Hérault : Les Festivals de toutes sortes

Jeune virtuose de la flûte, J.A. Jayant est flûtiste, collaborateur, pédagogue et compositeur. Il se produit aux quatre coins du monde et contribue à populariser l'art de la flûte. Véritable ambassadeur mondial de la musique indienne, Jayant s'est produit et a captivé le public lors de nombreux événements prestigieux et festivals en Inde et à travers le monde. Rendez-vous au Couvent d'Azillanet pour assister à son concert.

Le Ciné-Club « Le Cinéma est à nous », animé par l’association Brand à Part avec le soutien de la commune de Balaruc-le-Vieux, vous invite à une projection gratuite au Forum le samedi 21 novembre 2026 à 18h. Le film : Le Règne Animal Dans un monde en proie à une vague de mutations qui transforment peu à peu certains humains en animaux, François fait tout pour sauver sa femme, touchée par ce mal mystérieux. Alors que la région se peuple de créatures d’un nouveau genre, il embarque Émile, leur fils de 16 ans, dans une quête qui bouleversera à jamais leur existence. Un film de Thomas Cailley, avec Romain Duris et Paul Kircher — 2023 — 2h10. Prix du jury et prix SACD au Festival de Cannes 2023. Un ciné-club pour tous Chaque séance est animée par l’association Brand à Part, qui porte un regard curieux et engagé sur le cinéma. Entrée libre, à [...]

Véritable caméléon de la pop, Venus VNR s'empare des codes qui l'inspirent pour façonner des histoires et des refrains qui prennent aux tripes. Fondé par un ancien membre de Thérapie Taxi, groupe nommé aux Victoires de la Musique 2019, et révélé par le label de Stupeflip, le duo s'est rapidement imposé sur la scène pop française, cumulant plus de deux millions de streams et multipliant les collaborations, les festivals et les premières parties. À la fois actuel et iconoclaste, Venus VNR porte un regard acerbe sur notre époque, qu'il enveloppe d'une pop aux accents électroniques, mélodramatiques et tragicomiques. C'est franc, délicat, sincère… et diablement addictif.

Jeudi 19 novembre à 20h30 salle la Tuilerie Audrey Vernon - Noces de cristal 15 abs après Comment épouser un milliardaire (500 représentations !), Audrey Vernon célèbre ses noces de cristal... avec le capitalisme (et son époux, 33ème fortune mondiale). Un anniversaire de mariage qui offre l'occasion de faire un point sur 15 ans de croissance : des inégalités, du nombre de milliardaires et de leur influence dévastatrice. Cocktail huppé, karaoké déjanté et bunker VIP : plongez dans l'univers des 0,001% des plus riches, où les inégalités sont une fête et la planète une ligne de crédit. Un spectacle impécablement documenté qui : - décrypte les règles absurdes du monde des ultra-riches - dévoile la face cachée du bonheur occidental - permet de mieux comprendre les rouages d'une machine folle lancée à toute vitesse vers l'abîme d'un monde à + 4°. [...]

Jeudi 19 novembre à 20h30 salle la Tuilerie Audrey Vernon - Noces de cristal 15 abs après Comment épouser un milliardaire (500 représentations !), Audrey Vernon célèbre ses noces de cristal... avec le capitalisme (et son époux, 33ème fortune mondiale). Un anniversaire de mariage qui offre l'occasion de faire un point sur 15 ans de croissance : des inégalités, du nombre de milliardaires et de leur influence dévastatrice. Cocktail huppé, karaoké déjanté et bunker VIP : plongez dans l'univers des 0,001% des plus riches, où les inégalités sont une fête et la planète une ligne de crédit. Un spectacle impécablement documenté qui : - décrypte les règles absurdes du monde des ultra-riches - dévoile la face cachée du bonheur occidental - permet de mieux comprendre les rouages d'une machine folle lancée à toute vitesse vers l'abîme d'un monde à + 4°. [...]

L'Espace Lally présente FLOU, une exposition réunissant sept photographes internationaux autour de ce qui échappe à une image parfaitement nette : mouvement, mémoire, rêve et perception. Avec Roger Ballen, Louis Oké-Agbo, José Ángel Vincench, Eustáquio Neves, Louis Bacou, Roberto Stephenson et Josué Azor, l’exposition mêle mise en scène, expérimentation et témoignage. Entre regards internationaux et ancrage local, FLOU invite à dépasser les apparences et à questionner notre manière de regarder le monde. Dans le cadre du Festival photo Hors Cadre.

Laurent Voulzy fait son retour sur scène avec une nouvelle tournée ! Après une pause consacrée à l’écriture et à la composition, l’artiste retrouve les théâtres et les festivals pour partager ses rêves acoustiques et électriques. De "Rockollection" à "Belle-Île-en-Mer", "Marie-Galante", en passant par "Le Soleil Donne", retrouvez ses mélodies intemporelles dans un concert tout en douceur, en émotion et en harmonies envoûtantes.

