Concerts à Abbeville

Une plongée dans les années 70, les années yéyé, pour clôturer cette saison. On vous embarque avec nous pour une soirée rétro. Si le coeur vous en dit, venez habillé de paillettes, fleurs géantes et autres couleurs flashy et remontez le temps en compagnie des Petites Madames et de Monokini. Et n’oubliez pas votre pique-nique pour faire une pause entre le loto et le concert. Super Loto Quine (Cnie le petites madames) Dans une atmosphère rétro des années 70, époque où le matérialisme n’avait pas encore envahi nos vies, une distribution de lots se fait. Mais ici, pas de trottinette électrique, pas d'écran plat, de panier garni, de chaîne hifi, d'objet hi tech, ou autre gadget ! Ici, à bas le matériel, place à l’essentiel ! Les tirages sont autant de chances de se délester des pressions de notre monde moderne. Gagnants ou perdants, soyez certains de remporter un moment de spectacle vivant ! Concert Pop up de Monokini Évocation immédiate des années 60, du vichy, des choucroutes et des bananes sur la tête, des dancing, de Salut Les Copains, de la déferlante américaine twist- yéyé sur la jeunesse française qui n'écoutait auparavant que la musique à Papa. [...]

Printemps 2024, The Voice, une reprise décalée du morceau Bande organisée seule au piano et tout s’est enflammé. Musicienne et chanteuse avec un sens redoutable de la punchline, les chiffres – plus de 23 millions de vues – n’ont pas déstabilisé Vernis Rouge qui, à l’ombre du déchaînement des passions des télécrochets, poursuit son chemin musical d’un sourire amusé. Vernis Rouge, nom de scène imagé à l’esthétique mordante inspiré des photographies de Guy Bourdin, c’est l’histoire d’une prise de conscience et d’une auto-proclamation. Dans le sillon d’icônes audacieuses comme Barbara ou Patti Smith qui ont osé revendiquer leur statut d’artistes sans attendre d’être plébiscitées, cette jeune artiste franco-libanaise, a imposé sa signature dans l’univers musical français. Née à Beyrouth, Manon Debs de son vrai nom, a gardé le souvenir des parfums, des couleurs et des traditions d’une culture que lui a transmis son père libanais. [...]

Après le formidable succès de la première édition, le Village de l’Hiver Opus 2 ouvre bientôt ses portes pour une nouvelle aventure artistique et collective. Tout au long de la semaine, découvrez les différents quartiers de ce village pas comme les autres, inaugurés jour après jour lors de rendez-vous ouverts au public. Un projet où la coopération entre les enfants, les artistes et les disciplines sera au cœur de chaque création. Le public pourra venir admirer le travail réalisé par tous les participants et découvrir un univers riche en surprises et en émotions. Une semaine pour célébrer la créativité, le partage et l’esprit des fêtes… Une belle façon d’entrer dans l’hiver et de lancer les festivités de fin d’année ! À vos agendas, le Village de l’Hiver vous attend !

Peace & Lobe rassemble les élèves autour d’une animation-concert alliant musique live, messages préventifs, pédagogie et humour. Quatre artistes passent en revue les musiques qui ont jalonné le 20e siècle et les évolutions technologiques qui les ont accompagnées. Membres de diverses formations musicales depuis plusieurs années, leur rencontre autour du Peace & Lobe est partie d’une volonté commune de transmettre une éducation sur la santé auditive à laquelle ils n’ont eux-même pas eu accès au cours de leurs propres parcours de musicien·nes. L’arrivée des jeux vidéo avec l’écoute individuelle au casque à volume élevé ou encore le smartphone pour s’endormir avec les écouteurs sur les oreilles, sont autant d’exemples de problématiques qui peuvent sur le long terme avoir de lourdes conséquences sur l’audition. Sans tenir un discours culpabili [...]

