Spectacles et théâtre en Creuse

D'après vous cette date porte bonheur ou malheur ? Pour cette comédie contemporaine, l’auteur a décidé de faire cohabiter, lors d’une même soirée entre amis, le bonheur des uns (le gain de la super cagnotte du loto) et le malheur des autres (la disparition probable d’un être cher). Comment, à partir de là, un couple de multimillionnaires en puissance parviendra-t-il à cacher sa joie devant la veuve potentielle dont il est supposé, au nom de l’amitié, partager la peine ?

La Velouteuse est une invitation à entrer dans l'univers visuel et sensoriel de la tapisserie, à voyager dans son imaginaire, ses matières et ses couleurs. Anna, velouteuse, crée des tapis dans son atelier. Chargée de tisser une nouvelle licorne pour la célèbre tapisserie de "La Dame à la Licorne", elle se laisse bientôt emporter par son imagination. Son atelier devient alors un terrain de jeu poétique et sensoriel, invitant petits et grands à voyager au cœur des matières, des couleurs et des secrets de la tapisserie. En partenariat avec le Centre Social AGORA de Bourganeuf. Dès 2 ans 30 minutes Renseignements et réservation : - resa-culture@creusesudouest.fr - 05.55.54.04.95

La Comedia Del’Arte : animé par Barbara Graziani, ce stage vous fera découvrir la Comedia del’arte, base de la farce et du clown.

La Comedia Del’Arte : animé par Barbara Graziani, ce stage vous fera découvrir la Comedia del’arte, base de la farce et du clown.

Atelier d'improvisation animé par Philippe Patois pour découvrir les bases de l'improvisation, du jeu théâtral spontané et de la présence sur scène 20€/matinée + 5€ d'adhésion annuelle. Sur inscription uniquement.

Spectacle de marionnettes sur table. Découvrez l’univers absurde et surréaliste de deux personnages, coincés dans un espace hors du temps qui tentent de résoudre des questions existentielles comme la pomme d’Adam ou l’origine d’Ornicar. 30min//à partir de 6 ans. Le spectacle sera suivi d’un repas partagé.

L’Association des Portugais de Guéret vous donne rendez-vous mercredi 11 novembre à la Salle des Fêtes de Saint-Vaury pour une journée festive et conviviale ! 🥳 AU PROGRAMME : Dès 7h : brocante - 1€ le mètre (sur le parking de la salle des fêtes) Présence du club de voitures anciennes de Dun-le-Palestel 12h : repas avec plat cuit au brasero par la Ferme des 4 Compères ! Au menu : Carottes râpées et salade piémontaise, brochette de volailles et émincé de bœuf avec pomme de terre et poêlée de légumes par la Ferme des 4 compères, Clafoutis aux myrtilles

La troupe Compagnie d'un soir donne une représentation de "Vendredi 13" de JP Martinez, D'après vous cette date porte bonheur ou malheur ? Pour cette comédie contemporaine, l’auteur a décidé de faire cohabiter, lors d’une même soirée entre amis, le bonheur des uns (le gain de la super cagnotte du loto) et le malheur des autres (la disparition probable d’un être cher). Comment, à partir de là, un couple de multimillionnaires en puissance parviendra-t-il à cacher sa joie devant la veuve potentielle dont il est supposé, au nom de l’amitié, partager la peine

Chaque année, partout en France, bibliothèques, cinémas et lieux culturels se retrouvent autour d'un même rendez-vous pour célébrer la richesse du cinéma documentaire. Au programme : "musique et son dans quelques documentaires", par Cécile Chagnaud. Puis projection du film "le silence du musicien" de Stéphane Régnier. En partenariat avec le ciné-club.

Matthieu Nina aime à mettre son talent d’artiste pour parler du handicap. Finaliste en 2024 de la 19ème saison de La France a un incroyable talent ou encore présentateur de la Handifashion, on le retrouve aujourd’hui avec son tout nouveau spectacle co-écrit avec Pierre-Emmanuel Barré et Arsen. Victime d’un grave accident, Matthieu se retrouve handicapé à l’âge de 10 ans. 25 ans plus tard, il monte sur scène. Ça a pris du temps mais c’est parce qu’il n’y avait pas de rampe d’accès. Handicapé peut-être… mais une chose est sûre, Matthieu sait rire de lui-même et de ses limitations. Un vrai joyau qui a le don de transformer le handicap en humour et de nous faire oublier nos petits problèmes du quotidien. Tel 05 55 89 23 07

D'après vous cette date porte bonheur ou malheur ? Pour cette comédie contemporaine, l’auteur a décidé de faire cohabiter, lors d’une même soirée entre amis, le bonheur des uns (le gain de la super cagnotte du loto) et le malheur des autres (la disparition probable d’un être cher). Comment, à partir de là, un couple de multimillionnaires en puissance parviendra-t-il à cacher sa joie devant la veuve potentielle dont il est supposé, au nom de l’amitié, partager la peine ?

Comédie de Jean-Pierre Martinez par la Compagnie d'un soir

L’association Aux Berges de Saint-Martin vous invite à partager une belle soirée à ne surtout pas mesurer au millimètre près ! Eloge de la Pifométrie est une vraie fausse conférence à caractère «scientifique» couvrant une large part du domaine de l’à peu près ! Le propos est de définir une bonne fois pour toute la taille précise d’un Chouïa, l’épaisseur d’une Lichette, la distance parcourue par une Trotte, la nuance apportée par la Sacré Trotte pour ne citer que quelques unités et de dégager les principes fondamentaux qui régissent l’approximation. Cette quête est servie par un ingénieur fort peu doué pour ce type de prestation et pas du tout aidé par les circonstances. Enfin… Au début. Car très vite notre chercheur est rattrapé par un enthousiasme débordant. Il galope et les spectateurs, avec lui ont toutes les chances d’en ressortir lé [...]

Pendant plusieurs mois, les deux clowns Elvira et Padock ont eu pour mission de recueillir des témoignages remarquables : bonnes ou mauvaises expériences avec nos cher·es - ou pas très cher·es - voisin·es. Lors de cette criée publique cathartique, révolutionnaire et amusante, les deux artistes liront et joueront les récits récoltés. Par le Secrétariat Mondial de Collectage des Récits de Voisinage Spectacle de clowns à partir de 6 ans

Spectacle Magie et mentalisme avec Karl

D'après vous cette date porte bonheur ou malheur ? Pour cette comédie contemporaine, l’auteur a décidé de faire cohabiter, lors d’une même soirée entre amis, le bonheur des uns (le gain de la super cagnotte du loto) et le malheur des autres (la disparition probable d’un être cher). Comment, à partir de là, un couple de multimillionnaires en puissance parviendra-t-il à cacher sa joie devant la veuve potentielle dont il est supposé, au nom de l’amitié, partager la peine ?

