Expositions à Limoges

L'exposition intitulée « Quand le feu et la matière capturent l'esprit du Japon » est dédiée à la découverte du travail de la plasticienne et émailleuse Violaine Féré dont les créations d'émaux sur métal sont souvent inspirés des cultures Françaises et Japonaises. À travers l'alliance du feu et des métaux, l'artiste y explore l'esthétique, la poésie et la finesse de l'art d'inspiration nipponne. Plus d'informations par téléphone ou directement auprès de l'artiste.

À l’occasion de sa saison estivale, le musée des Beaux-Arts de Limoges a choisi d’inviter la commissaire indépendante, Maribel Nadal Jové pour une nouvelle collaboration sur le thème de la lecture à travers l’histoire de l’art. L'exposition LECTURE(S) présente 12 artistes, 16 œuvres et 8 créations et invite à découvrir la lecture sous toutes ses formes ; célébrant à la fois l’acte de lire et le livre. Qu’il soit tenu en main, inséré dans une composition ou encore représenté seul, le livre apparaît comme le fil conducteur d’un parcours inspirant, guidant le visiteur de salle en salle.

Laetitia Larquier, photographies thème ''Lisières'', et Nathalie Garcia, peintures singulières se retrouvent à la Galerie Vincent Pecaud pour exposer leur travail. L.Larquier : Artiste photographe travaillant sous le pseudo de Miss K Photos. Son travail s’inscrit dans une recherche d’atmosphères cinématographique, où l’image devient un espace de projection mentale plus qu’un simple constat. La lumière, la couleur et le cadre sont utilisés comme des outils narratifs, parfois inconfortables, parfois merveilleux. N.Garcia : Scientifique de formation, elle a su convoquer les axes de convergence de l'art et de la science. Elle croise les usages et processus, se joue des formes et rompt les conventions. Fière de son âme d'enfant, elle retrouve dans cette connexion son amour de la création.

À l’occasion de sa saison estivale, le musée des Beaux-Arts de Limoges a choisi d’inviter la commissaire indépendante, Maribel Nadal Jové pour une nouvelle collaboration sur le thème de la lecture à travers l’histoire de l’art. L'exposition LECTURE(S) présente 12 artistes, 16 œuvres et 8 créations et invite à découvrir la lecture sous toutes ses formes ; célébrant à la fois l’acte de lire et le livre. Qu’il soit tenu en main, inséré dans une composition ou encore représenté seul, le livre apparaît comme le fil conducteur d’un parcours inspirant, guidant le visiteur de salle en salle.

Plongez au cœur de la création contemporaine avec l'exposition collective « Variations Céramique ». Limoges, capitale historique des arts du feu, vibre au rythme du design de la terre. Cette exposition rassemble des créateurs, artistes et artisans d’art qui explorent, bousculent et réinventent le matériau argileux. Des pièces sculpturales aux objets design, découvrez un panorama surprenant de formes, de textures et de techniques (porcelaine, grès, faïence). Une invitation à l'inspiration et à la curiosité pour célébrer la vitalité de la céramique d'aujourd'hui. Exposition du 09/10 au 08/11.

Visite flash pop ! Un format court, dynamique et interactif pour découvrir l’exposition autrement. Laissez-vous guider dans l’univers de Michel Journiac, un artiste de l’exposition Sans contrefaçon - Anatomie d’un vêtement : deuxième séquence, et explorez les multiples influences qui nourrissent son travail. En une trentaine de minutes, cette visite offre un regard sensible et inédit sur les œuvres, à la croisée de l’art contemporain, de la culture populaire et de l’histoire. Renseignements par téléphone ou par mail.