Formé en 1974, The Stranglers s'est imposé comme l'un des groupes les plus influents de l'histoire du rock britannique. Si leur attitude brute et sans compromis a inspiré le mouvement punk de la fin des années 1970, leur identité musicale a rapidement dépassé les frontières du genre. Entre mélodies accrocheuses, énergie sombre et sonorités singulières, le groupe a créé un univers unique qui continue de séduire plusieurs générations de fans. Leurs trois premiers albums – Rattus Norvegicus, No More Heroes et Black and White – publiés en seulement treize mois, ont donné naissance à des titres devenus incontournables comme « Peaches », « No More Heroes » ou « Walk On By ». Au fil des décennies, d'autres classiques tels que "Golden Brown", "Always The Sun" et "Strange Little Girl" ont confirmé leur statut de légende, avec 24 singles et 20 albums classés dans le Top 40 britannique. [...]

Projection du film "Underground" d'Emir Kusturica, dans le cadre du cycle Gipsy. Récompensé par la Palme d’or au Festival de Cannes en 1995, Underground est un chef-d’œuvre du cinéma européen. Dans une fresque épique et démesurée, Emir Kusturica mêle amour, amitié, trahison et folie sur fond de cinquante années d’histoire de l’ex-Yougoslavie. De la Seconde Guerre mondiale aux conflits des Balkans, deux amis voient leurs destins bouleversés par un mensonge qui les enferme pendant des décennies dans une réalité façonnée de toutes pièces. Entre fanfares enivrantes, banquets démesurés, humour burlesque et tragédies profondes, Kusturica compose un univers baroque où le rire côtoie sans cesse le drame. À la fois fable politique, conte surréaliste et célébration extraordinaire de la vie, Underground est une œuvre d’une puissance visuelle et émotionnelle rare. [...]

Quatre clowns, quatre solos, quatre voix qui se répondent pour donner naissance à une seule et même œuvre. Inspirée des peintures de Joan Mitchell, de la dramaturgie de Samuel Beckett et des Quatre Saisons de Vivaldi, cette création se déploie en quatre tableaux, chacun proposant une approche singulière de la quête de sens et de l'existence. La compagnie Doré développe une démarche artistique à la croisée du clown et des écritures contemporaines. Les arts plastiques, la musique, la danse et la poésie nourrissent ses créations, faisant du dialogue entre les disciplines le cœur de son identité. Cette recherche sensible et exigeante est aujourd'hui présentée sur des scènes labellisées et dans des festivals de dimension internationale.

À travers un dispositif mêlant manipulation, concert live et burlesque, les artistes donnent vie à un duo de personnages traversés par la mémoire, la voix et le temps. Attachées à leurs racines siciliennes, elles revisitent un répertoire traditionnel chargé d’émotion, porté par les sons d’un synthétiseur analogique, d’une guitare et d’un tom basse. Peu à peu, le plateau devient un espace de transmission sensible, où les chansons resurgissent comme des fragments de vie. Entre humour tendre et profondeur musicale, le spectacle compose un concert marionnettique singulier, où la vieillesse n’est pas un effacement mais une puissance expressive, libre et vibrante. En collaboration avec La Cigalière dans le cadre du Festival Chants d’Hiver et de Femmes. Avec : Emmanuelle Ader, Rebecca Marlot, Esther Marlot Régie de tournée : Georgia Cosenza et [...]

Dans le cadre du Festival Flamenco, les membres de l'association Miala vous proposent un atelier créatif sur l'univers du flamenco.

Vaivén est un spectacle hybride où la danse flamenca rencontre la musique jazz, porté par Sara Sánchez et ses deux musiciens. Ensemble, ils tissent un parcours continu où mouvement et son se répondent en temps réel. À travers le corps, le rythme et la présence, la danseuse explore un processus de transformation : ce que l’on traverse, ce que l’on retient, et ce que l’on choisit de laisser derrière soi. Vaivén propose une expérience directe et sensorielle, où tout se construit sous les yeux du spectateur. Réservation conseillée.

Dans le cadre du Festival Flamenco, Antoine « Tato » Garcia vous propose de découvrir la musique flamenca. À partir de 12 ans, il est nécessaire d’avoir des bases en guitare et de venir avec son instrument. Le stage sera suivi d’un concert de fin de stage en entrée libre.

Plus qu’un spectacle, « Lucía, en Vivo » se déploie comme un concert incandescent, où la danse se fond dans la musique et la voix pour créer une énergie brute et singulière. Inspirée par l’esprit de la célèbre rumba « El Luis », la bailaora y exprime ses joies, ses peines et ses élans intimes à travers un imaginaire sonore et esthétique foisonnant. Une proposition à la fois spirituelle et indomptée, où le flamenco s’affirme dans toute sa liberté et sa puissance. Lucía Álvarez « La Piñona » et son ensemble flamenco offrent, au fil de cette tournée, un concert dansé à la fois rafraîchissant, vibrant et intensément vivant. Réservation conseillée.

Né dans le sud de la France, Emilio Cortés grandit au sein d’une grande lignée flamenca. Héritier d’une tradition transmise de génération en génération, il forge une voix singulière, profonde et intensément habitée. Son chant fait renaître l’émotion des grands cantaores du XXᵉ siècle, entre ferveur, douleur et recueillement. Accompagné à la guitare par Manuel Gomez, il livre un récital d’une grande sobriété, où la voix et les cordes dialoguent avec intensité au plus près de l’âme du flamenco.

