Concerts à Chalon-sur-Saône

Une voix céleste au cœur du patrimoine français. À seulement 17 ans, elle est la nouvelle étoile de la scène lyrique française. Révélée au grand public par sa victoire éclatante dans l’émission Prodiges, cette jeune soprano à la voix d’or captive et émeut par sa maturité artistique et sa présence scénique hors du commun.

En partenariat avec AFTRWRK Première escale à Chalon pour AFTRWRK qui s'associe à LaPéniche le temps d'une Live Dub Session inédite. Au programme : une soirée dédiée au live dub et particulièrement à ses facettes électroniques. Pour cette première, Full Dub, Bass Trooperz et Amhka Dub se partageront les commandes pour faire grimper la température à coups de basses lourdes et d'expérimentations sonores. Une première date historique, à ne pas manquer ! Full Dub < Dub – Dijon > FULL DUB continue sa marche en avant. Groupe majeur de la scène dub française depuis plus dix ans ils nous reviennent avec un nouvel album « Forward », future pierre angulaire d’une discographie déjà très riche. Créé à l’initiative de Fabien Romain (machines), le projet FULL DUB est aujourd’hui composé de Florent Gidon (machines) et Clément Bolot (batterie). D’une musique composée sur machines et MAO, le son Full Dub s’agrémente en live d’une batterie pour plus de puissance et d’énergie. [...]

Comme tous les ans le 11 novembre, l'Harmonie Municipale/ la Vaillante de Chalon-sur-Saône font leurs traditionnels concert à thème. Cette nous avons choisi les comédies musicale. Réserver dès à présent votre mercredi 11 novembre 2026 à 16h00 salle Marcel Sembat.

NASTYJOE < Indie/Post-punk – Bordeaux > Entre indie et post-punk, NASTYJOE convoque The Cure, Blur ou Fontaines D.C. Des concerts intenses, sans fioritures, qui vont droit au but. Après un premier EP et une centaine de dates à travers la France, sélectionnés aux iNOUïS du Printemps de Bourges et au Prix Chorus, NASTYJOE revient avec The House, premier album taillé pour la scène. Post-punk dans l'énergie, introspectif dans l'écriture — les murs vibrent, les émotions prennent corps. Une expérience live à ne pas manquer. CAÏMAN < Dreamfolk/Indie sorcellerie – Lyon > Quelque part entre Patti Smith, Marika Hackman et Liz Fraser des Cocteau Twins — Caïman tisse des incantations crépusculaires, traversées de métamorphose et de magie. Folk-rock éthéré, dreampop gothique, guitare électrique dense : sa musique fait danser les ombres et appelle les fantômes, sans tristesse, comme une ode à la vie et à la solidarité. [...]

PETER KERNEL < Post-pop-art-punk – Suisse/Canada > Aris Bassetti et Barbara Lehnhoff rythment nos vies de disques et de shows depuis 2005. Parfois tendre, souvent dur, tempétueux ou caressant, leur noise rock est une perle de créativité avec des instruments pourtant très simples : basse, guitare, batterie, chant. Sur scène, le trio fait traverser des émotions qui vont de la rage aux larmes, de la tension à l'euphorie en passant par le rire. En 2008, ils sortent leur premier album How To Perform A Funeral, suivi de l'EP The Ticket en vinyle 10'' en 2009, tous deux sur leur propre label On The Camper Records. En 2011, White Death & Black Heart, co-publié avec le label français Africantape, les propulse au cœur de la scène musicale européenne et nord-américaine. Thrill Addict (2015) enfonce le clou : concert de lancement à Paris à guichets fermés, album réimprimé en quelques mois. [...]

DEAR POLA Dear Pola est le projet de Mary, autrice-compositrice-interprète et poétesse originaire de la Drôme. Entre folk dépouillée et mélancolie moderne, elle explore la mémoire, les liens et la difficulté à dire. Autodidacte, elle a développé un jeu de guitare en picking et open tuning, riche et organique, qui dialogue avec ses textes et porte les émotions au-delà des mots. Après un premier EP Ma Part du Ciel (2023), Dear Pola prépare la sortie de son premier album en Octobre 2026. Ses chansons, écrites en anglais, deviennent une expérience émotionnelle et sensorielle : un espace de réconciliation entre fragilité et force. Sur scène, seule avec sa guitare, elle propose une folk intime et incarnée, où chaque morceau se déploie comme un poème vivant, dans une sincérité brute et un geste profondément personnel.

Dear Pola < Indie Folk – Valence > Dear Pola est le projet de Mary, autrice-compositrice-interprète et poétesse originaire de la Drôme. Entre folk dépouillée et mélancolie moderne, elle explore la mémoire, les liens et la difficulté à dire. Autodidacte, elle a développé un jeu de guitare en picking et open tuning, riche et organique, qui dialogue avec ses textes et porte les émotions au-delà des mots. Après un premier EP Ma Part du Ciel (2023), Dear Pola prépare la sortie de son premier album en Octobre 2026. Ses chansons, écrites en anglais, deviennent une expérience émotionnelle et sensorielle : un espace de réconciliation entre fragilité et force. Sur scène, seule avec sa guitare, elle propose une folk intime et incarnée, où chaque morceau se déploie comme un poème vivant, dans une sincérité brute et un geste profondément personnel.

