Spectacles et théâtre à Sarlat-la-Canéda

Une comédie d'Audrey Schebat avec Marina Lespinasse & Pierre Le Rouzo. Mise en scène de Pierre Le Rouzo. Mari et femme depuis vingt ans, ils invitent un couple d’ami à dîner mais l’heure tourne et personne n’arrive…Accident ? Séparation ? Cambriolage ? Tandis que les hypothèses s’enchaînent, nos deux protagonistes commencent à défendre chacun l’un des absents. Peu à peu, cette conversation en apparence anodine se transforme en un véritable duel amoureux, drôle, cruel et terriblement révélateur. Laissez-vous entraîner dans ce huis clos rythmé, où l’humour côtoie l’émotion et où chaque réplique peut faire basculer la situation. Une pièce pleine de surprises, de vérités et de réparties ! Tout en riant vous vous demanderez peut-être en observant cette situation ce qu’il peut rester de l’amour lorsque l’on cesse de jouer le rôle que l’on attend de nous. [...]

The Wackids est un groupe de rock qui revisite les grands tubes des années 2000 à l'aide d'instruments pour enfants, de gadgets sonores et de jouets musicaux. De classiques cultes en hits incontournables, chaque morceau est introduit par une anecdote. Les artistes enfilent leur costume de super-héros, dans un univers cartoonesque, pour proposer un spectacle mêlant Rock'n'Toys, performance musicale, humour décalé et une touche de nostalgie. The Wackids nous embarquent à bord de leur navette spatiale Futur 2000 pour un voyage intergalactique à travers la culture musicale du 21° siècle. Un concert Rock'n'Toys pour adultes où il faut amener les enfants.

Pierre Guillois — Olivier Martin-Salvan Ce cabaret de carton nous invite à suivre les aventures rocambolesques d’un duo d’exception. L'un, imposant, narre dans une langue imaginaire l’épopée d’un homme ayant traversé terres et mers, tandis que l'autre, maigrelet, s'active sur scène en tenue de bain, brandissant des cartons qui font office de surtitres, d’accessoires et de décors. Leurs aventures loufoques, teintées d'absurde, offrent un spectacle aussi divertissant que fantaisiste, où toutes les divagations semblent permises. Molière 2022 du meilleur spectacle de théâtre public, ce spectacle joyeusement bricolé, drôle et poétique, révèle la complicité hilarante de ce duo hors du commun. Une expérience théâtrale à savourer en famille, promesse de rires et de folie.

Nés en 2013, les Petits Chanteurs Des Rues rassemblent une vingtaine de jeunes chanteurs, âgés de 7 à 20 ans. Sur scène, ils interprètent des chansons et des thématiques qui parlent juste, avec l’énergie et la sincérité de leur âge. Leur répertoire est un vrai voyage : de Bourvil à Bigflo et Oli, de Gainsbourg à Vianney, mais aussi des compositions personnelles. Portés par l’envie de partager leurs propres mots, ils disent ce qu’ils vivent, avec simplicité et profondeur. Cette année, le groupe vient de sortir son 3e album, et continue d’emmener chaque public qui les croise. Une parenthèse musicale, accessible à tous, pour s’amuser, bouger et s’émouvoir.

Soirée en collaboration avec le Festival Les Contes du Lébérou. "Une soirée suspendue entre Contes et Chansons afin de rendre hommage au Conteur Périgordin Daniel L’Homond qui nous a quittés brutalement en avril dernier. Daniel devait célébrer son jubilé lors de cette soirée, accompagné par des amies et amis artistes qui ont marqué sa route. Ces derniers ont tenu à garder cette date en sa mémoire. Au programme : Daniel Chavaroche, Monique Burg, Laurent Labadie, Patrick Salinié, Jean et Pascal Bonnefon, Jacques Gandon, Michel Herblin, Guillaume Wilmot, Bertoo et Ferran L’Homond, Kamel Guennoun, Pépito Matéo, Gigi Bigot, Françoise Diep, Djalma, Neyla Entraygues, Michel Galaret et Jacques et Éva Claret. Une soirée conte et chanson remplie de sourires et de souvenirs. E cric e crac, lo conte es escabat... Mas lo somi esvelhat que nos a bal [...]

Macéra fait voyager le public à travers une odyssée offrant une expérience à la fois physique et spirituelle. Les chorégraphes Fouad Kouchy et Youssef Bel Baraka se sont inspirés de grands récits de voyages ou encore des périples de l’écrivain Pierre Loti, les mêlant à leurs propres histoires de vie. Macéra explore la dualité entre spiritualité et matérialisme, le désir et le plaisir, tout en questionnant la place de l’être humain dans le monde. Dans le spectacle, la danse, imprégnée d’influences ethniques, traditionnelles, contemporaines et hip-hop devient un moyen puissant de communication, exprimant des émotions profondes.

