Expositions en Haute-Vienne

L'exposition intitulée « Quand le feu et la matière capturent l'esprit du Japon » est dédiée à la découverte du travail de la plasticienne et émailleuse Violaine Féré dont les créations d'émaux sur métal sont souvent inspirés des cultures Françaises et Japonaises. À travers l'alliance du feu et des métaux, l'artiste y explore l'esthétique, la poésie et la finesse de l'art d'inspiration nipponne. Plus d'informations par téléphone ou directement auprès de l'artiste.

Découvrez TROIS reg-ARTS, une exposition qui réunit les univers de trois artistes autodidactes aux sensibilités complémentaires. Les pastels lumineux de Michelle Épinette, les sculptures en bronze d'Arnaud Leprettre et les dessins à l'encre de Chine de Thierry Buisson invitent à un voyage artistique où matière, lumière et trait dialoguent avec harmonie. Cette rencontre de trois regards offre un parcours riche en émotions et en découvertes, idéal pour les amateurs d'art comme pour les curieux. Une belle occasion de s'émerveiller devant la diversité des techniques et des inspirations dans une ambiance propice à la contemplation. Accessible aux personnes à mobilité réduite et ouverte à tous.

Arnaud Dubarre, les miaulétous en couleurs Une exposition tout en couleurs à L’Escalier ! Venez découvrir l’univers d’Arnaud Dubarre, peintre à la bouche, qui donne vie à de magnifiques tableaux au pastel. Animaux, fleurs et paysages prennent forme avec un réalisme saisissant, fruit de plus de 15 ans de passion pour cet art. À travers ses œuvres, Arnaud nous invite à faire une pause, à nous émerveiller et à partager un moment de douceur. Une belle rencontre artistique à ne pas manquer à L’Escalier !

À l’occasion de sa saison estivale, le musée des Beaux-Arts de Limoges a choisi d’inviter la commissaire indépendante, Maribel Nadal Jové pour une nouvelle collaboration sur le thème de la lecture à travers l’histoire de l’art. L'exposition LECTURE(S) présente 12 artistes, 16 œuvres et 8 créations et invite à découvrir la lecture sous toutes ses formes ; célébrant à la fois l’acte de lire et le livre. Qu’il soit tenu en main, inséré dans une composition ou encore représenté seul, le livre apparaît comme le fil conducteur d’un parcours inspirant, guidant le visiteur de salle en salle.

𝟗𝟎 𝐚𝐧𝐬 𝐝𝐞𝐬 𝐁𝐫𝐢𝐠𝐚𝐝𝐞𝐬 𝐢𝐧𝐭𝐞𝐫𝐧𝐚𝐭𝐢𝐨𝐧𝐚𝐥𝐞𝐬 : 𝐒𝐚𝐢𝐧𝐭-𝐋𝐞́𝐨𝐧𝐚𝐫𝐝-𝐝𝐞-𝐍𝐨𝐛𝐥𝐚𝐭 𝐜𝐨𝐦𝐦𝐞́𝐦𝐨𝐫𝐞 𝐥’𝐞𝐧𝐠𝐚𝐠𝐞𝐦𝐞𝐧𝐭 𝐝𝐞𝐬 𝐯𝐨𝐥𝐨𝐧𝐭𝐚𝐢𝐫𝐞𝐬 En 1936, des volontaires venus du monde entier s’engageaient pour défendre la République espagnole face au coup d’État des généraux fascistes. Parmi eux, 𝐪𝐮𝐚𝐭𝐫𝐞 𝐌𝐢𝐚𝐮𝐥𝐞́𝐭𝐨𝐮𝐬 dont la mémoire sera mise à l’honneur à l’occasion de ce 90ᵉ anniversaire. 𝐃𝐮 𝟑𝟏 𝐨𝐜𝐭𝐨𝐛𝐫𝐞 𝐚𝐮 𝟏𝟏 𝐧𝐨𝐯𝐞𝐦𝐛𝐫𝐞, 𝐝𝐞́𝐜𝐨𝐮𝐯𝐫𝐞𝐳 𝐥’𝐞𝐱𝐩𝐨𝐬𝐢𝐭𝐢𝐨𝐧 « Levés avant le jour » à l’Espace Culturel Le Grand Saint-Léonard.

Magn'accueil vous propose une exposition des oeuvres de Jan Hughes-Frazer "La couleur prend voix".

Laetitia Larquier, photographies thème ''Lisières'', et Nathalie Garcia, peintures singulières se retrouvent à la Galerie Vincent Pecaud pour exposer leur travail. L.Larquier : Artiste photographe travaillant sous le pseudo de Miss K Photos. Son travail s’inscrit dans une recherche d’atmosphères cinématographique, où l’image devient un espace de projection mentale plus qu’un simple constat. La lumière, la couleur et le cadre sont utilisés comme des outils narratifs, parfois inconfortables, parfois merveilleux. N.Garcia : Scientifique de formation, elle a su convoquer les axes de convergence de l'art et de la science. Elle croise les usages et processus, se joue des formes et rompt les conventions. Fière de son âme d'enfant, elle retrouve dans cette connexion son amour de la création.

La Couleur Prend Voix - exposition de tableaux par Jan Hughes-Frazer Laissez-vous guider par une expérience visuelle et sensible où chaque toile devient le théâtre d'une émotion. À travers une palette expressive et des compositions vivantes, l'exposition « La Couleur Prend Voix » explore la capacité de la peinture à faire résonner le silence, à traduire le mouvement et à susciter l'émerveillement. Au fil du parcours, les aplats, les reliefs et les harmonies chromatiques dialoguent avec la lumière pour offrir au regard une véritable symphonie visuelle. Que vous soyez amateur d'art chevronné ou simplement curieux de pousser la porte d'un lieu d'expression local, cette exposition est une escale incontournable pour prendre le temps de contempler et d'écouter ce que la couleur a à nous dire.

