<p>Méthode simple rapide et infaillible pour remporter une élection. Deux scientifiques issus du Groupe Interdisciplinaire de Recherche pour l’Accession aux Fonctions Électorales prétendent avoir trouvé une méthode, qui, si elle est suivie à la lettre, permet d’emporter n’importe quelle élection. S’encombrant assez peu d’éthique, ils transmettent à un parterre de futurs candidats (le public) tous les outils nécessaires pour réussir une campagne. En prenant exemple sur les grandes personnalités politiques de notre époque, ils répondent aux questions que tout candidat doit se poser s’il espère l’emporter : Comment avoir un bon programme ? Comment faire disparaître le conflit ? Comment réussir sa communication ? Comment parler quand on n’a rien à dire ? Et enfin, la plus importante et la plus difficile de toutes ces questions : Comment – mêm [...]

<p>Avec Watt, le chanteur breton nous offre des chansons poétiques et magnétiques. Être au monde. Comment se fait-on à l’idée d’être ici-bas, soumis aux aléas d’une existence plus surprenante que nous ? Être au monde, flanqué d’une altérité avec laquelle on doit composer, pour le meilleur et pour le pire. C’est ce que raconte le nouvel album de Bertrand Belin. Antidote idéal à nos angoisses, nos solitudes, mixture hybride de pop francophone incitant à l’ivresse des sens et des luttes. Remède à la banalité actuelle, car refusant toutes contraintes. De la liberté, il y en a toujours eu depuis le premier album éponyme de Bertrand Belin, en 2005. Mais elle irradie ici comme dépourvue de filtres, ignorant les coquetteries et le brouillard actuel.</p>

<p><em>Le Théâtre de Cahors, lieu de soutien à la création, accueille cette saison quatre compagnies du département et de la région en résidence de création. La sortie de résidence est une restitution du spectacle en train de se faire.</em></p><p><em>Babel_404</em>est un voyage visuel et physique au cœur d’un monde en ruine. Sur scène, des planches de bois deviennent paysage, tour, obstacle ou refuge, tandis qu’un corps construit, résiste et vacille. Dans ce monde d’après, la chorégraphe et danseuse Léonor Clary, traverse différentes époques comme autant de fragments de mémoire pour tenter de comprendre comment l’humanité en est arrivée là, et pourquoi, malgré les avertissements, elle n’a jamais su enrayer sa propre chute.</p><p>Entre danse et manipulation d’objet, elle entraîne le public dans une enquête fascinante sur notre besoin de bâtir toujours plus…jusqu’à l’effondrement. [...]

<p><strong>Si tu pouvais recommencer un instant de ton existence, un seul, pour transformer ta vie, est-ce que tu sais quel instant tu choisirais ?</strong></p><p>C’est l’histoire vraie d’un fils qui part à la recherche de son père sur un coup de tête. Sauf que son père est mort il y a 15 ans et qu’il n’a jamais vécu avec lui.</p><p>Dans les mains du fils, il reste trois cartes : une carte du Congo, d’Antarctique et de Libye. Trois pays où son père a vécu et travaillé. Carnet en main, le fils prend la route…</p><p>Derrière le récit incroyable du père absent, c’est peu à peu la vie et la mort d’une maman solo qui se dévoile, une femme discrète mais révolutionnaire, à sa façon…</p><p>Ce faux seul-en-scène alterne tendresse, colère et humour, et rend un hommage vibrant aux héroïnes ordinaires.</p><p>Emmanuel De Candido a enquêté et voyagé durant sept ans, traversé trois continents et près d’un siècle d’histoire. [...]

<p>Un professeur accueille une jeune élève pour un cours particulier ; il mène La Leçon, elle apprend docilement. Puis toute la mécanique s’emballe. Un climat de menace se profile, présageant la fin tragique des événements. Frustré par les lacunes de son élève, le professeur se fait de plus en plus exigeant et se transforme progressivement en tyran dominateur et agressif. Sous emprise, l’élève perd peu à peu sa gaieté et sombre dans le mutisme, telle une poupée de chiffon.</p><p>Eugène Ionesco, maître du théâtre de l’absurde, nous montre qu’entre autorité et abus de pouvoir, la frontière est mince. À travers cette Leçon sous haute tension, il dresse une satire évidente de la domination professorale, teintée d’humour noir. Le langage, loin d’être l’outil de savoir, devient l’instrument d’un pouvoir absurde et pervers.</p><p><strong><em>« Robin Renucci insuffle un vent d’enthousiasme théâtral porté par les élans de la création, de la transmission, de la formation, de l’éducation populaire et artistique. [...]

