Spectacles et théâtre à Onet-le-Château

Sale affaire… Le maire Mitchel n’a pas de chat, mais un fils Mike, accusé de meurtre. Défendu par l’avocate véreuse de la famille, va-t-il s’en sortir face aux assauts répétés de deux policiers incorruptibles et bien décidés à le faire tomber ? La théorie du Chaos dit qu’un battement d’ailes de papillon en Sicile peut provoquer une tempête au Kansas. Les quatre protagonistes vont éprouver cette théorie, enfermés dans une boucle temporelle aux allures de tempête délirante. Car la pièce se déroule en trois actes, proposant trois fois la scène de l’interrogatoire de Mike. Un changement minime donnera une toute autre tournure et conclusion à chaque acte, proposant ainsi une montée comique pour finir en apothéose d’absurdité. Une comédie décalée et réconfortante au parfum d’enfance, avec une pléiade de jeux de mots facétieux, de dialogues absurdes, de grimaces et de contrepèteries qui fusent à chaque instant. [...]

Laissez-vous conter une aventure de Noël par la compagnie Chou-Fleur Spectacle composée d’Etienne et Camille. Ce spectacle visuel, interactif et musical saura enchanter petits et grands. De 9 mois à 3 ans. Par la Compagnie Chou-fleur Spectacle

Le Festival exclusivement consacré à la projection de films courts, organisé par l’association Rêves de Cinémas, revient pour la cinquième année à La Baleine. Programme de cette nouvelle édition : Jeudi 3 décembre : Séances pour les scolaires Vendredi 4 décembre Matinée : Séances pour les scolaires 14H : Ouverture du festival 14H30-16H : Documentaires en compétition 16H30-18H : Fictions en compétition 18H-19H30 : Moments d’ échanges avec les réalisateurs présents 20H : Courts métrages hors compétitions 20H30 : « Nuit du Court Métrage » Samedi 5 décembre 14H30-15H15 : Films très courts en compétition 15H30-16H30 : Animations en compétition 16H30-17H30 : Moments d’échanges avec les réalisateurs présents 17H30-18H45 : Best-Of Comédies 19H : Remise des prix suivi du film de clôture

Un spectacle de la compagnie 3e étage Avec la participation de solistes et danseurs de l’Opéra de Paris Depuis ses débuts, 3e étage creuse dans le monde de la danse un sillon particulier, en mettant l’héritage de la plus ancienne tradition du monde du ballet au service de spectacles virtuoses et surprenants, accessibles et compréhensibles pour un public d’aujourd’hui. Le concept original “Secrets du Ballet” est une série dont chaque épisode entremêle les plus beaux moments du répertoire avec des explications et illustrations dansées qui, en révélant leurs nuances cachées, font découvrir les œuvres - et leurs interprètes - sous un nouveau jour. De la Belle au Bois Dormant à Roméo & Juliette, du quinconce à la gargouillade, de la pointe de la pointe au bout de la chaussette, sans jamais oublier Louis XIV et ses entrechats royaux… “Secrets du Ballet” propose à tous, connaisseurs comme novices, une vision riche et diverse, pleine de sauts et de pirouettes, d’exigence et d’humour… des dessous - et dessus - du monde de la danse. [...]

Les Fills Monkey, c’est un langage universel, celui du son, celui du rythme, celui de la musique et de ses pulsations irrésistibles. Leurs coups de baguettes sont magiques et leurs battements parviennent droit au coeur ! Les Fills Monkey mixent énergie, humour, facéties et poésie, pour nous transporter, petits et grands, dans un monde suspendu entre ciel et terre, entre passé acoustique et futur numérique. Prenez place, respirez… on y est ! Découvrez la nouvelle version du show We will drum you. Production : Little Bros. Productions Avec : Sébastien Rambaud & Yann Coste Mise en scène : Daniel Brière Tout public- Durée 1h15

