Expositions en Haute-Garonne

Venez partager un moment convivial et gourmand!

Bruxelloise et diplômée en lettres, Katherine Dara passe 10 années en Angleterre avant de déménager avec sa famille en Seine-et-Marne dans la forêt de Fontainebleau. Elle découvre alors la céramique et se met à faire du collage. Ces deux occupations ainsi que l'art textile ne la quitteront plus. Parmi ses influences ? Les artistes de son pays natal (Delvaux, Magritte...), le mouvement surréaliste mais aussi les œuvres de Brueghel et Jérôme Bosch. Depuis 2021 elle habite au Fousseret en Haute-Garonne. Elle expose et vend son travail céramique à La Cité potière de Carcassonne.

Essayer de trouver un sens dans le non-sens, montrer l’invisible en assemblant des images populaires. Une dynamique commence à naître, une forme se dessine et une narration se dévoile. Mes tableaux invitent à une critique de la société ou à une évasion surréaliste. Je m’applique à déborder du cadre, à changer de dimensions en explorant le collage sous toutes ses formes.

Inspirée par la philosophie japonaise du Wabi-Sabi, qui célèbre l'imperfection, l'éphémère et la simplicité, sa démarche de « photo brute » s'articule autour de trois temps :observer, interpréter, puis extraire la beauté déjà présente dans le réel plutôt que l'abstraire. Pour elle, « rien ne dure, rien n'est fini, rien n'est parfait… mais tout peut être beauté ». Cette exposition propose une immersion sensible et poétique dans un univers où le quotidien devient source d'émerveillement et invite chacun à devenir, à son tour, acteur de cette œuvre collective par son propre regard.

Le Collectif Al Caz'Arts s'est associé à l"artiste autochtone Kassia Borges Mytara pour la réalisation d'un ouvrage collectif en argile. Venez découvrir la pluralité de leur créations.

En complément de l’exposition, une classe de maternelle de l’école Bastide présentera des dessins réalisés l'an dernier sur le thème des émotions dans la bibliothèque. Par ailleurs, deux ateliers créatifs, une soirée pyjama et des lectures pour les plus jeunes s’ajouteront à cette programmation d’exposition. Deux ateliers artistiques auront pour but la réalisation d’un nuancier artistique et poétique pour traduire leurs émotions,  le samedi 5 décembre de 10h15 à 12h15, pour les jeunes de 8 à 11 ans, le mercredi 9 décembre, de 14h30 à 16h30 pour les enfants de 5 à 7 ans. La soirée pyjama aura lieu à la bibliothèque le vendredi 20 novembre de 19h30 à 20h30 pour les enfants de 5 à 7 ans.  (Animations sur inscription auprès de la Bibliothèque, places limitées) Enfin, des lectures pour les enfants de 3 à 6 ans sur le thème des émotions seront proposées par Martine, une bénévole de la bibliothèque, les mercredis 18 novembre et 2 décembre de 15h30 à 16h. [...]

L’Entente Articule, ce sont six communes partageant la même vision du développement culturel et mutualisant leurs actions afin d’harmoniser la programmation culturelle du bassin de vie. Cette année, les médiathèques d’Eaunes, Labarthe-sur-Lèze, Lagardelle-sur-Lèze, Pins-Justaret, Roques et Roquettes mettent à l’honneur la cuisine autour d’un projet nommé « Articulinaire » qui aura lieu du 6 au 28 novembre 2026. La journée phare, organisée par l’Entente, se tiendra le samedi 7 novembre sur la commune de Roques, au Moulin. Infos et programme sur www.mairie-eaunes.fr

Durant tout un week-end, de nombreux exposants venus de toute la région et d’ailleurs présenteront leurs collections végétales, parmi lesquelles de nombreuses espèces rares, anciennes ou peu connues du grand public. Pépiniéristes spécialisés, producteurs, collectionneurs et artisans partageront leur savoir-faire et leurs conseils avec les visiteurs. Cette manifestation sera l’occasion de découvrir une grande diversité de plantes : vivaces, arbustes, agrumes, bulbes et rhyzomes, graminées, iris de collection, orchidées, plantes carnivores, plantes aromatiques et médicinales, rosiers, variétés anciennes et autres trésors botaniques soigneusement sélectionnés. Dans le cadre exceptionnel du Domaine de Bonrepos-Riquet, les visiteurs pourront échanger avec des professionnels passionnés, s’informer sur les pratiques de jardinage respectueuses de l’environnement et trouver de nombreuses idées pour embellir jardins, terrasses et balcons. [...]