Festi'famille - Thème des 5 sens Dimanche 15 novembre Salle des fêtes de Genouillac --> Tiss'âges et Animation CCPCM

Un voyage sur Saint-Jacques-de-Compostelle, une aventure en auto-stop, les tribulations d'un cuisinier, le cheminement de l'âme et les questionnements qui surgissent au fil de l'existence. Les mots de Jéhan se posent, témoignent et racontent des histoires tantôt drôles, tantôt profondes. La musique et le chant de Laurent les accompagnent et les portent.

Technique folle au service d'une Jeanne un peu "dark" et complètement azimutée. Dark c'est d'abord la prouesse d'un spectacle de mime bruité et de lip-sync d'une précision sidérante, et rien que pour cela le spectacle vaut le détour. Dark c'est aussi un détournement, et une réappropriation dans de nouveaux termes, d'un personnage iconique servi à toutes les sauces, l'incontournable Jeanne d'Arc. C'est une conférence-spectacle. C'est une fiction historique. C'est très sérieux, en même temps que ça ne l'est pas du tout. C'est du grand n'importe quoi de qualité, avec des bouts de réel dedans, et une grosse dose de rire. Emerge alors un personnage drôle, sombre et touchant qui oscille entre folie et illumination... En partenariat avec l'association La Boucle de la Boucle. Dès 10 ans Tarifs : 7€/4€ 1h Renseignements et réservation : - resa-culture@creusesudouest. [...]

Par la Cie Dom'art'Toi (de Domérat). Pièce écrite par Ginette Garcin,

Jean-Philippe Daguerre, le metteur en scène du Charbon dans les veines, nous raconte comment la jeunesse portugaise,muselée par le pouvoir, a réussi à se débarrasser de la dictature de Salazar. C’est l’histoire d’une démocratie qui se gagne par l’union d’un peuple et qui se conquiert avec des fleurs. Le 25 avril 1974, au Portugal, la révolution des oeillets fait chuter la plus longue dictature d’Europe. Des milliers de portugais marchent ensemble vers leur destin pour écrire La Fleur au Fusil, une sublime histoire d’union, d’amour et de paix. Ces hommes et ces femmes réussissent ainsi à gagner leur liberté sans qu’aucune goutte de sang ne soit versée. À partir de 13 ans.

Jean-Philippe Daguerre, le metteur en scène du Charbon dans les veines, nous raconte comment la jeunesse portugaise,muselée par le pouvoir, a réussi à se débarrasser de la dictature de Salazar. C’est l’histoire d’une démocratie qui se gagne par l’union d’un peuple et qui se conquiert avec des fleurs. Le 25 avril 1974, au Portugal, la révolution des oeillets fait chuter la plus longue dictature d’Europe. Des milliers de portugais marchent ensemble vers leur destin pour écrire La Fleur au Fusil, une sublime histoire d’union, d’amour et de paix. Ces hommes et ces femmes réussissent ainsi à gagner leur liberté sans qu’aucune goutte de sang ne soit versée. À partir de 13 ans.

Dim. 29/11 à 17h Lun. 30/11 à 10h Dès 4 ans Apéro-sirop offert le 29/11 Le jour de sa naissance, Okilélé est accueilli par ses parents et ses frères et soeurs dans un grand cri : « Oh, qu’il est laid ! ». Immédiatement persuadé que c’est son prénom, il l’adopte. Il surgit chaque fois qu’il entend cette expression qui amuse beaucoup sa famille. Okilélé est guidé par une curiosité, une tendresse et une soif de découverte sans limite. Mais il gêne quoi qu’il fasse. Sa différence physique et son attitude font de lui un indésirable et une honte. Face à l’exclusion et à la solitude, Okilélé trouve dans son imagination et son désir de comprendre le monde une formidable force de vie.

Dette publique, subprimes, auto-régulation, concurrence pure et parfaite, atomicité, fluidité… Ce spectacle est un pari : celui de rendre accessible des notions économiques souvent méconnues. Et en rigolant si possible, parce que la « science économique » c'est tendancieux, et sérieux, et aride. Et souvent un peu ridicule aussi, plein d'apories, de paradoxes et de contradictions. Ce spectacle est un dialogue avec une de ces figures les plus emblématiques, artisan de premier plan du virage néo-libéral de la fin des années 70 : Milton Friedman. ‘‘Moi je suis né en 1978 ! Alors je peux en parler, alors on reprend tout depuis le début : biberons, choc pétrolier, Mitterrand, maternelle, mon vélo tout bleu, Bernard Arnault, première cigarette, Sarkozy, AZF… Et des fois je montre des photos, ou des objets, et je mets de la musique. Et je fais même des acrobaties, pour vous surprendre un peu. [...]

Spectacle "On m'a dit que ..." Jeudi 3 décembre ouverture des portes 17h30 début du spectacle 18h Salle des fêtes de Genouillac RENSEIGNEMENTS : 06.64.70.28.18 enfance@portesdelacreuseenmarche.fr https://www.feedhiver.net/spectacles-en-tourn%C3%A9e/on-m-a-dit-que/ --> Pôle petite enfance / La Compagnie la Fée d'hiver

Un voyage à tout petits pas en compagnie d’un drôle de guide… C’est l’histoire d’un voyage. Celle d’un pingouin partant à la découverte du monde. Embarquez pour cette virée dans ce conte où se mêlent les codes des danses hip-hop, contemporaine et des claquettes. Glissez sur la banquise, peuplée de poissons bleus dans une mer scintillante, au son du vent et de la houle. Avec poésie et humour, Pingouin* propose une approche philosophique des notions de dépassement de soi et de découverte, en la rendant accessible à tous. À partir de 3 ans.

Spectacle joué en italien et surtitré en français par la Cie II Teatrino, organisé par l'association El Fogolar del Monpy.

Mar. 08/12 à 19h30 Dès 12 ans Un Atelier du Pestacle gratuit sur inscription est proposé en parallèle du spectacle pour les 4-11 ans. TORDRE est un duo qui échappe aux standards de la virtuosité classique. Pièce emblématique créée en 2014 par le chorégraphe Rachid Ouramdane, actuel directeur de Chaillot – Théâtre national de la Danse, TORDRE s’inspire de deux danseuses uniques pour créer un double portrait intime, délicat et pudique. Les danseuses Annie Hanauer et Lora Juodkaite ont inventé une façon d’être au monde et dans leur corps ainsi qu’une pratique qui leur est propre. Dans le silence ou porté par des fragments sonores et des témoignages, TORDRE invite le spectateur à une forme d’écoute presque méditative. Un moment suspendu, sensible, profondément humain, où la différence devient source de beauté et de force expressive. Une oe [...]

