Concerts en Saône-et-Loire

Du 3 au 15 novembre 2026, Mâcon vibre au rythme des Symphonies d'Automne, festival et concours international de chant lyrique qui fête sa 33e édition. Treize jours durant lesquels la voix se décline sous toutes ses formes : soirée d'ouverture au cinéma avec le film musical australien Les Saphirs, spectacle jeune public, concerts de musiques actuelles avec Zélie ou le duo jazz Célia Forestier & Ellinoa, grand concert lyrique et orchestral Les Souffles d'Éole en l'église Saint-Vincent, venue du chœur ukrainien Moravski de Kyiv, conférence de la compositrice invitée Albena Petrovic, spectacle médiéval Le Jeu de Robin et Marion, masterclasse de chant avec Jean-Paul Fouchécourt, Polyphonies d'automne réunissant les chorales du territoire... Cette année, le festival met l'Australie à l'honneur, avec notamment la création d'une œuvre du compositeur Marián Budos. [...]

Bertrand Belin est un auteur-compositeur-interprète français dont l’univers oscille entre chanson poétique, rock minimaliste et littérature. Vu ces derniers mois au cinéma, au théâtre, ou lu dans « La Figure », son dernier roman. Le voir, le lire, c’est bien ; l’écouter chanter, tout aussi captivant. Il est de retour avec un huitième album où le piano trône en majesté, entouré de cordes et d’un savant dosage électronique, guitare, batterie, et sa prose ample y chante nos élans, nos amours, nos craintes. Sa voix grave, ses textes elliptiques et son phrasé singulier en font une figure à part de la scène française.

Le Beurdin’z Festival débarque pour faire trembler les murs et t’embarquer dans une nuit 100% sans compromis ! Trois groupes Zéro temps mort. Une ambiance survoltée. Des guitares qui hurlent, une foule en fusion… et une seule règle : tout donner. Programmation : - Le Réparateur - Cachemire - Outrage

Participez ou assistez au concours de chant organisé par le Show des Cigales. Restauration sur place. Les inscriptions sont jusqu'au 26 octobre.

Les refrains d’hier rallument les projecteurs des plus grandes émissions de variétés françaises. Le temps d’un spectacle, retrouvez l’élégance, la fantaisie et la bonne humeur des grandes émissions de variétés qui ont marqué plusieurs générations. Les Années Carpentier vous replonge dans cette époque où les artistes se succédaient sous les projecteurs, entourés de danseurs, de décors colorés et de costumes flamboyants. Sur scène, Fred, Nathalie et Coralie revisitent les chansons devenues incontournables de la variété française. Sheila, Claude François, Sylvie Vartan, Joe Dassin, Johnny Hallyday, Annie Cordy, Michel Fugain, Eddy Mitchell, Michel Delpech, Marie-Paule Belle et bien d’autres retrouvent une place de choix au fil de numéros vivants et généreux. Solos, duos et medleys permettent de redécouvrir ces refrains que l’on reconnaît parfois dès les premières notes et que l’on a immédiatement envie de fredonner. [...]

Une voix céleste au cœur du patrimoine français. À seulement 17 ans, elle est la nouvelle étoile de la scène lyrique française. Révélée au grand public par sa victoire éclatante dans l’émission Prodiges, cette jeune soprano à la voix d’or captive et émeut par sa maturité artistique et sa présence scénique hors du commun.

Le Chœur des hommes Sud Bourgogne, le Chœur de la tour et la Ville de Marcigny vous propose une soirée musicale au profit de la recherche contre les cancers masculins.

Solistes : Ingrid Riollot, guitare Chœur Opéra de Mâcon Symphonies & du conservatoire Edgar Varèse Chef de choeur du chœur : Nicolas Parisot / acc. Dasom Jeong Ensemble Sinfonia Lumina – direction musicale : David Hurpeau De PURCELL à RAMEAU, des enchantements d’HAENDEL aux harmonies célestes de GLUCK, chaque page convoque forces naturelles et émotions humaines. Aux côtés du Chœur de Mâcon Symphonies et du conservatoire Edgar Varèse, l’ensemble Sinfonia Lumina déploie tour à tour fureur, grâce et éclat. Les oeuvres contemporaines de John WILLIAMS et Marián BUDOS prolongent ce dialogue entre souffle, mouvement et imaginaire. Un parcours vibrant au cœur de l’esprit du vent. Née à Mâcon, guitariste franco-australienne au parcours international, Ingrid RIOLLOT se distingue par la finesse et l’intensité poétique de son jeu. Invitée sur les cinq continents, elle mène une carrière de soliste remarquée. [...]

Concert gratuit, ouvert à tous ! Venez partager un moment musical convivial avec une trentaine de musiciens dans une ambiance chaleureuse et pleine de bonne humeur. Au programme : un répertoire festif et varié, des plus grands succès des années 70 aux titres d'aujourd'hui, pour le plaisir de toutes les générations.

J'CAD est un groupe de musique folk irlandaise. Le concert est à prix libre et conscient...ce qui ne veut pas dire gratuit... Restauration : avec réservation conseillée avant le 04/11 à 20h. Gratin de pommes-de-terre à la florentine Grande assiette, 10€. Petite assiette, 5€. Dessert : pudding caramélisé, 4€ Sans réservation obligatoire : Planche charcuterie (ou terrine végé) / fromage pour 2 personnes à 12€.

Gonga nous fait l'honneur de revenir à La Marmite, pour vous faire danser ! En entrée, petit concert suivi d'un set WEGE. Ses DJ sets ensoleillés, éclectiques et électroniques vous emmènent doucement mais surement vers un lâcher-prise qui fait du bien ! Né en France en 1987, Guga ou Gonga (Antoine Belon) est un musicien, DJ et environnementaliste. Il a été formé comme musicien en musique classique entre 1993 et 2003, en piano et en solfège au Conservatoire Jules Massenet de Saint-Etienne. En 2023, Guga lance FANTASTIC MATTERS, un projet qui utilise des matières fantastiques considérées par certains comme des "déchets" pour produire du son et de la scénographie en direct, tout en nous rappelant comment l'humanité extrait frénétiquement le pétrole, le transforme en plastique, le jette à la mer... Ouverture des portes : 20h00 Lieu : Café associatif La Marmite Tarif : au chapeau Ouvert aux adhérent·es (cotisation sur place possible! 0. [...]

Ils sont issus d’émissions musicales télévisées célèbres, ils aiment les chansons et ont décidé de se rassembler pour présenter un concert à Saint Germain du Bois. Venez découvrir le spectacle et reprendre avec les artistes ces airs célèbres. Au programme : des tubes d’hier, d’avant-hier et d’aujourd’hui, destinés à ravir les spectateurs de tous âges. Une douzaine d’artistes seront sur scène bénévolement. Les bénéfices collectés par les concerts seront versés à une association caritative. Si pour l’instant la liste des chansons interprétées n’a pas fuité, il y a fort à parier qu’on entendra les grands classiques allant de Jean-Jacques Goldman à Michael Jackson en passant par Daniel Balavoine, Queen, Joe Dassin, Louane ou Michel Sardou et d’autres… Concernant les artistes présents, la liste peut évoluer jusqu’à la dernière minute mais les noms de Geoffrey, Denis, Dorian, Einath, Violaine, Elodie, Nelly (Maestros de N’oubliez pas les paroles), Morgan, Lola, Yasmine, Diego (de The Voice Kid), Axelle (de la Nouvelle Star)… ont été avancés. [...]