Le collectif d'artistes AlCaz'Arts souhaite bâtir un pont entre Garonne et Amazone afin de partager une aventure culturelle et symbolique au travers des fleuves qui parcourent notre Terre mère. Venez découvrir la pluralité de leurs créations et l'ouvrage collectif réalisé avec l'artiste autochtone Kassia Borges. Vernissage le Samedi 7 Novembre à 11h30

Dans un décor bucolique où fleurissent d’énormes marguerites, notre amie la Vache, imposante et nonchalante expose ses atours. Symbole de paix et d’abondance sur tous les continents, vous ne pourrez résister bien longtemps au charme de ce sympathique bovidé !  La vache livre ici tous ses secrets : comment elle est constituée, le déroulement de son existence, sa production laitière ainsi que tous les autres produits qu’elle génère. Un petit questionnaire  clôture cette balade. Tout public

Julien, 42 ans, photographe naturaliste et autodidacte, je suis avant tout passionné par la faune et les Pyrénées. Depuis mon enfance, je m’intéresse au suivi animalier : avec une simple paire de jumelles, j’ai arpenté les sentiers pour observer la vie sauvage bien avant de me tourner vers la photographie. Fort de ces années sur le terrain, notamment dans le suivi de l’ours, j’adopte une approche respectueuse, laissant la nature s’exprimer librement devant mon objectif. Entre pistage et affût, je cherche à capturer un regard, un comportement ou une émotion dans ces territoires encore préservés. Aujourd’hui, je prends plaisir à être témoin de ces moments précieux là-haut et à les partager. C’est au cœur des forêts, des estives et des reliefs escarpés, que l’ours pyrénéen poursuit une existence discrète, souvent invisible, mais au combien essentiel. [...]

Muret Expo célèbre les métiers d'art pour une 5? édition riche en découvertes Pour la cinquième année consécutive, l'association Mureth d’Art organise MurExpo à la salle Horizon Pyrénées. Pendant tout le week-end, 55 artistes et artisans d'art, dont près de la moitié exposent pour la première fois à Muret, iront à la rencontre du public pour présenter leurs créations, partager leur passion et dévoiler les coulisses de leur savoir-faire. Au fil des stands, les visiteurs découvriront une grande diversité de disciplines et d'univers artistiques, illustrant toute la richesse des métiers d'art, peintres multi disciplines, photographe, sculpteur, céramiste, décoration intérieure extérieure (bois métal), verrier, ébénisterie, maroquinerie, marqueterie, laque végétale japonaise, bijouterie en verre etc…. Devenue un rendez-vous incontournable du territoire, Muret Expo offre une occasion privilégiée d'échanger directement avec les créateurs, de mieux comprendre leur démarche artistique et de valoriser des savoir-faire d'exception dans une ambiance conviviale et chaleureuse. [...]

Un moment pour les passionnés comme pour les curieux, entre élégance, histoire et mécanique d’exception !

Le Street Art a bientôt 40 ans d’existence. Depuis les premiers graffitis de New York dans les années 1970 aux formes très variées qu’il peut prendre aujourd’hui, il n’a cessé de susciter de la curiosité, des controverses voire des crispations. Le Street Art, dans sa forme aboutie comme à sa marge, dérange, interpelle, étonne. Mais surtout, il se renouvelle continuellement. Cette exposition est à la fois globale et problématisée. Il s’agit de parler de la variété des formes du Street Art, et non seulement du graffiti. On accorde aussi de l’attention à la variété des styles et de leur évolution. Enfin, on interroge le statut ambigu de cet art : détérioration ? art engagé ? art dans la rue ? street culture ? L’objectif n’étant pas d’apporter des réponses mais des clefs de compréhension et des ouvertures. _Une sélection de documents multimédia accompagne cette exposition. [...]

