Spectacles et théâtre à Toulouse

12 candidates venues de toute la France s’affronteront lors de performances, défilés et challenges artistiques, sous le regard d’une marraine d’exception : Elips, finaliste de Drag Race France.

Rising Ape est un spectacle satirique sur notre obsession pour la productivité. Être productif serait une vertu : efficace, rentable, utile à la société. Mais derrière cette promesse se cache une autre réalité — pression permanente, violence du travail sur les corps et les esprits. En contrepoint, Rising Ape s’inspire du speedrun, une pratique issue du jeu vidéo où l’on termine un jeu le plus vite possible, en optimisant chaque geste, en détournant les règles, en exploitant les failles. Une course absurde à la performance, poussée à l’extrême — mais collective, joyeuse. Sur scène, le Cirque redevient Travail et le Travail un véritable Cirque.

Brouillon est une ode au désordre, à l’imagination et aux chemins de traverse. Sous l’œil bienveillant de marionnettes-animatronics, un écrivain en quête d’inspiration transforme une page blanche en terrain d’aventure. Il la griffonne, la déchire, s’y perd et s’y retrouve. Enrichi d’humour et de poésie, ce conte théâtralisé nous invite à repenser la notion d’erreur par la fantaisie et l’imaginaire. Et nous donne simplement l’envie d’essayer avant même celle de réussir ! Un spectacle tendre et farfelu.

“Tu devrais en parler…” c’est l’histoire d’une amitié originale qui se tricote avec les fils de vie de chacun. Un entremêlement de choix aux répercussions souvent plus fortes que prévues. La compagnie Synapse nous sollicite pour bâtir cette amitié unique et improvisée ! Et si vous partagiez cette expérience avec vos amis ? Vous devriez en parler…

Un spectacle ni vraiment court ni vraiment long mais bourré de technologies HYPER modernes. Être belle, c’est bien, mais être la plus belle, c’est dangereux. Pour ne pas risquer sa vie, Blanche-Neige va devoir se cacher dans la forêt où elle trouvera des alliés de taille… enfin, de petite taille. Après 3 petits cochons, le Théâtre Magnetic s’y met à deux pour démonter un autre conte !

Guidées par Merlin PinPin, elles racontent avec humour et dérision l’histoire de Perds pas le fil, à travers trois personnages déjantés : une araignée fragile, une mouche vorace et un certain Jean‑Roger.

1957, Moscou. En pleine Guerre froide, alors que la course à l’espace s’accélère, Laïka, une chienne tente de survivre dans les rues de la ville gelée. Elle ignore encore que son destin la propulsera à bord de la navette Spoutnik II, faisant d’elle le premier être vivant à tourner en orbite autour de la Terre. Une héroïne malgré elle, symbole de conquête scientifique, mais aussi victime silencieuse des ambitions humaines.

Dans ce seule-en-scène vif et grinçant, Lilia bouscule les codes avec audace et sensibilité. Malvoyante et atteinte d’albinisme, elle transforme son vécu en une source inépuisable d’inspiration où elle démonte joyeusement les clichés autour du handicap, des normes sociales et du regard des autres. En 2024, elle a été reconnue parmi les « 30 femmes qui changent la société » par le magazine ELLE et La Tribune, une distinction qui souligne son engagement et son impact dans le paysage culturel français. Un spectacle coup de poing et coup de cœur, à la fois drôle, touchant et brillamment écrit. À voir pour rire, pour réfléchir… et peut-être pour voir autrement.

Hulul est un hibou solitaire qui se pose des questions philosophiques et enfantines, dont la poésie reste intemporelle : Si l’hiver frappe à ma porte, pourquoi ne pas l’inviter à se réchauffer ? Pourquoi la lune me suit quand je me promène ? Derrière ces histoires drôles et touchantes, Hulul ouvre des questionnements philosophiques toujours très actuels sur notre rapport à la nature.

Elles se rencontrent au sein d’un collège du centre-ville qui accueille des élèves du dispositif « Mixité ». Certaines prennent une navette chaque matin pour traverser la ville, d’autres n’ont qu’à « traverser la rue ». Nous les suivons jusqu’à l’âge adulte dans leurs choix et non choix, traquant les répercussions de décisions politiques sur leur vie intime. Un spectacle entre conflit de loyauté, curiosité et sentiment de honte, mépris de classe, découverte et déracinement.

Mi-chat mi-sofa, Croquette est un drôle d'animal de compagnie qui vit avec Marie-France, qui la surprotège en lui interdisant toute sortie et la nourrit exclusivement des pâtisseries qu'elle cuisine à longueur de journée. Une nuit, Croquette lui fausse compagnie et découvre hors de la maison un monde de plaisirs gustatifs qu'elle voudrait bien partager avec Marie-France… Plein de folle gaieté, chanté, dansé et dialogué, Croquette est un spectacle léger comme ulne meringue, étonnant comme un cake surprise, qui fait aussi réfléchir à l'alimentation.