<p><strong><em>Ne vous fiez pas au titre de la pièce. Il ne sera pas question de religion. Mais de l’histoire d’une jeune femme. </em></strong></p><p><br></p><p>Dans ce village du sud de l’Italie, tout le monde est affublé d’un surnom. Simeone, le frère de la jeune Maria, on l’appelle Jésus. Il ressemble au Christ dont il joue le rôle lors de la Passion du vendredi saint.</p><p>Maria, c’est cette jeune fille qui s’empare du pistolet Smith &amp; Wesson 9 mm dans le buffet de la cuisine. Elle quitte la maison, l’arme à la main. Elle marche en direction du village. Elle se rend chez Angelo le Couillon, le jeune homme qui lui a fait violence la veille. Maria se révolte et déclenche un raz-de-marée, la prise de conscience collective de tout un village des Pouilles où les gens portent des décennies de traditions.</p><p>Seul comédien sur scène, Félix Vannoorenberghe illustre la trentaine de personnages qu’il évoque avec des costumes suspendus sur des cintres en fond de scène. [...]

<p>Gisèle, Marie-Claire, Michèle… et les autres…</p><p>Eté 1971, Marie-Claire, 16 ans, tombe enceinte. Bien que ce soit un crime puni par la loi, elle ne veut pas garder l’enfant. Elle veut avorter. Solidaire, sa mère, Michèle puis Lucette, Renée et Micheline mettent tout en œuvre pour l’aider. Mais l’avortement clandestin tourne mal…</p><p>Automne 1972. Toutes les femmes se retrouvent inculpées.</p><p>Une certaine avocate, Maître Gisèle Halimi, orchestrera ce procès, le procès de Bobigny. Leur courage a écrit la suite de l’Histoire.</p><p> </p><p><strong>« Ce procès revit par la grâce d’un spectacle à la fois joyeux et grave, engagé et réjouissant. (…) Vif, rythmé, drôle, loin d’une pièce à thèse, le spectacle traverse la grande Histoire par la petite. (…) La salle se lève en criant « Bravo! » »<em> – ELLE</em></strong></p><p><strong>3 M [...]

<p>Adapté de l’imagier du duo d’auteurs-illustrateurs Icinori, <em>L’Amie</em> est un spectacle visuel et musical qui célèbre la force de l’imagination et transforme la nuit en une aventure fantastique.</p><p>Alors qu’il vient de s’endormir, un enfant est enlevé par une chauve-souris géante. Sous ses ailes, il survole la ville illuminée et les paysages nocturnes défilent. Lorsqu’ils atterrissent dans une grotte, leurs regards se croisent enfin et toute crainte s’évanouit : la chauve-souris est son amie. C’est alors le début d’un voyage exaltant et onirique.</p><p>Dans l’univers immersif et marionnettique imaginé par Yseult Welschinger et Éric Domenicone, en douceur et en musique, les petits spectateurs vivent un périple empreint de surprises et d’amitié.</p>

<p>« Certaines choses ne s’enseignent pas. Non seulement elles ne s’enseignent pas, mais l’acte de vouloir les enseigner les annule aussitôt. Elles doivent leur présence à l’effacement de la raison, peut-être à une folie, à une transe, une perte, une dérive. Peut-être aussi, sans doute même, au sang qui est pour beaucoup dans l’ardeur du nombre, qui trouve ses origines dans les profondeurs de nos violences et nos barbaries.</p><p>Le meurtre de Clytemnestre, les infanticides de Médée, les crimes de Richard III, l’enfant dévoré de Sarah Kane, les braves gens qui ne devraient pas courir les rues de Flannery O’Connor, Absalon, Absalon ! :</p><p>Qu’est-ce donc sinon l’émanation de ce cloaque que l’ombre ramène à la surface sans arrêt ?</p><p><br></p><p>Pour qui choisit de se pencher vers l’écriture, il apprend, et parfois à ses dépens, que tout comme tomber dans le vide ne s’apprend pas, écrire ne s’enseigne pas non plus. [...]

<p>De Catherine Verlhaguet</p><p>Par Les Tréteaux de France CDN</p><p><br></p><p>15 Octobre 1983, en France. Hélène – journaliste française correspondante au Brésil – nous raconte l’histoire de son amie Magdalena, farouche opposante au régime militaire en place.</p><p>Magda lutte pour diffuser ses idées de liberté avec son amoureux, Louis. Hélène, face aux menaces grandissantes qui pèsent sur ses deux amis, entreprend un combat pour la liberté d’expression, aux dépens de sa propre sécurité…</p><p><em>Maintenant que je sais</em> invite une comédienne au plus près des spectateurs, elle s’assoit avec eux à la table et ouvre le débat à travers son histoire. Elle leur parle directement, les implique, les prend à partie dans une proximité physique, scénographique et émotionnelle. Le temps d’un regard, chaque spectateur devient un personnage du [...]