Entre flamenco et rituels des peuples premiers. Tchamán est un voyage chorégraphique et sensoriel au cœur de la transe, où le duende du flamenco rencontre la puissance des rituels chamaniques. La scène devient un espace de célébration, où les corps réveillent une mémoire ancestrale et entrent en dialogue avec les forces invisibles. Portée par des rythmes archaïques et l’intensité du flamenco, cette création nous ramène à l’essence du vivant. Elle interroge ce besoin universel de danser pour célébrer, guérir et renouer avec le monde.

Dans le cadre du Festival Flamenco, la professeure de danse Maïté vous propose une initiation à la danse flamenca.

Un seul langage : le flamenco. Le néant n’est ni le vide ni l’absence. Dans « Ya », le flamenco devient un langage essentiel, capable de révéler un espace scénique traversé par des forces en mouvement. Danse, chant et guitare s’entrelacent pour faire naître une émotion brute, portée par un duo complice dont l’écoute et l’énergie se répondent à chaque instant. « Ya », c’est l’ici et maintenant : un élan vital où l’artiste et l’être se confondent. La scène devient un souffle, une tension permanente, un espace où la beauté surgit dans toute son intensité.

Laissez-vous emporter par la magie du Lac des Cygnes, l'un des plus grands chefs-d'œuvre du ballet classique. Porté par les danseurs de l'International Festival Ballet, ce spectacle fait revivre toute la grâce et l'émotion de l'œuvre de Piotr Ilitch Tchaïkovski, sublimée par les chorégraphies emblématiques de Lev Ivanov et Marius Petipa. Entre décors somptueux, costumes raffinés imaginés par Vjatscheslav Okunev et interprétation d'exception, cette production invite petits et grands à redécouvrir un conte intemporel où amour, destin et poésie s'entrelacent.

David Giorcelli compte aujourd’hui parmi les figures majeures du piano blues et du boogie-woogie en Espagne. Salué pour son talent et son énergie communicative, il se produit régulièrement sur les scènes internationales, en Europe, en Amérique et bien au-delà. En France, il est un habitué du mythique Caveau de la Huchette et s’est illustré dans plusieurs des plus grands festivals de boogie-woogie et de blues. À la tête du David Giorcelli Trio, il fait revivre avec passion les grands classiques du piano blues et du boogie-woogie, tout en y apportant sa personnalité et son style.

Dans le cadre du Festival d'Automne 2026. Ce concert propose un voyage à une époque où la péninsule ibérique connaît un extraordinaire rayonnement culturel. Les arts se rencontrent alors dans les cours aristocratiques et les salons, donnant naissance à un répertoire raffiné où la voix dialogue étroitement avec les instruments à cordes pincées. Entre chants d’amour, romances populaires et pièces instrumentales, ce programme révèle toute la richesse expressive de la tradition ibérique où musique et poésie s’unissent pour donner voix aux passions humaines Le concert sera suivi d’un cocktail de prestige. A partir de 12 ans.

Le Festival Flamenco Montpellier Métropole revient pour sa 6ᵉ édition, du 13 au 22 novembre 2026. Une nouvelle édition qui fera vibrer plusieurs communes de la Métropole au rythme du flamenco, entre danse, passion et culture espagnole. Chaque soir, le festival fait escale dans une commune différente de la métropole pour faire résonner la tradition et la création contemporaine : 13 novembre (Agora, Le Crès) : CIE Emilio Cortes 14 novembre (Salle Dezeuze, Clapiers) : CIE Lisa Carmen 15 novembre (Théâtre La Passerelle, Jacou) : Alberto Selles et Gloria Del Rosario 17 novembre (Agora, Le Crès) : Juan Tomas De La Molia 19 novembre (MJC, Castelnau-le-Lez) : Laura Clemente 20 novembre (Salle Armingué, Vendargues) : CIE Marina Perea 21 novembre (Théâtre Le Kiasma, Castelnau-le-Lez) : CIE Pastora Galvan — Le temps fort du festival avec une artiste majeure de la scène internationale. [...]

Dans le cadre du Koa Jazz Festival Porté par la chanteuse Alejandra Charry et le percussionniste Moises Zamora Mezu, ce spectacle tisse des ponts vibrants entre les rythmes ancestraux colombiens et le jazz européen contemporain. Accompagnés par le saxophone de Sakina Abdou et la contrebasse de Thibault Cellier, les artistes réinventent les traditions orales dans un métissage musical haut en couleur, chaleureux, généreux et captivant. sur réservation Tarif : 10 € - Gratuit pour les moins de 12 ans

Présentation de l'Événement : À l'occasion du festival ALIMENTERRE, Les Ateliers du Vivant vous invitent à un itinéraire cinématographique engagé à travers quatre communes du Minervois. Découvrez une sélection captivante de quatre documentaires qui questionnent nos modes de vie, notre rapport à la terre, à l'eau, à la biodiversité et au monde agricole. Chaque projection est une opportunité unique de s'informer, d'échanger et de débattre dans une ambiance chaleureuse en partenariat avec les acteurs et associations locales. Une belle initiative nomade pour nourrir sa réflexion, créer du lien et célébrer ensemble les enjeux de transition et de solidarité alimentaire au cœur de nos villages.