Cobo est un artiste contemporain français né en 1981. Son travail navigue entre street-art, peinture, collage et techniques mixtes, dans un univers où se rencontrent émotion, poésie et liberté d’expression. À travers ses créations, il cherche à provoquer une réaction, une réflexion ou simplement une émotion. Son œuvre se nourrit de rencontres, de voyages, de musique, de culture populaire et de tout ce qui compose l’expérience humaine. Les couleurs, les symboles et les contrastes occupent une place centrale dans son langage artistique. Entre spontanéité et engagement, Cobo développe un style personnel reconnaissable, mêlant énergie urbaine et sensibilité, avec la volonté de rendre l’art accessible au plus grand nombre. Ses œuvres ont été exposées en France et à l’international, affirmant une démarche artistique en constante évolution.

Notre marché aura lieu le samedi 21 novembre, de 8 heures à 15 heures, tout autour de la halle de la commune. Les organisateurs ont vu grand et festif pour ce rendez-vous incontournable des gourmands et des curieux. ### Une journée pleine d’animations et de découvertes Une quarantaine d’exposants proposera le meilleur du terroir : canards gras, charcuteries, fromages, aligot, produits végans, vins, huiles d’olive, haricots tarbais, miel, châtaignes… L’artisanat sera également à l’honneur avec bijoux, cosmétiques, coutellerie et porcelaine. Un bouilleur de cru (artisan habilité à distiller ses propres eaux-de-vie à partir de fruits) partagera son savoir-faire ancestral. Cette journée se déroulera au rythme du duo musical Soulastic. Et nous vous proposerons la deuxième édition du concours international de cris d’animaux ouvert à toutes et tous, quels que soient votre âge et votre animal préféré ! Inscription le matin et remise des lots après délibération du jury. [...]

Furtives ou plus familières, les espèces sauvages qui peuplent notre région ont bien des histoires à raconter ! À travers des rencontres de terrain, des anecdotes et des observations réalisées au cœur de la Réserve naturelle régionale Confluence Garonne-Ariège, partez à la découverte de cette faune parfois discrète, souvent surprenante. Un autre regard sur la vie sauvage qui nous entoure, ses secrets et ses petites histoires !

En accès libre aux horaires du Moulin.

Si les Artistes Ramonvillois s’emmêlent les pinceaux toute l’année, ça n’est pas pour vous en faire voir de toutes les couleurs ! Peintures, sculptures dessins, photos, l’art s’invite au Kiwi pour quinze jours de bonheur et d’émotions, avec en prime un thème haut en couleurs : « des hauts et des bas ». Venez rêver avec ces artistes cet automne, après un été chaud ! **Les +** Rejoignez les Artistes Ramonvillois pour le vernissage de l’exposition le lundi 23 novembre à 18h30 !

Le numérique représente aujourd’hui 3 à 4 % des émissions de gaz à effet de serre (GES) dans le monde et 2,5 % de l’empreinte carbone nationale. Les réseaux de communication, les terminaux (ordinateur, tablette, smartphone) et leur utilisation ont un impact croissant sur l’environnement.

Pour son exposition à la Maison Salvan, Muriel Rodolosse a souhaité placer au centre de sa recherche la figure de Mélusine, à partir du roman mélusine reloaded de Laure Gauthier. Inspirée de cette œuvre littéraire, à la fois fable féministe et dystopie écologique, l’artiste convoque une profusion de matériaux et de supports : des dessins, des céramiques, cent peintures inédites sur disques vinyles, en constituant des passerelles entre la poésie, la musique et les arts visuels.

Son travail graphique mêle art contemporain, poésie dessinée et bande-dessinée. Une large part de sa production est constituée de pages « réorganisées » à partir de pages de comics vintage. Il a recours au collage mais aussi au dessin ou à l’encrage à même la page. Il vide, remplit, occulte, brouille, camoufle, déforme.

Durant le mois de décembre, nous sommes heureux de vous accueillir dans notre salle d'exposition fraîchement rénovée pour vous proposer une exposition originale de santons de Monsieur & Madame SANS, intitulé "Scènes de vie dans mon village". Vous pourrez découvrir ces œuvres du Mercredi 2 Décembre 2026 au Samedi 2 Janvier 2027, durant les jours et heures d'ouverture de l'Office de Tourisme. Le petit mot de Juliette & Jacques : " Nous sommes tous deux passionnés de santons et de Provence. Nous adorons partager notre passion, chez nous, à Merville, dans notre atelier "Merville Passions". Tout au long de l’année, venez nous rencontrer sur rendez-vous, gratuitement, pour une libre découverte ou une visite commentée. Un instant convivial et authentique, comme chez Papi & Mamie, qui se termine avec un petit goûter. Et si vous êtes sages, il y aura peut-être des bonbons ! Pendant des années, nous avons participé à des marchés de Noël. [...]