Rejoignez Maribel Nadal-Jové, commissaire de l’exposition d’origine catalane, et Jan-Marc Simeonin, graveur-émailleur et occitaniste, au Musée des Beaux-Arts pour une visite guidée spécialement conçue de l’exposition temporaire de peintures « Lecture(s) ». Une visite originale et unique, où nos deux passionnés présenteront l’exposition à deux voix, mélangeant à leurs connaissances de l’art, la littérature et les langues – cousines – catalane et occitane qu’ils affectionnent. [cat] Ens veiem aviat ? [oc] Au plaser de vos veire ! Proposé par la Librariá occitana, en partenariat avec Maribel Nadal-Jové et le Musée des Beaux-Arts. Tout public, ouvert à tous. Visite émaillée de catalan et d’occitan. Réservation souhaitée.

Autour de l’exposition Lecture(s) Osez l’œuvre collective avec le cadavre exquis dessiné ! Isabelle vous guide dans cette expérience. Le principe est simple : une personne fait un dessin et le cache en laissant juste une partie visible. La personne suivante continue le croquis et ainsi de suite … À la fin, tout est dévoilé et nous découvrons votre histoire dessinée : drôle ? poétique ? artistique ? surréaliste ? Petits et grands, seuls ou en famille, venez tenter l’expérience ! Un seul mot d’ordre : liberté !

Les minis kids au Frac-Arto ! Le Frac-Arto ouvre grand ses portes aux enfants de 4 à 6 ans ! Accompagnés d’une médiatrice, les enfants et leurs parents découvrent l’exposition à travers des histoires, des jeux et de petits ateliers, le temps d’une matinée ludique et créative. Une occasion de partager un moment de découverte, d’éveil artistique et d’expérimentation en famille. Renseignements et réservation par téléphone ou par mail. Entre 4 et 6 ans. Durée : 30 à 45 min

À travers des documents d’archives parfois inédits (issus des Archives départementales de la Haute-Vienne), l'exposition retrace l’histoire du département durant la Seconde Guerre mondiale. De l’entrée en guerre à la reconstruction, en passant par le régime de Vichy, la Résistance, les maquis et la Libération, elle éclaire la complexité de cette période et ses conséquences durables sur le territoire. Une invitation à s'immerger dans l’histoire à partir des sources originales. Visite libre de 14h à 18h du mardi au vendredi. Vernissage le 14 novembre à 18h30. Visites guidées les mercredis après-midis sur inscription à 14h30 (durée 1h15). Renseigements et réservation par téléphone ou par mail.

Performances RUBIS SUR L'ONGLE en continu ! Porté par l’artiste pluridisciplinaire Jeanne Moynot, RUBIS SUR L'ONGLE héberge des éditions d’objets créés par des artistes performeur·euses. Tee-shirts, porte-clés, magnets… Le temps du week-end, les artistes invité·es investissent le FRAC pour fabriquer en direct accessoires et fantaisies à (s’)offrir sans modération. Tout doit disparaître ! Le WEFRAC est un événement coordonné par Platform – Réseau des Fonds régionaux d’art contemporain. Renseignements par téléphone.

Les doudous au Frac-Arto ! Bébés, venez avec vos doudous et vos parents passer une matinée au Frac-Arto ! En poussette ou en chaussons, partez à la découverte de l’exposition Sans Contrefaçon — Anatomie d’un vêtement. Lors d’une visite ludique et pleine de sensations, vous pourrez ramper, balbutier, observer, écouter des histoires et vous amuser autour des œuvres avec une médiatrice. Et pour continuer l’aventure, un coin lecture et des mini-ateliers vous attendent ! De 0 à 3 ans. Durée : 20 à 30 minutes. Renseignements et réservation par mail ou par téléphone.