Présentation de l'Événement : Co-organisé par Les Ateliers du Vivant, l'association Culture et Patrimoine et la municipalité, ce temps fort intergénérationnel célèbre le vivant à travers le thème de l'eau. Au programme : balades, concerts, conférences et forums inspirants. Découvrez notamment « Ô », un spectacle coup de cœur du Festival d'Avignon mêlant théâtre de marionnettes et humour burlesque dès 3 ans pour aborder l’écologie en s'amusant. Laissez-vous aussi toucher par le magnifique film documentaire « De flor de aiga », réalisé au cœur du Haut-Languedoc, croisant voix de scientifiques et d'habitants sur l'avenir de nos ressources. Une aventure culturelle poétique et ludique au cœur du village pour apprendre, contempler et échanger ensemble !

Dans le cadre de la 20e édition du Festival Alimenterre, le CCFD-Terre Solidaire et le CPIE Littoral d’Occitanie vous invitent à une soirée de projection autour du documentaire « Pilleurs de terre » (2025, 75 min), à la Maison des seniors Vincent-Giner à Frontignan. Une occasion de vous informer et d’échanger sur les enjeux de l’accaparement des terres et de l’alimentation durable et solidaire. Le film : Pilleurs de terre Réalisé par Fanny Paloma, ce documentaire indépendant remonte les chaînes d’approvisionnement de grandes multinationales. Il vous fait découvrir les conséquences de l’accaparement des terres sur des communautés entières. Vous y entendez les peuples autochtones Bunong du Cambodge, les communautés Bagyeli du Cameroun et de nombreuses familles rurales. Le film revient aussi sur un procès engagé par des membres de ces communautés contre le groupe Bolloré. [...]

Depuis 13 ans, les Itinérances du Festival de Thau vous proposent des rendez-vous dans des lieux à jauge restreinte, pour une rencontre intime avec des artistes d'ici ou d'ailleurs. Ce concert d'Anouck à l'Église Saint Paul de Frontignan, organisé en partenariat avec la Ville de Frontignan, s'inscrit pleinement dans cet esprit de découverte et de convivialité. Laissez-vous porter par trois voix envoûtantes Voyager en compagnie d'Anouck, c'est partir à la rencontre de chants traditionnels dans une traversée envoûtante et étonnante. Derrière ce prénom, les trois voix de Sam Brault, Claire Lenoël et Jessica Valverde vous invitent à découvrir des airs traditionnels en français, occitan, espagnol et judéo-espagnol, nappés d'une modernité élégante et d'un élan aventureux. Leur nouvelle création "Comae Berenices" est une constellation de sons [...]

Le tout nouveau festival d'humour de Juvignac Juvi'Rire organisé en partenariat avec la Compagnie des Sherpas aura lieu du 12 au 14 novembre 2026, salle Maria Callas. 3 jours, 5 spectacles, une ambiance festive & conviviale ! Du one man show, du stand up, de l’impro, des spectacles pour refléter la diversité des écritures humoristiques d'aujourd'hui avec, en ouverture du festival, le spectacle "Incognito" de Smaïn. Découvrez le programme : ►JEUDI 12 NOVEMBRE 20h30 "INCOGNITO" Par Smaïn Tout public Durée : 1h15 Prévente : Juvignacois 8 € / Résidents hors Juvignac 10 € Tarif sur place, le jour même : Juvignacois 12 € / Résidents hors Juvignac 15 €. Gratuit jusqu’à 12 ans, ainsi que pour les accompagnateurs de personnes en situation de handicap ►VENDREDI 13 NOVEMBRE 20h30 "PANORAMA" Avec Anne-Laure Fruteau et David Baux - Sketches et improvisations sur le thème du cinéma Tout public Durée : 1h15 Prévente : Juvignacois 5 € / Résidents hors Juvignac 8 € Tarif sur place, le jour même : Juvignacois 8 € / Résidents hors Juvignac 10 €. [...]

Le festival 100% avant-premières ludiques est de retour ! La Ville de Lattes vous donne rendez-vous pour la troisième édition du JAL, le festival 100 % avant-premières dédié aux jeux de société. Venez prendre de l’avance et découvrez en exclusivité les jeux qui ne sortiront que plusieurs mois plus tard, en les essayant directement aux côtés de leurs autrices et auteurs ! Informations pratiques : • Dates : 14/11/2026 et 15/11/2026 • Horaires : de 14h à 20h le 14/11 et de 10h à 17h30 le 15/11 Entrée : Gratuite et ouverte à tous

Lectures, rencontres et déambulations Une journée autour des textes lauréats du Festival Texte en cours #14 : lectures mises en voix, rencontres, pastilles sonores et moment musical. Date et horaires : dimanche 31 janvier, de 10 h à 16 h 30 · Public : à partir de 16 ans · Tarifs : 20 € ; réduits 17 €, 14 € ou 10 €.