Nouveau spectacle de Jean Bonnefon Spectacle de contes – ou Seul en scène - au cours duquel l’artiste nous emmène au cœur de l’expédition de Fernando Magellan sur la première Circumnavigation de l’histoire des hommes, le premier tour du monde entre 1519 et 1522. Au début du XVIème siècle personne n’a prouvé que la terre que la terre était ronde, personne ne connait ses dimensions. Fernando Magellan va monter une expédition extraordinaire, insensée pour l’époque et va réussir à l’issue d’un incroyable périple à changer pour toujours le regard du monde sur notre planète. Ce voyage extraordinaire a été raconté par un jeune marin vénitien nommé Antonio Pigafetta que Magellan avait chargé de tenir le journal de bord de l’expédition et qui fit miraculeusement partie des quelques survivants de cette formidable épopée de trois années.

Pour tous les âges (dès 3 ans) De part et d’autre d’une table basse sonorisée, les interprètes chantent et bruitent une histoire où le monde sauvage est mis à l’honneur et où l’onirique nous invite à réfléchir sur notre capacité à accueillir l’altérité ; une histoire d’amour, de parents, de tolérance et d’espoir… Grâce à une multitude d’objets sonores et de petits instruments, les deux musiciens font vivre Jouko, né de l’union atypique d’un ours et d’une louve. Au gré de leurs chansons, ils nous guident dans un monde imaginaire qui éveille les sens et nous convie l’air de rien à faire face à nos peurs, abordant avec subtilité le thème de la différence et de la quête d’identité. En arrière-plan, les illustrations animées en noir et blanc d’Anne-Lise Boutin achèvent de nous immerger dans ce conte initiatique hypnotisant.

Tendre, lucide et engagé, cet album nous met face aux problématiques et aux défis de l’humanité. Il nous berce aussi pour nous éveiller à l’amour, et rallumer les étoiles là où elles se sont éteintes. Camille est une femme qui chante avec le talent et la générosité des grandes créatrices touchées par la grâce. Elle cherche la note vibrante, le son sacré. Avec The Sound of Milk, Camille se met à nu et nous livre un album à son image : engagé, spirituel, libre et vivant !

Une comédie de P.Palmade & C. Duthuron. Avec Chantal Villette-Tralci et Magali Laval. Mise en scène de Pierre Le Rouzo. Et si, à tout âge, il était encore temps de tout plaquer ? Une nuit, deux femmes que tout oppose se retrouvent au bord d’une route : Margot, une mère de famille en quête d’air et de liberté qui ne supporte plus d’être devenue un meuble parmi les autres, et Claude, une résidente de maison de retraite bien décidée à reprendre sa vie en main et à ne plus se laisser « enfermée » presque contre son gré. Elles voulaient fuir chacune de leur côté, peu importe ce qu’il pouvait arriver, mais la vie en décida autrement et les voilà obligées de partager le même chemin ! Commence alors un incroyable périple, ponctué de rencontres surprenantes, de disputes hilarantes, de confidences bouleversantes et de moments de tendresse.

Benjamin, jeune homme passionné de sciences et de magie, fait sa première entrée au sein de l’incroyable laboratoire de recherches. Engagé comme gardien de nuit pour un premier essai, il nourrit un rêve : intégrer durablement l’équipe de Miss Mac-Intoch, célèbre chercheuse dont la renommée dépasse largement les frontières. Mais cette première nuit n’admet aucun écart : les consignes sont formelles. Il ne doit toucher à rien… sous peine de déclencher bien plus que des ennuis. Car dans ce laboratoire, chaque couloir réserve une surprise. Objets mystérieux, phénomènes inattendus, et une présence qui semble ne jamais s’éloigner : la Professeure Mac-Intoch n’est pas là… mais elle est pourtant toujours là ! Et comme si cela ne suffisait pas, le Laboratoire lui-même semble vouloir prendre la parole. Plongez avec Benjamin dans une nuit où la [...]