L'Odyssée Lumineuse revient en 2026 pour une troisième édition! À la tombée de la nuit, découvrez la plus grande exposition de lanternes. Ce nouveau parcours plongera les visiteurs dans un univers féerique mêlant décors monumentaux, animaux fantastiques, nature enchantée et scènes lumineuses inédites. Les aurores boréales illumineront le ciel de l’exposition en continu pendant toute la soirée! Prolongez la magie avec un spectacle de bulles ! Véritable artiste de la féérie, Roselyne fait danser d’immenses bulles lumineuses qui se mêlent à la magie des lanternes pour un moment suspendu. (horaires : 18h40 / 19h35 / 20h30) Fermetures exceptionnelles les 14 décembre 2027, 04 et 05 janvier 2027. Durée de visite 1h30. Réservation conseillée sur la billetterie en ligne (en lien) et sur place à partir de 18h.

Le musée de la Résistance de la ville de Limoges propose sa nouvelle exposition sur un des événements de la Seconde Guerre Mondiale. "Les Prisonniers de guerre français" met en lumière la période qui suit la défaite de la France au conflit mondial. À l’été 1940, plus de 1 600 000 hommes sur les 1 800 000 soldats français capturés sont emmenés en Allemagne. Ces prisonniers de guerre, âgés entre 18 et 48 ans, de toutes catégories socioprofessionnelles, de métropole, des territoires d’outre-mer et des anciennes colonies françaises, partagent jusqu’à l’été 1945 la dure expérience, celle de la captivité, qui les inscrit au sein d’une véritable communauté.

Le musée de la Résistance de la ville de Limoges propose sa nouvelle exposition sur un des événements de la Seconde Guerre Mondiale. "Les Prisonniers de guerre français" met en lumière la période qui suit la défaite de la France au conflit mondial. À l’été 1940, plus de 1 600 000 hommes sur les 1 800 000 soldats français capturés sont emmenés en Allemagne. Ces prisonniers de guerre, âgés entre 18 et 48 ans, de toutes catégories socioprofessionnelles, de métropole, des territoires d’outre-mer et des anciennes colonies françaises, partagent jusqu’à l’été 1945 la dure expérience, celle de la captivité, qui les inscrit au sein d’une véritable communauté. Exposition du 19 juin 2026 au 4 janvier 2027.

Bienvenue à notre exposition 2027 ! En janvier, les photographes de notre club amateur et leur “Invité” vous invitent à explorer une diversité de regards et d'univers. Chaque membre a relevé le défi de raconter une histoire unique en une série de 5 à 6 images. Des paysages graphiques aux scènes de vie intimes, laissez-vous porter par la sensibilité de nos passionnés à travers ces récits visuels captivants. Bon voyage photographique ! Vernissage le 5 janvier à 18h. Fermeture à 18h le samedi 9 janvier.

Durée : 50 minutes TEXTE VICTOR JESTIN MISE EN SCÈNE JANLOUP BERNARD ET CLARISSE BERNEZ-CAMBOT LABARTA Une fête sous casque, une centaine de personnes dans le noir. Arthur surgit dans la foule. Forcément une expérience, forcément irrésistible. Enfilez un casque et laissez-vous porter. Arthur la nuit s'invite pour trois rendez-vous en deuxième partie de soirée. Le principe : un seul comédien surgit dans la foule et raconte. Arthur, homme ordinaire devenu danseur extraordinaire, vous livre cinquante ans de nuits en boîte : drôle, mélancolique, captivant. Autour de vous, l'univers sonore devient scénographie : tubes réinterprétés, ambiances hyperréalistes. Vous déambulez, vibrez, dansez, chacun dans sa bulle, tous ensemble. Pour plus de renseignements, contacter directement le théâtre via les moyens en lien.

Durée : 1h10 CONCEPTION ET MISE EN SCÈNE JULIEN DUBUC Plonger dans ce spectacle hypnotisant offre une expérience sensorielle rare, déconnectée, hors du temps. Un portail vers une autre dimension de l’existence. Dans un futur proche, trois personnes de trois générations différentes, se retrouvent au même endroit au même moment, autour d’une fontaine étrange et mystérieuse. C’est un puit sans fond, un vortex abyssal qui aspire l’attention et agit comme une zone blanche où toute technologie est bannie. Avec son collectif INVIVO, Julien Dubuc puise à la source des arts numériques pour déployer des scénographies mystérieuses qui jouent sur le trouble de notre perception. Pour plus de renseignements, contacter directement le théâtre via les moyens en lien.