Laurianne Baudouin et Samuel Gallet nous interrogent sur l’héritage familial à travers la figure du père... Que fait-on de nos pères quand on est grand-mère, mère, jeune fille, fillette ? Que fait-on de nos pères quand on est grand-père, père, jeune homme, garçon ? Que fait-on d'eux, de ces fantômes familiaux ? Quel fantôme du passé nous hante ? Comment nous construisons-nous quand le père abandonne, rejette, nie notre existence ? Ou au contraire est trop présent, trop parfait, trop aimant ? Chantier, sortie de résidence. Résidence de création du 7 au 11 décembre Répétition publique le 9 décembre à partir de 14h Lecture avec Laurianne Baudouin et son équipe artistique, extraits de Pères de Samuel Gallet. Jeudi 10 décembre à 18h30 à la BMGG, entrée libre.

Laurianne Baudouin et Samuel Gallet nous interrogent sur l’héritage familial à travers la figure du père... Que fait-on de nos pères quand on est grand-mère, mère, jeune fille, fillette ? Que fait-on de nos pères quand on est grand-père, père, jeune homme, garçon ? Que fait-on d'eux, de ces fantômes familiaux ? Quel fantôme du passé nous hante ? Comment nous construisons-nous quand le père abandonne, rejette, nie notre existence ? Ou au contraire est trop présent, trop parfait, trop aimant ? Chantier, sortie de résidence. Résidence de création du 7 au 11 décembre Répétition publique le 9 décembre à partir de 14h Lecture avec Laurianne Baudouin et son équipe artistique, extraits de Pères de Samuel Gallet. Jeudi 10 décembre à 18h30 à la BMGG, entrée libre.

Briser les mythes, reconstruire les vivants, face aux horreurs de la guerre... La guerre, on nous la conte depuis des siècles à travers l’oeil des soldats glorieux et des héros. On l’a peinte, écrite, fantasmée. Ici, Cassandre brise le mythe. Elle dresse une fresque de la violence au fil des âges, incarne les victimes comme les bourreaux, à la recherche d’une consolation collective. Après tout, Cassandre, en tant que « figure de la littérature antique », ne peut-elle pas tout dire ? À partir de 15 ans. Attention, ce spectacle traite de la question des violences sexuelles.

Briser les mythes, reconstruire les vivants, face aux horreurs de la guerre... La guerre, on nous la conte depuis des siècles à travers l’oeil des soldats glorieux et des héros. On l’a peinte, écrite, fantasmée. Ici, Cassandre brise le mythe. Elle dresse une fresque de la violence au fil des âges, incarne les victimes comme les bourreaux, à la recherche d’une consolation collective. Après tout, Cassandre, en tant que « figure de la littérature antique », ne peut-elle pas tout dire ? À partir de 15 ans. Attention, ce spectacle traite de la question des violences sexuelles.

Un ballet sonore immersif, virevoltant et hilarant ! Un block, c'est une "boîte à meuh", en version moderne et connectée, qui délivre les sons de la ville... Une femme-orchestre, architecte de cette ville sonore et lumineuse, voudrait bien garder le contrôle. Mais c'est sans compter sur la révolte des blocks qui cherchent à s'émanciper dans une grande symphonie. La comédienne tente alors de jongler avec l'imprévu de ces objets sonores indisciplinés. Et qu'importe qu'elle perde pied, que sa tenue se relâche et que le désordre prenne le pas... N'est-ce pas ainsi qu'elle gagne en humanité ? En partenariat avec la mairie de Sardent et l'association les ARTI-SHOWS 2. Dès 3 ans Tarifs : 7€/4€ 50 minutes Renseignements et réservation : - resa-culture@creusesudouest.fr - 05.55.54.04.95

Jeu. 17/12 à 14h30 Ven. 18/12 à 19h + Far West Party ! Dès 8 ans Un Atelier du Pestacle gratuit sur inscription est proposé en parallèle du spectacle pour les 3-7 ans. Plaines de l’Arizona – 1855. Un matin à l’aube, John a disparu. Partant à sa recherche, Billie, sa fille adoptive d’origine sioux, va convaincre le charismatique Cooper de l’accompagner. À travers un récit initiatique utilisant les codes du western, c’est l’histoire d’une jeune fille qui apprend que chercher quelqu’un, c’est parfois apprendre à se trouver soi-même. Après le spectacle, yee-haw ! Far West Party costumée pour petits et grands à l'Avant-Scène. Vvenez danser une chorégraphie collective au rythme de la country, faites tirer votre portrait « Wanted » et régalez-vous autour d’un apéro de pionniers de la ruée vers l’or !

D’après les nouvelles Seventeen et Mort d’un jeune militant de Kenzaburo Oé. Dans un Japon d’après-guerre, un adolescent grandit dans la solitude, complexé, mal dans sa peau, incompris de ses parents, constituant bientôt une proie idéale pour les militants ultra-nationalistes qui recrutent des jeunes. La rencontre avec ce groupe agira comme un basculement. Pour la première fois, une idéologie lui offre un langage, une structure, une place.Elle promet de transformer sa honte en puissance, son insignifiance en mission. La violence politique devient alors un outil de reconstruction identitaire. À l’intériorité du jeune homme succède le regard extérieur porté sur son geste final : un assassinat politique commis au nom de la Nation. Ultime manifestation d’un échec : celui d’une société incapable de reconnaître, d’accompagner et de protéger la [...]

Mise en situation de championnat 2027, avec présentation des chorégraphies de la saison par les athlètes en tenue et en situation de compétition.

Barbara et Roland Romanelli, une complicité artistique de 1966 à 1986. Une histoire d’amour aussi… 2027 marque les trente ans de la disparition de Barbara. Pour l’occasion, Roland Romanelli devient la voix des grands succès de Barbara, et nous fait découvrir la musique de chansons inédites servies par son accordéon. Les arrangements de Sébastien Farge pour l’Orchestre symphonique de l’Opéra de Limoges apportent élégance et finesse, et mettent en valeur les chansons emblématiques de Barbara. Coline Dutilleul chantera, pendant ce concert, cinq chansons de la célèbre dame en noir.

Barbara et Roland Romanelli, une complicité artistique de 1966 à 1986. Une histoire d’amour aussi… 2027 marque les trente ans de la disparition de Barbara. Pour l’occasion, Roland Romanelli devient la voix des grands succès de Barbara, et nous fait découvrir la musique de chansons inédites servies par son accordéon. Les arrangements de Sébastien Farge pour l’Orchestre symphonique de l’Opéra de Limoges apportent élégance et finesse, et mettent en valeur les chansons emblématiques de Barbara. Coline Dutilleul chantera, pendant ce concert, cinq chansons de la célèbre dame en noir.