Jean-Philippe Daguerre et sept comédiens de la branche méridionale du Grenier de Babouchka font résonner la merveilleuse langue du grand Marcel Pagnol ! Marius est un jeune homme que la mer exalte. Il aime son père César, bourru et bonhomme, il aime aussi la petite Fanny qui vend des coquillages devant le bar de César. Depuis son enfance, l’envie de courir le monde l’enflamme. Il lutte contre sa folie. Il ne veut pas abandonner son père qui en mourrait peut-être de chagrin, ni la petite Fanny qui ne pense qu’à lui. Et pourtant la mer est là…

Après deux spectacles thématiques (Alex Vizorek est une œuvre d’Art et Ad Vitam) à la mise en scène ambitieuse taillée pour les grandes salles, l’humoriste belge a décidé de partir une année en tournée. Cette fois il se laisse la liberté d’improviser, de parler de l’ère du temps, de faire plus d’introspection dans une intimité avec le public. “En mode Stand Up“, à l’américaine, juste lui, une lumière et vous, pour aborder des thèmes allant de Spinoza aux problèmes d’érection d’un quarantenaire, en passant par l’optimisation de la foi et la nostalgie de ses grand-mères. Le tout, évidemment, avec pour unique but de vous faire rire, et si par malheur ça vous fait réfléchir… C’est pas un drame non plus !

Sam Sauvage séduit par sa voix grave, son charisme instinctif et son style scénique singulier, entre chanson, pop, électro et rock. Autodidacte, il mêle poésie brute et sens mélodique libre, et porte un regard tendre sur les noctambules et les rêveurs égarés. Sam Sauvage s’est affirmé comme une figure incontournable de la scène musicale française en remportant la Révélation masculine de l’année aux Victoires de la Musique.

Like a Joker Soirée en collaboration avec Ecaussysteme La Rue Kétanou, c’est une histoire partagée depuis plus de vingt ans : un public nombreux, fidèle et curieux, qui se retrouve à chaque concert pour partager les refrains, mêlant humour et émotion. Reconnu pour son esthétique, le groupe cultive une liberté de ton, d’inspiration et de temps. Sur scène, la “cordée” ne lâche jamais. Portés par des personnalités fortes et complémentaires—plume sensible, énergie de collectif, esprit de troupe, souffle nomade—les musiciens continuent d’embarquer le public, avec exigence, complicité et générosité. Une soirée pour découvrir (ou retrouver) La Rue Kétanou : un moment vivant, populaire et profondément humain.

Depuis leurs débuts, les rappeurs Antes & Madzes dynamitent les cartes postales de la province. Avec un regard à la fois acerbe et drôle, leur univers s’amuse des clichés : comme un Orelsan coincé à Caen, le duo hip-hop traîne ses sneakers et son ennui dans les rues, les terrains vagues, et les paysages des déserts d’Aveyron. Ils racontent ces escapades avec ironie, notamment dans leur single « Bienvenue chez nous », où l’on entend autant la fierté des origines que le décalage du quotidien. À travers leurs textes, leur flow et leurs images, Antes & Madzes transforment le banal en terrain d’expression : un art brut, direct, qui fait de la province un décor vivant, prêt à être revisité sur scène.

Aïla Navidi - Cie Nouveau Jour 4211 km séparent Paris de Téhéran, la distance parcourue par Mina et Fereydoun pour fuir la révolution en Iran et se réfugier en France. Leur fille Yalda, née à Paris, raconte leur exil, leur combat pour la liberté et leur désir de retour, tiraillée entre sa famille déracinée et la société française où elle cherche sa place. Comment réussir à s’intégrer sans renier ses origines ? À partir de son histoire familiale, Aïla Navidi construit un récit bouleversant où chaque élément de la mise en scène est porté par une émotion contenue. Elle évoque le lien profond qui unit les exilés à leur pays d’origine, sa transmission à travers les générations et sa quête d’identité. Récompensée par deux Molières en 2024, cette pièce est une poignante réflexion sur la force d’un combat pour la liberté, plus essentiel et actu [...]

Orchestre National Bordeaux Aquitaine Héritier de l'Orchestre de la Société Sainte-Cécile fondé en 1850, l'Orchestre National Bordeaux Aquitaine (ONBA) compte une centaine de musiciens et figure parmi les orchestres français les plus prestigieux. Depuis septembre 2024, Joseph Swensen en assure la direction musicale, succédant notamment à Paul Daniel, Kwamé Ryan, Christian Lauba, Hans Graf, John Neschling et Alain Lombard. Humour et fantaisies d'avril Orchestre National Bordeaux Aquitaine Simon Proust, direction Oui, les musiciens classiques ont de l’humour ! Le programme sera gardé comme une surprise. Pour vous donner un avant-goût : Joseph Haydn : Symphonie n°60 “Il Distratto”, VIe mouvement, Finale Serge Prokofiev : Symphonie n°1 en Ré majeur, dite “Symphonie classique”, la suite est à découvrir sur place.