Les chants d’autrefois mêlent projet scolaire et concert intitulé Airs variés interprété par Nanja Breedijk à la harpe ancienne et Françoise Enock à la viole. Ce programme de musiques du 17e et 18e siècles reprend des chants anciens devenu des chants d’enfants, encore connus aujourd’hui. Les mélodies très populaires étaient souvent reprises en forme instrumentale, dont vous entendrez différentes versions. Lors des séances scolaires, les élèves auront pu découvrir des chants anciens et tracer leurs parcours. Plusieurs de ces chants seront chantés par eux, accompagnés par la harpe et la viole.

Nous commencerons la nouvelle année aux côtés de l’Orchestre de Picardie au son d’un nouvel an Viennois. On y applaudira Le Beau Danube bleu et autres incontournables signés Johann Strauss, mais pas seulement. Pour son concert du Nouvel an, l’Orchestre de Picardie met également à l’honneur Dvorak, Brahms et Smetana et leurs formidables danses symphoniques, sans oublier sa majesté la valse sous ses différents atours. Celles de Lehár et Waldteufel sont dans toutes les mémoires mais il faut aussi saluer la charmante Summertime Waltz de l’afro-américaine Florence Price et surtout ces très personnelles Valses mignonnes dues au grand talent de la compositrice alsacienne Marie Jaëll.

Laurent Voulzy revient sur les scènes des théâtres et des festivals. Un rendez-vous unique avec un artiste hors du temps, qui fait de la scène un écrin pour ses harmonies envoûtantes, où ses chansons prennent une autre dimension, entre ballades rêveuses et envolées lumineuses. Après avoir accompagné tant de moments de vie avec Rockollection, Le Soleil Donne, Belle-Île-en-Mer, Marie-Galante… tant de chansons ancrées dans les mémoires, portées par sa voix douce et ses harmonies soignées, ne manquez pas ce moment suspendu avec un artiste rare et certainement le mélodiste le plus attachant.

Touchez, écoutez, ressentez, créez, jouez ! Une journée festive placée sous le signe de la découverte et du partage ! Les enfants des écoles seront invités à explorer l’univers des percussions à travers une multitude d’activités ludiques et créatives. Au programme : découverte et essai des instruments, jeux en bois, jeux de cartes, création d’une fresque collective, ateliers de peinture… Il y en aura pour tous les goûts ! Et pour clôturer cette belle journée, un concert exceptionnel réunissant l’ensemble de percussions du conservatoire et un chœur d’enfants. Un final haut en couleur qui promet de faire vibrer petits et grands !

Les percussionnistes aiment jouer avec les autres. Cette soirée sera placée sous le signe du partage, de la découverte et de l’émotion. Une belle occasion de mettre en lumière les nombreux talents du conservatoire et de faire découvrir toute la richesse des pratiques artistiques. Les jeunes élèves monteront sur le devant de la scène pour partager leur passion, leur énergie et leur créativité. Ne manquez pas ce rendez-vous avec les talents de demain.

Quand les mots, les dessins et la musique se rencontrent… Après deux enregistrements de CD, la classe de percussions poursuit son exploration de nouvelles expériences artistiques. La classe de percussions s’associe à une autrice et à une école volontaire pour créer deux bandes dessinées originales : l’une destinée aux plus jeunes, l’autre inspirée de l’univers manga pour les plus grands. Tout au long de cette journée, les créateurs feront découvrir leurs histoires à travers des lectures, mais aussi grâce à une mise en musique originale portée par les percussionnistes. Un rendez-vous proposé dans le cadre de la Semaine de la lecture, avec plusieurs sets programmés au fil de la journée. L’art des mots, du dessin et de la musique réunis sur une même scène…

La classe de percussions poursuit son exploration des répertoires et des rencontres musicales. Après une première collaboration remarquée avec l’Harmonie de Vauchelles les-Quesnoy, les percussionnistes accueillent cette fois les harmonies de MonsBoubert et de Saint-Blimont dans l’auditorium du conservatoire. Pour cette occasion, Fabrice Bouchez a imaginé et arrangé plusieurs œuvres pour grand ensemble de percussions et harmonies autour d’une thématique commune : le voyage. Une invitation à découvrir des univers sonores variés, où le partage, la complicité et la passion des musiciens feront naître de belles émotions.