Le pôle culturel - Médiathèque Confluence de Lodève propose une programmation riche et variée tout au long de l’année. Expositions, rencontres littéraires, ateliers créatifs, projections, concerts et spectacles rythment la vie de cet espace dédié à la découverte et à l’échange. Des temps forts, comme le Printemps des Poètes, la Nuit de la Lecture, le festival Ce Qui Nous Lie... permettent à tous les publics de s’immerger dans l’univers des mots et des arts. Avec une ludothèque, une artothèque et de nombreuses ressources numériques, la médiathèque de Lodève favorise l’accès à la culture sous toutes ses formes ! De plus, un café culturel associatif, Le Patio, agrémente les lieux et vous invite à une pause conviviale autour d'un verre ou en participant à l'un des nombreux événements culturels qui s'y déroulent. Programme complet : https://bit. [...]

Le pôle culturel - Médiathèque Confluence de Lodève propose une programmation riche et variée tout au long de l’année. Expositions, rencontres littéraires, ateliers créatifs, projections, concerts et spectacles rythment la vie de cet espace dédié à la découverte et à l’échange. Des temps forts, comme le Printemps des Poètes, la Nuit de la Lecture, le festival Ce Qui Nous Lie... permettent à tous les publics de s’immerger dans l’univers des mots et des arts. Avec une ludothèque, une artothèque et de nombreuses ressources numériques, la médiathèque de Lodève favorise l’accès à la culture sous toutes ses formes ! De plus, un café culturel associatif, Le Patio, agrémente les lieux et vous invite à une pause conviviale autour d'un verre ou en participant à l'un des nombreux événements culturels qui s'y déroulent. Programme complet : https://bit. [...]

Le cinéma Lutéva accueille la projection du documentaire Au fil de l’eau, de l’insouciance à la désobéissance, de Georges Tillard, dans le cadre du Festival Alimenterre. La projection sera suivie d’un temps d’échange avec Arnaud Le Beuze, directeur du pôle transition écologique de la Communauté de communes Lodévois et Larzac, pour prolonger la réflexion autour des enjeux liés à l’eau et à la transition écologique.

Depuis 13 ans, les Itinérances du Festival de Thau vous proposent des rendez-vous dans des lieux à jauge restreinte, pour une rencontre intime avec des artistes d'ici ou d'ailleurs. Cette double soirée à la Salle Jeanne-Oulié de Mèze, organisée en partenariat avec la Ville de Mèze et l'école Calandreta Jaumet Demèsa, vous offre deux univers musicaux complémentaires dans l'esprit convivial caractéristique du Festival de Thau. Erwan Naour — venez habiter la chanson française autrement Habitué des scènes et des festivals depuis trente ans, Erwan Naour construit des concerts où l'intimité rejoint l'énergie du live, dans un rapport direct au public. Cofondateur des Hurlements d'Léo et de Wallace, il vous dévoile un projet solo très personnel, qui navigue entre dépouillement acoustique et textures contemporaines. Sur scène, vous découvrirez des guitares-voix, machines et effets électroniques qui composent un univers musical très organique. [...]

Du 16 septembre 2026 au 21 février 2027, mille formes Montpellier ouvre sa saison 2 ! Inspirée de Petit Bleu et Petit Jaune de Leo Lionni, elle invite les 0-6 ans et leurs accompagnants à mélanger les couleurs, les idées et les émotions. Un fil rouge : Petit Bleu et Petit Jaune L'album de Leo Lionni, classique de la littérature jeunesse depuis 1970, irrigue toute la saison. Deux taches de couleur qui se rencontrent, se mélangent et deviennent inséparables : une invitation à jouer, s'émerveiller et créer ensemble. 3 expositions et un mini-musée, en accès libre Jeu de construction de Paul Cox transforme La Galerie en immense chantier de blocs de bois et de mousse (dès 2 ans). Tisser en liberté d'Émilie Queney propose une machine à tisser collective (dès 3 ans). Habiter les formes des Crafties déploie un paysage de feutre pour les tout-petits (0-2 ans). [...]

Du 19 octobre au 30 novembre 2026, la 5ᵉ édition du Festival de l’Éveil des tout-petits propose aux enfants de 0 à 6 ans et à leurs familles de « mettre les écrans en veille et leur créativité en éveil » avec de nombreuses animations gratuites. Programme complet en ligne Certaines animations proposées dans les Maisons pour tous sont organisées dans le cadre de leur programmation propre. Les conditions d'accès habituelles de ces équipements, notamment la détention d'une carte Maison pour tous, peuvent donc s'appliquer. Nous vous invitons à vous renseigner auprès de la Maison pour tous concernée.