À l’occasion de sa saison estivale, le musée des Beaux-Arts de Limoges a choisi d’inviter la commissaire indépendante, Maribel Nadal Jové pour une nouvelle collaboration sur le thème de la lecture à travers l’histoire de l’art. L'exposition LECTURE(S) présente 12 artistes, 16 œuvres et 8 créations et invite à découvrir la lecture sous toutes ses formes ; célébrant à la fois l’acte de lire et le livre. Qu’il soit tenu en main, inséré dans une composition ou encore représenté seul, le livre apparaît comme le fil conducteur d’un parcours inspirant, guidant le visiteur de salle en salle.

Ce rendez-vous culturel met en lumière des regards singuliers à travers des techniques variées (argentique, numérique, macro ou pose longue) visant à capturer ce qui échappe habituellement à l'œil nu.

Du Néolithique au XXIe siècle, partez à la découverte de 6000 ans de présence humaine sur la commune d’Isle ! Cette exposition, fruit du travail passionné du groupe Isle Autrefois, retrace l’histoire du territoire à travers les recherches menées dans les archives départementales et municipales, les fouilles archéologiques réalisées sur la commune, ainsi que de nombreux textes et revues historiques. L’exposition vous invite à remonter le temps et à mieux comprendre l’évolution d’Isle, de ses premiers habitants jusqu’à la ville d’aujourd’hui. Conférence dimanche 8 novembre à 15h avec Bernard Villautreix, membre du groupe Isle Autrefois. Il retracera les 6 000 de présence humaine sur la commune. Entrée Gratuite

Plongez au cœur de la création contemporaine avec l'exposition collective « Variations Céramique ». Limoges, capitale historique des arts du feu, vibre au rythme du design de la terre. Cette exposition rassemble des créateurs, artistes et artisans d’art qui explorent, bousculent et réinventent le matériau argileux. Des pièces sculpturales aux objets design, découvrez un panorama surprenant de formes, de textures et de techniques (porcelaine, grès, faïence). Une invitation à l'inspiration et à la curiosité pour célébrer la vitalité de la céramique d'aujourd'hui. Exposition du 09/10 au 08/11.

Le tiers-lieu La Papote accueille l'exposition de Maëlle Huguen, artiste plasticienne inspirée par les matériaux de récupération. Découvrez son univers créatif, où les objets et matières retrouvent une seconde vie à travers l'art. Une belle invitation à porter un nouveau regard sur ce qui nous entoure, entre imagination, créativité et réemploi.

Des artistes font découvrir leurs œuvres et créations dans une ambiance conviviale sur le thème "ça va déborder".

L'association Aixe Déclic Culturel organise son sixième salon "Déclic 26". Ce Salon des Arts Visionnaires, Oniriques, Imaginaires et Surréalistes, présentera 25 artistes internationaux, nationaux et régionaux dont 17 nouveaux artistes feront découvrir leur univers. Vous aurez le plaisir de retrouver 4 artistes élus "chouchous" du public 2024 et 2025. Découvrez 125 oeuvres originales aux techniques différentes: acrylique, aérographe, bronze, émail, huile, papier mâché, terre cuite. Andrew Gonzales, maître international de la technique de l'aérographie soustrative, travaillera le 1er jour d'ouverture sur une oeuvre ébauchée dans son atelier breton. Puis Jean Zamora, meilleur ouvrier de France, fera une démonstration d'émail le deuxième dimanche après-midi, acccompagné de Serge Thomas, dinandier. Votez également pour votre oeuvre préfér [...]

Les artistes de Factory 87 vous donnent rendez-vous les 7 et 8 novembre à Saint-Léonard de Noblat pour un grand week-end dédié à la création et à la découverte ! Peinture, sculpture, céramique, illustration, créations originales... Venez explorer les univers artistiques des membres de notre association et dénicher peut-être la pièce qui trouvera sa place chez vous... Le vernissage se tiendra le samedi à 12h, pour un moment de partage et de convivialité autour de la création artistique. On vous attend nombreux !

Visite flash pop ! Un format court, dynamique et interactif pour découvrir l’exposition autrement. Laissez-vous guider dans l’univers de Michel Journiac, un artiste de l’exposition Sans contrefaçon - Anatomie d’un vêtement : deuxième séquence, et explorez les multiples influences qui nourrissent son travail. En une trentaine de minutes, cette visite offre un regard sensible et inédit sur les œuvres, à la croisée de l’art contemporain, de la culture populaire et de l’histoire. Renseignements par téléphone ou par mail.

Rejoignez Maribel Nadal-Jové, commissaire de l’exposition d’origine catalane, et Jan-Marc Simeonin, graveur-émailleur et occitaniste, au Musée des Beaux-Arts pour une visite guidée spécialement conçue de l’exposition temporaire de peintures « Lecture(s) ». Une visite originale et unique, où nos deux passionnés présenteront l’exposition à deux voix, mélangeant à leurs connaissances de l’art, la littérature et les langues – cousines – catalane et occitane qu’ils affectionnent. [cat] Ens veiem aviat ? [oc] Au plaser de vos veire ! Proposé par la Librariá occitana, en partenariat avec Maribel Nadal-Jové et le Musée des Beaux-Arts. Tout public, ouvert à tous. Visite émaillée de catalan et d’occitan. Réservation souhaitée.