Manifestation Nationale, la Nuit des Conservatoires est un temps fort de la saison culturelle des établissements d’enseignement artistique spécialisé. Comme tous les ans le dernier vendredi de janvier, le Conservatoire de la Baie de Somme ouvre ses portes à toutes et à tous pour une soirée placée sous le signe de la découverte, du partage et de la convivialité. Cette soirée vous invite à découvrir autrement les pratiques artistiques enseignées au conservatoire, à travers la musique et la danse. Enseignants et élèves vous proposent un programme musical riche et varié, conçu pour partager avec le public leur passion et leur savoir-faire lors de cet événement.

Il y a quelque chose de pourri au royaume du Danemark. Le roi, père d’Hamlet, est mort. Le spectre du souverain défunt apparaît une nuit à Hamlet pour lui révéler qu’il a été empoisonné par Claudius, et le pousse à le venger. Cette vengeance entraînera tout le royaume du Danemark dans une tragédie sanglante. L’adaptation d’Edouard Signolet, metteur en scène, met en exergue la folie vengeresse d’Hamlet et cette rage est amplifiée par les choix musicaux aux accents résolument Rock. Cet opéracabaret tragique d’un genre résolument nouveau, mêle l’opéra baroque, rock et pop, offre, par la même occasion, une plongée inédite dans la tragédie la plus célèbre de William Shakespeare. Quatre instruments dialoguent, créant ainsi une impression d’orchestre ambulant qui permet un voyage complet et enivrant du baroque à la pop. Les musicalités de toutes époques et de tous styles vont se croiser, se mêler. [...]

Icône du rock français depuis Cargo, titre culte qui a marqué toute une génération, Axel Bauer trace depuis une route singulière, jalonnée de tubes devenus incontournables : Éteins la lumière, À ma place, Personne n’est parfait, Ici Londres... 3 millions de disques vendus, plus de 800 concerts, et une identité rock qui ne plie jamais. Après la tournée Radio Londres conclue par un Olympia triomphal fin 2023, il revient avec Grand 8, un album riche de contrastes et de sensations entre adrénaline rock, ballades en apesanteur — un voyage musical total. Véritable bête de scène et l’un des meilleurs guitaristes français, Axel Bauer livre en concert une expérience totale, un voyage à haute tension qui mêle nouveaux titres et classiques emblématique. Ses shows sont une plongée dans son univers de clair-obscur, où tension rock et émotion se rencontrent. [...]

Pour les 20 ans de Gibraltar, album paru en 2006, et véritable manifeste sur les questions migratoires et identitaires, Abd al Malik revient avec une création ambitieuse intitulée Gibraltar, identité réconciliée. Ce spectacle total fait dialoguer musique, chant, slam, rap, danse et art visuel. Abd al Malik est l’un des artistes français les plus prolifiques et il est le seul artiste hip-hop à avoir obtenu d’affilée 4 Victoires de la Musique pour chacun de ses albums solos. En 2008, il est à la fois l’Artiste de l’Année et décoré Chevalier dans l’ordre des Arts et des Lettres. Il collabore régulièrement avec des artistes aussi différents que Juliette Gréco, Laurent Garnier ou encore Ahmad Jamal. Metteur en scène, programmateur, écrivain, réalisateur, Abd Al Malik est un artiste pluri-disciplinaire qui multiplie les expériences artistiques et ne s’interdit rien. [...]