Depuis 2015, le festival montpelliérain Dernier Cri célèbre la culture techno à travers concerts, expositions, projections, conférences et masterclass, en investissant les lieux emblématiques de la ville. Depuis onze ans, il met en lumière les artistes émergents de la scène régionale tout en accueillant des figures majeures du mouvement. Au programme pour cette édition 2026: VENDREDI 30 OCTOBRE 18:00 / 23:00 EXPOSITION DIZONORD (30 OCTOBRE AU 27 NOVEMBRE DE 09:00 À 17:00) VERNISSAGE AVEC LEE GRTZ (LES PINGOUINS) CAFÉ SILENCE 8 RUE CROIX D'OR ENTRÉE LIBRE BEYONG JAZZ / DERNIER CRI 21:00 / 23:00 ELF TRAPS / GOLDIE B (live) JAM 100 RUE FERDINAND DE LESSEPS 15€ PRÉ-VENTE SHOTGUN / 20€ SUR PLACE SAMEDI 31 OCTOBRE 20:00 / 01:00 BASTON X B(EE)R INVITENT SATINE Ô SALOON 1 RUE DE VERDUN ENTRÉE LIBRE 00:00 / 05:00 KENDAL + LOLITA ROCKSTORE 20 RUE DE VERDUN 7€ PRÉ-VENTE SHOTGUN / 10€ SUR PLACE MERCREDI 4 NOVEMBRE 20:00 / 22:00 « HERETIK SYSTEM » RÉALISATEUR DAMIEN RACLOT-DAULIAC CINÉMA DIAGONAL 5 RUE DE VERDUN 8€ / ACCÈS CARTE DIAGO JEUDI 5 NOVEMBRE 11:00 /12:00 « DE LA FREE PARTY AUX MÉGACLUBS : INVENTER DES ESPACES, CHANGER D’ÉCHELLE » RENCONTRE AVEC CHRISTOPHE SAMÉ (COLLECTIF UNDERGROUND HERETIK) MO. [...]

Du 31 octobre au 22 novembre 2026, Anima, le festival des musiques sacrées du monde, est de retour pour 7 concerts à Montpellier et ses environs. Du chant sacré au gospel, des traditions mongoles aux musiques méditerranéennes, découvrez la programmation de cette 26e édition. Programme complet en ligne Sur réservation

Cap sur la 18ᵉ édition du Koa Jazz Festival ! Dix-huit ans que ce festival incontournable de la Métropole de Montpellier propage une effervescence unique. Né de la passion d’un jeune collectif, l’événement célèbre sa majorité avec une ambition intacte : faire vibrer le jazz partout et pour tous. Préparez-vous à vivre la magie d’instants improvisés et de pures émotions avec un jazz actuel, vivant et totalement ouvert sur le monde ! Une affiche explosive entre légendes et pépites Pour souffler ses bougies, le festival propose une programmation d’une créativité folle. Vous vibrerez au rythme du groove visionnaire de la légende Steve Coleman et de la nouvelle sensation new-yorkaise Milena Casado. Le voyage continue avec les rythmes mélangeant jazz et world-music de Balaphonics et ¡Ya Voy!, mais aussi les talents de notre région, comme le trio toulousain Parade, et les incontournable artistes locaux Camille Heim ou Iréma 4tet. [...]

Depuis ses débuts en 2006, Lilly Wood and The Prick s'est imposé comme un nom phare de la scène pop française. Révélé au grand public avec Prayer in C (certifié diamant, plus de 1 milliard de streams cumulés), le duo a tourné dans le monde entier, cumulant des centaines de concerts, de scènes australiennes aux festivals européens. Swear, le nouveau single de Lilly Wood and The Prick, est annonciateur d'un prochain album, produit par Myd. Swear est un hymne à l'amitié, directe et sans fard. Porté par une guitare rugueuse et un riff qui accroche dès la première mesure, le morceau retrouve cette énergie brute qui avait marqué les débuts du groupe. Le son est franc, taillé pour être joué fort, et l'amitié comme étendard. Un titre brut, sans filtre, qui renoue avec l'énergie des origines.

Pour sa deuxième édition, CLUBISM réunit deux figures majeures de la scène électronique française : POPOF & OXIA. Membre fondateur du mythique Heretik System, POPOF s’est imposé comme l’un des grands noms de la techno française. Producteur reconnu internationalement, il navigue entre techno, acid et hard techno et fait vibrer les dancefloors du monde entier avec des sets puissants et explosifs. Figure incontournable de la scène électronique depuis plus de vingt ans, OXIA développe une signature sonore à la croisée de la techno, des mélodies et du groove. Producteur prolifique, remixeur reconnu et auteur du mythique Domino, il continue de faire danser clubs et festivals aux quatre coins du monde. Deux univers, deux trajectoires, une même obsession : le dancefloor. Avec CLUBISM, la Halle Tropisme poursuit son exploration des cultures électroniques et affirme la nuit comme un espace de fête, de rencontre et de liberté. [...]