Après un mois de fermeture pour des travaux de rénovation, notre espace "Halle & Arts" situé en-face de la Halle de Grenade rouvre ses portes pour une exposition inédite, libre et gratuite ! Durant le mois de décembre, nous sommes heureux de vous accueillir dans notre salle d'exposition fraîchement rénovée pour vous proposer une exposition originale de santons de Monsieur & Madame SANS, intitulé "Scènes de vie dans mon village". Vous pourrez découvrir ces œuvres du Mercredi 2 Décembre 2026 au Samedi 2 Janvier 2027, durant les jours et heures d'ouverture de l'Office de Tourisme.  Le petit mot de Juliette & Jacques : " Nous sommes tous deux passionnés de santons et de Provence. Nous adorons partager notre passion, chez nous, à Merville, dans notre atelier "Merville Passions". Tout au long de l’année, venez nous rencontrer sur rendez-vous, gratuitement, pour une libre découverte ou une visite commentée. [...]

Peintre abstrait, Yves Galiacy réalise des œuvres qui expriment ses émotions à travers les couleurs, les formes et les mouvements. Son travail est guidé par l’inspiration du moment, sans recherche de représentation précise, afin de laisser libre cours à l’imagination de chacun. Il aime expérimenter différentes techniques et créer des compositions uniques qui invitent à la réflexion et au ressenti. La peinture devient ainsi un moyen de partager une vision personnelle du monde et de susciter des émotions.

Immergée dans le milieu montagnard depuis bientôt 50ans, Myriam Jacquet rencontre ses sujets au détour du chemin lors des randonnées. La lumière et la couleur sont ses principales recherches, inspirées de la nature vivante. Entre ciel, cimes, forêts, rivières et lacs, villages..., son idée est de montrer le contraste entre les éléments solides et liquides avec chacun leurs vibrations. Les saisons sont aussi très importantes pour leurs lumières variées. Suivant les sujets et l’inspiration, Myriam utilise différentes techniques, aquarelle, encre de chine, acrylique ou pastel

Dans le cadre du festival Vitamine L Littérature & Jeunesse, venez découvrir l’univers coloré et poétique de l’illustratrice Janik Coat composé d’animaux stylisés, de narrations joyeuses pleines d’humour et de fantaisie.

En 2026, le Musée de la Faïence de Martres-Tolosane célèbre vingt années d’engagement au service du patrimoine, de la création et de la transmission. Vingt ans durant lesquels le musée, né en 2006, s’est affirmé comme un lieu vivant, ouvert sur son territoire, ses habitants et les métiers d’art qui font la renommée de Martres-Tolosane. Pour marquer cet anniversaire, une programmation exceptionnelle se déploiera du 4 mars au 18 décembre 2026, plaçant au cœur de l’événement celles et ceux qui font et ont fait l’histoire de la faïence martraise. Une exposition participative, construite avec la population, ouvrira les festivités, affirmant le rôle fondamental des habitants dans la mémoire et l’identité du musée. Les ateliers de faïence encore en activité aujourd’hui seront mis à l’honneur, aux côtés de ceux qui étaient ouverts lors de la création du musée, rendant hommage à la continuité des savoir-faire et de la création locale. [...]

Le Musée de la Faïence de Martres-Tolosane fête ses 20 ans ! Pour l’occasion, le musée propose une programmation exceptionnelle mêlant expositions participatives, œuvres contemporaines, rétrospective du Salon des Arts et du Feu et expositions temporaires. Une invitation à découvrir, redécouvrir et célébrer la faïence sous toutes ses formes, dans un esprit de partage et de convivialité.