Pour l'année de ses 40 ans, Espace Porcelaine souhaitait que l'exposition temporaire incarne l'image du four des Casseaux : un élément fort du patrimoine, célébrer de son vivant puis tombé dans l'oubli et aujourd'hui reconnu. Léon Sazerat incarne tout ce qu'Espace Porcelaine défend : Limoges, la céramique, les défis techniques et les recherches artistiques. L'exposition monographique éponyme est la première rétrospective qui lui est consacrée depuis son décès il y a plus d'un siècle. Après de longues recherches historiques, généalogiques et auprès de collectionneurs avertis, Espace Porcelaine rassemble au four des Casseaux plus d'une centaine de créations qui témoignent de ses prouesses et de son talent. Renseignements auprès du musée par téléphone ou par mail (en lien).

Pour l'année de ses 40 ans, Espace Porcelaine souhaitait que l'exposition temporaire incarne l'image du four des Casseaux : un élément fort du patrimoine, célébrer de son vivant puis tombé dans l'oubli et aujourd'hui reconnu. Léon Sazerat incarne tout ce qu'Espace Porcelaine défend : Limoges, la céramique, les défis techniques et les recherches artistiques. L'exposition monographique éponyme est la première rétrospective qui lui est consacrée depuis son décès il y a plus d'un siècle. Après de longues recherches historiques, généalogiques et auprès de collectionneurs avertis, Espace Porcelaine rassemble au four des Casseaux plus d'une centaine de créations qui témoignent de ses prouesses et de son talent. Renseignements auprès du musée par téléphone ou par mail (en lien).

Figure incontournable de la vie locale, le maire occupe une place de choix dans l’imaginaire du cinéma et des séries françaises. À travers une exposition inédite, partez à la rencontre de ses multiples incarnations, de Louis de Funès à Fabrice Luchini. Entre engagements, crises, ambitions, dilemmes et faiblesses très humaines, cette galerie de portraits explorera la manière dont le septième art raconte les maires de nos communes. L'inauguration le aura lieu le 10 septembre à 17 h 30. Vous pourrez également profiter de différentes projections de films ( auditorium Clancier) : « Alice et le maire » de Nicolas Pariser : 10 septembre - 18 h 30 « Les petites victoires » de Mélanie Auffret : 24 septembre - 18 h 30 « Les promesses » de Thomas Kruithof : 15 octobre - 18 h 30 Accès libre .

Vernissage 1er octobre 2026 à 18h30. Entrée Libre. Jean-Paul Sportellio - « Mon travail s’inscrit dans une filiation artistique qui tenterait le grand écart entre les grottes de Lascaux et le Street-art. Une esthétique qui ferait fusionner Jérôme Bosch avec la bande dessinée, tout en revisitant la peinture italienne et flamande du XVe siècle, Jean-Michel Basquiat, Combas, le surréalisme et l’art psychédélique. Un grand « Mezzé » qui associe les arts dits « premiers » avec la Figuration libre des années 80, le Guernica de Picasso et l’art naïf. (...) Des saynètes burlesques ou tragiques s’imbriquent les unes aux autres dans ce foisonnement invitant le regard à passer de l’une à l’autre. Jusqu’à saturation. Jusqu’à ce que le puzzle soit complet. Sans pièce manquante. Sans fausse note. Il n’y a alors plus rien à enlever, ni à rajouter. Comme ça vient et jusqu’où ça va. [...]

