Spectacles et théâtre à Boulazac Isle Manoire

19h à 20h10 - "Rétrofutur : utopie concrète d’un spectacle passé du futur !" / Ecole supérieure des arts du cirque de Toulouse-Occitanie Après sept ans et six promotions, l’Ésacto’Lido rassemble des artistes des premières promotions pour un retour aux sources. Bienvenue dans Rétrofutur, la tournée passée du futur : une rencontre collective, festive, créative et joyeuse ! 21h à 21h30 - "Les débrisé(e)s !" / Ecole supérieure de théâtre de l’Union de Limoges / Raphaëlle Boitel Mise en scène par Raphaëlle Boitel, grande artiste de la compagnie l’Oublié(e), cette création inédite est née du désir de réunir le théâtre et le cirque, de croiser les univers et les sensibilités. Dans une forme courte expérimentale, les jeunes comédiens de l’ESTU explorent ce qui nous relie malgré nos différences. Repas inclus dans le prix du billet.

Sous leur grand chapiteau, le collectif Malunés invente un espace unique de rencontre, de rêve et de fête. Entre cabaret circassien participatif et expérience interactive, artistes et spectateurs sont invités à partager un moment où l’imaginaire et la spontanéité circulent librement. Une parenthèse généreuse et pétillante portée par l’énergie du collectif et le plaisir d’être réunis. Une bulle de liberté comme un retour à l’essentiel ! Avec le soutien de l'OARA - Office Artistique de la Région Nouvelle-Aquitaine et l’ONDA - Office National de Diffusion Artistique

Destination du jeune public, Le vertige de l’envers brouille nos repères dans un jeu d’illusions, de cirque et de métamorphoses. Dans un univers ludique, la gravité s’inverse, le temps se dérègle et les objets se déforment jusqu’à échapper à toute logique. Acrobatie aérienne, magie nouvelle et jonglerie optique bousculent les sens. Une expérience visuelle fascinante qui invite à changer de perspective pour regarder le monde autrement ! Goûter avant spectacle (inclus dans le prix du billet)

Cloche met en jeu une expérience singulière et ingénieuse, sur l’invisible et ce qui existe malgré nous. Sur scène, deux mondes mystérieux se déploient simultanément. D’un côté, un être étrange et solitaire, acrobate du doute et magicien fantaisiste, poursuit obstinément quelque chose qui lui échappe. De l’autre, un trio musical façonne un paysage sonore de musiques traditionnelles, classiques et populaires. Une pépite évanescente et prodigieuse d’inventivité !

Un groupe de cinq jeunes danseuses et danseurs prend place dans un dispositif pensé comme un jeu de société : une transposition ludique et critique du grand jeu social contemporain. Sous la conduite de Michel Schweizer, maître de cérémonie, paroles et mouvements deviennent alors les outils d’une mise en jeu du réel, rendant perceptible le regard que cette jeunesse porte sur le monde qu’elle habite, hérité des générations précédentes. De cette confrontation émerge une vitalité brute, instable et fragile, traversée par les mutations technologiques qui transforment nos attentions, nos manières de nous relier et d’être au monde. Avec le soutien de l'OARA - Office Artistique de la Région Nouvelle-Aquitaine

Sur l’île de Lampedusa, des migrants rescapés arrivent chaque jour après avoir traversé la Méditerranée au péril de leur vie. Face à la violence du monde, l’écrivain italien Davide Enia compose une œuvre semi-autobiographique saisissante où les drames collectifs rencontrent l’histoire d’un fils et son père. Entre tragédie et solidarité, le récit documentaire se transforme en quête personnelle. Portée par Jacques et Léon Bonnaffé dans une forme épurée, cette adaptation laisse entendre une écriture d’une rare intensité. Un spectacle profondément humain, qui raconte les naufrages du destin du monde.

Bashar Murkus créé ici un solo - physique, visuel, radical - inspiré du Petit Prince, avec l’artiste de cirque palestinien Wajdi Khalid, reconstruisant l’histoire à travers le corps d’un jeune homme évoluant dans une réalité circonscrite et contrainte par des points de contrôle et des barrières militaires. Dans les mouvements se révèle alors une nouvelle langue : le corps d’un jeune homme palestinien portant sa propre modernité — une présence symbolique, presque mythique, qui ne cherche pas le passé, mais pulse ici et maintenant, dans cet équilibre fragile entre force et vulnérabilité, entre chute et élévation, entre le désir de se libérer et la volonté de perdurer. Spectacle lauréat Processus Cirque 2026

Fabulation est une pièce hybride entre cirque et cascades de cinéma. À travers leurs corps, leurs chutes et leurs prises de risque, deux artistes explorent la frontière mouvante entre réel et fiction. Réunies autour d’un agrès commun inattendu, la moto, elles inventent un langage acrobatique où la prise de risque devient outil de prouesse et de simulacre. Dès lors, illusions fabriquées jouent avec les apparences et brouillent les pistes. Elles ouvrent la voie à des récits où les femmes occupent pleinement l’espace du risque, de l’audace et de la puissance. Une invitation à regarder autrement ce qui se cache derrière l’exploit. Spectacle lauréat Processus Cirque 2025