En 2013 au Burkina Faso, Julien Desailly rencontre Adama Koeta, grand joueur de n’goni et de kora. L’entente entre les deux hommes est autant musicale qu’humaine. Ils amorcent une collaboration faite de leurs styles respectifs : musique irlandaise et d’Afrique de l’Ouest. Puis, le duo est rejoint par Julien Moneret qui apporte au projet ses qualités de contrebassiste jazz. Iguerande les connaît déjà, puisqu’ils sont venus au festival Awaranda en 2019. Ils reviennent cette année avec de nouveaux titres ! Réservation conseillée. Places limitées

En partenariat avec AFTRWRK Première escale à Chalon pour AFTRWRK qui s'associe à LaPéniche le temps d'une Live Dub Session inédite. Au programme : une soirée dédiée au live dub et particulièrement à ses facettes électroniques. Pour cette première, Full Dub, Bass Trooperz et Amhka Dub se partageront les commandes pour faire grimper la température à coups de basses lourdes et d'expérimentations sonores. Une première date historique, à ne pas manquer ! Full Dub < Dub – Dijon > FULL DUB continue sa marche en avant. Groupe majeur de la scène dub française depuis plus dix ans ils nous reviennent avec un nouvel album « Forward », future pierre angulaire d’une discographie déjà très riche. Créé à l’initiative de Fabien Romain (machines), le projet FULL DUB est aujourd’hui composé de Florent Gidon (machines) et Clément Bolot (batterie). D’une musique composée sur machines et MAO, le son Full Dub s’agrémente en live d’une batterie pour plus de puissance et d’énergie. [...]

Direction : Olena Radko Moravski s’affirme aujourd’hui comme un véritable ambassadeur culturel de l’Ukraine, distingué sur la scène internationale et notamment récompensé par un premier prix au concours Chorus Inside Spain en 2023. L’ensemble déploie un répertoire ample et habité, qui embrasse aussi bien les musiques sacrées et anciennes que les expressions contemporaines et populaires de la tradition ukrainienne. Le chœur a conservé un souvenir particulièrement fort de ses tournées en France en 2022 puis en 2023. De ces échanges sont nés de précieux liens avec les choristes français d’À Cœur Joie, nourrissant de part et d’autre le désir de prolonger cette fraternité musicale. À la suite de l’invasion de leur pays, ces chanteurs se sont donnés pour mission de représenter l’Ukraine à l’international : ils ont effectué plusieurs tournées en Europe pour témoigner et collecter des dons afin de répondre aux besoins de la population ukrainienne. [...]

Plongez dans l’univers captivant d’un concours international de chant lyrique et vivez une expérience musicale inoubliable ! Des premières épreuves à la grande finale, découvrez des jeunes talents venus des quatre coins du monde. Laissez-vous envoûter par leur voix exceptionnelle et leur passion communicative. Au programme, un voyage musical avec les mélodies françaises d’Albena Petrovic et des airs d’opéra saisissants. Préparez-vous à être transporté par les émotions intenses et les performances de ces artistes prometteurs. Faites vos pronostics et soyez prêt à assister à la finale, où vous aurez le privilège de jouer un rôle crucial en tant que jury du prix du public. Ouvrez grand vos oreilles et laissez-vous charmer par les voix extraordinaires qui rivalisent pour remporter le prestigieux premier prix !

Comme tous les ans le 11 novembre, l'Harmonie Municipale/ la Vaillante de Chalon-sur-Saône font leurs traditionnels concert à thème. Cette nous avons choisi les comédies musicale. Réserver dès à présent votre mercredi 11 novembre 2026 à 16h00 salle Marcel Sembat.

L'Association des Amis de l'Eglise de Vareilles vous invitent à une lecture musicale du célèbre texte de Giono "L'homme qui plantait des arbres" avec accompagnement à la Harpe. Sur une idée originale de Daniel Cortot, harpiste amoureux de la musique et des mots, porté par la voix de Vincent Leynaud, « humble passeur de mots », ce texte fort et intemporel de Jean Giono délivre un message d'une actualité environnementale percutante et interpelle profondément toutes les générations.

NASTYJOE < Indie/Post-punk – Bordeaux > Entre indie et post-punk, NASTYJOE convoque The Cure, Blur ou Fontaines D.C. Des concerts intenses, sans fioritures, qui vont droit au but. Après un premier EP et une centaine de dates à travers la France, sélectionnés aux iNOUïS du Printemps de Bourges et au Prix Chorus, NASTYJOE revient avec The House, premier album taillé pour la scène. Post-punk dans l'énergie, introspectif dans l'écriture — les murs vibrent, les émotions prennent corps. Une expérience live à ne pas manquer. CAÏMAN < Dreamfolk/Indie sorcellerie – Lyon > Quelque part entre Patti Smith, Marika Hackman et Liz Fraser des Cocteau Twins — Caïman tisse des incantations crépusculaires, traversées de métamorphose et de magie. Folk-rock éthéré, dreampop gothique, guitare électrique dense : sa musique fait danser les ombres et appelle les fantômes, sans tristesse, comme une ode à la vie et à la solidarité. [...]

L'association Saint-Désert / La Gouesnière organise sa première Soirée Jazz Club le vendredi 13 novembre 2026, à la salle des Rocheriaux de Saint-Désert. Une soirée pensée comme un club : la scène au plus près du public, des tables et des mange-debout, un bar à vins et de quoi se restaurer tout au long de la soirée. Le plateau se déroule en trois temps. En ouverture, le Denis Desbrières 5tet présente « Songs of Swing » : cinq musiciens et un répertoire qui puise dans l'âge d'or du swing, dans l'esprit des caves parisiennes d'après-guerre. La deuxième partie met en scène le School Band Chalon Bourgogne. 20 musiciens, une section de cuivres au complet et une rythmique : le son d'une grande formation, un format qu'on a rarement l'occasion d'entendre en vrai dans le secteur. La soirée se termine par une jam session ouverte. Les musiciens des deux premières parties restent sur scène, rejoints par ceux du public qui souhaitent prendre un chorus. [...]

Ouverte au public, cette master classe s’adresse à des élèves en chant lyrique, désireux de renforcer leur technique vocale et de travailler leurs prochaines prises de rôles ou auditions. Ils appréhendent le répertoire de la mélodie, du lied et de l’opéra, afin d’acquérir une liberté et une technicité fondamentales à l’exercice du chant lyrique. Jean-Paul Fouchécourt est un ténor français largement reconnu qui s’est exprimé sur les plus grandes scènes lyriques internationales. Interprète majeur du répertoire baroque, il a collaboré avec des chefs et ensembles de référence, notamment William Christie et Marc Minkowski. Dans l’idée de perpétuer « l’art de dire » et une certaine tradition stylistique, il fonde La Ferme Aux Arts, au sud de la Bourgogne, avec l’objectif de développer un pôle culturel en milieu rural et de transmettre savoirs et expériences, principalement dans le domaine de l’Art Vocal et de la diction française. [...]