Dans cette nouvelle pièce du Cycle du vent, Phia Ménard convie le public à une expérience théâtrale sensorielle, esthétique et poétique unique dans laquelle des marionnettes de plastique prennent vie sous les effets conjugués des mouvements de l’air et de la manipulation. Dans Nocturne (Parade), l’artiste nantaise installe à nouveau le public tout autour d’une piste circulaire. Installé au cœur de l’action, il y découvre les marionnettes anthropomorphiques, objets volants et autres paysages de différentes tailles et volumes qui constituent le récit, l’immergeant ainsi dans un monde métaphorique qui prend vie lorsque la nuit arrive. Dans le cadre du festival Temps de cirques Toutes les dates : 18/11/2026 - 14:30 18/11/2026 - 20:00 19/11/2026 - 20:00 20/11/2026 - 14:30 20/11/2026 - 20:00 21/11/2026 - 15:00 21/11/2026 - 19:00 Durée : 1h

Ne manquez pas la seconde édition du Méditerranée Burlesque Festival à Montpellier ! Rendez-vous les vendredi 20 et samedi 21 novembre 2026 pour partager ce rêve pailleté autour du Maître de cérémonie Léon Lover qui nous vient de Suisse, accompagné des deux headlineuses Alondra Machuca (Chili) et Anita Gein (Angoulême), ainsi que d'une trentaine d'artistes venu·e·s des quatre coins du monde. Rendez-vous les samedi 21 et dimanche 22 novembre 2026 pour découvrir, apprendre, partager avec nos 9 intervenant·e·s. Nous sommes réellement impatientes de toustes vous accueillir dans le Sud de la France afin de célébrer ensemble la diversité, l'inclusivité et la liberté qui sont au cœur du Burlesque. Au programme : ►Vendredi 20 Novembre Show Cabaret Burlesque - Le JAM - Ouverture des portes 19h - Show 20h ►Samedi 21 Novembre Stages - DNA [...]

Sam Sauvage, originaire de Boulogne-sur-Mer, incarne une nouvelle voix indomptable de la pop française ... Nommé aux Victoires de la Musique en tant que Révélation masculine, il vient de sortir son premier album, Mesdames, Messieurs !, un disque intense où l'intime, le social et le politique se percutent sans détour. C'est avant tout sur scène que Sam Sauvage impose pleinement sa singularité. Habité, frontal, viscéral, il incarne et vit chacune de ses chansons. Une voix puissante et un corps en tension servent une interprétation sans artifice forgée à force de concerts, de festivals et de premières parties (Zaho de Sagazan, Eddy de Pretto, Clara Lucian, Feu! Chatterton …). Chaque concert est une décharge émotionnelle, où l'urgence du propos et la sincérité de l'interprétation laissent une empreinte durable. Sam Sauvage est un artiste [...]

Pour la première fois à Montpellier le FESTIVAL MONDIAL DE LA MAGIE se produira au ZENITH SUD le Vendredi 27 Novembre 2026 à 20h00 Ce show, considéré comme le plus grand show de magie d’Europe, a déjà conquis plus de 120.000 spectateurs en France. Le Festival Mondial de la Magie présente une nouvelle édition encore plus grandiose, avec des mega illusions et numéros inédits jamais produits en Europe et toujours avec des artistes exceptionnels considérés comme « les plus grands magiciens actuels au monde » Transformer votre journée ou soirée ordinaire en un évènement extraordinaire est le seul but de tous les artistes réunis ensemble sur une même scène pendant près de 1h50 sans entracte. Grandes et mega illusions , magie comique, mentalisme, prestidigitateur, magie digitale, manipulateur de cartes, magie des lumières, tous les courants de l’illusionnisme seront représentés. [...]

Le festival l’Illuminé revient pour sa 6ème édition, du 04 au 06 décembre 2026 Trois jours pour célébrer le cinéma d’animation L’Illuminé investit plusieurs lieux de Montpellier pour proposer une programmation dédiée au cinéma d’animation sous toutes ses formes. Projections, avant-premières, rencontres, ateliers et découvertes : un festival ouvert à toutes et tous ! Plus d'infos à venir

Icône du rap belge, JeanJass s'est d'abord imposé aux côtés de Caballero, duo phare qui a marqué toute une génération ... Producteur respecté, il a su imposer sa signature sonore sur la scène francophone, entre finesse technique et authenticité. Après une Grünt 71 mémorable et une première performance solo triomphale au dernier Grünt Festival, JeanJass continue de tracer sa voie avec assurance. Le 19 février 2027, il investira le Rockstore pour un concert exceptionnel, reflet d'un parcours singulier et d'un artiste au sommet de son art.

Découvrez la pêche palavasienne, une activité artisanale et éco-responsable qui contribue à faire vivre le territoire tout en préservant les ressources. Au fil de cette visite, partez à la rencontre des « petits métiers » et des savoir-faire traditionnels qui se transmettent encore aujourd’hui. Filets, techniques de pêche, espèces locales, anecdotes… Plongez dans le quotidien des pêcheurs en explorant la vie d’autrefois et l’évolution de ce métier emblématique.

Imaginez-le en train de vous raconter sa vie, façon stand up. Vous parlez des trucs qu’il aime, qu’il n’aime pas, évoquer des souvenirs. Voire discourir sur de vrais sujets de société comme par exemple l’influence insidieuse qu’exerce sur tout un chacun la publicité. Et soudain, voilà qu’il se transforme, ses cordes vocales comme possédées par un autre. Ou parfois même : une autre. Le public est conquis! Ce charismatique artiste laisse l’un ou l’autre personnage bien connu se glisser dans ses chroniques absurdes et ses petites tranches de vie palpitante. La première personnalité qu’il a imitée n’est autre que son père devant son poste de télévision. On sent chez lui un souci d’authenticité. « Et sinon, demanderont certains, est-ce qu’Antoine fait Johnny ? » Ben non ! Enfin, si, presque. Vous verrez bien ! Ah, oui, et un petit conseil : « Antoine Donneaux, imitateur mais pas que … » étant à la scène ce qu’un Marvel est au cinéma de super-héros, restez dans la salle après le générique, ou plutôt le rappel. [...]