VERNISSAGE LE SAMEDI 03 OCTOBRE 2026 A 11H30. AVEC REMISE DES PRIX DU JURY DIMANCHE 11 OCTOBRE REMISE DU PRIX DU PUBLIC

Qu’ont en commun tous ces objets ? Leur aspect déroutant ! Pourtant, de la fin du XVIIIe, au début du XXe siècle, leurs fonctions étaient parfaitement identifiées. Avec cette exposition, nous souhaitons les porter à votre regard comme une déclaration de la singularité de nombreuses collections muséales. Bien qu’ils soient légendés, nous avons glissé des devinettes qui invitent à se demander « à quoi pouvait bien servir celui-ci ? », et « comment cela fonctionnait ? ». Pour la majorité, les pièces exposées proviennent de dons d’habitants du Comminges et alentours, survenus ces cinquante dernières années. Ils sont autant de témoignages des us et coutumes du territoire, qu’ils esquissent un reflet des 3300 items composant les collections éclectiques du musée de Saint-Gaudens. L’exposition de cette année souhaite montrer, à travers un parcours repensé, coloré et plein de vitalité, nos collections (extra)ordinaires. [...]

À travers une série de photographies, l’exposition met en lumière la diversité des métiers de l’archéologie, ses spécificités techniques et la variété des contextes d’interventions. Cette exposition en plein air, invite les visiteurs à découvrir le parcours d’hommes et de femmes travaillant sur diverses périodes et intervenant au quatre coins de la France, parfois très proche de chez nous ! En effet, le territoire de l’Occitanie et de la Haute-Garonne a livré de nombreux vestiges archéologiques. Une occasion idéale pour découvrir, entre idées reçues et réalités du terrain, si le pinceau, la pelle et la pioche sont réellement les indispensables de l’archéologue !

Exposition Hommage à l’occasion des 20 ans du Musée de la Faïence Du 26 mai au 18 décembre, la ville de Martres-Tolosane s'habille de rondeur et de poésie. Pour célébrer les deux décennies du Musée de la Faïence, la municipalité a choisi de mettre en lumière un artiste dont l'empreinte reste indélébile dans le cœur des Martrais : Jean-Louis Toutain. Une rencontre gravée dans la terre Invité d’honneur du Salon des Arts et du Feu en 2004, puis en 2007, Jean-Louis Toutain n’était pas seulement un sculpteur de talent ; il était un ami de notre cité. Disparu prématurément en 2008, il nous a laissé un héritage artistique vibrant, où l'épure des lignes rencontre la générosité des formes. Cette exposition hommage est une invitation à redécouvrir son univers, celui d'une humanité douce, joyeuse et universelle. Un dialogue entre sculpture et savoir-faire local Le parcours de l'exposition révèle une facette unique de son travail : les pièces collaboratives. [...]

Laida Lertxundi est une artiste et cinéaste d’origine basque qui a vécu et travaillé à Los Angeles pendant 16 ans. Aujourd’hui, elle est professeure à l’École nationale supérieure des beaux-arts de Lyon, elle vit et travaille à Paris. La démarche artistique de Laida Lertxundi, qui se distingue par une pratique attentive de l’image en mouvement et plus récemment du dessin, élabore un langage explicite fondé sur une exploration combinant rigueur conceptuelle et sensualité. Ainsi, ses films établissent des parallèles entre le paysage et le corps en tant qu’expérience. Sa pratique, de nature collaborative, met en scène des gestes improvisés et des activités collectives spontanées, et investit le paysage à la fois comme une tradition artistique et comme un ensemble particulier de regards liés à l’humain. La constitution de ce répertoire d’images ouvre à une dimension cinématographique où les matières visuelles viennent activer des souvenirs collectifs, voire un inconscient artistique commun. [...]

"Tel un archéologue, Nathalie Straseele explore l’humain, sa dimension, sa vérité. Son travail est un exercice empreint de recherche et de spiritualité, que seul son instinct peut dicter en toute harmonie. Mêlant couleurs chaudes ou froides, sa palette s’identifie à la psychologie de ses personnages, dont l’aspect parfois inachevé - tout en nous laissant pantois - nous incite à la réflexion quant à l’avenir de notre humanité, ses aspirations et son espérance ..."