Ateliers théâtre tous les jeudis salle des loisirs pour une création théâtrale à partir d'histoires de femmes creusoises. Début des ateliers le 1er octobre. Ces ateliers sont ouverts à toutes et tous à partir de 18 ans. Aucun pré-requis à part une envie de participer à cette aventure collective. Rens 06 59 31 79 43

Et si le bonheur n’était pas là où on le cherche ? Après avoir conquis le public avec Pourquoi ?, Je pionce donc je suis et le Montespan, Michaël Hirsch revient sur scène avec un tout nouveau seul-en-scène aussi drôle que touchant. Partant d’un constat personnel — l’échec des recettes toutes faites du développement personnel et des injonctions au bonheur véhiculées par les réseaux sociaux — Michaël Hirsch se lance un défi : apprendre, en un an, la joie de vivre. Avec son regard tendre et décalé, l’humoriste nous embarque dans une aventure joyeuse, sincère et profondément humaine.

Et si le bonheur n’était pas là où on le cherche ? Après avoir conquis le public avec Pourquoi ?, Je pionce donc je suis et le Montespan, Michaël Hirsch revient sur scène avec un tout nouveau seul-en-scène aussi drôle que touchant. Partant d’un constat personnel — l’échec des recettes toutes faites du développement personnel et des injonctions au bonheur véhiculées par les réseaux sociaux — Michaël Hirsch se lance un défi : apprendre, en un an, la joie de vivre. Avec son regard tendre et décalé, l’humoriste nous embarque dans une aventure joyeuse, sincère et profondément humaine.

Un centre, des ados, une histoire, la leur, qui deviendra la vôtre. Rire, hurler, jusqu’à s’en briser la voix, ici, ensemble dans cet endroit. Eux, ici et maintenant. Dans ce centre, des ados. Le quotidien de Nathaelle, éduc spé : entourer, protéger et entendre ces jeunes comme elle peut, avec ses armes, sa bienveillance. ll y a des règles à respecter, un devoir de regard les uns envers les autres. Apprivoiser ce mal qui parfois ronge, et laisser la bête tapis dans son ombre. Vivre, toujours plus fort… À partir de 12 ans.

Il était l’idole de toute une génération, un modèle. Son style, sa désinvolture, sa musique et sa voix ont transpercé les âges. 30 ans après sa disparition, Kurt Cobain est toujours une icône, un symbole d’anticonformisme et de liberté. À l’origine, une création originale du Printemps de Bourges, ce spectacle est la réunion de Béatrice Dalle, Maëva Nicolas du groupe Bandit Bandit et Bastien Burger qui nous offrent un rituel scénique mêlant lectures de textes intimes du chanteur et réinterprétations de morceaux de Nirvana. Une plongée intense dans l’univers tourmenté et libre d’une légende, faisant résonner l’héritage grunge, entre concert et performance poétique.

Un thriller théâtral, où enquête historique et quête intime se croisent…Jeanne, romancière en panne d’inspiration, accepte de réhabiliter Suzanne, condamnée pour sorcellerie en 1772 après avoir dénoncé les violences de son mari. Mais en exhumant la vérité sur ce procès, Jeanne voit ressurgir un souvenir traumatique enfoui. Entre archives, secrets de famille et transmission, le spectacle interroge les silences qui traversent les générations, la transmission des violences, de la honte et de la culpabilité des victimes, et de la force de la parole pour s’en libérer.

Un thriller théâtral, où enquête historique et quête intime se croisent…Jeanne, romancière en panne d’inspiration, accepte de réhabiliter Suzanne, condamnée pour sorcellerie en 1772 après avoir dénoncé les violences de son mari. Mais en exhumant la vérité sur ce procès, Jeanne voit ressurgir un souvenir traumatique enfoui. Entre archives, secrets de famille et transmission, le spectacle interroge les silences qui traversent les générations, la transmission des violences, de la honte et de la culpabilité des victimes, et de la force de la parole pour s’en libérer.

Stage Théâtre : comment faire entendre des textes de théâtre ou non, se les approprier, jouer avec, trouver des passages secrets qui emmèneront le spectateur ailleurs. Ce stage sera animé par Hervé Herpe et Laurianne Baudouin, comédien(nes) et metteur(es) en scène.

Stage Théâtre : comment faire entendre des textes de théâtre ou non, se les approprier, jouer avec, trouver des passages secrets qui emmèneront le spectateur ailleurs. Ce stage sera animé par Hervé Herpe et Laurianne Baudouin, comédien(nes) et metteur(es) en scène.

Adèle, jeune femme originaire de Lille, se lance dans un défi étonnant : monter tous les jours, pendant un mois, le terril de Loos-en-Gohelle : une montagne de charbon perdue au milieu du Nord. Et si elle l’escaladait tous les jours, dans tous les sens, à toutes les heures de la journée ? Que signifie cette nouvelle résolution et jusqu’où va-t-elle la mener ? Avec l’espoir de sortir de son quotidien et de vivre une expérience inédite, Adèle recommence cette ascension chaque jour. Au cours de son aventure, elle se laisse surprendre par le souvenir de son père disparu 3 ans plus tôt et des émotions qu’elle avait enfouies...

Un spectacle qui nous rappelle le pouvoir des livres, du rêve et de l’imagination… Connaissez-vous l’expression « sage comme une image » ? Et bien cette expression n’est pas tout à fait vraie ! Car dans ce spectacle, les images ne restent pas en place, sagement, dans les livres. Elles prennent vie sous nos yeux invitant un petit héros en herbe à de nombreuses aventures sur le chemin de l’école. Il lui faudra plonger au coeur de l’océan, gravir des montagnes, prendre le train vers une destination inconnue et tout cela, guidé par un papillon ! À partir de 2 ans.

Un spectacle qui nous rappelle le pouvoir des livres, du rêve et de l’imagination… Connaissez-vous l’expression « sage comme une image » ? Et bien cette expression n’est pas tout à fait vraie ! Car dans ce spectacle, les images ne restent pas en place, sagement, dans les livres. Elles prennent vie sous nos yeux invitant un petit héros en herbe à de nombreuses aventures sur le chemin de l’école. Il lui faudra plonger au coeur de l’océan, gravir des montagnes, prendre le train vers une destination inconnue et tout cela, guidé par un papillon ! À partir de 2 ans.

Entrez dans le grand cabaret de l'Histoire et laissez-vous conter 150 ans de mouvement ouvrier et de progrès sociaux en France, avec humour et en musique ! En mettant à l'honneur des héros de l’ombre ayant véritablement existé, Faire Commune ? nous raconte La Commune de Paris, le Front populaire, le Conseil National de la Résistance et la grève des mineurs de 1963, mais aussi et surtout l’engagement citoyen et la solidarité. Lecture avec Leonor Stirman et Garance Guierre « Une histoire du droit des femmes » le vendredi 05 février à 18h30 à la BMGG, entrée libre.