Adaptée du roman à succès de David Foenkinos, Numéro deux est une pièce poignante qui explore avec finesse la frontière entre échec et réussite. À la fois drôle et bouleversante, elle interroge le destin, les rêves brisés, les occasions manquées et la capacité à se réinventer. En 1999, un casting pour le rôle d’Harry Potter bouleverse le destin de deux enfants : l’un devient une star mondiale, l’autre voit son rêve s’effondrer. Martin Hill, rongé par cet échec, doit apprendre à vivre avec ce rôle qui lui a échappé, et l’ombre qui le suit partout. Chaque instant lui rappelle ce qu’il a perdu, un monde qui aurait pu être le sien. Dans une mise en scène inventive de Sophie Accard, quatre comédiens incarnent une multitude de personnages avec une délicate alchimie entre tendresse et ironie. Numéro deux offre une réflexion subtile sur la place que l’on occupe, ou que l’on n’occupe pas, dans un monde où les rêves sont fragiles. [...]

Face aux murs explore la mécanique des rapports humains dans un monde en perpétuel mouvement. Six acrobates solitaires se retrouvent sur un vertigineux mur en plexiglas que deux trampolines entourent. Tour à tour témoin et acteur de ses désirs et de ses doutes, chaque personnage explore sa part d’ombre et son courage enfoui. Le courage d’abandonner ? Le courage de continuer ? Dans un décor en constante transformation, les univers de chacun basculent de manière inattendue. Auteur, metteur en scène : Damien Droin | Circassiens : Tristan Etienne ou Tiago Lopes, Maël Thierry, Damien Droin ou Léon Le Nestour, Lauren Yee ou Louise Aussibal, Aris Colangelo ou Diogo Farias Dos Santos, Carl Rom Colthoff ou Dillon Vance | Composition musicale : Matthieu Tomi | Scénographie : Damien Droin | Régisseur général : Simon Drouart | Constructeur et régisse [...]

“Grandir”, c’est l’EP inaugural de Marguerite, comme la fleur.. Pas tout à fait un disque de présentation, puisqu’il a été précédé du raz-de-marée salvateur de “Les filles, les meufs”, certifié single d’or. Révélée dans l’émission Star Academy, Marguerite puise dans les nombreuses pages noircies de ses carnets, déroule un fil conducteur narratif qui permet autant la confession intime que de parler à toutes et tous. Elle intrigue, captive, émeut, sans jamais perdre de son espièglerie. Guitare : Marion Lagassat (nom d’artiste Praa) | Clavier : Louise Dissous | Batterie : Simon Lemonnier | Présenté par Arachnée Productions Tout public - Durée : 1h30

La folle aventure de trois ami.e.s qui sont allé.e.s pique-niquer pendant la fin du monde. Demain matin, c’est le dernier lever de soleil. Le président à fait une annonce, le monde c’est fini. Qu’est-ce qu’on fait ? Est-ce qu’on panique ? Est-ce qu’on n’irait pas plutôt pique-niquer à la plage ? Profiter des derniers rayons de soleil ! C’est ce que choisissent de faire Charlie, Bastien, et Guillaume, nos trois protagonistes. Pendant ce temps, une partie de la population ne se pose même pas la question. Entre deux tempêtes de sauterelles, les contrôleuses continuent de contrôler et les flics de fliquer. La société est si solidement ancrée dans leurs esprits que l’apocalypse elle-même ne suffit pas à les en faire sortir. C’est drôle ! Molières 2026 : meilleure comédie et révélation masculine : Lancelot Cherer Une coproduction du Théâtre des [...]

Reconnue sur les plus grandes scènes, la compagnie Cirque Le Roux s’impose comme une référence du cirque contemporain. Avec Nature morte, elle signe une expérience intense où virtuosité, poésie et fragilité se mêlent. Nature morte est un théâtre du presque-rien. La compagnie invite le spectateur à se laisser toucher par chaque soupir, chaque hésitation, chaque geste suspendu. Dans une absurdité poétique traversée d’humour noir, le spectacle devient une ode aux résistances discrètes, à ces infimes déraillements qui révèlent l’humanité. Dans un décor figé, comme marqué par une grandeur passée, chaque faille est pensée pour faire surgir l’émotion. Le Cirque Le Roux nous convie à réfléchir à nos propres fragilités, à ce qui nous relie encore, profondément, les uns aux autres. Direction artistique : Philip Rosenberg et Greg Arsenal | Mise en s [...]