L'expression par l'écriture et le dessin m'est naturelle depuis l'enfance.  C’est un moteur, un outil et une ressource, Pour moi l’art libère le mouvement et la vie, et l’imaginaire ensemence la réalité, Je m’intéresse à nos mouvements intérieurs, et à ce qui transparaît. « L’univers symbolique de nathalie straseele », la Gazette des Arts, C.Guionnet, 2014 « ...Tel un archéologue, Nathalie Straseele explore l’humain, sa dimension,sa vérité. Son travail est un exercice empreint de recherche et de spiritualité, que seul son instinct peut dicter en toute harmonie. Mêlant couleurs chaudes ou froides, sa palette s’identifie à la psychologie de ses personnages, dont l’aspect parfois inachevé –tout en nous laissant pantois- nous incite à laréflexion quant à l’avenir de notre humanité, ses aspirations et son espérance... »

Une œuvre est une énigme. Que raconte-t-elle ? À qui est-elle adressée ? Comment a-t-elle été créée ? Qui est l’artiste ? À travers les œuvres présentées, l’exposition invite le public à entrer dans l’intimité de la création artistique et à découvrir les multiples règles, contraintes et inspirations qui façonnent le travail des artistes. Peinture, dessin, installation, performance… « Qui est là ? (dans l’atelier impérieux) » propose une exploration sensible et vivante de l’atelier, cet espace où les idées prennent forme et où l’œuvre se construit.

Et si la lumière était bien plus qu’une présence ? Et si elle devenait matière, mouvement, émotion ? Pour clôturer la saison du Grand Presbytère, Anaëlle Bouthier et Sébastien Langloÿs confrontent leurs univers et donnent à voir la lumière autrement. Bronze, terre, bois, vide et volumes dialoguent avec elle : la lumière révèle, transforme, efface, suggère. Ici, rien n’est figé. La matière se met à vibrer, les ombres deviennent formes, et le regard devient créateur. De la Lumière est une invitation à ralentir, à regarder autrement et à se laisser surprendre par ce qui apparaît — et par ce qui échappe. Une exposition où la lumière ne se regarde pas seulement : elle se ressent.

Carine, artiste autodidacte, je dessine depuis plusieurs années, avec l’envie de laisser parler mon imagination et de créer sans chercher à représenter quelque chose de réel.  Sur papier froissé, Écris des mots, Des mots pour cicatriser, Cicatriser de mes maux. Aude" poète" à ses heures... A découvrir tous les vendredis soir ! La Pistouflerie propose des boissons et produits locaux de qualité (ardoises de charcuterie/fromage et assiette végétariennes) dans une ambiance chaleureuse qui leur a valu le label "Comme à la maison" du département Haute Garonne.

Nini Cavin peintre de Boulogne sur Gesse nous présente ses peintures naïves qui décrivent son entourage avec ironie et tendresse. Kelly Beretta sculptrice nous propose des sculptures faite avec des riens sorties de son imagination mais aussi influencées par son environnement ou préoccupations actuelles (environnement, climatologie..). Ce duo qui a déjà exposé ensemble nous fait rêver dans un univers coloré et imaginatif.

Depuis sa découverte par les colons espagnols au 16ème siècle, le cacao (« pépite gustative aux multiples saveurs ») éveille toutes les convoitises. Proposée par la Médiathèque départementale, une exposition ludique, multicolore et parfaitement illustrée apporte un éclairage nouveau sur les enjeux d’une telle gourmandise. A travers une analyse pertinente et exhaustive des problématiques (production intensive, consommation responsable, coopératives de petits producteurs, déforestation sauvage, profits inéquitables...), vous découvrirez qu’en définitive, derrière cette irrésistible « douceur », se cachent des objectifs et des intérêts contrastés. Documents multimédias, cabosses, fèves... accompagnent l’exposition pour un voyage atypique et exotique dans le monde extraordinaire et controversé du chocolat. Horaires d'ouverture de la Médiathèq [...]

Depuis sa découverte par les colons espagnols au 16ème siècle, le cacao (« pépite gustative aux multiples saveurs ») éveille toutes les convoitises. Cette exposition ludique apporte un éclairage nouveau sur les enjeux d’une telle gourmandise.

Il existe deux versions du sujet : Le Tricheur à l’as de trèfle, longtemps négligé ou regardé comme une copie, puis unanimement reconnu. Il a été acquis par le Kimbell Art Museum de Fort Worth (États-Unis) en 1981. Le Tricheur à l’as de carreau, acquis par le Musée du Louvre à Paris en 1972. Si un premier coup d’œil fait apparaître les deux toiles comme identiques, la tentation est grande et délectable de se glisser, tel un détective, dans l’intrigue illustrée par l’artiste. La comparaison des indices déplacés, modifiés ou effacés d’un tableau à l’autre livrerait-elle la clé de cette peinture ?