SCHLAASSS < Volvocore – Saint-Étienne > La légende dit que Charlie Dirty et Daddy Schwartz se sont rencontrés en 2012, dans un colloque de développement personnel par le yoga du cri. C'est suite à cette rencontre coup de foudre qu'ils forment le groupe Schlaasss avec Kiki, le beat-maker-gourou spécialisé dans le coaching par massage intérieur, et Mekki, enfant indigo vidéaste au taux vibratoire exceptionnel. Certains les comparent à Sexy Sushi qu'ils n'ont jamais écouté, d'autres à Stupeflip dont aucun membre du groupe ne connait plus de 2 titres, certains parlent de punk, oui peut-être, si tu ne cherches pas une reconstitution historique avec uniforme. D'autre parlent de rap, ça peut marcher vu que rap ça veut plus dire grand-chose. Toujours est-il que le groupe Schlaasss se moque de tout, du punk, du rap, de Monoprix, Casino, Prisunic, Total, de ce qu'il faut et ne faut pas dire pour être accepté dans un village de consanguins. [...]

7WEEKS < Heavy Rock – Limoges > À l’aube de la sortie de leur prochain album, 7WEEKS confirme son évolution vers un heavy rock toujours plus direct et percutant. Après Going Back Home, réalisé par Adrian Bushby (Foo Fighters, Muse), le trio affine encore son identité : une musique brute, sans artifices, portée par un songwriting efficace et une énergie scénique forgée sur les routes de France, d’Europe et du Royaume-Uni (Hellfest, Dour, Motocultor…). Indépendant depuis ses débuts et basé à Limoges, 7WEEKS poursuit son parcours avec exigence et constance, s’imposant comme une valeur sûre du rock français, prêt à franchir une nouvelle étape avec ce prochain opus "Going Back Home" qui sortira le 18 septembre sur leur propre label F2M Planet.

Sous la direction artistique de Jean-Baptiste Cognet, le Regular Ensemble explore l’héritage des musiques minimalistes et répétitives en le prolongeant à travers Turning Point, un cycle de compositions originales qui en réinvente les principes aujourd’hui. Réunissant musicien·ne·s et technicien·ne·s aux parcours variés, l’ensemble tisse un dialogue subtil entre timbres acoustiques et textures électroniques. Chaque performance se déploie comme un voyage sensoriel, où musique, lumière, et vidéo s’entrelacent dans des formes immersives. Le Regular Ensemble cherche ainsi à créer des connexions sensibles avec le public, transformant le concert en une expérience vivante, où l’écoute devient exploration du son, du temps et de la perception. Distribution : Adrien Amey, saxophone alto Marcau Beyer, violoncelle Math Baure, régie lumière et vidéo [...]

Quinze ans après, Calogero retrouvera les théâtres dès septembre 2025 pour une tournée évènement de plus de 150 dates. Après avoir sillonné les Zénith et Arena, il revient sur scène dans des lieux plus intimistes pour offrir un résumé de son parcours en concert, avec une sélection de « morceaux choisis » issus de son répertoire et présentés dans des versions inédites. D2P en accord avec TS3 – Fimalac Entertainment présente ce concert.

PAR.SEK < Électropunk – Paris > Déposé sur Terre lors d’une éclipse solaire, l’ADN de PAR.SEK est hybride. À la croisée du masculin et du féminin, de l’électro trash, de la dorure sur logiciel et de la chanson à texte, Simon et Manon créent une matière cosmique pour les yeux et les oreilles. « L’univers est tout rempli de trous, ça se voit quand on zoome. » Le projet de pop alternative naît en 2019 à l’initiative de Simon, qui a étudié l’informatique musicale. Il est rejoint par Manon, formée à l’école Louis-Lumière, qui transforme chaque concert en show hypnotique – et devient une voix à part entière du projet. Révélé dans la sélection des iNOUïS du Printemps de Bourges, le duo basé entre Paris et Clermont-Ferrand croise des influences allant d’Ascendant Vierge à Yelle, en passant par Sexy Sushi ou Kompromat, Vitalic, Philippe Katerine et Odezenne. [...]

Actuellement en tournée événement, rassemblant des centaines de milliers de fans à travers la France, les GOLDMEN seront de retour en 2026 pour un nouveau show 100% tubes, de l’univers de Jean-Jacques GOLDMAN à celui du trio FREDERICKS GOLDMAN JONES. Porté par Alain Stevez, véritable miroir vocal du chanteur iconique, avec Sabrina, la voix de Carole Fredericks, et Manu Simoens dans le rôle de Michael Jones, les GOLDMEN vont continuer à écumer les scènes pour le 35ème anniversaire de la tournée Fredericks Goldman Jones. Revivez le temps d’une soirée le phénomène des années 1980 à 2000 où chacun peut fredonner ses refrains préférés de Jean-Jacques Goldman, connu également à l’international grâce à l’album D’EUX de Céline Dion qu’il a écrit spécialement pour l’artiste, mais aussi du trio, depuis « Envole-moi » en passant par « A nos actes m [...]