliz Barat, Sophie Couineau - Création sonore : Nicolas Chavet. [...]

15h: spectacle familial, jeux, restauration et bien d’autres surprises à partager. 16h : Ils sont bâtisseurs, constructeurs, édificateurs. Sur une musique de Chaplin, ils terminent d’enfiler leur combinaison et leurs chaussures de sécurité, quand ils s’aperçoivent que les architectes n’ont construit aucune maquette. Des spectateurs, devenus architectes le temps d’un instant, imaginent des constructions avec des blocs de bois. Aussitôt reproduits sur scène, ces décors donnent naissance à des histoires totalement improvisées. Entre chantier éphémère et théâtre vivant, chaque représentation devient une aventure unique, drôle, poétique et participative. 18h: CALLA, ce sont des voix de femmes, soutenues par l’accordéon, la clarinette et les percussions, qui chantent des histoires anciennes ou plus récentes, d’ici ou de plus loin. Leurs polyphonies tendres ou malicieuses sauront tour à tour vous émouvoir et vous faire rire. [...]

Cette réécriture de La Belle et la Bête renverse les rôles du conte original pour raconter, avec tendresse et humour, une histoire d'amitié, de tolérance et de résilience entre deux êtres que tout oppose. La compagnie Les Assoiffés d’Azur, fidèle de la saison culturelle, revient avec un conte que ces comédiens très talentueux revisitent avec fougue. En inversant les genres des deux personnages principaux, l’autrice et metteuse en scène Camille Gelin dessine une adaptation à destination des jeunes spectateur·ice·s et de leurs aîné·e·s, une histoire dont l’écoute, la réparation et l’amitié deviennent le cœur du sujet. Au cœur de la forêt, dans un château en ruines, vit une bête. Autrefois, elle était femme et heureuse, jusqu’au jour maudit où de terribles bandits ont saccagé sa demeure, et lui ont infligé une terrible malédiction. Transformée en monstre, sa vie est désormais liée à celle d’une rose enchantée qui décompte ses jours. [...]

Vous les aviez plus qu’applaudis à l’ouverture de la saison dernière au Cargo, alors nous les réinvitons, en version rue cette fois ! (Et c’est toujours hilarant). Un projet fou de la compagnie Bruitquicourt : jouer Hamlet en 30 minutes. Bon, ça déborde. Dans le temps, dans la forme, dans le jeu, ça déborde de partout. Mais c'est tellement juste et tellement fidèle que cette version loufoque du malheureux roi danois est désormais un grand classique. Dans ce spectacle et ce sprint littéraire plein de trouvailles insolites, la compagnie Bruitquicourt choisit de s’amuser de l’œuvre monumentale de William Shakespeare avec un maître mot : la dérision mais tout en préservant l’essence de la pièce avec de vrais morceaux de Shakespeare dedans. 4 comédiens (3 Hamlet et 1 narrateur) s’accordent pour réinventer le théâtre en faisant surgir de ce drame une comédie atypique. [...]

Entrez dans un monde où les maisons ont des ailes, des jambes ou des voiles et partent toutes les nuits à l’aventure. Chaque matin, leurs fenêtres dévoilent un horizon différent. Mais un jour, une maison part sans son habitant. Il ne lui reste plus rien que son lit, ce petit îlot de réconfort et de sécurité en pleine nature. Il attend, convaincu que sa maison reviendra, mais le vent se lève, balayant ses certitudes. Alors, emmitouflé dans sa couette, il part à sa recherche. *Des séances tout public sont prévues en avril à La Closerie de Montreuil-Bellay, accueillies par le Dôme dans le cadre du festival Mômes en Folie. Informations à paraître en mars 2027. Texte, construction et jeu : Vera Rozanova - Scénographie, dessins et costumes : Lucile Réguerre - Animations et éclairages vidéo : Samy Baras - Musique et régie : Thomas Demay - Regard sur la manipulation et la construction : Lucas Prieux - Regard sur l’écriture : Anne-Catherine Réguerre. [...]

Le tango est un style musical né en Argentine du mélange de plusieurs cultures venues notamment d’Italie, d’Espagne, de Turquie et de Russie. Il s’est développé à Buenos Aires au début du XXe siècle. Il est devenu célèbre dans le monde entier grâce à des artistes comme Astor Piazzolla, qui a composé de nombreux morceaux de tango. Ce concert raconte l'histoire du tango. Il sera précédé par un spectacle de théâtre d'improvisation Duel, sans texte établi à l'avance. Au début du XXe siècle, c'est à Buenos Aires que tout le monde se presse. En pleine explosion démographique, la ville accueille un grand nombre d'Européens et devient le plus grand carrefour culturel d'Amérique latine. On y croise Italiens, Espagnols, Turcs ou Russes, qui mêlent leurs cultures respectives à celle des Argentins. C’est sur ce lit d’une incroyable richesse que naît le tango, qu’un certain Piazzolla allait bientôt rendre immortel. [...]

Laissez vous tenter par une aventure sonore peu commune à la rencontre des Poissons tropicaux, de la Danse de la baleine, de l'Escargot, du Kangourou, des singes, du Ver à bois, du Caméléon, de la Mouche ou encore de la Jungle Fantastique... Découvrez ce bestiaire enchanteur, où chaque pièce donne vie, avec humour et virtuosité, aux créatures les plus surprenantes.