Et si les Saxophones et Saxhorns avaient été inventés pour les femmes ? Dans une reconstitution historique, Sax au féminin raconte l’histoire d’Adolphe Sax, le génial inventeur belge d’instruments de musique, et de son action en faveur des femmes musiciennes dans le Paris du 19e siècle. Ils vous emmènent aussi en voyage autour du monde à la découverte des cultures et des femmes interprètes. Des pièces classiques, populaires et jazz, répertoires d’hier et d’aujourd’hui, de compositeurs comme Richard Wagner, Hector Berlioz, Claude Debussy, Maurice Ravel… et de compositrices : Laure Micheli, Fernande Decruck, Kirsten Milenko et Céline Bonacina. Un spectacle familial inspirant, surprenant, émouvant et divertissant, qui questionne nos idées reçues.

Compay Segundo est indissociable de l’histoire de Cuba. En 80 ans de carrière, il va composer plus de 400 chansons à la gloire de son île dont certaines deviendront légendaires comme Chan Chan, Macusa ou La Flores De La Vida. En 1999 un film va changer son destin et celui de la musique Cubaine. Buena Vista Social Club, orchestré par Ry Cooder et réalisé par Wim Wenders, nous plonge dans les musiques traditionnelles et va révéler au monde entier des vies, extras et ordinaires. On découvre un artiste hors norme. Après sa mort, sa famille de cœur et de sang, décidera de continuer ce que Compay a toujours souhaité, Compay Segundo y sus Muchachos va devenir El Grupo Compay Segundo et ses infatigables compañeros vont parcourir le monde entier. Vivelo, leur dernier album comporte pour la première fois dans l’histoire du Grupo, huit titres originaux signés par Salvador Repilado, le fils de Compay, contrebassiste et directeur musical, et Maikel Dinza, artiste-producteur. [...]

Amour, Sueur et Paillettes Electrique, éphémère, inattendu ! Entre rave des enragés et fiesta des bienheureux, la troupe de L’Ultrabal réinvente le bal, entre chanson et dub, séga et hip hop, musette et électro. Entrez dans la transe d’un bal moderne, un voyage à travers les âges, les styles et les pays. L’Ultrabal renoue avec les fêtes et les liesses d’antan, lorsqu’il était encore de bon ton d’attraper les hanches de son voisin et de se laisser aller à la danse des vivants. Le public est invité à danser sur un répertoire où tout est permis ! Mêlant des compositions inédites au répertoire classique du bal, des années 1930 à aujourd’hui, L’Ultrabal nous entraîne dans une valse à mille temps qui fait briller les regards et battre les cœurs. Edith Piaf, Harry Belafonte, France Gall, The Bangles, Donna Summer, Osvaldo Farres et bien d’autres encore sont revisités aux couleurs de l’Ultrabal. [...]

Pour célébrer ses 25 ans de scène, Electro Deluxe propose une création live inédite construite autour d’une relecture de son répertoire. Le groupe puise dans l’ensemble de sa discographie pour revisiter ses titres emblématiques à travers des arrangements entièrement pensés pour offrir une expérience scénique exclusive. Formation reconnue pour ses performances live et sa capacité à fédérer des publics variés, Electro Deluxe s’impose depuis ses débuts comme une référence des scènes groove et jazz actuelles, en France comme à l’international. Porté par la générosité et l’énergie contagieuse de James Copley, une rythmique irrésistible et des cuivres explosifs, Electro Deluxe fait vibrer les scènes du monde entier avec une musique organique, sincère et profondément vivante. Ce spectacle anniversaire met en lumière l’évolution artistique du groupe tout en conservant l’énergie et l’interaction qui font sa signature sur scène. [...]