Autour de l’exposition Lecture(s) Osez l’œuvre collective avec le cadavre exquis dessiné ! Isabelle vous guide dans cette expérience. Le principe est simple : une personne fait un dessin et le cache en laissant juste une partie visible. La personne suivante continue le croquis et ainsi de suite … À la fin, tout est dévoilé et nous découvrons votre histoire dessinée : drôle ? poétique ? artistique ? surréaliste ? Petits et grands, seuls ou en famille, venez tenter l’expérience ! Un seul mot d’ordre : liberté !

Lorine Caumartin a vécu dix ans au Japon, où elle s’est initiée à la peinture japonaise à l’encre (sumi-e ou suibokuga) grâce à son amie Yumi Mizusawa. Elle a également suivi les cours des maîtres Suiko Ohta et Ihara Yuzan. Par ailleurs, elle a appris la technique de la peinture sur porcelaine sous couverte (Nabeshima) avec le maître Sakai. À son retour en France, Lorine a souhaité partager les techniques du sumi-e, une discipline zen centrée sur la contemplation et l’exercice spirituel. Elle ajoute parfois une touche de couleur à son encre. Lorine a participé à de nombreuses expositions, tant à Tokyo qu’en France, et se réjouit de transmettre sa passion pour ces pratiques zen et contemplatives.

L' association "Le Chemin des Ancêtres" organise son exposition historique : « Le Chemin des Ancêtres » dans la salle du conseil de la mairie: à cette occasion, la commune de Saint-Martin-le-Vieux a le plaisir de vous inviter à venir découvrir tous les éléments exposés et consacrés au devoir de mémoire et à la Grande Guerre (1914-1918). Documents, objets et témoignages poignants retraçant l'histoire et le parcours de nos ancêtres pendant ce conflit majeur seront présentés au public durant ce week-end.

Des ateliers d’arts plastiques sont proposés pendant les vacances scolaires. Ces ateliers ont pour support les peintures de l’exposition en cours. Ils ont pour but d’exercer sa propre créativité à travers les formes, les couleurs, les matières et les techniques par l’utilisation de matériaux divers et originaux. Les thèmes des ateliers sont adaptés selon l’âge des participants et sont particulièrement enrichissants lorsque toute la famille participe à l’activité. Réservation par téléphone.

Né en 1940 à Podenzana (Lunigiana), est un peintre italien spécialisé dans la peinture onirique et fantastique. Son univers onirique, proche de l'artiste Arnold Böcklin, est peuplé de cavaliers zoomorphes, de créatures ancestrales et de batailles épiques se déroulant dans des paysages de rocailles, de bastions et de villes métropolitaines aux allures à la fois fiabesques et monumentales. Dès 1975, ses œuvres voyagent à travers l'Europe, les États-Unis et Israël. Il collabore avec des galeries prestigieuses comme Graphis Arte à Milan et Havens à Columbia (Caroline du Sud) depuis 2002. Sa série "Les Vigiles", lancée en 1989 avec l'entreprise "Il Parnaso", a attiré l'attention des universitaires pour son approche anthropologique. Parmi ses expositions notables, on compte "De Rosa à Lucques" (2013) au Teatro del Giglio, en hommage aux 500 an [...]

Né en 1940 à Podenzana (Lunigiana), est un peintre italien spécialisé dans la peinture onirique et fantastique. Son univers onirique, proche de l'artiste Arnold Böcklin, est peuplé de cavaliers zoomorphes, de créatures ancestrales et de batailles épiques se déroulant dans des paysages de rocailles, de bastions et de villes métropolitaines aux allures à la fois fiabesques et monumentales. Dès 1975, ses œuvres voyagent à travers l'Europe, les États-Unis et Israël. Il collabore avec des galeries prestigieuses comme Graphis Arte à Milan et Havens à Columbia (Caroline du Sud) depuis 2002. Sa série "Les Vigiles", lancée en 1989 avec l'entreprise "Il Parnaso", a attiré l'attention des universitaires pour son approche anthropologique. Parmi ses expositions notables, on compte "De Rosa à Lucques" (2013) au Teatro del Giglio, en hommage aux 500 an [...]

Les minis kids au Frac-Arto ! Le Frac-Arto ouvre grand ses portes aux enfants de 4 à 6 ans ! Accompagnés d’une médiatrice, les enfants et leurs parents découvrent l’exposition à travers des histoires, des jeux et de petits ateliers, le temps d’une matinée ludique et créative. Une occasion de partager un moment de découverte, d’éveil artistique et d’expérimentation en famille. Renseignements et réservation par téléphone ou par mail. Entre 4 et 6 ans. Durée : 30 à 45 min

Invité d’honneur Marc Giraud naturaliste et chroniqueur. Conférences : La nature en bord de chemin Marc Giraud ; La nature, des gestes simples et des idées reçues table ronde avec Marc Giraud, Christophe Gatineau et Thierry Thévenin ; Les vers de terre, ces supers héros de nos jardins Christophe Gatineau. Ateliers sur réservation : marque-page avec Josiane Florisse, bénévole à la médiathèque ; réalisation de sticks ou de Rolls avec Françoise Couic Marinier ; des oiseaux et des couleurs avec Margot Gomart. Avec Pierre Bureau : samedi 14 balade nature et poésie ; dimanche 15 lecture. Expositions photos “Sur le chemin des carriers” de Jean-Jacques Caillet et “Dans les coulisses du livre” prêt de la Bibliothèque Départementale. 23 auteurs présents.