Entrez dans le grand cabaret de l'Histoire et laissez-vous conter 150 ans de mouvement ouvrier et de progrès sociaux en France, avec humour et en musique ! En mettant à l'honneur des héros de l’ombre ayant véritablement existé, Faire Commune ? nous raconte La Commune de Paris, le Front populaire, le Conseil National de la Résistance et la grève des mineurs de 1963, mais aussi et surtout l’engagement citoyen et la solidarité. Lecture avec Leonor Stirman et Garance Guierre « Une histoire du droit des femmes » le vendredi 05 février à 18h30 à la BMGG, entrée libre.

Mais qui est cet homme qui débarque soudainement, une étrange bouteille de gaz à ses côtés ? Perturbé, il s’agite et tente de camoufler les signes qui l’accablent. Il n’est pas exempt de tout reproche et il le sait, il est déjà recherché alors, pas question de fuir. Dans ce monde de rebonds incontrôlés, il lui faudra s’élever, s’aider, s’évaporer...et nous emporter dans un délire acrobatique entre boule et trampoline, sauts aériens et marche verticale, en perpétuelle quête d’équilibre. Inspiré par le cinéma muet mais aussi par l’actualité internationale, cet Inextremiste nous en fait voir de toutes les couleurs et, au gré de ses nombreuses pitreries, attire la sympathie et les rires sur un thème pourtant peu propice. Ce solo de trampoline burlesque délivre un message puissant contre le terrorisme, où l’écriture burlesque à la Buster Keat [...]

Aaah, l’amour, l’amour, toujours l’amour… pour un apéro cabaret déjanté. Dolores Kotorep de las Lagrimas Sacrificiales et Soledad Consuelo del Barrio Sucio, artistes lyriques hors pair, divas entières et déjantées, ne sont venues au monde que pour une seule raison : chanter l’Amour. Seulement voilà, quand l’âme tourmentée des chansons vient percuter le coeur meurtri des chanteuses, il faut s’attendre à quelques débordements… Ouvrez grand vos oreilles et attachez vos ceintures : ça va décoiffer ! Jauge limitée, réservation conseillée.

13 comédiens sur scène : un Cyrano en très grande forme ! Cyrano… s’il prenait vie aujourd’hui, qui serait-il ? Peut être un rappeur, celui qui a l’amour du mot et la rage d’une conscience… Il ne s’agit pas ici de réécrire le texte de Rostand. Il s’agit de redécouvrir l’actualité de ses mots. Portée au plateau par une troupe nombreuse, jeune et explosive, l’uvre déploie tout son tranchant. Ce spectacle se veut un pont : entre l’ancien et le nouveau, entre le groupe et l’unique, entre les arts puissants du théâtre, de la danse et du rap, entre le rire et le lyrisme… pour toucher ce que Cyrano appelle lui-même « LE PANACHE ! ». À partir de 12 ans.

13 comédiens sur scène : un Cyrano en très grande forme ! Cyrano… s’il prenait vie aujourd’hui, qui serait-il ? Peut être un rappeur, celui qui a l’amour du mot et la rage d’une conscience… Il ne s’agit pas ici de réécrire le texte de Rostand. Il s’agit de redécouvrir l’actualité de ses mots. Portée au plateau par une troupe nombreuse, jeune et explosive, l’uvre déploie tout son tranchant. Ce spectacle se veut un pont : entre l’ancien et le nouveau, entre le groupe et l’unique, entre les arts puissants du théâtre, de la danse et du rap, entre le rire et le lyrisme… pour toucher ce que Cyrano appelle lui-même « LE PANACHE ! ». À partir de 12 ans.

Après 3 ans dans un conservatoire d’art dramatique, Jules Robin se forme à l’ENSATT en parcours acteur. Il multiplie ensuite les rôles dans plusieurs compagnies à travers la France, jouant du classique comme du contemporain, du théâtre de rue comme du clown, du théâtre invisible comme du catch. Echappé à la fois de l’Opéra de Paris et du Lol&Lalala Comedy Club, Jules Robin est un ovni. Et il a beaucoup, beaucoup, beaucoup d’énergie. Pour son premier seul en scène, il fait des blagues, il danse, il chante, il fait la roue, et parfois même, il essaye d’être vulnérable. C’est quoi devenir un homme ? Dans une écriture souvent absurde, mais surtout sensible et sans complaisance, il tente de répondre à cette question. Rens 05 55 89 23 07

Un texte surprenant de Fernando Pessoa mis en scène par notre « Ravachol » Alain Besset… Un banquier, parti de rien, a fait fortune. Pourquoi et comment ? Il va tenter de nous expliquer, par une série de raisonnements d’une rigueur implacable, mais aussi d’une mauvaise foi fort réjouissante. Ce banquier, qui se revendique anarchiste pur et dur n’hésitera pas à recourir aux sophismes, aux paradoxes et aux distorsions les plus invraisemblables pour nous démontrer sa « vérité »… Résidence de création du 01 au 4 mars 2027 Répétition publique le 03 mars à partir de 14h Lecture avec Alain Besset, extraits de Les dettes d’Odette de Pascal Vrebos le mardi 02 mars à 18h30 à la BMGG (entrée libre)

Un texte surprenant de Fernando Pessoa mis en scène par notre « Ravachol » Alain Besset… Un banquier, parti de rien, a fait fortune. Pourquoi et comment ? Il va tenter de nous expliquer, par une série de raisonnements d’une rigueur implacable, mais aussi d’une mauvaise foi fort réjouissante. Ce banquier, qui se revendique anarchiste pur et dur n’hésitera pas à recourir aux sophismes, aux paradoxes et aux distorsions les plus invraisemblables pour nous démontrer sa « vérité »… Résidence de création du 01 au 4 mars 2027 Répétition publique le 03 mars à partir de 14h Lecture avec Alain Besset, extraits de Les dettes d’Odette de Pascal Vrebos le mardi 02 mars à 18h30 à la BMGG (entrée libre)

Anarchiste ou criminel ? Héros de l’anarchie pour les uns, bandit qui terrorise les honnêtes propriétaires pour les autres, Ravachol est un personnage doublement mythique. Dans cette adaptation, Alain Besset retrace, au plus près possible de ses mémoires, l’itinéraire de Ravachol ou comment l’ouvrier teinturier de Saint-Chamond est d’abord devenu un hors la loi, criminel puis un poseur de bombes qui croyait préparer la révolution sociale ? Qui est finalement l’homme qui comparaît en 1892 devant les cours d’assises de Paris et de Montbrison et dont la tête est tranchée en place publique le 11 juillet 1892 ? La dernière partie du spectacle reprend la plaidoirie écrite par Ravachol, et qu’il n’a pas pu lire pour sa défense. Ce soir, nous l’entendrons au Tribunal de Guéret.

