Spectacles et théâtre à Landerneau

Doit-on toujours se comporter selon les lois de la bienséance ? Avec Sandrine Juglair et Claire Dosso, c’est le moment de redécouvrir la liberté de l’enfance et sa délicieuse désinvolture ! Dans une étonnante performance où les corps se métamorphosent sans cesse, les deux comédiennes, tour à tour clown et acrobate, font gentiment imploser le ridicule de nos postures d’adultes bien policées. Le plateau devient alors un grand shaker où l’on secoue férocement – mais avec joie – tout ce qu’on nous a appris, pour voir ce qui peut en sortir de neuf ! Dans ce spectacle désopilant, salut amical à l’impertinence, chaque rire est une victoire contre la rigidité des normes. Spectacle jeune public, dès 6 ans. Durée : 50min. Placement libre, assis.

Depuis 2015, le programme de performances Prolongations, proposé par Christian Alandete, invite des artistes à se saisir de l’exposition en cours pour imaginer une œuvre inédite. Entre la dérive, l’évocation, le détournement, l’hommage, les artistes tirent un fil, parfois ténu, pour prolonger l’exposition sous une forme performée, au terme d’une résidence à Landerneau, accompagnés par l’équipe du FHEL. "Andy" est une quête d’identité : comment se construit on, et comment devient-on un personnage ? Le personnage n’est pas seulement une fiction que l’on invente. Il participe à la construction de soi. L’identité n’est plus quelque chose que l’on possède, mais quelque chose que l’on performe, que l’on négocie, que l’on transforme continuellement dans nos relations aux autres. Le « je » devient son propre autre. Il se construit à travers les connexions qu’il entretient, les regards qu’il reçoit, les rôles qu’il endosse. [...]

Dans un espace en perpétuelle transformation, un cube monumental devient tour à tour refuge, contrainte et terrain de jeu, évoluant au rythme des corps de trois protagonistes. Entre danse, cirque et illusion, le spectacle explore les élans, les doutes et les fulgurances du processus artistique. Les interprètes, à la fois artistes et artisans, brouillent les rôles et inventent sous nos yeux un langage physique sensible et surprenant. Une rêverie visuelle et poétique où l’équilibre est fragile, et où chaque mouvement révèle l’inconnu. Tout public dès 6 ans. Durée 1h. Placement libre, assis.

L’idiot et le moins que rien. Ce spectacle nous entraîne dans l’épopée d’un Idiot. Un clown et un musicien rejetés au milieu d’objets cassés, abîmés, déchus de leur fonction, devront apprendre à exister et agir ensemble. À travers ces deux personnages, une grande histoire s’écrit en filigrane, celle des ratés, des écartés, ceux que l’histoire ne retient jamais. La magie du clown et sa créativité enfantine viennent interroger l’odyssée de l’espèce telle que nous la connaissons, en s’ouvrant à tous les imaginaires. Tout est possible quand on est bête, il n’y a plus de limite ! Et c’est sans doute la force de cette naïveté qui aide à refuser la fatalité. Tout public, dès 10 ans. Durée : 1h15. Placement libre, assis.

« Gros poil » ou « Gwo pwal » : expression créole qui signifie mal d’amour. Un écrivain en plein chagrin d’amour rencontre un drôle de garçon qui vit son premier coup de cœur. Entre ces deux-là, c’est la cacophonie des sentiments, quand l’un roucoule, l’autre croasse. De duel en duo, l’hymne à l’amour pourrait bien avoir le dernier mot ! Théâtre jeune public, dès 8 ans. Durée : 50min. Placement libre, assis.

Sur scène, une lampe, une balle blanche, un chandelier, des allumettes, une enceinte qui diffuse un tango rétro… Léo Rousselet joue avec l’ombre, le temps, la lumière et la balle pour créer des moments de suspension qui varient en rythme, se décalent et se transforment comme par magie. Un solo jonglé éblouissant ! Tout public dès 7ans. Durée : 50min. Placement libre, assis.

S’engager tout entier dans une quête d’équilibre. Dans ce spectacle, tout semble possible : l’ascension comme la chute, la quête de légèreté comme le jeu avec la gravité. Car Nonobstant est un défi : celui de l’instabilité du sol comme point de départ. Un paysage lunaire, un danseur-acrobate rompu aux équilibres sur les mains : le corps est mis à l’épreuve. Il s’accroche pour tenir, se contorsionne, bascule de l’endroit à l’envers. Les images apparaissent par fulgurances, entre envolées et relâchements, au fil d’une partition souple, délicatement rythmée par la mélodie du clavecin. Dans ce solo pour un danseur et un sol meuble, Jean-Baptiste André revient aux équilibres sur les mains qui sont le fondement de sa pratique. Alliés à la danse, ils sont comme autant de matières à une performance chorégraphique surprenante. Tout public dès 10ans. [...]

Ce spectacle est une invitation à retrouver la douceur des souvenirs d'enfance, mais aussi à découvrir, au plus près, la danse contemporaine et le chant lyrique. Le linge devient cabane, les gestes du quotidien dansent et peu à peu une poésie simple s'installe. Dans un espace vivant et évolutif, deux interprètes tissent un moment délicat où tout devient jeu, invitant les enfants à participer. Pauline Valentin propose avec cette première création, un théâtre à hauteur d'enfant, libre, vivant et profondément humain. Dans le cadre des semaines de la petite enfance, en partenariat avec Très Tôt Théâtre, l'ACEPP 29 et la CAF du Finistère. Spectacle petite enfance sensoriel et immersif, pour les enfants de 3 mois à 3 ans, et leurs parents. Durée : 30min. Placement libre, assis.

Le 19 septembre 2010, sur une plage, deux manifestations se font face. En bas, les écologistes dénoncent les algues vertes. En haut, sur la dune, des agriculteurs contestent cette accusation. Entre les deux, une frontière invisible. Ils partagent le même décor, face à l’océan. On se voit, on se croise parfois, on se regarde, on se trompe de camp. Mais on ne se parle pas. Avec malice et humour, un acteur tente de rejouer cet événement, non pas pour le reconstituer fidèlement, mais pour comprendre ce qui, ce jour-là, n’a pas pu se dire. À partir d’archives, d’entretiens et de documents, il convoque dix-neuf voix, comme autant de témoins de points de vue différents, parfois jusqu’à l’absurde. Marées ne cherche ni à trancher ni à réconcilier, mais à exposer une fracture. Un spectacle éclairant sur la difficulté de faire société quand le dialogue est impossible. [...]

Si du restaurant luxueux, il ne reste plus que quelques velours rapiécés, des lustres déplumés et des assiettes dépareillées, l’envie de servir, de divertir, de subjuguer et de bluffer la clientèle est restée intacte. En ce lieu imaginaire et improbable, les employés fantasques déploient leur univers de cirque et de théâtre, mêlant espièglerie, prouesses physiques, adresse et bonne humeur, tout en gardant une classe légendaire. Une cuisine simple, remplie de saveurs et d’arômes, est servie par des cuisiniers enthousiastes, des musiciens au grand cœur et de généreux acrobates. Il ne vous reste donc plus qu’à vous régaler de cette fantaisie circassienne qui allie plaisir des yeux et des papilles. 8 ans après, c’est une grande joie d’accueillir à nouveau la compagnie Max et Maurice à Landerneau ! Une fête à ne pas manquer à l’occasion du dernier tour de piste de la compagnie… dont la dispersion dans le cosmos est programmée après plus de 40 années de cirque en partage. [...]