"Animale géométrique" / Studio Phantôm - Elsa Guérin Deux êtres. Des balles. Les yeux dans les yeux. Une pulsation obstinée. Au rythme envoûtant de musiques électroniques progressives, les objets circulent, les corps oscillent, les trajectoires se répondent. Portés par le jeu des synchronisations et de la répétition, la jongleuse et le jongleur construisent une architecture mouvante qui fait l’expérience de la durée. "Main(s) Tenant(es)" / Alex on the wire Dans le main à main, le voltigeur attire tous les regards. Mais que se passe-t-il du côté de celui qui porte ? Jonathan Charlet met en lumière cette figure discrète mais essentielle du cirque. Dans un face-à-face singulier avec un tapis de réception devenu partenaire de jeu, il explore la confiance, le risque et l’attention à l’autre. Un solo sensible qui révèle la force discrète de ce [...]

Avec la compagnie Opéra Pagaï, connue pour ses spectacles en espace public, le théâtre et la scène deviennent un terrain de jeu et d’imaginaire. Dans le huis clos d’Agora, une expérience singulière commence et la réalité se laisse peu à peu traverser par la fiction. Dans une exploration immersive, les frontières se brouillent avec malice. Chacun devient le protagoniste d’une expérience unique, au coeur d’un théâtre où les histoires prennent vie, là où tout peut basculer. Avec le soutien de l'OARA - Office Artistique de la Région Nouvelle-Aquitaine représentation déconseillée aux personnes sujettes à une forte claustrophobie ainsi qu'aux personnes à mobilité réduite

Quelque chose se prépare… Pipoune et Henri installent un goûter pas comme les autres. Entre gestes minutieux, jeux corporels et rituels euphoriques, l’attente grandit autour d’une irrésistible pièce montée. Mais lorsque l’un s’absente, l’autre se retrouve seul face à la tentation. À travers le langage du clown, ce duo tendre et malicieux explore les émotions de l’enfance : le désir, la frustration, l’impatience, la colère, le rire et l’inépuisable force de l’imagination. Un spectacle drôle et gourmand, où petits et grands se reconnaissent dans cette expérience universelle : attendre quand on voudrait déjà tout dévorer. Goûter avant spectacle (inclus dans le prix du billet)

Suzanne est une enfant libre et insoumise. Avec son frère Benjamin, elle se réfugie dans la maison abandonnée de la vieille Mouna où tous deux nourrissent un mystérieux projet. Un accident vient bouleverser leur enfance : Suzanne meurt brutalement. Un silence imposé s’abat sur la famille, mais Benjamin poursuit obstinément l’oeuvre commencée avec sa soeur. Théâtre de marionnettes et d’ombres, porté en direct par une création sonore, ce spectacle sonde avec délicatesse le potentiel de la créativité face à l’absence. Une ode lumineuse à l’enfance, à la mémoire et à la nécessité de faire vivre ceux qui continuent d’habiter nos coeurs. En partenariat avec le festival Les Didascalies Avec le soutien de l’OARA - Office Artistique de la Région Nouvelle-Aquitaine

Inspirée du chef-d’oeuvre de poésie orientale classique Le Livre des Processions de Khalil Gibran. Cette création contemporaine de Walid Ben Selim réunit poésie, chant et musique dans un oratorio méditerranéen d’une ampleur monumentale. Porté par le choeur et l’orchestre des Musicales du Liban aux côtés de la pianiste et arrangeuse Agathe Di Piro, ce concert fait dialoguer tradition et modernité dans un souffle collectif où les voix célèbrent la beauté d’une langue incarnée et la ferveur des grands ensembles symphoniques. Un joyau sacré galvanisé par une constellation vocale et harmonique majestueuse ! En partenariat avec le festival Ôrizons

Pensé comme une performance pour le jeune public, Boudin interroge avec humour les conventions sociales et le sacro-saint vivre-ensemble. Claire Dosso et Sandrine Juglair revisitent les apprentissages de l’enfance : la bienséance, l’obéissance, les émotions parfois étouffées, le corps souvent bridé… Dans un jeu de transformations physiques et langagières, elles bousculent les codes qui régissent nos comportements, nos manières de bouger, de parler et d’être. Une plongée joviale au coeur des règles qui fabriquent nos relations et où chaque rire insouciant est une victoire contre la rigidité des normes. Spectacle lauréat Processus Cirque 2025

Une lumière suspendue dans les airs. Treize artistes lancés à sa poursuite. Des origines du monde à un futur imaginaire, Akoreacro compose une grande fresque vivante acrobatique et musicale sur l’éternel désir humain de dépasser ses limites. Dans une mosaïque de portés, de voltiges et de musique live, les époques se succèdent, les corps s’élancent, chutent et recommencent. À l’image de l’ostinato, ce motif musical répétitif, cette dernière création sous chapiteau fait l’éloge d’une obstination qui pousse l’humanité à construire, rêver et se réinventer sans cesse. Entre prouesse et odyssée loufoque, Ostinato signe un cirque généreux, populaire et spectaculaire, porté par une énergie collective foudroyante.