Anarchiste ou criminel ? Héros de l’anarchie pour les uns, bandit qui terrorise les honnêtes propriétaires pour les autres, Ravachol est un personnage doublement mythique. Dans cette adaptation, Alain Besset retrace, au plus près possible de ses mémoires, l’itinéraire de Ravachol ou comment l’ouvrier teinturier de Saint-Chamond est d’abord devenu un hors la loi, criminel puis un poseur de bombes qui croyait préparer la révolution sociale ? Qui est finalement l’homme qui comparaît en 1892 devant les cours d’assises de Paris et de Montbrison et dont la tête est tranchée en place publique le 11 juillet 1892 ? La dernière partie du spectacle reprend la plaidoirie écrite par Ravachol, et qu’il n’a pas pu lire pour sa défense. Ce soir, nous l’entendrons au Tribunal de Guéret.

Spectacle Dimanche 7 mars Salle des fêtes --> Comité des fêtes

Di, Das & Calie, dis-moi, c'est quoi le théâtre ? Une belle histoire à raconter. Des personnages pour jouer. Des petites oreilles pour écouter. Des comédiens et comédiennes pour incarner. Des décors et des objets pour imaginer. Des costumes pour se transformer. Du maquillage pour se grimer. Des voix pour parler et chanter. Et beaucoup de didascalies à mémoriser… À partir de 2 ans.

Di, Das & Calie, dis-moi, c'est quoi le théâtre ? Une belle histoire à raconter. Des personnages pour jouer. Des petites oreilles pour écouter. Des comédiens et comédiennes pour incarner. Des décors et des objets pour imaginer. Des costumes pour se transformer. Du maquillage pour se grimer. Des voix pour parler et chanter. Et beaucoup de didascalies à mémoriser… À partir de 2 ans.

La colocation la plus fébrile de l'histoire de l'art ! Le 23 décembre 1888, le soir, en Provence, Gauguin vient partager la maison de Van Gogh. De sourires en désaccords, en plein air puis en atelier, de tableaux en tableaux, une relation se tisse, cherchant son juste pouls. Deux hommes intenses, voués à la peinture, se rencontrent. Deux caractères volcaniques se surprennent, s’enrichissent, se déstabilisent. À dessein ? Malgré eux ? Sans doute chacun d'eux ne fait-il que ce qu'il peut... Ou pas. Animation à la Micro-Folie, renseignements :microfolie@ville-gueret.fr

La colocation la plus fébrile de l'histoire de l'art ! Le 23 décembre 1888, le soir, en Provence, Gauguin vient partager la maison de Van Gogh. De sourires en désaccords, en plein air puis en atelier, de tableaux en tableaux, une relation se tisse, cherchant son juste pouls. Deux hommes intenses, voués à la peinture, se rencontrent. Deux caractères volcaniques se surprennent, s’enrichissent, se déstabilisent. À dessein ? Malgré eux ? Sans doute chacun d'eux ne fait-il que ce qu'il peut... Ou pas. Animation à la Micro-Folie, renseignements :microfolie@ville-gueret.fr

La troupe infernale, 28 ème édition Sketchs, théâtre, danses et chants sont au rendez-vous!! Samedi 20 Mars 19h30 --> Ouverture des Portes 20h30 --> Début du Spectacle Dimanche 21 Mars --> 14h 13h30 --> Ouverture des Portes 14h00--> Début du Spectacle Samedi 27 Mars 19h30 --> Ouverture des Portes 20h30 --> Début du Spectacle Entrée 6€ , gratuit pour les enfants de - 10ans Restauration et Buvette sur place --> La troupe Infernale

Un opéra punk ! (Enfin pas vraiment... mais un peu quand même... non ?) Pour soigner son désespoir, Un vieux punk sombre dans une consommation excessive d’alcool. En une nuit, de l’annonce de la rupture amoureuse au réveil douloureux, le héros vit, ou croit vivre une suite d’évènements qui, fantasmés, rêvés, imaginés, ne font que raconter ce que tout le monde a déjà vécu un jour. Vrai, pas vrai ? Des chansons-souvenirs remontent à la surface… Résidence de création du 22 au 27 février 2027 Répétition en public le mercredi 24 février à partir de 14h Lecture avec Philippe Labonne (carte blanche) le mardi 23 mars à 18h30 à la BMGG (entrée libre).

Un opéra punk ! (Enfin pas vraiment... mais un peu quand même... non ?) Pour soigner son désespoir, Un vieux punk sombre dans une consommation excessive d’alcool. En une nuit, de l’annonce de la rupture amoureuse au réveil douloureux, le héros vit, ou croit vivre une suite d’évènements qui, fantasmés, rêvés, imaginés, ne font que raconter ce que tout le monde a déjà vécu un jour. Vrai, pas vrai ? Des chansons-souvenirs remontent à la surface… Résidence de création du 22 au 27 février 2027 Répétition en public le mercredi 24 février à partir de 14h Lecture avec Philippe Labonne (carte blanche) le mardi 23 mars à 18h30 à la BMGG (entrée libre).

La renaissance du Breakdance… Dans une ambiance nocturne, cinq breakeuses réinventent les codes du breakdance au féminin, entre puissance, sensualité et légèreté. Ce quintet de haut vol explore les profondeurs du Bgirling, entre figures acrobatiques, appuis au sol et jeu de jambes millimétré. Une danse libre, précise, viscérale, portée par une énergie contagieuse et un plaisir évident d’être ensemble.

Dans son nouveau spectacle, Djamil le Shlag poursuit l'exploration des thèmes qui lui sont chers : identité, éducation et transmission. Avec sa vision décomplexée et survoltée des maux qui affligent ses contemporains, il vient administrer une dose de rire et de positivité à une société en tension. Après une première tournée couronnée de succès, il repart à la rencontre du public partout en France avec son sens de la répartie et la même énergie communicative. Dans Exode(s), Djamil revient sur la multitude de petits et grands cheminements qui ont jalonné son parcours. De la campagne à la ville, de l'Afrique à l'Europe, du célibat à la vie de famille, de l'anonymat à la notoriété. À travers ses différentes expériences, il tire la conclusion que le mouvement c'est la vie et invite chacun à s'ouvrir au voyage et à la rencontre : les meilleurs remèdes contre le repli et l'immobilisme. [...]

Dans une époque où les émissions littéraires ont peu à peu disparu du paysage audiovisuel et des heures de grande écoute, Les Grands Entretiens se proposent de faire revivre ces grandes rencontres avec les figures littéraires du XXe siècle. Inspirés par les grandes heures de l'époque de Bernard Pivot et de sa célèbre émission Apostrophe ou encore de Radioscopie de Jacques Chancel, trois comédiennes et comédiens remontent le temps pour faire revivre avec brio les plus grandes figures littéraires, artistiques ou politiques du siècle dernier. À chaque opus, deux interviews distinctes, d’un auteur et d’une autrice, qui parlent de leur art, bien sûr, mais aussi des petites choses de leur existence, qui font le sel de ces face-à-face mais éclairent aussi rétrospectivement leur œuvre. Devant les personnages plus vrais que nature, on est d'abord [...]

