Concerts dans les Vosges

L’autre part révèle de nouvelles perceptions, de nouvelles sensations, de nouveaux rêves. Tant au travers du lieu d’arrivée, et de ses particularités, que par l’éloignement du lieu d’origine. L’étonnement, la fascination, la nostalgie, la curiosité, l’incompréhension des étrangers détectent les cultures locales, et contribuent donc à les identifier et à les stimuler. Les frontières ont au moins cette qualité, celle d’exciter l’imaginaire. Dès sa découverte occidentale, l’Amérique a longtemps symbolisé pour l’Europe une terre d’inconnus, de fantasmes et de possibles. Aussi, ce programme musical migrant tourne autour du quatuor américain d’Antonin Dvorak, composé alors que le musicien tchèque est directeur du conservatoire de New-York (1892-1895). Thèmes folkloriques indiens, musiques de Harlem et traditions européo-bohémiennes se confrontent dans un formidable chaos formel. [...]

A partir de 5 ans Orchestre la belle image Simon Polin, direction Loïc Richard, comédien Isabelle Trancart, comédienne Le soir de Noël, deux enfants espèrent très fort que le Père Noël passera les voir. A leur grande surprise, ils découvrent au fond d’un carton un magnifique soldat de bois en forme de casse-noisette. Ni une ni deux, les enfants vont raconter l’incroyable histoire de Casse-Noisette et de la Princesse Pirlipat, ou comment deux savants fous ont parcouru le monde à la recherche d’une noisette magique ! Un conte fantastique revisité avec ingéniosité, pour nous rappeler qu’il n’est parfois pas nécessaire de posséder beaucoup pour être heureux… et que la vie n’est rien sans amour.

La Grande Sophie revient seule sur scène dans une création sensible et intimiste inspirée de son livre Tous les jours, Suzanne. Entre chansons, récits et confidences, elle revisite les moments marquants de sa vie d’artiste : ses albums, ses rencontres, ses voyages et les coulisses de la musique. Mis en scène par Johanna Boyé, ce spectacle hybride mêle lecture et musique avec humour et émotion. Un portrait sincère et touchant d’une femme qui a toujours choisi de suivre ses rêves. Retrouvez la Grande Sophie à l’issue du spectacle dans le hall pour une séance de dédicaces autour de son livre Tous les jours, Suzanne. En partenariat avec la Librairie Quai des Mots.

La Louvière (Nouvelle Salle) à Épinal Choeur de l'Orchestre du Rhin Solistes du Choeur de l'Orchestre du Rhin et de la Maîtrise de l'Opéra national du Rhin Direction : Luciano Bibiloni Le Messie et d'autres pièces de G.F. Haendel Réservations, billetterie: Office de tourisme d'Epinal et de sa Région.

Périchorèse et souffle chanté et danseuse derviche tourneur

Fêtons l'An neuf! Soliste : Thé Ould, accordéon - Direction : Bastien Stil L'Accordéon Symphonique Réservation, billetterie: Office de tourisme d'Epinal et de sa Région, 03 29 82 53 32, office.tourisme@epinal.fr

Bénabar a su s'imposer comme l'un des artistes les plus populaires et les plus appréciés de la chanson française grâce à un talent rare : celui de sublimer le banal pour en faire de la poésie.

Concert-conférence - Musique et climat Orchestre la belle image Simon Clausse, direction Samuel Bonvoisin, conférencier Fleuve emblématique, le Rhin a constitué une riche source d’inspiration pour de nombreux musiciens, en particulier pour les compositeurs romantiques allemands. Il est aussi un terrain d’étude particulièrement important pour les enjeux climatiques actuels. Grâce au dialogue entre un conférencier scientifique et un médiateur musical, nous embarquons pour une déambulation fluviale, dans laquelle chaque œuvre symphonique est mise en perspective avec des sites géographiques ou des phénomènes liés au cycle de l’eau.

Inspiré des Variations Goldberg de Bach, Into the Silence est une invitation à ralentir et à écouter autrement. Dans un dialogue subtil entre danse et musique, Yuval Pick explore l’espace invisible qui relie les corps. Portés par une gestuelle organique faite de spirales, de rebonds et de rotations, trois interprètes dessinent un paysage sensible où l’harmonie se construit pas à pas. Une création lumineuse et immersive, empreinte de douceur et d’humanité.

Le crépuscule, avec les derniers rayons du jour, pénètre dans le théâtre. Entre l'obscurité et les couleurs rouge, orange et bleue, des personnages magiques, des grillons et des mélodies classiques apparaîtront pour accueillir la nuit. Les étoiles nous feront un clin d'œil et les lumières chaleureuses des maisons s'allumeront, tandis que les plus petits, au rythme d'une mélodie subtile, fermeront les yeux et sombreront dans un sommeil doux et profond. C'est à ce moment qu'arrive le Veilleur de Nuit. Il sera chargé de donner vie aux rêves de Layla (une fillette de 10 ans). Elle verra sa poupée adorée devenir Madame Lumière. Ensemble, ils navigueront en eaux profondes, suivront le rythme de l'amour et deviendront les protagonistes d'un cirque de rue ancien et nomade. La nuit laissera place à l'aube, le moment de se réveiller et de profiter du souvenir des rêves vécus durant cette belle nuit. [...]

