7WEEKS < Heavy Rock – Limoges > À l’aube de la sortie de leur prochain album, 7WEEKS confirme son évolution vers un heavy rock toujours plus direct et percutant. Après Going Back Home, réalisé par Adrian Bushby (Foo Fighters, Muse), le trio affine encore son identité : une musique brute, sans artifices, portée par un songwriting efficace et une énergie scénique forgée sur les routes de France, d’Europe et du Royaume-Uni (Hellfest, Dour, Motocultor…). Indépendant depuis ses débuts et basé à Limoges, 7WEEKS poursuit son parcours avec exigence et constance, s’imposant comme une valeur sûre du rock français, prêt à franchir une nouvelle étape avec ce prochain opus "Going Back Home" qui sortira le 18 septembre sur leur propre label F2M Planet.

Dans ce spectacle, les contes nous emmènent à la découverte d'autres perceptions du monde : les arbres sont amis, le caillou est vivant, des larmes font renaître une forêt. La flûte traversière et les effets sonores amplifient les émotions du récit et immergent le spectateur dans chaque histoire. La compagnie GRIM souhaite semer des mots comme des graines pour contribuer à protéger notre planète.

Accompagné par Patricia, chaque enfant choisira son morceau préféré dans une liste constituée d’une quarantaine de références. Pour notifier leur choix, ils devront agir sur la scénographie de manière ludique. Parmi quatre monstres originaux, chaque enfant incarnera celui qu’il a choisi, par un maquillage simple et évocateur. Lucie les accompagnera dans la transformation puis dans l’attente avant la boum. À partir de là, on entre, un échauffement express, un décompte et la boum est lancée. La boum La Boum démarre par une découverte musicale entrainante et un des morceaux sélectionnés par les enfants. Lucie propose des chorégraphies « souterraines » dont les enfants peuvent s’imprégner s’ils le souhaitent. Au milieu d’un morceau, le son s’arrête… Que faire quand la musique s'arrête ? Les enfants pourront-ils sauver la boum ? Amené·es à choisir les morceaux sur lesquels danser, ils et elles se transforment ensuite en monstres imaginaires — Mono, Môstache, Cyclo & Bouh — pour rejoindre la piste de danse. [...]

NASTYJOE < Indie/Post-punk – Bordeaux > Entre indie et post-punk, NASTYJOE convoque The Cure, Blur ou Fontaines D.C. Des concerts intenses, sans fioritures, qui vont droit au but. Après un premier EP et une centaine de dates à travers la France, sélectionnés aux iNOUïS du Printemps de Bourges et au Prix Chorus, NASTYJOE revient avec The House, premier album taillé pour la scène. Post-punk dans l'énergie, introspectif dans l'écriture — les murs vibrent, les émotions prennent corps. Une expérience live à ne pas manquer. CAÏMAN < Dreamfolk/Indie sorcellerie – Lyon > Quelque part entre Patti Smith, Marika Hackman et Liz Fraser des Cocteau Twins — Caïman tisse des incantations crépusculaires, traversées de métamorphose et de magie. Folk-rock éthéré, dreampop gothique, guitare électrique dense : sa musique fait danser les ombres et appelle les fantômes, sans tristesse, comme une ode à la vie et à la solidarité. [...]

Dear Pola < Indie Folk – Valence > Dear Pola est le projet de Mary, autrice-compositrice-interprète et poétesse originaire de la Drôme. Entre folk dépouillée et mélancolie moderne, elle explore la mémoire, les liens et la difficulté à dire. Autodidacte, elle a développé un jeu de guitare en picking et open tuning, riche et organique, qui dialogue avec ses textes et porte les émotions au-delà des mots. Après un premier EP Ma Part du Ciel (2023), Dear Pola prépare la sortie de son premier album en Octobre 2026. Ses chansons, écrites en anglais, deviennent une expérience émotionnelle et sensorielle : un espace de réconciliation entre fragilité et force. Sur scène, seule avec sa guitare, elle propose une folk intime et incarnée, où chaque morceau se déploie comme un poème vivant, dans une sincérité brute et un geste profondément personnel.

PETER KERNEL < Post-pop-art-punk – Suisse/Canada > Aris Bassetti et Barbara Lehnhoff rythment nos vies de disques et de shows depuis 2005. Parfois tendre, souvent dur, tempétueux ou caressant, leur noise rock est une perle de créativité avec des instruments pourtant très simples : basse, guitare, batterie, chant. Sur scène, le trio fait traverser des émotions qui vont de la rage aux larmes, de la tension à l'euphorie en passant par le rire. En 2008, ils sortent leur premier album How To Perform A Funeral, suivi de l'EP The Ticket en vinyle 10'' en 2009, tous deux sur leur propre label On The Camper Records. En 2011, White Death & Black Heart, co-publié avec le label français Africantape, les propulse au cœur de la scène musicale européenne et nord-américaine. Thrill Addict (2015) enfonce le clou : concert de lancement à Paris à guichets fermés, album réimprimé en quelques mois. [...]

SCHLAASSS < Volvocore – Saint-Étienne > La légende dit que Charlie Dirty et Daddy Schwartz se sont rencontrés en 2012, dans un colloque de développement personnel par le yoga du cri. C'est suite à cette rencontre coup de foudre qu'ils forment le groupe Schlaasss avec Kiki, le beat-maker-gourou spécialisé dans le coaching par massage intérieur, et Mekki, enfant indigo vidéaste au taux vibratoire exceptionnel. Certains les comparent à Sexy Sushi qu'ils n'ont jamais écouté, d'autres à Stupeflip dont aucun membre du groupe ne connait plus de 2 titres, certains parlent de punk, oui peut-être, si tu ne cherches pas une reconstitution historique avec uniforme. D'autre parlent de rap, ça peut marcher vu que rap ça veut plus dire grand-chose. Toujours est-il que le groupe Schlaasss se moque de tout, du punk, du rap, de Monoprix, Casino, Prisunic, Total, de ce qu'il faut et ne faut pas dire pour être accepté dans un village de consanguins. [...]

PAR.SEK < Électropunk – Paris > Déposé sur Terre lors d’une éclipse solaire, l’ADN de PAR.SEK est hybride. À la croisée du masculin et du féminin, de l’électro trash, de la dorure sur logiciel et de la chanson à texte, Simon et Manon créent une matière cosmique pour les yeux et les oreilles. « L’univers est tout rempli de trous, ça se voit quand on zoome. » Le projet de pop alternative naît en 2019 à l’initiative de Simon, qui a étudié l’informatique musicale. Il est rejoint par Manon, formée à l’école Louis-Lumière, qui transforme chaque concert en show hypnotique – et devient une voix à part entière du projet. Révélé dans la sélection des iNOUïS du Printemps de Bourges, le duo basé entre Paris et Clermont-Ferrand croise des influences allant d’Ascendant Vierge à Yelle, en passant par Sexy Sushi ou Kompromat, Vitalic, Philippe Katerine et Odezenne. [...]