L'art de disjoncter, transcendé par l'humour. Marion Mezadorian se glisse avec délectation dans la peau d'une quinzaine de personnages, bien décidés à balancer tout ce qu'ils ont sur le cœur. Craquage, c'est votre mère, votre meilleur ami, votre voisine, votre collègue, vous. Ce jour-là, on le sent, c'est la goutte de trop, on craque: on déballe tout et ça fait un bien fou! À force d'avoir trop pris sur soi, chacun est entrainé dans un vertige où il perd les pédales et éprouve l'indéniable plaisir du pétage de plombs, et une furieuse envie de DIRE. C'est drôle, jouissif, sidérant, émouvant, et ça nous donnerait presque envie de craquer un peu nous aussi...

Jean-Philippe Daguerre (l’auteur d’Adieu Monsieur Haffmann et du Petit coiffeur) 1958, à Nœux-Les-Mines, petite ville minière du Nord de la France, Sosthène « boute en train-philosophe de comptoir », vient d’acheter, grâce à sa pension de la silicose, une télé en noir et blanc. Il veut absolument voir la Coupe du Monde de foot en Suède et notamment le petit Raymond Kopa (star de l’équipe de France et ancien mineur de Nœux) marquer des buts. Pendant ce temps-là, son fils Pierre et son meilleur ami Vlad, creusent à la mine, élèvent des pigeons-voyageurs, et jouent de l’accordéon dans l’orchestre local dirigé par Sosthène. Cette petite sphère joviale et haute en couleurs, malgré la poussière du charbon, ne sera plus vraiment la même le jour où la jolie Leila vient jouer de l’accordéon dans l’orchestre…

Odile Grosset-Grange - Théâtre Nouvelle Génération - CDN de Lyon Allez, Ollie… à l’eau ! raconte la rencontre improbable entre Mamie Olive, arrière-grand-mère presque impotente mais ancienne championne olympique de natation et son arrière-petit-fils Ollie… qui a peur de l’eau. Avec humour et tendresse, la pièce explore les liens intergénérationnels, la question de l’âge et le courage d’affronter ses peurs. Un spectacle à découvrir en famille. Texte Mike Kenny - Traduction Séverine Magois Mise en scène Odile Grosset-Grange Interprètes Marie-Charlotte Biais en alternance avec Odile Grosset-Grange ; Anthony Jeanne en alternance avec Théodora Marcadé Scénographie Marc Lainé Lumières Christian Pinaud Régie générale Christine Longuespé Presse Elektron Libre - Olivier Saksik Editions Actes Sud / collection Heyoka Jeunesse (avril 2014).

Moncef Zebiri Le BLOCK - CCN de Rillieux-la-Pape Joga Bonito - « le beau jeu » en portugais - célèbre le mouvement, le plaisir et la liberté à travers la performance, qu’elle soit individuelle ou collective. Dans cette création, Moncef Zebiri met en dialogue deux cultures populaires, le football et la danse hip-hop, unies par un même élan : transformer la technique en plaisir et la performance en jeu. Portés par des réinterprétations de grands classiques de la musique brésilienne, cinq danseurs et un freestyler déploient une énergie solaire et festive où les gestes du football se transforment en une écriture chorégraphique en résonance avec les danses urbaines.

Sale affaire... Le maire Mitchel n’a pas de chat, mais son fils Mike est accusé de meurtre. Et celui-ci a beau être futé comme un bison, toutes les preuves l’accablent. Défendu par l’avocate véreuse de la famille, va-t-il s’en sortir face aux assauts répétés de Douglas et Carrie, deux flics incorruptibles bien décidés à le faire tomber ? La théorie du Chaos dit qu’un battement d’ailes de papillon en Sicile peut provoquer une tempête au Kansas. Les quatre protagonistes vont l’éprouver, enfermés dans une boucle temporelle aux allures de tempête délirante. C’était pas le jour pour arrêter l’arabica…

Constance « J’ai longtemps cru que j’étais invincible. Jusqu’à ce que je me prenne les pieds dans mes émotions et dans ma vie. Et quand tout a éclaté autour, et à l’intérieur de moi, j’ai dû réapprendre à vivre. Bien heureusement, ma fidèle plume et mon petit esprit facétieux ne m’ont jamais abandonnée. » Contemporain, drôle et profondément émouvant, InConstance plonge dans les abysses de la comédienne et humoriste Constance. Un burn-out, un séjour en hôpital psychiatrique et un diagnostic, la bipolarité. Elle détaille le long processus d’acceptation de sa maladie et ce qui lui a permis de revenir à la vie et à la scène, en incarnant avec justesse des personnages d’une grande humanité. Un récit intime et courageux qu’elle est la première à transformer en véritable spectacle d’humour.