Rejoignez-nous avec Sandra & Dimitri pour cette belle soirée ! 20h30 – 21h30 : Stage Bachata évolutive 21h30 – 2h : Soirée dansante Stage offert !

La société Escales-Vocales organise des stages chantant de chorale sur 2 à 4 jours depuis quelques années maintenant. 100 à 180 choristes venus essentiellement des départements 58, 71, 21 mais également de toute la France interprètent les plus grands succès des variétés française lors d'un concert à l’issue des stages dans une salle de spectacle pouvant accueillir de 300 à 900 spectateurs suivant les formules. Tout cela dans une ambiance festive et nostalgique. Les participants à ces stages travaillent individuellement cinq à dix titres (suivant durée du stage) à l'aide d'audios et de partitions pendant deux mois avant de se réunir. Ce système permet une production finale de qualité après deux ou quatre jours de travail en commun. Ils sont accompagnés et dirigés par le chef du chœur David AUBRET (dirigeant de Escales Vocales), habitué des directions de chorales depuis de nombreuses années. [...]

Pour lancer le 12 km du Topo Athletic Bibracte Ultra-Trail®, une fanfare composée de 12 musiciens accompagnera les coureurs sur la ligne de départ. Dans une ambiance festive et énergique, leurs cuivres et percussions donneront le rythme avant le départ de cette aventure sportive au cœur du Morvan.

Tea time concert : concert par Jean-Pierre Morvan. Jean-Pierre Morvan interprète 20 chansons qui accompagnent des faits historiques couvrant la période de 1914 à 1945. Guerre 14/18, l’occupation de la Sarre, les premiers camps, la guerre d’Espagne, le fascisme sur l’Europe, l’invasion de la France, la capitulation, la résistance militaire et des maquis, Jean Moulin, le rôle des Alliés, la libération avec la mise en œuvre du Conseil National de la Résistance…

Archets Pour un Espoir est une association qui organise des concerts de musique classique dont l'intégralité des recettes est reversée à des causes humanitaires. Notre conviction est simple : la musique a le pouvoir de rassembler, et cette énergie collective peut être mise directement au service de causes solidaires. Nous réunissons des musiciens professionnels et amateurs confirmés, tous bénévoles, autour de programmes exigeants joués très souvent dans des lieux patrimoniaux. Nous pouvons accompagner des solistes, des choeurs et créer de oeuvres spécialement composées pour nous par des compositeurs contemporains. Nous avons déjà donné près de 400 concerts.

PETER KERNEL < Post-pop-art-punk – Suisse/Canada > Aris Bassetti et Barbara Lehnhoff rythment nos vies de disques et de shows depuis 2005. Parfois tendre, souvent dur, tempétueux ou caressant, leur noise rock est une perle de créativité avec des instruments pourtant très simples : basse, guitare, batterie, chant. Sur scène, le trio fait traverser des émotions qui vont de la rage aux larmes, de la tension à l'euphorie en passant par le rire. En 2008, ils sortent leur premier album How To Perform A Funeral, suivi de l'EP The Ticket en vinyle 10'' en 2009, tous deux sur leur propre label On The Camper Records. En 2011, White Death & Black Heart, co-publié avec le label français Africantape, les propulse au cœur de la scène musicale européenne et nord-américaine. Thrill Addict (2015) enfonce le clou : concert de lancement à Paris à guichets fermés, album réimprimé en quelques mois. [...]

Le Festival Les Rencontres d’Excellence, porté par l’Orchestre Azur, investit la Cathédrale Saint-Lazare d’Autun pour une soirée consacrée à la musique de chambre : Quintette avec piano n°1 de Fauré, lieder pour voix, piano et cordes, et 4e mouvement de la Sonate pour violon et piano de Cyprien Fohr, interprété en présence du compositeur. Six jeunes musiciens professionnels se réuniront pour un programme mêlant musique française, répertoire vocal et création contemporaine. Au programme : Quintette avec piano n°1 de Gabriel Fauré. Une sélection de lieder pour voix, piano et cordes. Et la sonate pour violon et piano (4e mvmt) de Cyprien Fohr. Les artistes : Cyprien Fohr au piano et composition, Chloé Roussev au violon, Cassandra Teissedre au violon, Emma Montagnon-Nocente à l’alto, Maud Montagnon-Nocente au violoncelle et Lily Berthelemy mezzo-soprano. [...]

Dans la continuité de ses deux précédents opus : Obsolescence programmée et L’indicible (treize titres tristes), Erwan Pinard creuse les sillons de la relation amoureuse, ou plutôt ce qu’il en reste, en dynamitant joyeusement au passage les travers de nos modes de vie contemporains. Entre noir et burlesque , lucidité et absurdité, c’est d’abord sur scène que l’on pourra découvrir ses dernières chansons inédites dans un nouveau set aux arrangements et à la mise en scène toujours aussi détonants. Plus de 400 concerts en trio ou solo en France, Belgique, Suisse et Québec en partageant parfois la scène avec entre autres : Arno, Miossec, Barcella, Les Fatals Picards, Loïc Lantoine, Ange, Nour, Cali, Pigalle, Gaëtan Roussel, Didier Wampas, Yves Jamait, Batlik, Mellismell, Nicolas Jules, Bonbon Vaudou, Bancal Chéri, Rachid Taha, Léopoldine HH, Les ogres de Barback, David Lafore, Pierre Perret, Sarclo, Yoanna, Keith Kouna …. [...]

Thierry Peinado et ses musiciens chantent pour Téo. Venez assister au concert caritatif pour aider Téo ! Buvette et petite restauration sur place. Réservations par téléphone ou via internet.

Du 21 au 22 novembre 2026, date de la Sainte-Cécile, patronne des musiciens, le festival des songes musicaux est accueilli par le domaine de l'abbaye de Maizières à Saint-Loup-Géanges. Une occasion merveilleuse d'écouter des œuvres emblématiques de la musique de chambre ( duo, trio et quatuor) interprétées par des musiciens d'excellence, de renommée internationale pour certains, dans un écrin du patrimoine bourguignon chargé d'émotions. Comme à son accoutumée, le festival des songes musicaux propose, après chacun des concerts, des moments conviviaux d'échanges avec les musiciens, où seront proposés des produits locaux et le vin du domaine. Venez nombreux, mélomanes avertis ou curieux de découverte musicale, seuls ou en famille !