À travers des documents d’archives parfois inédits (issus des Archives départementales de la Haute-Vienne), l'exposition retrace l’histoire du département durant la Seconde Guerre mondiale. De l’entrée en guerre à la reconstruction, en passant par le régime de Vichy, la Résistance, les maquis et la Libération, elle éclaire la complexité de cette période et ses conséquences durables sur le territoire. Une invitation à s'immerger dans l’histoire à partir des sources originales. Visite libre de 14h à 18h du mardi au vendredi. Vernissage le 14 novembre à 18h30. Visites guidées les mercredis après-midis sur inscription à 14h30 (durée 1h15). Renseigements et réservation par téléphone ou par mail.

Présentée par France Parkinson – Comité Haute-Vienne, cette exposition vous invite à découvrir un univers artistique vibrant et plein d’humanité. Peintures, objets d’art et créations variées témoignent du talent et de la sensibilité de personnes atteintes de la maladie de Parkinson, accompagnées de leurs proches et amis. Chaque œuvre exprime une émotion, une force, un regard sur la vie qui inspire et touche profondément. Cette belle initiative met en avant la créativité, le partage et la solidarité. Laissez-vous émouvoir par ces œuvres uniques, véritables reflets de courage et d’expression personnelle. Vente possible : une belle occasion d’allier découverte artistique et geste de soutien envers les artistes.

Performances RUBIS SUR L'ONGLE en continu ! Porté par l’artiste pluridisciplinaire Jeanne Moynot, RUBIS SUR L'ONGLE héberge des éditions d’objets créés par des artistes performeur·euses. Tee-shirts, porte-clés, magnets… Le temps du week-end, les artistes invité·es investissent le FRAC pour fabriquer en direct accessoires et fantaisies à (s’)offrir sans modération. Tout doit disparaître ! Le WEFRAC est un événement coordonné par Platform – Réseau des Fonds régionaux d’art contemporain. Renseignements par téléphone.

Les doudous au Frac-Arto ! Bébés, venez avec vos doudous et vos parents passer une matinée au Frac-Arto ! En poussette ou en chaussons, partez à la découverte de l’exposition Sans Contrefaçon — Anatomie d’un vêtement. Lors d’une visite ludique et pleine de sensations, vous pourrez ramper, balbutier, observer, écouter des histoires et vous amuser autour des œuvres avec une médiatrice. Et pour continuer l’aventure, un coin lecture et des mini-ateliers vous attendent ! De 0 à 3 ans. Durée : 20 à 30 minutes. Renseignements et réservation par mail ou par téléphone.

L'office de tourisme se met à l’heure des fêtes et se pare de ses plus beaux atours en exposant une sélection soignée de créations artisanales et de produits du terroir réalisées par les artisans, artistes et producteurs présents jusqu’au 31 décembre à la boutiques éphémère d’Ambazac. N’hésitez pas à venir en famille pour visiter l’accueil de l'office de tourisme, joliment décoré et illuminé pour ces fêtes de fin d’année et prendre des renseignements sur les animations de Noël (concerts, ateliers, marchés…) !

Vous pourrez trouver auprès de nos producteurs locaux un marché alimentaire ainsi que des cadeaux artisanaux. Tombola de Noël. Journée clôturée par un feu d'artifice.

L'Odyssée Lumineuse revient en 2026 pour une troisième édition! À la tombée de la nuit, découvrez la plus grande exposition de lanternes. Ce nouveau parcours plongera les visiteurs dans un univers féerique mêlant décors monumentaux, animaux fantastiques, nature enchantée et scènes lumineuses inédites. Les aurores boréales illumineront le ciel de l’exposition en continu pendant toute la soirée! Prolongez la magie avec un spectacle de bulles ! Véritable artiste de la féérie, Roselyne fait danser d’immenses bulles lumineuses qui se mêlent à la magie des lanternes pour un moment suspendu. (horaires : 18h40 / 19h35 / 20h30) Fermetures exceptionnelles les 14 décembre 2027, 04 et 05 janvier 2027. Durée de visite 1h30. Réservation conseillée sur la billetterie en ligne (en lien) et sur place à partir de 18h.

Le Comité des fêtes de Magnac-Laval organise son marché de Noël. Cet événement sera emprunt de l'esprit de Noël et festif avec diverses animations tout au long de la journée : contes, présence du Père Noël; promenade en calèche, manège. Et en fin de journée : un feu d'artifice.

Le musée de la Résistance de la ville de Limoges propose sa nouvelle exposition sur un des événements de la Seconde Guerre Mondiale. "Les Prisonniers de guerre français" met en lumière la période qui suit la défaite de la France au conflit mondial. À l’été 1940, plus de 1 600 000 hommes sur les 1 800 000 soldats français capturés sont emmenés en Allemagne. Ces prisonniers de guerre, âgés entre 18 et 48 ans, de toutes catégories socioprofessionnelles, de métropole, des territoires d’outre-mer et des anciennes colonies françaises, partagent jusqu’à l’été 1945 la dure expérience, celle de la captivité, qui les inscrit au sein d’une véritable communauté.

Le musée de la Résistance de la ville de Limoges propose sa nouvelle exposition sur un des événements de la Seconde Guerre Mondiale. "Les Prisonniers de guerre français" met en lumière la période qui suit la défaite de la France au conflit mondial. À l’été 1940, plus de 1 600 000 hommes sur les 1 800 000 soldats français capturés sont emmenés en Allemagne. Ces prisonniers de guerre, âgés entre 18 et 48 ans, de toutes catégories socioprofessionnelles, de métropole, des territoires d’outre-mer et des anciennes colonies françaises, partagent jusqu’à l’été 1945 la dure expérience, celle de la captivité, qui les inscrit au sein d’une véritable communauté. Exposition du 19 juin 2026 au 4 janvier 2027.

