Concerts à Martigues

Brunch musical à prix libre avec "REWIND". REWIND c'est un duo Pop/folk acoustique qui revient sur des tubes de la chanson anglophone des années 60 à nos jours. De Bowie à Amy Winehouse, en passant par Tina Turner, Ben Harper et bien d'autres. Gladys et Cheche rembobinent pour vous la bande son de ces grands classiques. Vous n'avez plus qu'à vous installer tranquillement et à appuyer sur Play ! Gladys : Chant/Guitare The Dude (Cheche) : Chant/Guitare/Kick/Tambourin adhésion à prix libre et obligatoire au café (adhésion annuelle unique pour soutenir nos activités) Repas à prix libre pour le brunch et chapeau pour les artistes.

Derrière Rudeness Sounds, c'est deux passionnés suisses de musique Jamaïcaine et de black music au sens large! Sélection pointue de Ska / Rocksteady / Early Reggae exclusivement en 45 tours ! Fondateurs du collectif et de l’espace La Turbine à Genève, haut lieu de la musique alternative. Depuis 10 ans, ils ont sillonné, à travers l’Europe, la majorité des scènes skinhead et reggae du continent. Ils ont croisé la route et offert des versus avec Soul Rockers (I), Black Forest Trojan Crew (D), Liquidator (E), Midnight drifters de Berlin, Massilia Sound System (F) ou Lily Rudies (GB) After concert pour Roy Ellis, Lone Ark & the 18th Parallel, Reggae Workers of the World ou les Utopians, entre autre. Beaucoup d’expériences, beaucoup de goût pour gérer le dance-floor et vos pas de danse ! Adhésion à l'association obligatoire (à prix libre et [...]

Duet Stories est l'histoire d'une rencontre. En mars 2024, au hasard d'un échange à la sortie d'un jazz club près de Montpellier, Isa et Fred décident de réunir leurs univers musicaux. Ensemble, ils revisitent les grands compositeurs, auteurs et interprètes du jazz : de Cole Porter à Carla Bley, de Horace Silver à Johnny Mercer, chacune des pièces de leur répertoire est un joyau populaire tiré du Real Book ou des Great American Songbooks. Pour Duet stories, il est important que le Jazz reste une musique humaine, vivante. L’œuvre, partiellement écrite : une grille d’accords et un thème, laisse la place à de multiples interprétations et improvisations. Le Jazz est une culture des différences et des richesses humaines, sans fard ni auto-tune, elle se réinvente dans l’instant, dans un échange intimiste et organique avec le public. Duet sto [...]

Après une tournée à guichets fermés avec -M-, il revient pour une nouvelle aventure, qui débute à l’Opéra Garnier en juin 2026 avant de faire escale à Martigues. Alter Ego raconte ses voyages aux quatre coins du monde et les rencontres éphémères mais déterminantes qui ont façonné sa musique. Seul avec sa guitare, Thibault Cauvin déploie un jeu d’une virtuosité éblouissante, mêlant délicatesse et intensité enivrante. Ce concert à la fois grandiose et intime est chargé d’humanité, de poésie et de philosophie. « Vous retrouver est pour moi une joie profonde ; ensemble nous allons vivre des soirées que je n’oublierai jamais… » Thibault Cauvin

Après une tournée à guichets fermés avec -M-, il revient pour une nouvelle aventure, qui débute à l’Opéra Garnier en juin 2026 avant de faire escale à Martigues. Alter Ego raconte ses voyages aux quatre coins du monde et les rencontres éphémères mais déterminantes qui ont façonné sa musique. Seul avec sa guitare, Thibault Cauvin déploie un jeu d’une virtuosité éblouissante, mêlant délicatesse et intensité enivrante. Ce concert à la fois grandiose et intime est chargé d’humanité, de poésie et de philosophie. « Vous retrouver est pour moi une joie profonde ; ensemble nous allons vivre des soirées que je n’oublierai jamais… » Thibault Cauvin

Akesis, c’est quatre musiciens animés par une seule envie : faire vibrer la scène avec un rock puissant et sans compromis! Inspirés par The Cure, Arctic Monkeys, Téléphone, AC/DC, The Stooges, The Strokes, Les Rita Mitsouko ou Axel Bauer, on revisite des classiques français et internationaux avec énergie, identité et complicité. adhésion à prix libre et obligatoire au café (adhésion annuelle unique pour soutenir nos activités) Entrée sans réservation à prix libre/chapeau pour les artistes

​Le collectif de DJ, danseuses, ambianceuses, Tsunami Banana revient au Rallumeur d'Etoiles. Viens t'enjailler sur des sons qui font bouger.

La dernière soirée de l'année 2026. Au programme : Break the Void — Metalcore, Drop You Pants — Metalcore, Social Prophecy — Metal Alternatif/Metalcore. Trois groupes, une grosse soirée et surtout une seule consigne : venir nombreux et prêts à vous déchaîner devant la scène ! Exposants, buvette, tatoueurs et restauration.