Le fait divers. Pourquoi nous attire-t-il ? Pourquoi s’intéresser à ces anonymes ? Qu’est-ce que ça raconte sur notre société ? Émilie B. sera devant vous ce soir, préservant par pudeur un semblant d’anonymat. Qui est Émilie B. ? La victime d’un triste fait divers ? Une de ces mères désespérées réduites à monter en haut d’une grue pour être entendues ? Une super héroïne au masque invisible ? L’une des deux actrices présentes sur scène ? Ou un peu de chacune ?

Le fait divers. Pourquoi nous attire-t-il ? Pourquoi s’intéresser à ces anonymes ? Qu’est-ce que ça raconte sur notre société ? Émilie B. sera devant vous ce soir, préservant par pudeur un semblant d’anonymat. Qui est Émilie B. ? La victime d’un triste fait divers ? Une de ces mères désespérées réduites à monter en haut d’une grue pour être entendues ? Une super héroïne au masque invisible ? L’une des deux actrices présentes sur scène ? Ou un peu de chacune ?

Venez partager la rentrée de Basile… C’est le premier jour d’école de Basile, une étape importante de sa vie. Au petit déjeuner, sur le chemin, dans la cour de récréation et même en classe, chaque petit rien capte son attention, les objets prennent vie et tout devient jeu. Mais cette imagination débordante peut être encombrante, et le mettre en difficulté dans sa vie de tous les jours… Le petit garçon peut néanmoins compter sur le soutien sans faille de son père. À partir de 3 ans. Animation le mercredi 28 avril à la Micro-Folie, découverte de la collection de l’Institut international de la Marionnette : microfolie@ville-gueret.fr

« Tu me fends le coeur ! » Jean-Philippe Daguerre (Du charbon dans les veines) et sept comédiens de la branche méridionale du Grenier de Babouchka font résonner la merveilleuse langue du grand Marcel Pagnol ! Marius est un jeune homme que la mer exalte. Il aime son père César, bourru et bonhomme, il aime aussi la petite Fanny qui vend des coquillages devant le bar de César. Depuis son enfance, l’envie de courir le monde l’enflamme. Il lutte contre sa folie. Il ne veut pas abandonner son père qui en mourrait peut-être de chagrin, ni la petite Fanny qui ne pense qu’à lui. Et pourtant la mer est là…

« Tu me fends le coeur ! » Jean-Philippe Daguerre (Du charbon dans les veines) et sept comédiens de la branche méridionale du Grenier de Babouchka font résonner la merveilleuse langue du grand Marcel Pagnol ! Marius est un jeune homme que la mer exalte. Il aime son père César, bourru et bonhomme, il aime aussi la petite Fanny qui vend des coquillages devant le bar de César. Depuis son enfance, l’envie de courir le monde l’enflamme. Il lutte contre sa folie. Il ne veut pas abandonner son père qui en mourrait peut-être de chagrin, ni la petite Fanny qui ne pense qu’à lui. Et pourtant la mer est là…

Harold Barbé s’est fait remarquer en première partie de Blanche Gardin et Gad Elmaleh, également au Montreux Comedy Festival ou encore dans l’émission Les Grosses Têtes sur RTL. Aujourd’hui chroniqueur sur France Inter, il vient nous présenter son nouveau spectacle Relax Max. Naturellement stressé, Harold prend un anxiolytique chaque soir à 23h, rangé précautionneusement dans son sac banane. Mais voilà, au Hellfest, dans un tourbillon de confusion, il échange, sans y prêter attention, sa banane avec celle de Max… et Max se perd sur le festival. Dans son spectacle, Harold revendique la joie d’être triste, nous raconte l’enfer des sorties scolaires, et nous dévoile que la déception commence toujours par un clin d’œil. Mais au fond, une seule question demeure : où est Max ? Et, surtout, où est l’anxiolytique ? Rens 05 55 89 23 07

Coquelicontes Du 18 au 30 mai (date du spectacle à venir) A la salle des fêtes de Bonnat --> Médiathèque mille pages

Peut-on rire avec la mort ??? Ivan Illitch vit. Et à la fin, il meurt. Durant ce laps de temps, il a tant suivi ce qu’il fallait faire, ce que la société attendait de lui, qu’il en a oublié de vivre pour lui-même. Très librement inspiré de la nouvelle La Mort d’Ivan Illitch de Léon Tolstoï, R.I.P. est un fantasme délirant sur le sens de la mort, et donc de la vie.

Peut-on rire avec la mort ??? Ivan Illitch vit. Et à la fin, il meurt. Durant ce laps de temps, il a tant suivi ce qu’il fallait faire, ce que la société attendait de lui, qu’il en a oublié de vivre pour lui-même. Très librement inspiré de la nouvelle La Mort d’Ivan Illitch de Léon Tolstoï, R.I.P. est un fantasme délirant sur le sens de la mort, et donc de la vie.

Le public découvre Mathide en 2015 dans l’émission The Voice. Elle y impose une vision personnelle et audacieuse à travers des reprises aussi diverses que Barbara, Charles Aznavour ou encore Rihanna. Formée au chant lyrique et au gospel, Mathilde revendique des influences multiples : Mylène Farmer, Lady Gaga, Muse, Léo Ferré… nourrissant une écriture libre et transgénérationnelle. Un univers pop sensible mais aussi engagé sur les questions militantes, prenant position sur les violences faites aux femmes ou encore la grossophobie. Féministe assumée, le cœur à gauche et l’âme écolo, Mathilde inscrit son travail dans la lignée des grandes chanteuses populaires, celles qui racontent leur époque et laissent une empreinte durable.

Une cérémonie joyeuse, un hymne à la vie face à la mort et une belle sonate pour un adieu. Une famille accompagne l’un de ses membres dans la maladie. Dans cette épreuve, chacun se découvre différent. Nouveau. Plus riche aussi. Ils s'interrogent sur la vie en accompagnant l'Autre vers la mort. Les aidants familiaux voient leur univers changer, leurs certitudes s’effondrer, découvrent des nouvelles manières de penser, de ressentir, mais aussi des pans entiers d’eux-mêmes qui étaient cachés et ils s’enrichissent alors de cette période, aussi douloureuse soit-elle, en côtoyant l'extrémité de la vie. À partir de 12 ans.

