Expositions à Neufchâteau

Après quinze années comme enseignante-chercheure, Elodie Jarrier a choisi en 2023 de quitter l'analyse de l'image pour l'habiter pleinement. Sa photographie naît à la croisée de deux gestes : l'attention naturaliste portée à la faune et à la flore de Bourgogne, et une écriture visuelle plus libre, faite de pose longue, de double exposition et de flou volontaire. Le net côtoie le flou, la couleur dialogue avec le noir et blanc, l'instant décisif rencontre la durée. Elle nomme ce geste Frémissences : ce qui tremble (le frémissement), ce qui est vivant (les essences), ce qui se donne à voir (les présences). Elodie Jarrier vit et travaille à Dijon. Après quinze ans comme maître de conférences en sciences de gestion (marketing des arts et de la culture), elle se consacre depuis 2023 à la photographie d'art. Son travail, ancré dans les paysages et le vivant de Bourgogne, explore la frontière entre naturalisme et abstraction. [...]

Cette exposition réunit une série de peintures où le monde animal devient un territoire sensible, entre apparition et disparition. À travers une peinture instinctive mêlant abstraction et figuration, Matthieu Gauthier fait émerger des présences traversées par la force, la fragilité et la mémoire du vivant. Matières superposées, gestes spontanés et contrastes donnent naissance à des figures animales à la fois puissantes et vulnérables. Son travail cherche moins à représenter l’animal qu’à révéler une présence intérieure, presque silencieuse, à la frontière du visible et le l’invisible. Matthieu Gauthier développe une œuvre centrée sur la représentation sensible du vivant, où regards humains et présences animales occupent une place essentielle. Entre abstraction et figuration, sa peinture fait émerger les formes d’une matière spontanée, faite de gestes, de superpositions et d’accidents chromatiques. [...]

Golem intérieur explore la manière dont l’image de soi se construit, se transforme et se déforme au contact du regard des autres et des représentations sociales. À travers une installation mêlant sculptures en argile, sérigraphies, peintures et vidéo, l’exposition propose une série de figures en devenir : des corps façonnés, traversés par des images fragmentées, comme si la matière gardait la trace des paroles, des regards et des rôles que chacun porte en soi. La figure du Golem, créature façonnée par la main humaine, devient ici une métaphore de notre identité : une forme malléable, modelée autant par l’expérience intime que par l’environnement social. Les sculptures apparaissent comme des présences singulières, à la fois proches et étranges, portant à leur surface des fragments d’images et de signes qui évoquent les multiples couches de l’identité. [...]

Patrick Rosenstein est un artiste polyvalent qui excelle dans les domaines de la sculpture et de la peinture. Passionné par l'histoire, il puise son inspiration dans les événements passés pour créer des œuvres qui captivent et intriguent le spectateur. Sa maîtrise des formes et des textures se reflète dans ses sculptures, où chaque courbe et chaque détail sont méticuleusement travaillés pour exprimer une émotion ou une idée. Patrick Rosenstein est né à Neufchâteau en 1954. Il se forme d’abord à la sculpture sur bois, dans les Vosges, puis à la restauration des Monuments Historiques à Venise. Il s’installe en tant que tailleur de pierre et sculpteur en Meurthe-et-Moselle. Son parcours est jalonné par l’obtention de nombreux prix, lauréat d’expositions, prix remis par le 1er ministre de l’époque M. Jacques Chirac et enfin chevalier de l’ordre national de Mérite. [...]