Ma barque et moi aujourd’hui, on s’aime beaucoup.Mais ça n’a pas toujours été le cas.Pendant longtemps on s’est ignoré.Il y a même des moments on s’est carrément détesté.Un jour on s’est dit : tiens tiens tiens, ça pourrait être une bonne idée d’organiser une petite promenade pour raconter à des gens comment on s’est apprivoisé, comment on a appris à naviguer ensemble finalement…Et nous y voilà. Alors, on embarque ?” Avec Premières vagues, Pagaill vient raconter l’histoire d’un périple à bord d’une embarcation qu’on apprend à aimer.A l’aide de son accolyte KAA, iels organisent une visite guidée pour parler de transidentité à leurs parents, leurs voisines, leurs adelphes… Le spectacle est musical, accompagné par un rap poignant dans lequel on a cherché les bons mots pour se raconter. Premières vagues c’est avant tout un rendez-vous généreu [...]

Reverend Beat-Man, un One-Man Band, a entamé son parcours musical en 1986 à Berne, en Suisse, avec son groupe « The Monsters ». Par la suite, il a fondé « Lightning Beat-Man One Man Band » avant de changer de nom pour « Reverend Beat-Man » en 1999. Depuis lors, il parcourt le monde comme un véritable passionné, récoltant plusieurs prix pour son travail et obtenant une nomination pour le Prix Suisse de la Musique en 2014. En tant que fondateur de Voodoo Rhythm Records, sa musique puise ses racines dans le blues et le rock’n’roll originels, mais est imprégnée d’une touche contemporaine et déjantée.

Le groupe Tatanka vous invite à célébrer la sortie de son nouvel album lors d’un concert exceptionnel, où le jazz se mêle aux couleurs et aux traditions musicales arméniennes. Improvisations jazz, rythmes envoûtants et instruments arméniens se rencontrent pour créer un univers musical unique, vibrant et surprenant.

DEAR POLA Dear Pola est le projet de Mary, autrice-compositrice-interprète et poétesse originaire de la Drôme. Entre folk dépouillée et mélancolie moderne, elle explore la mémoire, les liens et la difficulté à dire. Autodidacte, elle a développé un jeu de guitare en picking et open tuning, riche et organique, qui dialogue avec ses textes et porte les émotions au-delà des mots. Après un premier EP Ma Part du Ciel (2023), Dear Pola prépare la sortie de son premier album en Octobre 2026. Ses chansons, écrites en anglais, deviennent une expérience émotionnelle et sensorielle : un espace de réconciliation entre fragilité et force. Sur scène, seule avec sa guitare, elle propose une folk intime et incarnée, où chaque morceau se déploie comme un poème vivant, dans une sincérité brute et un geste profondément personnel.

Le compositeur Thibault Cohade partage une approche d'auteur de la musique à l'image.

Dear Pola < Indie Folk – Valence > Dear Pola est le projet de Mary, autrice-compositrice-interprète et poétesse originaire de la Drôme. Entre folk dépouillée et mélancolie moderne, elle explore la mémoire, les liens et la difficulté à dire. Autodidacte, elle a développé un jeu de guitare en picking et open tuning, riche et organique, qui dialogue avec ses textes et porte les émotions au-delà des mots. Après un premier EP Ma Part du Ciel (2023), Dear Pola prépare la sortie de son premier album en Octobre 2026. Ses chansons, écrites en anglais, deviennent une expérience émotionnelle et sensorielle : un espace de réconciliation entre fragilité et force. Sur scène, seule avec sa guitare, elle propose une folk intime et incarnée, où chaque morceau se déploie comme un poème vivant, dans une sincérité brute et un geste profondément personnel.

L’univers musical est orienté chanson pop électro. Chaque titre est une toile aux textures sonores souvent inspirées des années 80, avec clavier, guitare planante et looper. La voix sensible et chaleureuse d’Ello est portée par des mélodies et des chœurs envoutants qui font danser nos âmes. Elodie Bernigal (chant, clavier, guitare) Phillip Meade (basse, guitare) Avec le soutien de La Cave à Musique (Mâcon -71) Restauration sans réservation obligatoire : Planche charcuterie (ou terrine végé) et fromage pour 2 personnes à 12€.

L’univers musical est orienté chanson pop électro. Chaque titre est une toile aux textures sonores souvent inspirées des années 80, avec clavier, guitare planante et looper. La voix sensible et chaleureuse d’Ello est portée par des mélodies et des chœurs envoutants qui font danser nos âmes.

Louise Combier est une auteure-compositrice-interprète révélée au grand public dans The Voice. Avec sa voix douce et habitée, elle s’inscrit dans la tradition de la chanson française sensible et poétique. Pianiste, elle écrit des textes intimes et élégants, portés par des mélodies épurées. Après son passage remarqué dans l’émission, elle développe un univers personnel et authentique, entre émotion, délicatesse et sincérité, qu’elle défend aujourd’hui sur scène et à travers ses propres compositions.

Un voyage au cœur du blues moderne et du classic rock? ! Les compositions de Phil Vermont puisent leurs racines dans le blues moderne et classic rock . Sa musique est influencée par les maitres actuels du genre comme Joe Bonamassa, Eric Gales, Gov't Mule, Larking Poe mais aussi parfois par des artistes plus old school (ZZ Top, Gary Moore, SRV) En trio, en quartet, avec le bluesman américain Neal Black en guest, ou en version sextet, une chose est sure: Phil Vermont et ses acolytes vont vous allumer la haute tension! -Au champ et à la guitare: Phil VERMONT -À la batterie: Jean Mickael TALLET -Au clavier: Pierre RICHER -À la basse: Clément LANDAIS

SCHLAASSS < Volvocore – Saint-Étienne > La légende dit que Charlie Dirty et Daddy Schwartz se sont rencontrés en 2012, dans un colloque de développement personnel par le yoga du cri. C'est suite à cette rencontre coup de foudre qu'ils forment le groupe Schlaasss avec Kiki, le beat-maker-gourou spécialisé dans le coaching par massage intérieur, et Mekki, enfant indigo vidéaste au taux vibratoire exceptionnel. Certains les comparent à Sexy Sushi qu'ils n'ont jamais écouté, d'autres à Stupeflip dont aucun membre du groupe ne connait plus de 2 titres, certains parlent de punk, oui peut-être, si tu ne cherches pas une reconstitution historique avec uniforme. D'autre parlent de rap, ça peut marcher vu que rap ça veut plus dire grand-chose. Toujours est-il que le groupe Schlaasss se moque de tout, du punk, du rap, de Monoprix, Casino, Prisunic, Total, de ce qu'il faut et ne faut pas dire pour être accepté dans un village de consanguins. [...]

Doubs Patrimoine Verdunois invite le Gospel de Louhans pour un concert d'automne. Les recettes seront au profit de la restauration du Retable de l’Église. L'inscription se fait auprès de l'office de tourisme via le QR Code.

Actuellement en tournée événement, rassemblant des centaines de milliers de fans à travers la France, les Goldmen seront de retour pour un nouveau show 100 % tubes, de l’univers de Jean-Jacques Goldman à celui du strong trio Fredericks Goldman Jones strong. Porté par Alain Stevez, véritable miroir vocal du chanteur iconique et avec Sabrina, la voix de Carole Frédéricks, les Goldmen vont continuer à écumer les scènes pour le 35ème anniversaire de la tournée Frédéricks Goldman Jones Revivez le temps d’une soirée le phénomène des années 1980 à 2000 où chacun peut fredonner ses refrains préférés de Jean-Jacques Goldman, mais aussi du trio, depuis «Envole-moi» en passant par «A nos actes manqués» ou encore «Il suffira d’un signe»

Lors de ce rendez-vous régulier, les élèves ont l'occasion de se produire devant un public. La diversité des instruments et des niveaux en font des moments variés.