Une cérémonie joyeuse, un hymne à la vie face à la mort et une belle sonate pour un adieu. Une famille accompagne l’un de ses membres dans la maladie. Dans cette épreuve, chacun se découvre différent. Nouveau. Plus riche aussi. Ils s'interrogent sur la vie en accompagnant l'Autre vers la mort. Les aidants familiaux voient leur univers changer, leurs certitudes s’effondrer, découvrent des nouvelles manières de penser, de ressentir, mais aussi des pans entiers d’eux-mêmes qui étaient cachés et ils s’enrichissent alors de cette période, aussi douloureuse soit-elle, en côtoyant l'extrémité de la vie. À partir de 12 ans.

Entre danse hip-hop, burlesque et théâtre d'objets, Trajectoires met en scène cinq personnages dans des tableaux saisissants de poésie et d'énergie. Dans un langage artistique atypique, les corps en mouvement deviennent alors le reflet de nos histoires et parcours de vie. Un savoureux mélange des genres qui interpelle les spectateurs, les incitant à envisager leurs propres choix avec une nouvelle perspective.Trajectoires nous offre une expérience immersive, une invitation à l'émerveillement et à la contemplation. Une proposition artistique singulière où le mouvement et l'environnement se répondent pour créer des instants d'une rare intensité. Une réflexion autour de la quête de soi, de la liberté, des rêves et défis de l'existence. Tout comme une danse qui évolue avec grâce et fluidité, Trajectoires propose un voyage intime à travers les émotions, les rencontres et les défis . [...]

Des violons de toutes tailles et des violoncelles vous emmènent dans un long voyage… Ce soir il faut partir, prendre la mer, traverser ! Ils sont bien trop nombreux tous ces instruments à cordes à vouloir grimper sur cette embarcation aussi fragile qu’un bateau de papier… bien trop lourds avec leur musique comme seule carte d’identité. Parmi eux, lors de cette fuite nocturne, un petit violon rêve dans la nuit d’encre… À partir de 6 ans.

Des violons de toutes tailles et des violoncelles vous emmènent dans un long voyage… Ce soir il faut partir, prendre la mer, traverser ! Ils sont bien trop nombreux tous ces instruments à cordes à vouloir grimper sur cette embarcation aussi fragile qu’un bateau de papier… bien trop lourds avec leur musique comme seule carte d’identité. Parmi eux, lors de cette fuite nocturne, un petit violon rêve dans la nuit d’encre… À partir de 6 ans.

Libre d’être un peu beauf, un peu gay mais quand même complètement hétéro, libre d’être un humain qui assume ses pensées et ses paradoxes, libre de vous les livrer sur scène, Libre à vous de les prendre… (prenez-les, je souhaite devenir riche assez vite). Alors, venez, viens, venons, libre comme on est, libre tant qu'on est vivant, libre tant qu'on peut aimer, déconner et rire. Comme pour Bérengère Krief, Yann Guillarme a été formé sur la scène de l’Acting Studio à Lyon. Comédien et véritable show man, il attrape son public et ne le lâche plus jusqu'à la dernière minute, l’embarquant dans un humour d’observation dynamique et accessible. Armé d’une énergie explosive et d’un sens du rythme inégalable, il aborde le quotidien avec humour et autodérision, en créant une vraie complicité avec son public.

Ami fidèle de notre théâtre, Julien Delpech, co-auteur des Téméraires et du Chant des Lions, interviendra avec Herve Herpe sur un grand atelier de création d’une pièce, avec une classe de quatrième du collège Martin Nadaud. L’équipe artistique sera composée des élèves, des comédiens de la B.I.M.T. et de trois comédiens professionnels. La féroce rivalité entre Charles Pathé et Léon Gaumont, inventeurs visionnaires et précurseurs, a permis de formidables avancées techniques, le rayonnement du savoir-faire français à travers le monde, et de faire du cinéma naissant ce qu’il est encore aujourd’hui : le 7e art. Finalement devenus complices et amis proches à leur retraite, leurs succès et leurs mésaventures nous racontent aussi un pan de l’histoire culturelle et industrielle de la France. Répétition publique le 9 juin à partir de 14h.

Ami fidèle de notre théâtre, Julien Delpech, co-auteur des Téméraires et du Chant des Lions, interviendra avec Herve Herpe sur un grand atelier de création d’une pièce, avec une classe de quatrième du collège Martin Nadaud. L’équipe artistique sera composée des élèves, des comédiens de la B.I.M.T. et de trois comédiens professionnels. La féroce rivalité entre Charles Pathé et Léon Gaumont, inventeurs visionnaires et précurseurs, a permis de formidables avancées techniques, le rayonnement du savoir-faire français à travers le monde, et de faire du cinéma naissant ce qu’il est encore aujourd’hui : le 7e art. Finalement devenus complices et amis proches à leur retraite, leurs succès et leurs mésaventures nous racontent aussi un pan de l’histoire culturelle et industrielle de la France. Répétition publique le 9 juin à partir de 14h.

Une expérience désarticulée pour spectateurs en chaises longues… La paresse, que nous susurre-t-elle à l’oreille ? Ne rien faire… Est-ce possible ? Pourquoi la paresse est-elle considérée comme un vice mais défendue comme un droit ? Même lorsque la paresse semble encouragée par d’éminents scientifiques, c’est finalement pour mieux valoriser notre productivité ?! Alors c’est décidé, nous allons prendre le temps… Le temps de travailler sur ce sujet ! À partir de 8 ans. Résidence de création du 19 au 24 octobre 2026

Une expérience désarticulée pour spectateurs en chaises longues… La paresse, que nous susurre-t-elle à l’oreille ? Ne rien faire… Est-ce possible ? Pourquoi la paresse est-elle considérée comme un vice mais défendue comme un droit ? Même lorsque la paresse semble encouragée par d’éminents scientifiques, c’est finalement pour mieux valoriser notre productivité ?! Alors c’est décidé, nous allons prendre le temps… Le temps de travailler sur ce sujet ! À partir de 8 ans. Résidence de création du 19 au 24 octobre 2026

Une fin de saison sous le signe de la fête ! Un séisme sur la BBC dans les années 70 : les Monty Python ! Ils inventent un burlesque des plus absurdes, choquent les téléspectateurs, mais font des millions d'émules, dont aujourd'hui les brigadiers ! La BIMT va revisiter les sketches les plus célèbres : Michel-Ange et le Pape, spam, l’inquisition espagnole et plein d’autres nouveautés pour cet opus 2.... À l’issue du spectacle, l’équipe vous présentera les grandes lignes de la saison prochaine.

Une fin de saison sous le signe de la fête ! Un séisme sur la BBC dans les années 70 : les Monty Python ! Ils inventent un burlesque des plus absurdes, choquent les téléspectateurs, mais font des millions d'émules, dont aujourd'hui les brigadiers ! La BIMT va revisiter les sketches les plus célèbres : Michel-Ange et le Pape, spam, l’inquisition espagnole et plein d’autres nouveautés pour cet opus 2.... À l’issue du spectacle, l’équipe vous présentera les grandes lignes de la saison prochaine.