Depuis le départ du stagiaire du duo « Alee & Mourad Musset (De La Rue Ketanou)» qui l'a accompagné ces 3 dernières années à travers 3 albums, Alee continu sa route en solo en travaillant sur une série de singles qui vous sera dévoilé sur scène dès 2026, mais aussi en revisitant son répertoire et celui du duo. Une route qui se trouve à mi-chemin entre deux mondes. Alee c'est un mélange des genres, entre phrasé hip-hop et chanson. Seul sur scène avec sa guitare et ses machines, chaque concert mêle humour, combats pacifiques et mélancolie teintée d'espoir. Troubadour observant ce monde qui ne tourne pas rond, poète du bitume qui raconte aussi bien les rêves de gamin et la découverte de l'autre que les injustices qui l'entourent, dans cet univers, révolte et tendresse se conjuguent! Alors, qu'est-ce qu'on attend pour foutre le feu, quand [...]

Une traversée solaire et romantique, entre nostalgie, fête et passion… Opa ! Tassos Tsitsivakos - bouzouki/chant Evelise Mendes - accordéon/chant Adhésion à prix libre et obligatoire au café (adhésion annuelle unique pour soutenir nos activités) Entrée sans réservation à prix libre/chapeau pour les artistes

L’Orchestre national Avignon-Provence, dirigé par la violoniste Déborah Nemtanu, y déploie un programme minimaliste où sons et images dialoguent en permanence. En ouverture, le Quatuor à cordes n°3 de Philip Glass, tiré de Mishima, impose son rythme hypnotique entre tension et dépouillement. Avec Different Trains de Steve Reich, accompagné du film de Bill Morrison, la musique devient mémoire : fragments de voix, motifs répétés et images d’archives tissent un récit saisissant. Le temps semble ensuite suspendu avec Festina lente d’Arvo Pärt, où chaque note affleure dans un silence presque palpable. Enfin, Max Richter revisite Vivaldi avec Les Quatre Saisons recomposées, portées par le film Free Seasons de Dimitri Sterkens : une matière sonore familière, transformée en paysage mouvant, à la fois intime et cinématographique. Un concert à l [...]

L’Orchestre national Avignon-Provence, dirigé par la violoniste Déborah Nemtanu, y déploie un programme minimaliste où sons et images dialoguent en permanence. En ouverture, le Quatuor à cordes n°3 de Philip Glass, tiré de Mishima, impose son rythme hypnotique entre tension et dépouillement. Avec Different Trains de Steve Reich, accompagné du film de Bill Morrison, la musique devient mémoire : fragments de voix, motifs répétés et images d’archives tissent un récit saisissant. Le temps semble ensuite suspendu avec Festina lente d’Arvo Pärt, où chaque note affleure dans un silence presque palpable. Enfin, Max Richter revisite Vivaldi avec Les Quatre Saisons recomposées, portées par le film Free Seasons de Dimitri Sterkens : une matière sonore familière, transformée en paysage mouvant, à la fois intime et cinématographique. Un concert à l [...]

Clarinettiste singulier à la trajectoire libre, Yom s’impose depuis plus de vingt ans comme une voix à part, nourrie autant par la tradition klezmer que par des explorations contemporaines. De ses débuts au Conservatoire à ses projets les plus audacieux, il n’a cessé de faire dialoguer héritage et invention, traversant les styles avec une curiosité insatiable. Entre résonances klezmer et influences orientales, cette création symphonique élargit les contours du concerto classique et ouvre un espace d’écoute sensible, comme une invitation à une méditation collective, libre et universelle.

Clarinettiste singulier à la trajectoire libre, Yom s’impose depuis plus de vingt ans comme une voix à part, nourrie autant par la tradition klezmer que par des explorations contemporaines. De ses débuts au Conservatoire à ses projets les plus audacieux, il n’a cessé de faire dialoguer héritage et invention, traversant les styles avec une curiosité insatiable. Entre résonances klezmer et influences orientales, cette création symphonique élargit les contours du concerto classique et ouvre un espace d’écoute sensible, comme une invitation à une méditation collective, libre et universelle.

Une soirée sous le signe du partage, de la solidarité et de la musique. Cali vous présentera son nouvel album et son nouveau spectacle.

À la croisée du concert, du rituel et de la performance, ce spectacle fait résonner la voix intemporelle de celle que l’on appelait « le son de la terre qui pleure ». Figure libre et transgressive, Chavela Vargas a incarné toute sa vie la révolte, l’amour et l’affirmation de soi. En écho à ce destin, Dorian Wood tisse un lien intime entre héritage musical et engagement personnel. « Pour ceux d’entre nous qui ont été mis à l’écart par la société, Chavela est une présence divine », confie Dorian Wood, qui partage avec elle des racines costariciennes, son homosexualité et même sa date de naissance. Accompagnée d’un quatuor à cordes et d’un guitariste, Dorian Wood revisite les grands classiques de Chavela en mêlant la tradition des rancheras et du boléro à des arrangements contemporains et une présence scénique intensément habitée. Entre d [...]