C’est un après-midi très festive qui vous attend pour ce dernier marché de l'année, au cœur du village. Décorations, lumières, ambiance musicale, chansons et autres surprises en préparation. Producteurs et exposants, vin chaud et boisson sans alcool, châtaignes grillées, douceurs sucrées, soupe de Noël, petite restauration, cookies de Noël. Tables et bancs seront à disposition sous un barnum. Rendez-vous dès 17h place de l’église. (Programme provisoire, en cours de réalisation)

David Pierre Bauché, à la guitare et au chant, fort d’une riche expérience internationale et Mathias Guerry, au violon et à la mandoline, nourri de collaborations en jazz, musiques du monde et musique classique, unissent leurs univers pour former un duo de cordes. Entre folk chaleureuse, accents bluesy et envolées pop, ils tissent un répertoire vibrant. À travers des arrangements délicats et une complicité évidente, ils revisitent l’essence de la pop-rock des 40 dernières années dans un esprit folk intimiste, sincère et profondément habité. Réservation conseillée. Places limitées

7WEEKS < Heavy Rock – Limoges > À l’aube de la sortie de leur prochain album, 7WEEKS confirme son évolution vers un heavy rock toujours plus direct et percutant. Après Going Back Home, réalisé par Adrian Bushby (Foo Fighters, Muse), le trio affine encore son identité : une musique brute, sans artifices, portée par un songwriting efficace et une énergie scénique forgée sur les routes de France, d’Europe et du Royaume-Uni (Hellfest, Dour, Motocultor…). Indépendant depuis ses débuts et basé à Limoges, 7WEEKS poursuit son parcours avec exigence et constance, s’imposant comme une valeur sûre du rock français, prêt à franchir une nouvelle étape avec ce prochain opus "Going Back Home" qui sortira le 18 septembre sur leur propre label F2M Planet.

Grand Concert Rock solidaire : Venez soutenir le Népal au CART de Matour. Le groupe de Rock’n’Roll Monsieur Bosseigne – https://monsieurbosseigne.fr/ – donnera un concerts caritatif au profit de l’association Manoj. L'intégralité des bénéfices sera reversée à l'association médicale et humanitaire Manoj pour financer ses actions d'urgence suite aux crues dévastatrices survenues au Népal.

Actuellement en tournée événement, rassemblant des centaines de milliers de fans à travers la France, les GOLDMEN seront de retour en 2026 pour un nouveau show 100% tubes, de l’univers de Jean-Jacques GOLDMAN à celui du trio FREDERICKS GOLDMAN JONES. Porté par Alain Stevez, véritable miroir vocal du chanteur iconique, avec Sabrina, la voix de Carole Fredericks, et Manu Simoens dans le rôle de Michael Jones, les GOLDMEN vont continuer à écumer les scènes pour le 35ème anniversaire de la tournée Fredericks Goldman Jones. Revivez le temps d’une soirée le phénomène des années 1980 à 2000 où chacun peut fredonner ses refrains préférés de Jean-Jacques Goldman, connu également à l’international grâce à l’album D’EUX de Céline Dion qu’il a écrit spécialement pour l’artiste, mais aussi du trio, depuis « Envole-moi » en passant par « A nos actes [...]

Sous la direction artistique de Jean-Baptiste Cognet, le Regular Ensemble explore l’héritage des musiques minimalistes et répétitives en le prolongeant à travers Turning Point, un cycle de compositions originales qui en réinvente les principes aujourd’hui. Réunissant musicien·ne·s et technicien·ne·s aux parcours variés, l’ensemble tisse un dialogue subtil entre timbres acoustiques et textures électroniques. Chaque performance se déploie comme un voyage sensoriel, où musique, lumière, et vidéo s’entrelacent dans des formes immersives. Le Regular Ensemble cherche ainsi à créer des connexions sensibles avec le public, transformant le concert en une expérience vivante, où l’écoute devient exploration du son, du temps et de la perception. Distribution : Adrien Amey, saxophone alto Marcau Beyer, violoncelle Math Baure, régie lumière et vidéo [...]

Concert chants de Noël par les Différents Oiseaux, le dimanche 6 décembre à 17h à la mairie de Laives. Vente de gaufres à partir de 16h, organisé par les Amis de Saint Martin.

Concert de Nöel en présence de la chorale CHUchotis de Dijon illuminé à la bougie (Société Sacré Musique).

Trio flûte, violoncelle et piano Avec François Garraud, David Pinoit et Hidéki Nagano. Nous vous invitons à réserver votre place comme d'habitude par mail à : dotation.jpfouchecourt@gmail.com ou par SMS au 06 43 81 28 39 ou directement en ligne. Chacun est libre de sa participation à nos manifestations. Reconnu d'utilité générale. le "fonds de dotation Jean-Paul Fouchécourt" peut recevoir des dons de particuliers qui donnent droit à une réduction d’impôt sur le revenu (IRPP) à hauteur de 66% du montant des versements, dans la limite de 20% du revenu imposable.

Quinze ans après, Calogero retrouvera les théâtres dès septembre 2025 pour une tournée évènement de plus de 150 dates. Après avoir sillonné les Zénith et Arena, il revient sur scène dans des lieux plus intimistes pour offrir un résumé de son parcours en concert, avec une sélection de « morceaux choisis » issus de son répertoire et présentés dans des versions inédites. D2P en accord avec TS3 – Fimalac Entertainment présente ce concert.

Organisé par le Rotary Club Chalon Saint-Vincent, ce concert permet de poursuivre le partenariat initié en 2024 avec l'UAPED de l'Hôpital William Morey, au service d’enfants et d’adolescents confrontés à des situations de souffrance et de fragilité. Cette action avait notamment permis de contribuer au financement de l'accueil d’UPLA, chien d'assistance judiciaire, apportant un soutien précieux aux enfants dans ces moments particulièrement difficiles. Cette année encore, à travers ce concert, le Rotary souhaite participer à l’accompagnement d’UPLA auprès de ces jeunes enfants.

Le concert est organisé en collaboration avec l’Association de Bellevue qui inaugurera en même temps la crèche du secteur Sud de Paray. Cette année nous donnerons ce concert avec le Petit Chœur de Viry Charolles et 3 musiciens joueurs de cornemuses. Nous devrons donc pouvoir compter sur une soixantaine de choristes et musiciens. La direction sera faite par Mike Carver, organiste de Charolles.

Concert de Noël célébré pour l'ouverture de la crèche de Bellevue à Paray. Direction Mike Carver (Organiste de Charolles).