Ma foudre raconte l’histoire d’Olive, une jeune femme convaincue d’être aimée par un homme avec lequel elle entretient une relation imaginaire. À travers ce trouble psychique rare appelé érotomanie, Laura Mariani explore les frontières entre réalité et illusion, mais aussi le manque affectif, le désir d’être aimé et leurs conséquences sur l’entourage. Portée par six comédien·ne·s et un musicien, cette création sensible et intense questionne la puissance des sentiments et les fragiles équilibres de l’esprit humain.

Deux danseuses ouvrent aux enfants les portes d’un voyage poétique au cœur de l’Australie. Entre conte, danse et images, elles célèbrent la nature, éveillent l’imaginaire et invitent à regarder le vivant avec curiosité. Inspiré des légendes aborigènes et des paysages australiens, Le chemin du wombat au nez poilu mêle danse, récit, musique et vidéo dans une création sensible signée Joanne Leighton. Au fil de cette odyssée sensorielle, surgissent le Serpent Arc-en-ciel, les billabongs, les oiseaux éclatants et le mystérieux wombat au nez poilu, un marsupial bien réel. Sans jamais être démonstratif, le spectacle invite les plus jeunes à réfléchir à notre lien avec la Terre, à la solidarité entre les êtres vivants et aux enjeux écologiques d’aujourd’hui. Après la représentation, les familles pourront prolonger l’expérience lors d’un atelier [...]

Plongez dans l’univers du hip-hop avec un week-end festif et participatif imaginé par la Compagnie Tempor’Air. Conférence dansée, exposition, DJ set, atelier, spectacle participatif et battle kids invitent petits et grands à découvrir toute la richesse de cette culture en mouvement. Pensé par Kevin Briot, chorégraphe associé à Scènes Vosges, ce temps fort célèbre le hip-hop sous toutes ses formes, entre transmission, création et partage. Au fil des rendez-vous, artistes et publics se rencontrent pour explorer l’histoire, les codes et les multiples influences de cette culture. Le spectacle EMOI, fruit d’un projet mené avec des jeunes du territoire, met en lumière l’énergie du collectif et la force de l’expression artistique. Les amateurs pourront également s’initier à la danse lors d’un atelier accessible à toutes les générations, avant de vibrer au rythme du Battle Tempor’Air Kids, où créativité, respect et convivialité seront au cœur des échanges. [...]

Dans le cadre du festival "Épinal fait son cinéma" Orchestre la belle image Nicolas Simon, direction Auteur de l’inoubliable trilogie Kirikou, Michel Ocelot signe avec Azur et Asmar (2006) un nouveau chef-d’œuvre d’animation qui a marqué toute une génération. Inspiré des Contes des mille et une nuits, Azur et Asmar aborde des sujets de société tels que les inégalités sociales et la découverte de cultures étrangères à travers l’histoire de deux frères de lait - Azur le blond aux yeux bleus et Asmar le brun aux yeux noirs - élevés par la même femme dans un pays vert et fleuri. Séparés brutalement par la vie au sortir de l’enfance, ils vont être animés tous les deux par l’envie de retrouver la Fée des Djinns et vont embarquer dans une épopée riche en enseignements qui réunira les deux frères. L'orchestre interprètera en live la musique orig [...]

Voyage dans le romantisme allemand Tous deux passionnés par le romantisme allemand, Raphaël Sévère et Adam Laloum nous font voyager à leur manière sur les ailes du chant. Transcrivant pour clarinette et piano quelques-uns des plus beaux lieder de Schumann, Wagner et Brahms, ils nous en dévoilent, sans l’aide des mots, toute la poésie et les ineffables couleurs. Avec : Adam Laloum (piano) - Raphaël Sévère (clarinette) Oeuvres de Schumann - Wagner - Brahms Réservations, billetterie: Office de tourisme d'Epinal et de sa région, 03 29 82 53 32, office.tourisme@epinal.fr

Libère est une création de Fergessen où chanson française contemporaine, musique électro-tribale, danse et arts visuels se rencontrent dans un univers poétique et immersif. Le projet participatif À l'unisson permet à des amateurs de créer, aux côtés de Fergessen, un chœur qui prendra part aux représentations. Une expérience artistique et humaine où la musique devient un véritable espace de partage.

Célèbre Blues Brother mais aussi co-créateur du Saturday Night Live, John Belushi reste pour beaucoup une figure majeure des seventies.