Bienvenue à notre exposition 2027 ! En janvier, les photographes de notre club amateur et leur “Invité” vous invitent à explorer une diversité de regards et d'univers. Chaque membre a relevé le défi de raconter une histoire unique en une série de 5 à 6 images. Des paysages graphiques aux scènes de vie intimes, laissez-vous porter par la sensibilité de nos passionnés à travers ces récits visuels captivants. Bon voyage photographique ! Vernissage le 5 janvier à 18h. Fermeture à 18h le samedi 9 janvier.

Durée : 50 minutes TEXTE VICTOR JESTIN MISE EN SCÈNE JANLOUP BERNARD ET CLARISSE BERNEZ-CAMBOT LABARTA Une fête sous casque, une centaine de personnes dans le noir. Arthur surgit dans la foule. Forcément une expérience, forcément irrésistible. Enfilez un casque et laissez-vous porter. Arthur la nuit s'invite pour trois rendez-vous en deuxième partie de soirée. Le principe : un seul comédien surgit dans la foule et raconte. Arthur, homme ordinaire devenu danseur extraordinaire, vous livre cinquante ans de nuits en boîte : drôle, mélancolique, captivant. Autour de vous, l'univers sonore devient scénographie : tubes réinterprétés, ambiances hyperréalistes. Vous déambulez, vibrez, dansez, chacun dans sa bulle, tous ensemble. Pour plus de renseignements, contacter directement le théâtre via les moyens en lien.

Chiens et chats ! 2 expos pour explorer ce thème : “Les magnifiques illustrations de Benjamin Lacombe” “La Grande expo d’un petit chien : Idéfix”

Chiens et chats ! 2 expos pour explorer ce thème : “Les magnifiques illustrations de Benjamin Lacombe” “La Grande expo d’un petit chien : Idéfix”

Durée : 1h10 CONCEPTION ET MISE EN SCÈNE JULIEN DUBUC Plonger dans ce spectacle hypnotisant offre une expérience sensorielle rare, déconnectée, hors du temps. Un portail vers une autre dimension de l’existence. Dans un futur proche, trois personnes de trois générations différentes, se retrouvent au même endroit au même moment, autour d’une fontaine étrange et mystérieuse. C’est un puit sans fond, un vortex abyssal qui aspire l’attention et agit comme une zone blanche où toute technologie est bannie. Avec son collectif INVIVO, Julien Dubuc puise à la source des arts numériques pour déployer des scénographies mystérieuses qui jouent sur le trouble de notre perception. Pour plus de renseignements, contacter directement le théâtre via les moyens en lien.

Voyagez à travers le temps et redécouvrez Oradour-sur-Glane sous un autre regard grâce à une exposition photographique proposée par Jean-Claude Chatagneau. Images d’hier et regards d’aujourd’hui se rencontrent pour raconter l’évolution de la commune, ses paysages, ses lieux et les traces du temps qui passe. Cette exposition invite à la mémoire, à la découverte et à la comparaison entre différentes époques, offrant aux habitants comme aux visiteurs une belle occasion de porter un nouveau regard sur Oradour-sur-Glane. Un rendez-vous photographique riche en souvenirs et en émotions.

Plongez au cœur d’un rendez-vous culturel consacré à Aragon, Picasso,... et à l’histoire d’un livre d’or dédié à Oradour. À travers des expositions et des conférences, découvrez les liens entre art, littérature, mémoire et histoire. Cette programmation par la bibliothèque d'Oradour-sur-Glane, propose d’explorer des regards d’artistes et d’écrivains, tout en mettant en lumière un patrimoine culturel et mémoriel particulièrement fort. Une invitation à enrichir ses connaissances, à découvrir des œuvres et des témoignages, et à partager des temps d’échanges autour de l’histoire et de la création.

Le musée Cécile Sabourdy consacre une rétrospective à cet ingénieur alsacien sérieux qui, une fois à la retraite, montre au grand jour son double longtemps caché : un créateur fantasque à l’imaginaire inépuisable, facétieux et juvénile, devenu au fil des ans une grande figure de l’art singulier en France. Dessinateur curieusement fantaisiste et méthodique à la fois, Pierre Albasser travaille (quasi) exclusivement sur des emballages de carton dépliés, mais non découpés, issus de la consommation ordinaire de son couple. Le parcours d’exposition suit sa seconde carrière de plus de 30 ans, où chaque jour passé a vu naître au moins une œuvre…

La galerie consacrée à Michel Humair (1926-2019), peintre de la Nouvelle École de Paris, se déploie sur deux niveaux. Au rez-de-chaussée, découvrez ses œuvres et son univers pictural, qu’il qualifiait d’« Impressionnisme d’abstraction lyrique ». À l’étage, au moins une œuvre de chacun de ses 26 artistes amis témoigne de la richesse de son entourage artistique. Dans chaque salle, les sculptures de John Vesty dialoguent avec les peintures et complètent le parcours. La peinture de Michel Humair privilégie le geste, le mouvement, les couleurs, les contrastes et une matière sensuelle pour traduire sa perception du paysage. La galerie présente également, à la demande, une collection d’une dizaine d’estampes japonaises, non exposées en permanence. Ouverture UNIQUEMENT SUR RDV.

Exposition de panneaux photos concernant la vie et le parcours sportif de Raymond Poulidor.

Exposition de panneaux photos concernant la vie et le parcours sportif de Raymond Poulidor.