Récital tragi-comique, ou l’impossible histoire d’un violoncelliste et d’une mezzo-soprane. De répertoire pour le violoncelle et la voix de mezzosoprane, il n’existe quasiment rien, si ce n’est le lied d’Ophélie, signé Chostakovitch. Autant dire que le duo d’Albane et de Raphaël semblait mal engagé. En s’emparant des traditions pour mieux les détourner, en tressant subtilement musique savante et chanson populaire, en maniant le violoncelle tel une guitare, en modulant entre voix de tête et voix de poitrine, et en cultivant avec audace l’art de la rupture, nos deux protagonistes ont donné naissance à un programme en trois actes, à la fois insolite et envoûtant. Du baroque à la bossa en passant par la musique romantique britannique, ils proposent un voyage musical tour à tour espiègle et mélancolique.

Le French Blues All Stars, c’est du "Chicago blues" dans la lignée de B.B. King, Albert King et Freddy King. C’est du blues impétueux, électrifié. C’est le blues qui ne se laisse pas faire, du blues rageur, du blues qui par son énergie a inspiré le Rock. Les six compères connaissent intimement la scène blues hexagonale pour l’avoir sillonnée dans toutes les configurations possibles : au sein de groupes, à l’ombre de leaders charismatiques ou sous leurs propres couleurs. En toutes circonstances, ils ont montré une indéfectible fidélité à cette musique, ce blues communautaire au pouvoir cathartique qui résonne si fort et qui ne connaît plus de frontières. Pour preuve, notre French Blues All Stars qui, dix ans après un premier album live remarqué, revient avec ce nouvel opus, dans une configuration quasi identique. Composé majoritairement de [...]

Chaque apparition de l’infatigable chanteur contrebassiste des Hot Chickens, Jake Calypso, pimente un peu plus la vie des noctambules amateurs de Rock’n Roll et de Rockabilly. Aussi à l’aise en studio, Jake mène une carrière solo très féconde, riche d’une bonne dizaine d’albums et d’EP. Son projet Blues intitulé Jake Calypso Trio né en 2024 dans le mythique Sun Studio de Memphis nous a offert l’album The Roots and the Fruits où l’on retrouve Jake à la guitare et à l’harmonica. Insatiable, Jake rend un hommage vibrant au Blues du Delta en enregistrant 10 morceaux live à Greenwood - Mississippi, là où repose Robert Johnson. L’été 2026 nous a offert son dernier cadeau intitulé Give yourself a present. Rock n’Roll, Rockabilly, Rythm & Blues, Blues, Jake n’est jamais à cours de projets et transmet sa musique, toujours avec la même passion brûl [...]

Quand Mike Wheeler, l’un des guitaristes les plus en vue de la scène de Chicago depuis 15 ans et pilier du label Delmark, est accompagné de son band incroyable et d’un complice de prestige en la personne de Russ Green, harmoniciste et chanteur de grand talent, une autre figure de Delmark, l’esprit du "Chicago Blues" résonne à coup sur sur scène ! Les deux compères se connaissent bien et n’en sont pas à leur coup d’essai , ils ont enflammé les dates du Chicago Blues Summer Tour aux côtés de Peaches Staten et écument les festivals américains et européens. Leur retour sur le sol français correspondra à la sortie respective d’un nouvel album sur le mythique label de Chicago. Un concert exceptionnel !

L’Orchestre d’Harmonie d’Abbeville, constitué d’une cinquantaine de musiciens amateurs, est un orchestre réunissant des instrumentistes à vent, des percussionnistes, un contrebassiste et occasionnellement un pianiste et des chanteurs. Âgés de 13 à 85 ans, c’est autour de multiples projets basés sur un répertoire éclectique (musiques originales, de films, jazz, pop, latine…) que les musiciens répètent assidûment pour un programme de qualité qui vous fera voyager dans différents univers. Après une saison où l’orchestre a côtoyé les circassiens de l’école Jules Vernes d’Amiens ainsi que le groupe Super 5 Orkestar pour vous faire voyager dans les Balkans et ses musiques épicées, venez découvrir son nouveau programme et laissez-vous encore surprendre par l’Orchestre d’Harmonie d’Abbeville. Classe d’Orchestre du Conservatoire Baie de Somme en [...]