<p>Orphée, musicien exceptionnel et révolutionnaire en marche rencontre Eurydice. Ils s’aiment, la vie s’ouvre à eux, tout devrait leur réussir. Mais la mort brutale de la jeune femme, le jour-même des noces, bouleverse le présent, l’avenir, et jusqu’à l’équilibre du monde… On peut alors s’interroger : « à qui profite le crime » ?</p><p>Au-delà de l’histoire d’amour bouleversante, ce mythe essentiel met en lumière une confrontation universelle. D’une part les êtres convaincus de la nécessité de renverser l’ordre existant, de l’autre les garants de cet ordre… fermement en place. De nouveau, l’on peut s’interroger… :</p><p>Le conflit en est-il un ? N’est-il pas avant tout la représentation d’un cycle vital ? Quel est alors le rôle de l’amour ?</p><p>La musique, interprétée en direct par « l’orchestre des Enfers », occupe une place centrale,évocatrice, indispensable. [...]

<p>Après le triomphe international de « Yé ! (l’eau) », retrouvez la troupe du cirque social guinéen Circus Baobab pour un nouveau spectacle où la virtuosité acrobatique est mise au service d’une œuvre forte et féministe.</p><p>Plongez dans la fureur des rues de Conakry, découvrez la vie de tous les jours d’une poignée de femmes et d’hommes qui, entre poussière et parpaings, musique et chants, cris et danses, vous racontent par tous les coups du cirque – acrobaties, voltige, mât chinois, barre russe, fouet… – leur espoir d’une vie meilleure.</p><p>Alors, les femmes seraient affranchies par leur courage, la force de leur engagement, des obligations et mutilations que leur impose une société́ coutumière en plein bouleversement.</p><p><br></p><p>Au<strong>« De splendides démonstrations… Du jamais vu »<em> – Télérama</em></strong></p>

<p>Un conte humaniste d’une rare beauté, au cœur des paysages hostiles et féériques du Groenland.</p><p>Trois comédiennes manipulent des marionnettes et donnent vie aux aventures initiatiques de Taqqi, petit Inuit aveugle qui veut voir, veut savoir, veut pouvoir. Orphelin, Taqqi vit avec sa sœur chez une grand-mère acariâtre. Triste et révolté contre cette dernière, il rêve de chasser l’ours afin de devenir aussi fort que lui et d’accéder au royaume des Grands. S’inspirant d’une légende inuite, l’auteur jeunesse Frédéric Chevaux et le metteur en scène Cédric Revollon vous entraînent dans le périple du jeune garçon, peuplé d’animaux, de dangers et de mirages merveilleux. Taqqi découvrira au bout du chemin ses propres trésors cachés, aussi étincelants que les falaises du Grand Nord.</p><p> </p><p><strong>Nominé aux Molières 2020 dans la catégorie jeune public. [...]

<p><em>Le Théâtre de Cahors, lieu de soutien à la création, accueille cette saison quatre compagnies du département et de la région en résidence de création. La sortie de résidence est une restitution du spectacle en train de se faire.</em></p><p><br></p><p>C’est la transhumance. Le troupeau arrive sur le pâturage. Enfin. De l’herbe verte, parsemée de pâquerettes. Miam. Les moutons s’installent. Ils jouent. Ils se disputent. Peu à peu, Albhéeeert, le mouton est exclu. Parce qu’il est différent. Parce qu’il ne fait pas comme les autres. Arrive l’heure de manger. Couteau et fourchette à la main, ils découvrent une terrible supercherie, une vérité brutale qui va tout renverser.</p><p><em>Moutons</em> est une réflexion sur la norme et sur la dynamique du groupe. Le spectacle explore la force et la fragilité du vivre-ensemble qui met en lumière une transformation du groupe sur fond de transformation écologique. [...]

<p>Avant d’être le chanteur resté dans les mémoires collectives avec <em>Le sud</em>, <em>Mirza </em>ou <em>Le téléfon</em>, Nino Ferrer fut musicien de jazz. C’est sans doute ce qui a donné envie au clarinettiste Denis Colin, qui arpente les scènes du monde entier depuis les années 80, de s’intéresser à son répertoire riche et varié. L’envie également pour ce jazzman virtuose de céder à la puissante attraction exercée par le chant. Pour cela il s’associe à la chanteuse Vanina de Franco, chanteuse touche-à-tout à l’énergie hyper-communicative, elle aussi passée par le jazz, ça se sent, sans s’y cantonner.</p><p>Sur scène, des tubes bien sûr, des chansons au destin plus confidentiel, et surtout un écho à la quête musicale qui a caractérisé la carrière de Nino Ferrer : sortir du format propre à la chanson française et mêler instrumental et vocal à la façon d’une certaine pop anglaise. [...]