Présentation : Redécouvrez le célèbre conte musical de Sergueï Prokofiev à travers un ciné-concert captivant. L'Orchestre Symphonique de Mâcon interprète en direct cette partition intemporelle pour accompagner la projection du remarquable court-métrage d'animation de Suzie Templeton, couronné par un Oscar. Dans cette adaptation visuelle poétique et audacieuse, réalisée en stop-motion (marionnettes animées image par image), la magie du cinéma donne une nouvelle dimension à l'œuvre. L'orchestre dialogue avec l'écran : la flûte s'envole avec l'oiseau, le hautbois dodeline avec le canard, et les cors annoncent l'ombre menaçante du loup. C'est une expérience symphonique et immersive qui sublime la découverte des instruments de l'orchestre et renouvelle notre regard sur ce grand classique. Distribution Film d'animation : Suzie Templeton (2009) Orchestre Symphonique de Mâcon - dir. [...]

Projet musical : Misa Criolla et Navidad Nuestra. L’association El Molino del Río Cultural vous invite à découvrir deux chefs-d’œuvre du répertoire argentin : Misa Criolla et Navidad Nuestra, composés par Ariel Ramírez, figure majeure de la musique d’Amérique latine. Créée en 1964, la Misa Criolla est une œuvre emblématique qui marie la tradition de la messe chrétienne aux rythmes et aux couleurs musicales de l’Argentine et des Andes. Portée par des mélodies chaleureuses, des percussions entraînantes et des instruments traditionnels, elle offre une expérience musicale intense, à la fois spirituelle et profondément humaine. Reconnue dans le monde entier, elle est aujourd’hui considérée comme l’une des œuvres les plus marquantes du patrimoine musical sud-américain. En écho à cette œuvre, Navidad Nuestra (« Notre Noël ») raconte la Nativité à travers les paysages, les traditions et les rythmes populaires argentins. [...]

PAR.SEK < Électropunk – Paris > Déposé sur Terre lors d’une éclipse solaire, l’ADN de PAR.SEK est hybride. À la croisée du masculin et du féminin, de l’électro trash, de la dorure sur logiciel et de la chanson à texte, Simon et Manon créent une matière cosmique pour les yeux et les oreilles. « L’univers est tout rempli de trous, ça se voit quand on zoome. » Le projet de pop alternative naît en 2019 à l’initiative de Simon, qui a étudié l’informatique musicale. Il est rejoint par Manon, formée à l’école Louis-Lumière, qui transforme chaque concert en show hypnotique – et devient une voix à part entière du projet. Révélé dans la sélection des iNOUïS du Printemps de Bourges, le duo basé entre Paris et Clermont-Ferrand croise des influences allant d’Ascendant Vierge à Yelle, en passant par Sexy Sushi ou Kompromat, Vitalic, Philippe Katerine et Odezenne. [...]

À l'approche des fêtes, laissez-vous transporter par la magie de Noël lors d'un concert exceptionnel porté par le "Chœur Roger Toulet". Dans le cadre enchanteur de nos collections et au milieu des crèches vitrées de l'association "Trésors de ferveur", venez partager un moment musical chaleureux et poétique. Au programme : chants de Noël et contes de Bourgogne qui célèbrent l'esprit de Noël. Instant suspendu à partager en famille ou entre amis !

Projet musical : Misa Criolla et Navidad Nuestra. L’association El Molino del Río Cultural vous invite à découvrir deux chefs-d’œuvre du répertoire argentin : Misa Criolla et Navidad Nuestra, composés par Ariel Ramírez, figure majeure de la musique d’Amérique latine. Créée en 1964, la Misa Criolla est une œuvre emblématique qui marie la tradition de la messe chrétienne aux rythmes et aux couleurs musicales de l’Argentine et des Andes. Portée par des mélodies chaleureuses, des percussions entraînantes et des instruments traditionnels, elle offre une expérience musicale intense, à la fois spirituelle et profondément humaine. Reconnue dans le monde entier, elle est aujourd’hui considérée comme l’une des œuvres les plus marquantes du patrimoine musical sud-américain. En écho à cette œuvre, Navidad Nuestra (« Notre Noël ») raconte la Nativité à travers les paysages, les traditions et les rythmes populaires argentins. [...]

Deux instruments à cordes frappées / à cordes frottées pour faire vibrer nos cordes sensibles. Si Jeanne Bleuse et Noémi Boutin partagent un indéniable talent musical qui s’exprime, pour la première, à travers le piano et, pour la seconde, à travers le violoncelle, elles partagent aussi une profonde amitié qui leur permet de nous exhiber, autant que de belles sonorités, une belle sororité. Au programme, Mendelssohn, Schumann et Strohl (pour les dames) ; Beethoven, Janácek et Bartok (pour les messieurs).

Actuellement en tournée événement, rassemblant des centaines de milliers de fans à travers la France, les GOLDMEN seront de retour en 2026 pour un nouveau show 100% tubes, de l’univers de Jean-Jacques GOLDMAN à celui du trio FREDERICKS GOLDMAN JONES. Porté par Alain Stevez, véritable miroir vocal du chanteur iconique, avec Sabrina, la voix de Carole Fredericks, et Manu Simoens dans le rôle de Michael Jones, les GOLDMEN vont continuer à écumer les scènes pour le 35ème anniversaire de la tournée Fredericks Goldman Jones. Revivez le temps d’une soirée le phénomène des années 1980 à 2000 où chacun peut fredonner ses refrains préférés de Jean-Jacques Goldman, connu également à l’international grâce à l’album D’EUX de Céline Dion qu’il a écrit spécialement pour l’artiste, mais aussi du trio, depuis « Envole-moi » en passant par « A nos actes m [...]

Le samedi 23 janvier 2027 à 20h30, la Basilique du Sacré-Cœur de Paray-le-Monial accueillera Les Petits Chanteurs à la Croix de Bois pour une soirée musicale placée sous le signe de la beauté et de l’émotion. Dans le cadre majestueux de la Basilique, laissez-vous porter par les voix de ce chœur emblématique et par la richesse de leur répertoire.

Seul en scène, Gis rend un vibrant hommage à Jacques Brel à travers 16 chansons emblématiques de son répertoire. Le temps de ce spectacle, il incarne avec sincérité et intensité l’univers puissant de cet immense artiste. Sans imitation, mais avec le cœur et la voix, Gis fait revivre la poésie, la fougue et l’humanité de Brel. Un moment intimiste et bouleversant où les mots et les émotions résonnent plus que jamais.

Un trip acrobatique, musical et tropical qui ne manque ni de sève ni de piquant. Avec ses corps qui repoussent les lois physiques, ce cabaret latin emmené par neuf interprètes issus de cinq pays différents exalte la force de l’esprit humain face à l’adversité grâce à une formation musicale qui transcende les frontières et se joue des barrières. Si le monde entier est un cactus, comme le disait Dutronc, cet enivrant Motel le rend parfaitement habitable, et même infiniment recommandable...

Composé de bénévoles œuvrant sur le festival de jazz et de musiciens régionaux, ce big-band qui réunit plusieurs générations véhicule sa passion pour cette musique au travers de concerts donnés tout au long de l’année dans les départements bourguignons. Son répertoire est composé de standards de grands Jazzmen tels que: Duke Ellington, Charlie Mingus, mais il comporte également des morceaux de Frank Zappa et Prince revisités et des compositions de musiciens français avec qui il a eu l’occasion de se produire tel le violoniste Sébastien Guillaume.