Vont-elles oser passer de l’autre côté ? Sur scène, 4 artistes racontent des histoires de femmes célèbres et anonymes, mêlant contes, récits de vie et paroles intimes. Chaque histoire est le témoignage d’une lutte pour trouver sa place dans le monde, surmonter les obstacles, briser les barrières et défendre le droit d’exister. Comment s’émanciper ? Quels risques peut-on prendre pour la liberté d’être simplement soi ? EXIT est une ode à l’émancipation, une invitation à repousser les limites et à embrasser sa propre liberté. C’est une célébration de la résilience et de la capacité des femmes à se libérer des carcans dans lesquels elles peuvent (s’)être enfermées. Dans une scénographie mouvante faite de 40 tabourets, ces 4 voix disent une seule et même urgence : trouver une issue, ouvrir une trappe. Direction artistique collective / Interprétation et écriture : Hélène Beuvin, Najoua Darwiche, Sarah el Ouni, Clara Guenoun - Mise en scène : Amélie Armao - Costumes : Eliana Pinheiro. [...]

L’esplanade des artistes est une célébration vivante des performances artistiques en plein air, pouvant aller des spectacles de cirque aux représentations théâtrales, en passant par la danse, la musique, et les arts visuels. Cet événement transformera l’esplanade du Cube en une scène dynamique et colorée. Ça sera l’occasion unique de découvrir des talents exceptionnels, de passer du temps en famille ou entre amis et de vivre des moments inoubliables. Cet événement est conçu pour rassembler toutes les générations autour de la magie des arts de rue, favorisant la convivialité et la joie de vivre. De quoi passer un début de soirée d’été agréable à contempler un spectacle. PRECISIONS HORAIRES : Mardi 1er juin 2027 de 18h30 à 19h30. Mardi 8 juin 2027 de 18h30 à 19h30. Mardi 15 juin 2027 de 18h30 à 19h30.

Porté par quatre comédiennes et un univers visuel poétique, le spectacle nous emmène dans le parcours bouleversant d’Irena Sendler, résistante polonaise ayant sauvé des milliers d’enfants juifs pendant la guerre. Au croisement de la petite et de la grande Histoire, celle d’Irena Sendler prend corps et vie dans un univers mêlant théâtre et marionnettes pour mettre en lumière les notions de courage et d’humanité.Ce magnifique spectacle proposé par la Compagnie Paname Pilotis est à découvrir absolument ! Une vieille dame polonaise vit dans une maison de retraite. Elle s’appelle Irena et personne ne peut soupçonner les actions héroïques qu’elle a accomplies durant la Seconde Guerre mondiale : le sauvetage de 2500 enfants juifs du Ghetto de Varsovie et de la déportation. Alors que trois étudiantes du Kansas enquêtent sur l’histoire vraie de cette héroïne, Irena reconstitue les bribes d’une mémoire qui s’étiole et raconte les maux d’hier pour soigner ceux d’aujourd’hui, pour que reste à jamais gravé l’inimaginable. [...]

En 2026, le festival revient pour une sixième édition pleine de surprises. Cette année, le festival vous invite à vivre une expérience artistique encore plus riche et surprenante ! Au programme : trois nouvelles créations in situ qui promettent d’émerveiller tous les publics. Les plus jeunes découvriront Yaga, un spectacle de Charlotte Mosser, tandis que Plus ou moins l’infini de Clémence Weill s’adresse à tous. Sans oublier La 45e minute, une création participative où le public devient acteur de l’instant. Pour ouvrir les festivités, un concert lancera cette nouvelle édition, suivi d’une carte blanche confiée à Hugo Latté. À cette occasion, il imaginera une série d’entresorts originaux — bingo décalé, jeux musicaux et autres surprises participatives — qui viendront rythmer les week-ends et prolonger le plaisir entre chaque spectacle. Et parce que le festival est aussi un moment de partage, laissez-vous tenter entre deux représentations par le traditionnel banquet de fouées, dans une ambiance conviviale et festive. [...]

Petits et grands sont invités à se rassembler dans une ambiance chaleureuse et décontractée. La musique animera la soirée avec une animation dansante. La soirée se terminera par un spectacle pyrotechnique coloré. Un feu d'artifice illuminera le ciel, offrant un spectacle visuel à cette soirée de fête. * Spectacle pyrotechnique vers 23h. PRECISIONS HORAIRES : Samedi 3 juillet 2027 de 19h à 0h.

Plongez dans l'histoire authentique d'une des importantes batailles des Guerres de Vendée : la Bataille de Torfou ! Ce spectacle son & lumière semi nocturne met en scène plus de 80 artistes et une dizaine de chevaux. A la tombée de la nuit quand le spectacle commence, la magie opère et transporte les spectateurs en 1793. Jeux de scène, jeux de lumière, prestations équestres autant d'effets et mise en lumière pour faire revivre les racines de tout un peuple maugeois. Vivant et gentiment décalé, le spectacle s'inspire de faits réels et historiques de l’exceptionnelle "Bataille de Torfou" du 19 septembre 1793. A partir de 18h30, ouverture du site avec des animations, un bar champêtre et de la restauration. A 22h spectacle et feu d'artifice en plein air. Parking sur place. Accès PMR. Réservations conseillées.