Deux hommes de l’ombre se retrouvent en tête à tête pour un souper qui deviendra historique : Fouché et Talleyrand, anciens ministres, stratèges aguerris et survivants de toutes les successions de pouvoir vont devoir décider du régime qui va suivre : République ? Monarchie ? Empire ? Un souper où deux individus décident du sort de millions d’autres. Ils ont trahi, tous, tout le temps, sous tous les régimes. Garder le pouvoir est le but ultime, quoi qu’il en coûte… Dîne-t-on ? Oui. Que mange-t-on ? La France. Comment aimez-vous les Français ? Bien cuits, à point, ou saignants ? Vous avez faim ? Jeûnez. Cette table n’est pas mise pour vous. Riez, pleurez, criez, vous ne pouvez qu’assister au spectacle car votre voix ne comptera pas.

Il n’en faut pas plus à cette mère pour s’offrir les services de cette start-up. Elle espère revoir sa fille malgré sa disparition violente et inexpliquée. Mais cette initiative n’est pas du goût des autres membres de la famille qui essaient, eux aussi, de vivre le deuil comme ils le peuvent.

Depuis leur séparation, Gigi a sombré dans la dépression (et dans l’alcool) tandis que son ex-mari tente de relancer sa carrière d’acteur avec une nouvelle pièce de théâtre. La première représentation va bientôt avoir lieu, mais sa partenaire lui fausse compagnie… C’est alors qu’entre en scène Sylvestre, leur ancien producteur peu scrupuleux. Flairant le coup médiatique, il multiplie manœuvres et manigances pour les réunir sur scène comme au temps de leur gloire. Les anciens amants acceptent bon gré mal gré de rejouer ensemble une pièce dont le thème central n’est autre que… l’amour. Un pari explosif qui met rapidement leur passé, leurs blessures et leur égo à rude épreuve, dans le décor même du théâtre qui les avait vus triompher. Pris entre ces deux “monstres pas sacrés”, leur metteur en scène Léon tente tant bien que mal de maintenir le cap. [...]

Fragilités, déséquilibres, élans, sur le thème de la reconnaissance de l’autre, nos deux cygnes se rencontrent, s’enlacent, bondissent, se découvrent et s’observent, offrant à ce ballet mythique une version circassienne, riche d’une grande nouveauté de mouvement.

Quelque part entre le stand-upper et le maître de conférence Gaspard Chauvelot développe au fil de ces revues de presse régulières ce personnage de conférencier enthousiaste et obsessionnel. Le principe est simple : pour ce personnage, l'actualité n’existe pas. L’actualité n’est rien d’autre qu’une gigantesque œuvre de fiction, qu'il convient d'analyser comme telle, comme on le ferait d'un film, d'un roman, d'un poème. Sans oublier l'étude du travail de production, des techniciens d'effets spéciaux, le jeu des acteurs…

Mille Horizons, première création jeune public de Jordi Galí, suit une traversée poétique de la montagne, du jour à la nuit. Un marcheur s’interroge, tandis que surgissent animaux, éléments naturels et présences mystérieuses. Sur scène, danse, matières et texte dessinent un monde en mouvement, où le merveilleux apparaît peu à peu. Un conte sensible qui invite chacun et chacune à ressentir et parcourir ses propres paysages imaginaires.

Le spectacle explore la force et la fragilité du vivre-ensemble il met et en lumière une transformation du groupe sur fond de transformation écologique. C’est la transhumance. Le troupeau arrivé sur le pâturage découvre une terrible supercherie, une vérité brutale qui va tout renverser.

Elle a laissé ses journaux intimes, des traces à interpréter, sa mère que l’inquiétude ronge. Les témoignages s’enchaînent. Pour quoi ? Qui l’a entraînée ? La prostitution se révèle et les traumas apparaissent. Les souvenirs s’enfoncent… Du haut de leur drôle singularité, Anne et Diane mènent l’enquête.

Cette fois c’est à vous de prendre place avec Emy, la bonne pote dont vous avez besoin ce soir ! Installez-vous dans son salon et riez à ses anecdotes aussi drôles qu’improbables. Elle vous raconte avec humour et sans complexe son parcours de vie atypique ! Soyez prêt, pendant 1h avec Emy tout devient possible.

Entre onirisme et réalité, deux êtres confrontés à l’immensité de la nature environnante, plonge dans les profondeurs de leur paysage intérieur. Alors même que se déploient sous nos yeux leurs corps dansants, exposant tour à tour fragments de vérité, filiation à la terre, prix de leur liberté, RESTER SAUVAGE révèle la beauté brute des étendues et la sauvagerie de notre intimité.

Une sorte d’énigme qui se livre au public en toute naïveté et qui dévoile un univers ultra-sensible où s’entremêlent les peurs, les non-dits, le doute, la famille et la cruauté du quotidien. Récompensé à de multiples reprises et salué par la presse, ce clown de l’absurde fascine autant qu’il fait rire… parfois avec presque rien.

Avec douceur et délicatesse, le Friiix Club invite les plus petits à embarquer pour un voyage imaginaire au Japon, en compagnie de petites poupées de bois colorées : les kokeshis. C’est lors d’une résidence d’écriture près de Kyoto que Frédéric Feliciano, artiste aux mille facettes, découvre ce symbole majeur de l’artisanat nippon. A travers une série de cartes postales sonores et visuelles, nous suivons les tribulations de Kiboko qui vit avec sa mère, se laissant aller à la rêverie entre un cerisier et des carpes géantes.