Patrick Rosenstein est un artiste polyvalent qui excelle dans les domaines de la sculpture et de la peinture. Passionné par l'histoire, il puise son inspiration dans les événements passés pour créer des œuvres qui captivent et intriguent le spectateur. Sa maîtrise des formes et des textures se reflète dans ses sculptures, où chaque courbe et chaque détail sont méticuleusement travaillés pour exprimer une émotion ou une idée. Patrick Rosenstein est né à Neufchâteau en 1954. Il se forme d’abord à la sculpture sur bois, dans les Vosges, puis à la restauration des Monuments Historiques à Venise. Il s’installe en tant que tailleur de pierre et sculpteur en Meurthe-et-Moselle. Son parcours est jalonné par l’obtention de nombreux prix, lauréat d’expositions, prix remis par le 1er ministre de l’époque M. Jacques Chirac et enfin chevalier de l’ordre national de Mérite. [...]

Après quinze années comme enseignante-chercheure, Elodie Jarrier a choisi en 2023 de quitter l'analyse de l'image pour l'habiter pleinement. Sa photographie naît à la croisée de deux gestes : l'attention naturaliste portée à la faune et à la flore de Bourgogne, et une écriture visuelle plus libre, faite de pose longue, de double exposition et de flou volontaire. Le net côtoie le flou, la couleur dialogue avec le noir et blanc, l'instant décisif rencontre la durée. Elle nomme ce geste Frémissences : ce qui tremble (le frémissement), ce qui est vivant (les essences), ce qui se donne à voir (les présences). Elodie Jarrier vit et travaille à Dijon. Après quinze ans comme maître de conférences en sciences de gestion (marketing des arts et de la culture), elle se consacre depuis 2023 à la photographie d'art. Son travail, ancré dans les paysages et le vivant de Bourgogne, explore la frontière entre naturalisme et abstraction. [...]

Golem intérieur explore la manière dont l’image de soi se construit, se transforme et se déforme au contact du regard des autres et des représentations sociales. À travers une installation mêlant sculptures en argile, sérigraphies, peintures et vidéo, l’exposition propose une série de figures en devenir : des corps façonnés, traversés par des images fragmentées, comme si la matière gardait la trace des paroles, des regards et des rôles que chacun porte en soi. La figure du Golem, créature façonnée par la main humaine, devient ici une métaphore de notre identité : une forme malléable, modelée autant par l’expérience intime que par l’environnement social. Les sculptures apparaissent comme des présences singulières, à la fois proches et étranges, portant à leur surface des fragments d’images et de signes qui évoquent les multiples couches de l’identité. [...]

Cette exposition réunit une série de peintures où le monde animal devient un territoire sensible, entre apparition et disparition. À travers une peinture instinctive mêlant abstraction et figuration, Matthieu Gauthier fait émerger des présences traversées par la force, la fragilité et la mémoire du vivant. Matières superposées, gestes spontanés et contrastes donnent naissance à des figures animales à la fois puissantes et vulnérables. Son travail cherche moins à représenter l’animal qu’à révéler une présence intérieure, presque silencieuse, à la frontière du visible et le l’invisible. Matthieu Gauthier développe une œuvre centrée sur la représentation sensible du vivant, où regards humains et présences animales occupent une place essentielle. Entre abstraction et figuration, sa peinture fait émerger les formes d’une matière spontanée, faite de gestes, de superpositions et d’accidents chromatiques. [...]

Plan B est une histoire de mots. Ou même, disons carrément une aventure de lettres. Jalonnée de péripéties, de jeux de mots et de rebondissements sémantiques à tout va, vous ne saurez plus où donner de la tête ! * Un pupitre. Un livre. Des lettres. Tandis que celles-ci chantonnent gaiement dans le jardin, un drame va survenir et perturber la quiétude de ce mardi printanier. Qui pourrait avoir intérêt à orchestrer ce terrible assassinat ? Où peut-iel bien se cacher ? En un mot, Plan B est une histoire sans mots dits ni mots doux, truffée de non-dits, qui raconte tantôt à demi-mots, tantôt à mots couverts, la poursuite infernale d’une suspecte par une inspectrice obstinée, qui elle, ne semble pas avoir dit son dernier mot... *Attention, tout ceci est à prendre strictement au pied de la lettre. La Petite Hurlante c’est autant la gamine qui tente de dire sa vérité coûte que coûte, que la vieille dame qui refuse de laisser sa voix se faire enterrer. [...]

Spectacle à partir de 4 ans. Une petite fille capricieuse refuse de se laver les dents‚ quand soudain‚ elle découvre dans sa salle de bain un monstre en train de se laver les dents. Et oui‚ même les monstres se lavent les dents‚ sans quoi... ils risquent de faire la connaissance d’un monstre bien plus terrible : les caries ! Un album rempli d’humour‚ de bêtes monstrueuses et de grandes dents‚ pour apprendre l’importance de se brosser les dents et considérer à tout jamais les dentistes comme des super héros. La Cie Héliotrope Théâtre dévoile sa nouvelle création jeune public. Les marionnettes se transforment, prennent des tailles XL et semblent tout droit sorties de l’album jeunesse éponyme qui a inspiré ce spectacle.