Plongez dans l’univers du Musée d’art contemporain de la Haute-Vienne – château de Rochechouart, où une exposition inédite célèbre un musée en perpétuel mouvement. Imaginée et réalisée par toute l’équipe, cette création collective révèle un lieu vivant, porté par l’énergie de celles et ceux qui le font vibrer au quotidien. À travers une sélection d’œuvres issues des collections, parfois rarement dévoilées, le parcours invite à explorer les liens entre corps, matière, regard et espace. Au fil des niveaux, laissez-vous entraîner dans un dialogue sensible avec les œuvres, jusqu’à la découverte de Raoul Hausmann, figure emblématique du mouvement Dada. Une immersion artistique riche et inspirante, entre mémoire et renouveau.

Plongez dans l’univers du Musée d’art contemporain de la Haute-Vienne – château de Rochechouart, où une exposition inédite célèbre un musée en perpétuel mouvement. Imaginée et réalisée par toute l’équipe, cette création collective révèle un lieu vivant, porté par l’énergie de celles et ceux qui le font vibrer au quotidien. À travers une sélection d’œuvres issues des collections, parfois rarement dévoilées, le parcours invite à explorer les liens entre corps, matière, regard et espace. Au fil des niveaux, laissez-vous entraîner dans un dialogue sensible avec les œuvres, jusqu’à la découverte de Raoul Hausmann, figure emblématique du mouvement Dada. Une immersion artistique riche et inspirante, entre mémoire et renouveau.

Une dizaine d’artistes donnent vie et corps à toute une galerie de personnages d’une humanité saisissante et singulière. Des femmes et des hommes de papier de différentes cultures, des tranches de vie, des tronches aussi ! On s’interroge, on s’émerveille et on imagine leur histoire. Equilibristes, trapézistes, danseurs, nomades ; des corps en mouvement, expressifs et poétiques, racontent des existences savoureuses. Des bustes et fragments de corps subliment l’éternel féminin et la fragilité des êtres. De papiers découpés, pliés, collés, plissés, peints, froissés, modelés naissent une multitude de personnages attendrissants, poétiques, cocasses ou intrigants. Une création originale du Moulin du Got avec les artistes : Nathalie BOUTTÉ, PAPIER A ÊTRES, Marie-Anne THIEFFRY, Thierry GARANCE, Marion LAMY, Lola GREENWICH, Nicole STENUIT, Lydia [...]

Découvrez le parcours photographique au cœur de la cité de Rochechouart à l'occasion du 40ème anniversaire de la Banda la Châtelaine. Vous retrouverez des clichés retraçant l'histoire de cette association,

Le Musée Cécile Sabourdy vous propose de découvrir une vingtaine d'artistes issus de la collection de Jean-François Vrod. Un ensemble surprenant, rempli d'histoires : sculptures en bois, assemblages en coquillages, dessins au crayon, peintures, jouets...

Le Musée Cécile Sabourdy vous propose de découvrir une vingtaine d'artistes issus de la collection de Jean-François Vrod. Un ensemble surprenant, rempli d'histoires : sculptures en bois, assemblages en coquillages, dessins au crayon, peintures, jouets...

Le Ciné-Bourse de Saint-Junien célèbre ses 100 ans avec une programmation exceptionnelle dédiée au cinéma des années 1920 à 1950. De mai à juin, embarquez pour un voyage à travers les grandes œuvres du 7ᵉ art avec des projections de films cultes, un ciné-concert, un documentaire, des rencontres avec des spécialistes et des animations pour tous les publics. Des classiques comme Le Cuirassé Potemkine, M le Maudit, Citizen Kane ou Les Vacances de Monsieur Hulot seront à l’honneur. Une exposition retracera également un siècle d’histoire de ce lieu emblématique de Saint-Junien. Que vous soyez passionné de cinéma, curieux de découvertes culturelles ou simplement à la recherche d’une sortie conviviale, cet événement est une belle occasion de partager des émotions, d’explorer le patrimoine cinématographique et de célébrer ensemble un lieu embléma [...]

Le Ciné-Bourse de Saint-Junien célèbre ses 100 ans avec une programmation exceptionnelle dédiée au cinéma des années 1920 à 1950. De mai à juin, embarquez pour un voyage à travers les grandes œuvres du 7ᵉ art avec des projections de films cultes, un ciné-concert, un documentaire, des rencontres avec des spécialistes et des animations pour tous les publics. Des classiques comme Le Cuirassé Potemkine, M le Maudit, Citizen Kane ou Les Vacances de Monsieur Hulot seront à l’honneur. Une exposition retracera également un siècle d’histoire de ce lieu emblématique de Saint-Junien. Que vous soyez passionné de cinéma, curieux de découvertes culturelles ou simplement à la recherche d’une sortie conviviale, cet événement est une belle occasion de partager des émotions, d’explorer le patrimoine cinématographique et de célébrer ensemble un lieu embléma [...]

Pour l'année de ses 40 ans, Espace Porcelaine souhaitait que l'exposition temporaire incarne l'image du four des Casseaux : un élément fort du patrimoine, célébrer de son vivant puis tombé dans l'oubli et aujourd'hui reconnu. Léon Sazerat incarne tout ce qu'Espace Porcelaine défend : Limoges, la céramique, les défis techniques et les recherches artistiques. L'exposition monographique éponyme est la première rétrospective qui lui est consacrée depuis son décès il y a plus d'un siècle. Après de longues recherches historiques, généalogiques et auprès de collectionneurs avertis, Espace Porcelaine rassemble au four des Casseaux plus d'une centaine de créations qui témoignent de ses prouesses et de son talent. Renseignements auprès du musée par téléphone ou par mail (en lien).