Parce qu’il les a tous incarnés un jour dans sa carrière, Simon Fache prend dans « Pianiste tout terrain » un virtuose plaisir à les étriller : les frimeurs, les imposteurs, les classiques, les jazzmen, les bons les mauvais, les pianistes de bar, de croisière, de mariage ou d’enterrement. Sans oublier le principal intéressé : lui-même. Après 350 représentations de son spectacle « Pianistologie », et devenu malgré lui « le pianiste à Arthur », Simon Fache est de retour, accompagné par ses deux acolytes, deux autres « fines gâchettes » multipliant par 3 l’énergie, la virtuosité et le rire ! Dans leurs mains, la sonnerie aux morts se met à swinguer, Rachmaninov groove comme les Red Hot, on slame sur l’insupportable jingle de la SNCF et l’on réalise soudain que sous le costume du musicien, il y a un cœur qui bat. Et pas que la mesure.

Rafael Demascarone, Florent Corvaisier et Guillaume Grégoire nous proposent un répertoire varié et convivial, centré sur les compositions de Bourvil, ainsi que de nombreuses chansons de Fernandel, Brassens, Trenet ou Henri Salvador… Le ton est volontairement moderne, énergique et humoristique ! Leur volonté est de partager, avec drôlerie et légèreté, des instants musicaux de qualité. Guitare, accordéon, contrebasse et chants : tout est là pour offrir une belle présence visuelle et musicale et inviter chacun à chanter avec eux ou à se lancer dans quelques pas de danse ! Réservation conseillée - places limitées

Le concert électrique d’un jeune Québécois qui connaît la musique sur le bout des doigts. Influencé par Gorillaz (un autre groupe virtuel derrière lequel se cache Damon Albarn) et par Leonard Cohen (qui, lui, ne se cacha jamais sous un pseudo), cet auteur-compositeur-interprète se distingue par un malin mélange de funk et de soul enveloppé d’une pop raffinée qui lui permet d’être aujourd’hui considéré comme l’un des fers de lance du renouveau de la musique québécoise. Après s’être produit sur les plus grandes scènes de Montréal, c’est au Creusot qu’il plumera son troisième album intitulé Alouette !

Léopold est un conte musical intimiste qui emprunte aux codes de la poésie, du récit littéraire et de la country-folk. À travers un personnage fictif inspiré notamment d’Aldo Leopold, pionnier de l’écologie au 19e siècle, l’artiste explore les thèmes de la mémoire, de l’amour et de notre rapport à la Nature. Un voyage sensible et actuel, entre mise à nu et résistance joyeuse dans un monde en crise.

Ben Herbert Larue est un chanteur poète qui ne laisse pas indifférent. Tour à tour poignant, lunaire ou drôle, il joue avec son corps acteur et sa voix rauque et puissante pour tenir l’humain dans le creux de sa main. Digne héritier de Brel ou de Leprest, il fait vibrer la corde sensible. Il se lance pour la première fois en solo, à nu, sans filet. Entouré de tous ses instruments, son looper, ses cahiers et ses poèmes griffonnés au cœur de la nuit, nous serons conviés sous son plaid pour un moment d’humanité partagée et de fragilité assumée. Réservation conseillée - Places limitées

Pour une soirée, les paillettes du cabaret laissent une place de choix aux guitares et aux amplis. Buddy Noise investit la scène avec un concert pop-rock porté par une énergie résolument live et une véritable envie de partager sa musique. Le groupe déploie un univers nourri de multiples influences, entre sonorités rock, mélodies efficaces et compositions personnelles. Chaque morceau dévoile une nouvelle couleur, tout en conservant la même intensité et le même plaisir de jouer. Dans l’atmosphère intimiste du Chapeau Claque, la proximité avec les artistes donne au concert une dimension particulière et l’énergie se transmet immédiatement dans la salle. Amateur de rock, curieux de découvrir Buddy Noise ou simplement à la recherche d’une sortie musicale différente, préparez-vous à vibrer et à débrancher du quotidien. Une soirée électrique, gén [...]

Le temps d’une soirée, de jeunes artistes locaux investiront la grande scène de L’Embarcadère dans des conditions professionnelles, avec une sonorisation et des lumières dignes d’un véritable concert. Depuis six mois, ils bénéficient d’un accompagnement et d’un coaching vocal pour travailler leurs chansons, développer leur univers artistique et préparer cette expérience scénique unique. Cette soirée met à l’honneur la richesse de la scène locale et vous invite à découvrir des voix, des personnalités et des créations originales pleines de passion et d’émotion. Venez soutenir les artistes de demain et partager un moment musical unique placé sous le signe de la découverte et du live !

La Basilique du Sacré-Cœur de Paray-le-Monial accueillera le prestigieux Chœur de l’Armée Française pour une soirée placée sous le signe de l’excellence musicale et de l’émotion. Dans l’atmosphère majestueuse de la basilique, les voix du Chœur de l’Armée Française résonneront dans un cadre unique, offrant au public un moment musical d’une grande intensité. Un rendez-vous à ne pas manquer pour tous les amoureux de musique, de patrimoine et de belles voix.

Programme : Symphony in D - Ethel Smyth, Interlude « La Nuit et l’Amour » extrait de Ludus pro patria - Augusta Holmès, Symphony No. 2 in D major, Op. 73 - Johannes Brahms. Présentation : Trois univers se répondent en explorant les élans intérieurs et amoureux où la nuit devient lieu de secret et de métamorphose. Smyth affirme, dans une écriture vigoureuse et claire, la vitalité d’un discours orchestral libre et audacieux. Holmès distille un lyrisme sensuel et mystérieux, empreint d’un souffle wagnérien et d’une passion toute personnelle. Chez Brahms, la lumière se fait crépusculaire?: la tendresse côtoie l’inquiétude, la retenue cède à l’effusion. Ensemble, ces voix tissent un même chant de l’âme. Un voyage au cœur d’un monde intérieur où l’amour se dit autant par la force que par la délicatesse. Distribution : Orchestre Symphonique de Mâcon - dir. [...]

Depuis quarante ans, « Ève lève-toi » traverse les générations. Sur la scène de L’Embarcadère, Julie Pietri retrouvera le public autour de ses chansons emblématiques et de l’univers musical qu’elle continue de faire vivre aujourd’hui. Sa voix puissante, son tempérament et son plaisir de partager la scène promettent une soirée intense, entre souvenirs et nouvelles émotions. Ce concert est l’occasion de redécouvrir une artiste qui a marqué les années 80 et qui poursuit son chemin avec la même passion. Que vous connaissiez ses chansons par cœur ou que vous souhaitiez les découvrir en live, venez vivre ce rendez-vous avec Julie Pietri à Montceau-les-Mines. Réservez vos places pour une soirée à partager autour de sa voix et de ses chansons.