Célébré par le public, la presse et les professionnels, Made in France est une satire féroce et réjouissante qui explore avec humour et lucidité les dérives de la désindustrialisation. Émile, un ex-détenu, se retrouve malgré lui à la tête d’un combat pour sauver son usine de la délocalisation. Autour de lui, patrons cyniques, salariés désabusés et syndicalistes improvisés s’affrontent dans une farce rythmée, où chacun oscille entre idéalisme et opportunisme. Inspiré de rapports parlementaires et de témoignages de syndicalistes, salariés ou consultants, ce spectacle populaire et engagé utilise le rire comme arme pour dépeindre un monde économique impitoyable. La mise en scène, portée par une énergie de six comédiens multi-rôles, s’appuie sur des dialogues percutants et une batterie live, renforçant l’immersion dans un univers caricatural mais ancré dans le réel. [...]

Un ballet saisissant sur les solidarités féminines. Chacune des créations de Leïla Ka rencontre un franc succès. Étoile montante de la danse contemporaine, elle frappe fort avec sa première pièce de groupe portée par cinq virtuoses. De la révolte aux pleurs, de l’euphorie à l’explosion de joie, une myriade d’émotions parcourt cette oeuvre percutante. Leïla Ka y transpose des sentiments et des moments partagés avec ses proches, ses amies, des femmes croisées ici et là. Maldonne est une claque visuelle, un véritable uppercut. Nous y découvrons un quintet de danseuses vêtues de robes de mille couleurs. Des robes de soirée, de mariée, de chambre, de tous les jours. Sur une musique classique ou électro, au rythme de Lara Fabian ou de Dmitri Chostakovitch, toutes nous hypnotisent. Chorégraphie : Leïla Ka | Assistante chorégraphique : Jane Fo [...]

J’ai failli appeler ce spectacle « Le plaisir ». Et puis je me suis dit que les seuls plaisirs auxquels on penserait devant un titre pareil, ce seraient les plaisirs interdits aux moins de 18 ans. Or, pour des raisons financières, je souhaite que les moins de 18 ans puissent également assister à mon spectacle. Je l’ai donc appelé Délicieux. En une heure et quart, je vais tenter de démêler la complexité de ce qui provoque le plaisir chez les êtres humains. Bien sûr que le plaisir peut venir d’un verre de Chasselas qu’on fait durer sur les bords du Lac au Printemps. Mais il peut aussi être provoqué par le décès d’un être que l’on n’aime pas. Bien sûr qu’une promotion inattendue au sein de l’entreprise provoque la joie. Mais aussi le fait de manger du Gruyère à Gruyères, ou de savoir – quand on est français – qu’on ne prononce pas le « z » de Étivaz (ce qui nous permet de corriger avec délectation tous les nuls qui font la faute). [...]

Les spectacles d’Ego le cachalot sont avant tout des concerts pour les enfants. Des musiques actuelles aux connotations pop et modernes (claviers analogiques, guitare électrique) et acoustiques (clarinette basse, ukulélé, percussions). En 2012, le musicien rennais David Delabrosse ouvre son répertoire au jeune public en collaboration avec la plasticienne Marina Jolivet. Ensemble, ils donnent naissance au personnage Ego le cachalot, à la fois « bête de scène » et auteur de trois albums remarqués (Télérama, Astrapi) et autant de spectacles : Ego le cachalot (2013), Ego le cachalot et les p’tits bulots (2016) et Super Ego (2021). Avec sensibilité et humour, les chansons abordent à la fois des questions intimes qui traversent l’enfance, mais aussi des questions qui taraudent les humains comme le genre, l’écologie, les inégalités… Hallali Production | Avec David Delabrosse : chant, ukulélé, guitare , Samuel Chapelain : guitare, chant, choeurs, Stéphane Bouvier : basse, clarinette, choeurs, Thibaut Doray : batterie, percussions, choeurs, Alice Chiaverini : Claviers, chant, percussions | Lumières : Lucas Georget | Son : Simon Marais | Regard extérieur : Milo Lee | Costumes : Florence Messé | Conception graphique : Jean-Louis Cornalba | Scénographie : François Marsollier La Médiathèque Paul Géraldini s'associe à cette programmation dans le cadre des Rendez-vous Conte. [...]