Pour l'année de ses 40 ans, Espace Porcelaine souhaitait que l'exposition temporaire incarne l'image du four des Casseaux : un élément fort du patrimoine, célébrer de son vivant puis tombé dans l'oubli et aujourd'hui reconnu. Léon Sazerat incarne tout ce qu'Espace Porcelaine défend : Limoges, la céramique, les défis techniques et les recherches artistiques. L'exposition monographique éponyme est la première rétrospective qui lui est consacrée depuis son décès il y a plus d'un siècle. Après de longues recherches historiques, généalogiques et auprès de collectionneurs avertis, Espace Porcelaine rassemble au four des Casseaux plus d'une centaine de créations qui témoignent de ses prouesses et de son talent. Renseignements auprès du musée par téléphone ou par mail (en lien).

Depuis une vingtaine d’années, des milliers de jeunes artisans et artistes de tous les pays du monde ont choisi de s’emparer du matériau argileux pour s’exprimer. Le mouvement s’avère submersif et étonnamment durable. Les raisons de ce succès sont multiples et tiennent grandement au contexte socio-politique mondial, au besoin d’exister individuellement et collectivement et de s’ancrer dans un monde chancelant. Parallèlement, la céramique s’est ostensiblement déplacée vers l’art contemporain. Questionnements théoriques et esthétiques à mi-chemin entre les arts plastiques, la philosophie, la psychanalyse et la sociologie n’ont eu de cesse de se bousculer afin de faire bouger les débats et les frontières. Face à ce constat, la Fondation d’entreprise Bernardaud expose les œuvres de 20 artistes internationaux qu’elle estime représentatifs de [...]

Depuis une vingtaine d’années, des milliers de jeunes artisans et artistes de tous les pays du monde ont choisi de s’emparer du matériau argileux pour s’exprimer. Le mouvement s’avère submersif et étonnamment durable. Les raisons de ce succès sont multiples et tiennent grandement au contexte socio-politique mondial, au besoin d’exister individuellement et collectivement et de s’ancrer dans un monde chancelant. Parallèlement, la céramique s’est ostensiblement déplacée vers l’art contemporain. Questionnements théoriques et esthétiques à mi-chemin entre les arts plastiques, la philosophie, la psychanalyse et la sociologie n’ont eu de cesse de se bousculer afin de faire bouger les débats et les frontières. Face à ce constat, la Fondation d’entreprise Bernardaud expose les œuvres de 20 artistes internationaux qu’elle estime représentatifs de [...]

Figure incontournable de la vie locale, le maire occupe une place de choix dans l’imaginaire du cinéma et des séries françaises. À travers une exposition inédite, partez à la rencontre de ses multiples incarnations, de Louis de Funès à Fabrice Luchini. Entre engagements, crises, ambitions, dilemmes et faiblesses très humaines, cette galerie de portraits explorera la manière dont le septième art raconte les maires de nos communes. L'inauguration le aura lieu le 10 septembre à 17 h 30. Vous pourrez également profiter de différentes projections de films ( auditorium Clancier) : « Alice et le maire » de Nicolas Pariser : 10 septembre - 18 h 30 « Les petites victoires » de Mélanie Auffret : 24 septembre - 18 h 30 « Les promesses » de Thomas Kruithof : 15 octobre - 18 h 30 Accès libre .

Exposition, depuis 25 ans... Gilles Larivière avec des Œuvres mêlant écriture, dessin, peinture et livres d'artiste. Rencontre avec l'artiste le samedi 10 octobre

Vernissage 1er octobre 2026 à 18h30. Entrée Libre. Jean-Paul Sportellio - « Mon travail s’inscrit dans une filiation artistique qui tenterait le grand écart entre les grottes de Lascaux et le Street-art. Une esthétique qui ferait fusionner Jérôme Bosch avec la bande dessinée, tout en revisitant la peinture italienne et flamande du XVe siècle, Jean-Michel Basquiat, Combas, le surréalisme et l’art psychédélique. Un grand « Mezzé » qui associe les arts dits « premiers » avec la Figuration libre des années 80, le Guernica de Picasso et l’art naïf. (...) Des saynètes burlesques ou tragiques s’imbriquent les unes aux autres dans ce foisonnement invitant le regard à passer de l’une à l’autre. Jusqu’à saturation. Jusqu’à ce que le puzzle soit complet. Sans pièce manquante. Sans fausse note. Il n’y a alors plus rien à enlever, ni à rajouter. Comme ça vient et jusqu’où ça va. [...]

Soutenu par Lavitrine.2.0 dès 2022, le Laboratoire Recto/Verso est un projet de recherche nomade initié en 2019 par Julie Monnet et Benoit Pierre, au sein du Collectif Acte, puis rejoint par Kristina Depaulis, Evelise Millet et plusieurs historiens de l’art. Il explore les relations entre les deux côtés d’une même chose et leur interface, à travers des approches artistiques, critiques et scientifiques. En 2025, cinq nouvelles invitations ont enrichi ces recherches, faisant émerger cinq notions : SEUIL, RETOURNEMENT, PLI, RÉSISTANCE et PASSAGE. Ce premier volet d’exposition réunit Baptiste Croze, Anne Houel, Alix Boillot et Ismaïl Bahri autour de la notion de PASSAGE. Leurs œuvres interrogent les formes de franchissement, entre dialogue, friction, attente, obstruction et effondrement, en écho aux tensions et aux éclats de la mondialisatio [...]

Soutenu par Lavitrine.2.0 dès 2022, le Laboratoire Recto/Verso est un projet de recherche nomade initié en 2019 par Julie Monnet et Benoit Pierre, au sein du Collectif Acte, puis rejoint par Kristina Depaulis, Evelise Millet et plusieurs historiens de l’art. Il explore les relations entre les deux côtés d’une même chose et leur interface, à travers des approches artistiques, critiques et scientifiques. En 2025, cinq nouvelles invitations ont enrichi ces recherches, faisant émerger cinq notions : SEUIL, RETOURNEMENT, PLI, RÉSISTANCE et PASSAGE. Ce premier volet d’exposition réunit Baptiste Croze, Anne Houel, Alix Boillot et Ismaïl Bahri autour de la notion de PASSAGE. Leurs œuvres interrogent les formes de franchissement, entre dialogue, friction, attente, obstruction et effondrement, en écho aux tensions et aux éclats de la mondialisatio [...]