Compagnie des 3 valoches Accueilli sur un quai de gare improvisé, vous serez guidé par "Jean-Luc Comment, contrôleur chauffeur" du "Train-Train-Blues", pour prendre place à bord. Départ dans deux minutes! À bord d’un train bleu vous découvrirez l’histoire d’un voyage. Par les fenêtres, les paysages défilent comme des tableaux mouvants et révèlent des souvenirs d’enfance, des anecdotes liées à la famille. Dans un retour aux sources, une voyageuse ouvre ses bagages, pour redécouvrir la voix de son père, la peau de sa mère… et tout ce qui l’a construite. Un spectacle immersif qui invite le spectateur à partir pour un voyage initiatique à rebours sur des notes de blues.

Les femmes dans la musique Afro-Américaine, voici le thème de la conférence immersive et participative pour plonger ensemble dans l’histoire des voix féminines. Longtemps restées dans l’ombre de l’histoire officielle, les femmes ont pourtant été des figures essentielles dans l’évolution de la musique afroaméricaine. An Diaz propose un voyage à travers le temps pour mettre en lumière l’apport fondamental des artistes féminines, en particulier dans le Blues, véritable matrice de nombreuses musiques populaires. Des pionnières du Blues classique comme Ma Rainey et Bessie Smith aux artistes plus contemporaines, nous verrons comment ces femmes ont su s’imposer dans un monde souvent dominé par les hommes. À travers des extraits sonores, des textes et des échanges interactifs, c’est une véritable redécouverte du Blues, du Gospel, du Jazz sous un prisme féminin et engagé, pour mieux comprendre son rôle dans la construction de la musique et de la société afroaméricaine. [...]

An Díaz & Yokatta Brothers est un quatuor de blues, gospel et roots vibrant, fusionnant la voix puissante de l’auteure-compositrice-interprète argentine An Díaz, avec le talent brut de trois musiciens de blues français nordistes, inspirés par les grooves de la Nouvelle-Orléans. Soliste du chœur dans The Boulevard Gospel Singers, choriste de Lee (USA) et chanteuse principale de Nina Sessions (Hommage à Nina Simone), An a décidé de s’installer à Paris, embrassant un nouveau voyage artistique avec Yokatta Brothers, une "famille musicale" dont la passion rayonne sur scène. Leur son associe la voix dynamique d’An aux racines rythmiques du groupe dans le Blues, le Boogie, le Jazz et l’excitation du Gospel. Gagnant du premier prix au Blues Challenge, le groupe a également remporté le prix du Heroes Challenge et le prix Bluestracje au Mississippi Blues Trail Challenge au Cahors Blues Festival. [...]

L’Américaine Beverly Jo Scott revient avec un spectacle inédit, résolument féminin, où l’intime se mêle à l’intense. Pour cette aventure, elle s’entoure de trois chanteuses, auteures-compositrices et musiciennes : Gaëlle Mievis, Claire Joseph et Skye. Depuis des années, leurs chemins se croisent au fil des routes, des scènes et des studios, entre les États-Unis, la Belgique et la France. C’est lors d’une soirée musicale en Alabama, à l’été 2024, que la magie opère. L’alchimie est immédiate, le public subjugué. Avec les Divine Rebels, Beverly Jo, Claire, Skye et Gaëlle offrent un voyage musical vibrant, où se mêlent émotion pure, intensité et complicité, portées par de sublimes harmonies vocales. Un quatuor où chaque voix répond à l’autre, sur scène comme dans le souffle d’une même histoire.