La Sido Après avoir étrenné ses 20 ans sur les empreintes de Léo Ferré et Boris Vian, La Sido suit un tout autre chemin. Celui des vagues et des ruisseaux, celui des brumes et des pleins ciels, celui de trois femmes à la colère ardente, au désir insoutenable, à l’intégrité sans faille : Barbara, Colette Magny et Anne Sylvestre. Toujours accompagnée de 6 musiciens, Sidonie Dubosc tente de tisser les liens qui existaient ou auraient pu se créer entre ces trois femmes à travers des réarrangements jazz. Et si, comme Ferré, Brel et Brassens, on avait réuni Barbara, Anne et Colette pour écouter la profondeur de leurs pensées, de leurs désarrois et de leur puissance invaincue ? Quelles étincelles ça aurait donné ? C’est en traversant leurs mots et leurs voix que La Sido vous invite à ce dialogue intérieur et imaginé entre ces trois figures revendicatrices, amoureuses, inspirantes, et d’une actualité bouleversante. [...]

Tom's Tricks est le résultat de 25 ans de route de musique auprès de divers artistes de tous les continents et dans tous les styles. Tom Moretti est le batteur et compositeur de ce projet jazz énergique teinté de groove africain auquel il fut initié au cours de multiples voyages. Il écrit la musique en 2020 pendant une pause obligée et en profite pour finaliser son projet. Le groupe se produit dans divers festivals et cafés concerts de la région Bourgogne Franche-Comté dans un premier temps en trio avec Victor Pierrel à la basse et Damien Groleau au piano établissant la base du projet, puis évolue en Quintet au moment de l'enregistrement du première album en 2024 avec la venue de Renan Richard-Kobel au saxophone et Stéphane Kumor à la trompette qui viennent tout simplement enrichir et embellir l'univers des compositions. Tom's Tricks propose un jazz fusion groovy qui franchit les limites du temps et mélange les styles du monde entier pour créer quelque chose de frais et dynamique aux mélodies universelles. [...]

Fred Nevché ne chante pas seulement, il murmure, il scande, il caresse les mots jusqu’à ce qu’ils vibrent en nous : un voyage entre lumière et vertige, entre la chaleur d’un amour qui palpite et la dissolution d’un monde qui s’efface sous l’avalanche des données. Un concert comme une parenthèse suspendue où chaque note semble nous conseiller d’abandonner nos écrans pour réapprendre à rêver. Réservation conseillée. Places limitées

Gitché Manito est un quartet de jazz manouche et de chanson swing basé à Mesvres. Composé de deux guitares, un violon, une contrebasse et quatre voix, le groupe navigue avec aisance entre swing, jazz manouche, musique de l’Est, valse, chanson et poésie. Gitché Manito propose un répertoire vibrant d’instrumentaux et de chansons, sublimé par le dialogue des guitares d’Emmanuel et Julien, les envolées du violon d’Oliver et les entrechats de la contrebasse de Paul. Leurs quatre voix rendent aussi bien hommage à la musique des années 30 qu’aux poètes de ces deux derniers siècles, en anglais comme en français. Avec une énergie communicative et un son authentique, Gitché Manito vous immerge dans l’univers fascinant du jazz manouche et de la poésie chantée !

Bourgogne Arts Événementiel, en accord avec Samuel Ducros Productions et Energic Animations, présente Chimène Badi en concert avec le Richard Gardet orchestra, le dimanche 6 juin 2027 à 17 heures. Concert exceptionnel "Entre Nous", Chimène avec sa voix puissante et rare interprétant ses tubes : Entre nous, Le jour d'après, Là-haut, Ma Liberté, Je viens du Sud, l'Hymne à l'Amour, etc. Ne manquez pas ce concert de Chimène BADI artiste incontournable de la scène française depuis 20 ans. Pour tous renseignements et réservations, tél : 06.70.54.71.57. Points de vente : Fnac- E.Leclerc, Auchan, Carrefour, Culture, Intermarché.

LAMPSHADE ORCHESTRA À travers « Lampshade orchestra », Lampshade souhaite proposer un Projet pédagogique et Artistique à destination. Des orchestres à cordes des écoles de musique et des conservatoires. Ce Projet consiste à proposer Aux Professeurs de ces ensembles des arrangements sur mesure Pour leur formation et de proposer Aux élèves de s’impliquer dans Une démarche Artistique Aux côtés de musiciens Professionnels Autour du répertoire de l’Album « the only world ». Ainsi, la musique de Lampshade est partagée entre pédagogues, élèves et musiciens du groupe le temps d’une saison et d’un concert. Ecriture : Lampshade Mise en scène et direction : Alwin Eburdery et Romain Gayral Interprètes : Alwin Eburdery, Romain Gayral, Yoan Ciclet, Sébastien Touzeau et Emilie Charbonnier (+ quatuor à cordes) Son : Luis Da Sylva Lumières : Annabelle [...]

Gyslain N. nous invite dans son univers singulier entre chanson et scansion, sur des sonorités jazz, slow-funk et afro-soul. Le texte et la poésie tiennent une place importante autant que la musique riche, accrocheuse, servie par un trio de musiciens aguerris. Un concert-manifeste dont l’essentiel des chansons est tiré de l’album «Rois de France». Gyslain N. présentera à 11h à la médiathèque, son roman Peau rouge paru en Mai 2024 aux éditions L’Oiseau Parleur. Ce texte a reçu le prix des lycéens et apprentis de la région Auvergne Rhône Alpes. Réservation conseillée. Places limitées

Concert des solistes de l'Orchestre symphonique de Mâcon. Depuis toujours, la nature a été source d’inspiration pour de nombreux musiciens. Les premiers hommes n’ont-ils pas été charmés par l’infinité des sons qui les entouraient, qu’il s’agisse du chant des oiseaux, du rythme des vagues, du grondement du tonnerre… ? « La Musique est faite des bruits de la nature et des soupirs de l'âme » Henri de Régnier, poète français. Niché dans l'écrin verdoyant des Jardins des Grottes d’Azé, ce concert propose une immersion sonore au cœur des éléments avec un ensemble de neuf musiciens. En cette année de bicentenaire, Beethoven ouvre la marche avec le premier mouvement de la lumineuse symphonie « Pastorale », suivie par deux brillants chefs-d'œuvre chambristes composés spécifiquement pour cet effectif par Louis Spohr et Louise Farrenc. Faisant magnifiquement écho au lieu, le voyage explore ensuite les mystères de La Grotte de Fingal de Mendelssohn, avant de s'achever au fil de l'eau sur les thèmes majestueux de La Moldau de Smetana. [...]

Emilio et Salvatore nous offrent un récital qui fait la part belle à ces chefs d'œuvre qui ont marqué leur temps; les plus grands auteurs sont mis à l'honneur : Serge Reggiani, Jacques Brel, Jean Ferrat, Serge Gainsbourg, Brassens, Bourvil, Moustaki et bien sûr Mouloudji. Nul doute que vous vous surprendrez à reprendre avec eux ces merveilleuses chansons de toujours, dans le cadre intime de la magnifique chapelle romane. Un grand plus, vous y serez au frais...