Durant plusieurs mois, suivez l’avancement du récolement décennal à travers une salle de travail ouverte au public : l’équipe du musée vous propose d’observer ce travail de longue haleine, habituellement réalisé en coulisses. Le récolement est un inventaire obligatoire complet pour vérifier l’évolution des œuvres et s’assurer qu’elles soient conservées dans les meilleures conditions possibles. « Récoler le musée » est un projet évolutif et aussi, une bonne occasion de vous partager des œuvres qui n’ont pour certaines jamais quitté les réserves ! À noter que la scénographie se construira au gré du chantier, vous y verrez ainsi des artistes différents selon la période de votre visite !

Exposants.es Carla ADRA - Alexandra BIRCKEN - Michel JOURNIAC - Roy KÖHNKE - Jessica STOCKHOLDER L’exposition prend sa source dans l’histoire même du bâtiment Charles-Michels, autrefois grand magasin de tissus et de vêtements. Cette mémoire du lieu rejoint la volonté de s’intéresser aux récits du quotidien, à ce qui nous est familier et partagé. Cette exposition articule la présence du vêtement dans les pratiques des artistes, qu’il soit envisagé comme un vecteur d’identité ou comme une seconde peau. Du tissu à l’objet-fétiche, du tissage à la matière première végétale, animale ou pétrochimique jusqu’à la seconde main, ce sont les façons de regarder, d’exposer, de réfléchir des corps visibles ou occultés, à travers le vêtement, qui sont ici examinés. Focus le 13 juin – 31 octobre autour de Nil YALTER – AmbassaDRESS

« Avec ses paysages immersifs, l’artiste ouvre ici une enquête sur l’espace pictural : quelle pourrait être la représentation la plus juste aujourd’hui, qui saurait différemment nous instruire sur les relations qu’entretient l’humain avec le reste du vivant ? Comment réinventer les schémas dans lesquels l’Homme demeure obstinément au centre de la pyramide de représentation ? Dès lors, l’injonction discrète de l’œuvre d’Alice Suret-Canale est sans doute de nous apprendre à regarder autrement ce qui nous entoure, comme à reconsidérer notre for intérieur. » Éva Prouteau, critique d’art. Les tableaux présentés explorent les paysages nichés au creux de nos rivières ou zones humides, faits d’embâcles de bois de saules ou de peupliers, ronciers tentaculaires, tapissées d’algues et de jussie prolifiques.

Les Amitiés Généalogiques du Limousin vous invitent pour une exposition. Venez découvrir les personnalités qui ont fait l'histoire d'Oradour sur Vayres, peut être avez-vous des ancêtres parmi eux... Au travers d'une vingtaine de panneaux et une sélection bibliographique thématique du patrimoine local mais aussi des ouvrages sur la généalogie, psycho-généalogie etc... Des petits quiz en autonomie pour les enfants et les adultes seront accessibles librement.

Du 7 octobre au 28 novembre, Marylène Chalmin, graveuse, et Boris Cappe , céramiste, investissent le studio Parallèle avec leurs œuvres autour de territoires imaginaires, entre paysages, vestiges et matières. Gravure et grès se répondent pour faire émerger les traces d’un monde peut-être disparu, peut-être encore à découvrir… un ailleurs où l’imaginaire rencontre la mémoire. Vernissage : 09 octobre à partir de 18h30 au Studio Parallèle mais aussi Chez David Artisan Coiffeur au 10 rue Jules Guesde, en présence des artistes. Plus d'informations par mail ou par téléphone en lien !

Louise de Gastines, sculptrice et coloriste, exposera certaines des ses créations de la collection "Corps Gourmands". Spécialiste de la sculpture contemporaine en grés émaillé. Elle vous déstabilise avec ces détails anatomiques transformés en gourmandises. "De loin, on croirait presque voir des gâteaux. Une pâtisserie bien dodue, un joli morceau de quelque chose de sucré… bref, de quoi donner envie de s’approcher. Et puis, à quelques pas, la lecture dérape. On découvre un fragment de corps là où l’on attendait une gourmandise : des papilles, des poils... et le piège du trompe-l’œil fait son travail." Vernissage le 8 Octobre à 18h.

Cette année, nous mettons à l'honneur le travail de 11 artistes féminines du Limousin. Leurs œuvres orneront les murs du Foyer à partir du lundi 12 octobre 2026 et ce jusqu'au mercredi 6 janvier 2027. Vernissage le vendredi 16 octobre à 18h

Exposition d' Helene Degrandpre "La Galerie des souvenirs - Photographies, récits et rêveries autour d'albums du Père Castor". Cette exposition a été réalisée à l'occasion des 20 ans de la médiathèque intercommunale de la Communauté de communes Briance Sud Haute-Vienne, inaugurée le 13 octobre 2006

Le Centre des Livres d'Artistes (CDLA) est un lieu de conservation et de collection unique en France de livres, affiches, CD et DVD d'artistes avec près de 7 000 pièces à ce jour. Expositions en cours : 1er étage, "Récits personnels", sur une proposition d'Alex Chevalier et salle du fond(s), "Trait et rond, ou phylactère... ", dont le commissariat a été assuré par Jean-Marc Berguel,