La Baie de Somme est depuis longtemps un territoire tourné vers la musique. Et qui de mieux que les orchestres d’harmonies pour représenter cet art de vivre et de partage ? Actuellement au nombre de cinq (Abbeville, Cayeux-sur-Mer, Mons-Boubert, Saint-Blimont et Vauchelles-les-Quesnoy), ces ensembles composés de musiciens amateurs et bénévoles sont une véritable vitrine pour la diffusion et l’apprentissage de la musique dans notre territoire. C’est dans cet esprit qu’une carte blanche regroupant les quatre harmonies du territoire rural leur est proposée et l’occasion de vous faire découvrir leur style, leur énergie et leur qualités artistiques.

Vous allez en voir de toutes les couleurs dans ce programme intitulé Émotions. De la joie la plus pure avec l’ouverture du Barbier de Séville (1775) de Rossini en passant par la colère des infernales Furies de Gluck. C’est à un véritable bal des émotions et des sentiments auquel l’Orchestre de Picardie nous invite. La soirée sera consacrée à la redécouverte de l’ouverture comique Les Deux Jalouses (1813) de Sophie Gail mais aussi une certaine idée de la tendresse avec l’Andante (1778) de Mozart, un air d’opéra imaginaire interprété par le flûtiste solo François Garraud sans oublier la légendaire et très méditative Cathédrale engloutie (1910) de Debussy. Avant que l’orchestre n’interprète au complet le Concert (1927), page virevoltante d’Albert Roussel, l’altiste solo Marie-Claire Rannou nous fera monter les larmes aux yeux avec le déchira [...]

De Radio Minus Au carrefour du DJ set jeune public, du bal populaire et du concours de danse, Turbo Minus est le nouveau projet intergénérationnel et interactif pour lequel Radio Minus entreprend de mixer et remixer sa collection unique de trésors cachés du disque pour enfants. Fidèle à son esprit ludique et défricheur, l’équipe mettra donc le turbo pour vous faire danser en explorant ce volet singulier de la production musicale, le tout porté par des images animées, graphiques et colorées qui prolongent la fête. Un Dj set aussi innovant que percutant où les styles s’entremêlent et se répondent au gré des trouvailles sonores venues des quatre coins du monde et de l’énergie du dancefloor. C’est parti pour une surprise partie made in 2027 !

Après La Vingtaine, son premier disque qui installait Mentissa dans le paysage pop francophone, porté par un succès fulgurant, ces dernières années ont agi comme un révélateur. La tournée, les scènes à répétition, la confrontation au public... l’expérience du live lui a appris ce que le studio ne dit pas toujours : ce qui résonne, ce qui retient, ce qui libère. Enfants Difficiles, marque une nouvelle ère. L’enfance, la famille, l’identité, la colère, le besoin de contrôle, l’amour comme refuge. Mentissa écrit pour se libérer. Si EgWhite (Céline Dion, Sam Smith, Kylie Minogue ou Adele) ou le duo Romain Descamps/Egil Franzen (Adé,Yseult) ont de nouveau collaboré avec elle sur quelques titres, c’est surtout Jean-Étienne Maillard (membre du groupe électro BLOW et compositeur pour Ben Mazué ou Bon Entendeur) et Noé Preszow qui ont permis à Mentissa de trouver le son et l’esprit de ce second album. [...]

Embarquez pour un fascinant voyage au cœur de la Renaissance, sur les traces de Nicolas de Nicolay, géographe du roi Henri II, parti pour une longue traversée de la Méditerranée à destination de Constantinople. De port en port, il consigne avec curiosité les paysages, les peuples, les coutumes et les musiques qu’il découvre. Inspiré de ce précieux récit de voyage, le spectacle Navigations & Pérégrinations, 1551 fait revivre cette aventure à travers un dialogue entre récits, musiques et chants. Au fil des escales, le spectateur est invité à partager l’étonnement du voyageur de la Renaissance et à découvrir la richesse des échanges entre Orient et Occident, à une époque où la Méditerranée était un extraordinaire carrefour de civilisations. La Caravelle des Arts accueille Michèle Claude, spécialiste des percussions anciennes et traditionnelles. [...]