Spectacle conseillé à partir de 14 ans. A travers ce seul en scène qui mêle humour, théâtre et danse, Stan, au civil Christophe Carotenuto, incarne des œuvres d'art, mais surtout ce que chaque œuvre lui fait ressentir, en inventant un récit qui se nourrit de la véritable histoire de l'œuvre tout en tutoyant notre époque. Chaque œuvre humanisée s'empare d'un thème avec sa propre voix et son propre langage corporel. Ce spectacle a fait un passage remarqué au Festival du Chaînon Manquant et s'est joué à ce jour 230 fois, recevant un très bon accueil en France et en Suisse. "Et si les œuvres d'art pouvaient parler ?" continue sa tournée, nous invitant à un partage d’émotions, de réflexions et de rires.

Le crépuscule, avec les derniers rayons du jour, pénètre dans le théâtre. Entre l'obscurité et les couleurs rouge, orange et bleue, des personnages magiques, des grillons et des mélodies classiques apparaîtront pour accueillir la nuit. Les étoiles nous feront un clin d'œil et les lumières chaleureuses des maisons s'allumeront, tandis que les plus petits, au rythme d'une mélodie subtile, fermeront les yeux et sombreront dans un sommeil doux et profond. C'est à ce moment qu'arrive le Veilleur de Nuit. Il sera chargé de donner vie aux rêves de Layla (une fillette de 10 ans). Elle verra sa poupée adorée devenir Madame Lumière. Ensemble, ils navigueront en eaux profondes, suivront le rythme de l'amour et deviendront les protagonistes d'un cirque de rue ancien et nomade. La nuit laissera place à l'aube, le moment de se réveiller et de profiter du souvenir des rêves vécus durant cette belle nuit. [...]

Trois femmes. Trois générations. Trois âges de la vie liés à la terre, au vivant, et à ce qui nous relie à nos fondations, nos morts et nos héritages. Ma mère, jardinière infatigable, cultive la terre avec amour, persévérance et une patience infinie. Ma fille, adolescente en quête de sens, grandit, rêve et se construit. Et moi, entre elles deux, j’écris des histoires pour les vivants, toujours connectée aux morts, aux racines, à l’invisible. Dans “Paysages souterrains”, nous interrogeons ce lien précieux à nos fondements : comment la terre, nourricière et refuge, soigne nos blessures, traverse les générations, et transforme nos angoisses en promesses d’avenir. Chaque génération porte son lot de doutes, de souffrances, mais aussi d’espoirs. Ensemble, nous nous soutenons. Ensemble, nous cultivons. Trois récits qui se croisent et se répondent, traversant le cycle des saisons comme une métaphore du cycle de la vie. [...]

Plongez dans l'univers de Shakespeare, où amour, trahison et quiproquos s'entrelacent. Considérée comme la première comédie de Shakespeare, Les Deux Gentilshommes de Vérone rassemble déjà tous les ingrédients qui feront les grandes comédies shakespeariennes à venir : Valentin et Protéo sont amis, Protéo est amoureux de la Milanaise Julia et Valentin est amoureux de la Véronaise Silvia. Seulement quand Protéo quitte Milan pour rejoindre Valentin à Vérone, celui-ci trahit son ami et courtise la fiancée de ce dernier : Sylvia (en oubliant Julia)… Les spectateurs font partie intégrante de l'intrigue ; ces derniers seront les acteurs de l'histoire. Un peu à la manière du livre dont vous êtes le héros, ils choisiront les destins des personnages qu'ils auront sous leurs yeux. En tout, les personnages pourront être ballotés dans 24 fins possibles, toutes liées à l'univers Shakespearien. [...]

Mme Train est la plus grande spécialiste en France des contes de fées. Elle en connaît 998 sur le bout des doigts. Assistée de la dévouée -mais un brin maladroite- Mlle Carton, elle propose une conférence sur les contes aussi instructive qu’interactive. Pourtant, l’imprévu va mettre à mal le déroulé de sa présentation et donner à entendre des versions inédites du Vilain petit Canard, d’Hansel et Gretel et de Blanche-Neige. « Sans jamais dénaturer les contes de leur propos et avec une énergie réjouissante, la Cie du Détour réussit à aborder ce qui fait essence dans ces récits séculaires : l’acceptation des différences, l’initiation, l’émancipation. On vous raconte des histoires s’avère être un spectacle intelligent et irrésistible de drôlerie ».

Un personnage / Trois fois le même lieu / Trois époques Dans son décor minutieux et onirique, « Sans Temps… » offre une traversée du siècle dernier jusqu’à nos jours, au travers du quotidien d’un personnage candide. Quelque part entre Tati et Chaplin, nous portons un regard tendre et acéré sur les bouleversements qui attendent notre personnage et les spectateurs. Bazar Forain sonde notre imaginaire collectif, dans un spectacle immersif, teinté d’humour et de poésie.