Sept cabanes, une balade sonore et une installation-performance qui racontent sous une forme inattendue les paysages et la transformation des milieux naturels. Pendant des mois, Barbara et Sarah Métais-Chastanier ont arpenté les paysages de la Corrèze. Longues marches, enquêtes au long cours, rencontres avec les habitantes et habitants : de ce travail patient naît Les Enchevêtré·e·s – un bivouac sonore. Au cœur du parc arboré de Baroja, sept cabanes monumentales accueillent le public. À l’intérieur, les récits et paroles rapportés tracent une cartographie documentaire, graphique et sonore. Tout autour, les pièces sonores prennent différentes formes : balades immersives, performances ou ateliers. Autant d’invitations à explorer la transformation des paysages en ressources ou en marchandises, mais aussi à interroger ce qui résiste : les biens communs, les modes de subsistance partagés. [...]

Petite sœur de la génération Nouvelle Scène Française, Buridane est une auteure-compositrice au parcours émérite : Chantier des Francos, Prix Adami, lauréate du FAIR, coup de cœur de l’académie Charles Cros, un passage remarqué au festival d’Avignon. Mais attention, si elle écrit pour les rescapés de la vie, les âmes gothiques et les Virgin Suicides, ne croyez pas pour autant que c’est de la musique pour se pendre. C’est tout le contraire. C’est plutôt comme une danse tribale faite pour chasser les mauvais esprits et faire venir la pluie. Des chansons vaudous, des chansons qui lavent. Des chansons faites pour se dire que ça vaut le coup de se laisser faire, défaire et refaire par la vie. Faites pour laisser passer la lumière, faites pour les fous fêlés et les optimistes qui s’ignorent. Après "Pas fragile" et "Barje Endurance", elle revient avec un nouvel album "Colette fantôme". [...]

Depuis plus de trente ans, Erwan Naour trace une trajectoire singulière au sein de la scène alternative française. Cofondateur des Hurlements d’Léo et de Wallace, il développe au fil des années une écriture sensible et incarnée, portée par une voix immédiatement reconnaissable et une présence scénique intense. Aujourd’hui, avec ce nouveau projet en son nom, il explore une forme plus personnelle, où la chanson se déploie entre dépouillement acoustique et textures contemporaines. Guitares, machines, boucles et matières électroniques composent un univers organique, à la fois fragile et tendu. Sur scène, les titres guitare-voix côtoient des arrangements plus amples et des climats électriques, dans une recherche constante de mouvement, de respiration et de contraste. Une manière libre d’habiter la chanson française, sans nostalgie ni posture.

Après quatre années d’activité continue, le groupe présente son premier album, "Now", fidèle reflet de son identité actuelle, avec 7 compositions originales et 3 reprises de grands classiques du blues, revisitées avec une approche personnelle. Leur son s’ancre dans la tradition du blues tout en explorant librement les frontières du rock et de la pop. Il en résulte une proposition fraîche, contemporaine et solide, portée par une connaissance approfondie du genre. Avec Jac (guitare et chant), Louise Tossut (basse et chœurs) et Iban Larreboure (batterie).

Ke Lepo, l’alter ego musical d’Alejo Orbegozo, explore l’univers du synthétiseur et de la musique électronique depuis plusieurs années. En décembre 2023, il sort Izpi, son premier album sous le label Forbidden Colours Diskoetxea, mêlant électronique expérimentale, avant-garde et synthwave pour créer des textures sonores propices à l’introspection. Influencé par des artistes comme James Holden, Four Tet et Burial, sa musique se distingue par l’expérimentation et l’improvisation. Il présente Izpi sur scène avec le batteur Félix Buff, apportant une nouvelle dimension énergique et dynamique à ses compositions, mêlant synthétiseurs et percussions en temps réel pour offrir une expérience plus viscérale aux auditeurs.

La Pietà défend une chanson française viscérale, où l’intime rencontre l’énergie du rock. À travers des textes bruts et sensibles, elle explore nos failles, nos colères et nos élans de liberté, transformant l’imperfection en force. Entre fragilité et intensité, son univers peut évoquer l’émotion de Pomme, le grain de folie de Catherine Ringer, l’énergie de Izïa ou Shaka Ponk, avec une plume et une identité résolument singulières. Son dernier album "Libre" est sorti en septembre 2026.

Retour sur le parcours d’un des grands philosophes du XXème siècle dont on fête cette année le centenaire de la naissance. Concevant la philosophie comme un diagnostic portant sur le présent, il explore des lieux, des pratiques et des pensées jusqu’alors largement ignorés : asile, prison, sexualité, et fabrique des outils de pensée dont il désirait que chacun puisse se servir. Dans le cadre des conférences de philosophie proposées par Christophe Lamoure, professeur de philosophie.

Vincent Bosler (The Hyènes, Bosler & Fordson, Pog Mahone, The Very Small Orchestra, etc.) présente un one-man-band sincère, drôle et entraînant, à la limite du one man show parfois, entre folk rugueux et blues des trottoirs. Sortie d’album "The Lonesome Zero" aux Écuries de Baroja en présence des invités présents sur l’album : Lolita Del Monteil, Juliette (Ring of Cash), Faeshara, Lazy Felisa, Guillo et bien d’autres.

Le nom de Gramsci circule dans l’espace médiatique et politique. Beaucoup, appartenant à des courants idéologiques très différents, s’en réclament ou s’y réfèrent. Mais qui était ce philosophe italien de la première moitié du 20ème siècle, emprisonné alors qu’il combattait le fascisme de Mussolini ? Dans le cadre des conférences de philosophie proposées par Christophe Lamoure, professeur de philosophie.