Soutenu par Lavitrine.2.0 dès 2022, le Laboratoire Recto/Verso est un projet de recherche nomade initié en 2019 par Julie Monnet et Benoit Pierre, au sein du Collectif Acte, puis rejoint par Kristina Depaulis, Evelise Millet et plusieurs historiens de l’art. Il explore les relations entre les deux côtés d’une même chose et leur interface, à travers des approches artistiques, critiques et scientifiques. En 2025, cinq nouvelles invitations ont enrichi ces recherches, faisant émerger cinq notions : SEUIL, RETOURNEMENT, PLI, RÉSISTANCE et PASSAGE. Ce premier volet d’exposition réunit Baptiste Croze, Anne Houel, Alix Boillot et Ismaïl Bahri autour de la notion de PASSAGE. Leurs œuvres interrogent les formes de franchissement, entre dialogue, friction, attente, obstruction et effondrement, en écho aux tensions et aux éclats de la mondialisatio [...]

Soutenu par Lavitrine.2.0 dès 2022, le Laboratoire Recto/Verso est un projet de recherche nomade initié en 2019 par Julie Monnet et Benoit Pierre, au sein du Collectif Acte, puis rejoint par Kristina Depaulis, Evelise Millet et plusieurs historiens de l’art. Il explore les relations entre les deux côtés d’une même chose et leur interface, à travers des approches artistiques, critiques et scientifiques. En 2025, cinq nouvelles invitations ont enrichi ces recherches, faisant émerger cinq notions : SEUIL, RETOURNEMENT, PLI, RÉSISTANCE et PASSAGE. Ce premier volet d’exposition réunit Baptiste Croze, Anne Houel, Alix Boillot et Ismaïl Bahri autour de la notion de PASSAGE. Leurs œuvres interrogent les formes de franchissement, entre dialogue, friction, attente, obstruction et effondrement, en écho aux tensions et aux éclats de la mondialisatio [...]

Exposants.es Carla ADRA - Alexandra BIRCKEN - Michel JOURNIAC - Roy KÖHNKE - Jessica STOCKHOLDER L’exposition prend sa source dans l’histoire même du bâtiment Charles-Michels, autrefois grand magasin de tissus et de vêtements. Cette mémoire du lieu rejoint la volonté de s’intéresser aux récits du quotidien, à ce qui nous est familier et partagé. Cette exposition articule la présence du vêtement dans les pratiques des artistes, qu’il soit envisagé comme un vecteur d’identité ou comme une seconde peau. Du tissu à l’objet-fétiche, du tissage à la matière première végétale, animale ou pétrochimique jusqu’à la seconde main, ce sont les façons de regarder, d’exposer, de réfléchir des corps visibles ou occultés, à travers le vêtement, qui sont ici examinés. Focus le 13 juin – 31 octobre autour de Nil YALTER – AmbassaDRESS

Du 7 octobre au 28 novembre, Marylène Chalmin, graveuse, et Boris Cappe , céramiste, investissent le studio Parallèle avec leurs œuvres autour de territoires imaginaires, entre paysages, vestiges et matières. Gravure et grès se répondent pour faire émerger les traces d’un monde peut-être disparu, peut-être encore à découvrir… un ailleurs où l’imaginaire rencontre la mémoire. Vernissage : 09 octobre à partir de 18h30 au Studio Parallèle mais aussi Chez David Artisan Coiffeur au 10 rue Jules Guesde, en présence des artistes. Plus d'informations par mail ou par téléphone en lien !

Louise de Gastines, sculptrice et coloriste, exposera certaines des ses créations de la collection "Corps Gourmands". Spécialiste de la sculpture contemporaine en grés émaillé. Elle vous déstabilise avec ces détails anatomiques transformés en gourmandises. "De loin, on croirait presque voir des gâteaux. Une pâtisserie bien dodue, un joli morceau de quelque chose de sucré… bref, de quoi donner envie de s’approcher. Et puis, à quelques pas, la lecture dérape. On découvre un fragment de corps là où l’on attendait une gourmandise : des papilles, des poils... et le piège du trompe-l’œil fait son travail." Vernissage le 8 Octobre à 18h.