Dans ce spectacle mêlant absurde et originalité, Adel vous offre une pause. Une pause à tout ce brouhaha extérieur. En abordant des sujets légers et universels. Il nous apporte un point de vue nouveau, un peu à contre-courant de la tendance actuelle. Et ça fait du bien ! Cette année, après avoir fait ses preuves au Festival de Montreux, il intègre la Troupe du Jamel Comedy Club et sort grand gagnant du Festival d’Humour de Paris ! En 2024, il atteint la finale de Comedy Class avec Éric et Ramzy. Adel est prêt à vous accueillir dans son univers. Mais vous, êtes vous prêt à y entrer ?

Festival Emergency & Beatbox France présentent : Le Championnat de France de Human Beatbox, 20 ANS Les meilleurs Beatboxers et Beatboxeuse du pays s’affrontent dans les catégories mixtes : Solo, Duo Équipe et Solo Femme, pour décrocher le titre de Champion(ne)s de France et leur ticket pour les compétitions mondiales Jour : Qualifications Jour : Les Battles Le tout accompagnées de showcases des jury

Fruit de la collaboration entre Cédric Ramadier et Vincent Bourgeau, auteurs et illustrateurs jeunesse, et le comité départemental du livre et de la petite enfance « Graines d’histoires », cette exposition s’adresse aux tout-petits et à leurs familles. Au fil de l’exposition, Cédric et Vincent nous invitent à partager une journée à leurs côtés : de la nuit et ses rêves au chemin de la crèche, en passant par le bain ou encore le repas… Une exposition ludique, pensée à hauteur d’enfant ! Les tout-petits sont invités à jouer, toucher et observer, avant de partir naturellement à la découverte de leurs livres. Exposition prêtée par la BDP de l’Hérault. Pour les enfants de 6 mois à 6 ans. Dans le cadre du Festival "Grands Zyeux P'tites Zoreilles" qui a lieu du 17 au 31 octobre dans les médiathèques de l'agglomération Béziers Méditerranée.

Avec La Tarde, Mandy Lerouge poursuit son exploration sensible des répertoires argentins en invitant Fleurs Noires, un orchestre de tango franco-argentin 100 % féminin. Au cœur de cette création se trouve l’histoire fascinante d’Antoinette Pépin, compositrice française longtemps restée dans l’ombre de son mari, l’illustre poète argentin Atahualpa Yupanqui. Elle composait sous le pseudonyme masculin de Pablo del Cerro, qui donnera son nom au premier projet de Mandy Lerouge. Avec ce nouveau projet, Mandy Lerouge prolonge son travail d’enquête et de mise en lumière des compositions d’Antoinette Pépin à travers des arrangements inédits, puissants et sensibles, confiés à Andrea Marsili, compositrice et pianiste, directrice artistique de Fleurs Noires. Une traversée musicale intense et lumineuse, entre tradition, création contemporaine et révélation d’un matrimoine musical devenu emblématique bien au-delà des frontières argentines. [...]

Mélissa signifie « abeille » ou « flamme brillante » en grec. Et comme par hasard, les abeilles sont devenues un motif récurrent tout au long de l’écriture de cet album. Avec At My Softest, I Am Most Dangerous, Mélissa Laveaux propose une pop indépendante aux accents inquiétants. Les arpèges de fingerpicking psychédélique des guitares électriques de Cavard et Laveaux se répondent, évoquant aussi bien le rock latin des années 70 que la pop contemporaine de Sherwyn, Young Fathers ou encore Martina Topley-Bird. Un travail tout particulier a été consacré à la voix et aux chœurs, chargés d’incarner les différents esprits qui ont accompagné ce voyage. Mélissa Laveaux : chant, guitare Elise Blanchard : basse, chœurs Martin Wangermée : batterie Julien Cavard : guitare, claviers, flûte, chœurs Coproduction : Twanèt, Junzi Arts, Tour Makers Dans [...]

Kolinga signifie « aimer » en lingala, mais aussi « créer du lien ». Porté par la musicienne, autrice, compositrice et chanteuse Rébecca M’Boungou, le projet fait entendre des récits trop longtemps oubliés ou réduits au silence. À travers un savant mélange de musiques actuelles, de jazz et de sonorités bantoues, la plume engagée de Rébecca met en lumière les luttes féministes, les droits des enfants, les combats écologistes et décoloniaux, sans jamais les dissocier de l’intime. Hasta Cuando ? est un projet imaginé et écrit à quatre mains par Martha « Martica » Galarraga et Eliene Castillo. Deux panthères afrocubaines, deux artistes libres et résolument féministes, deux militantes sensibles, révoltées et passionnées… Hasta Cuando ? résonne comme un cri musical contre la misogynie et le racisme. Rébecca M’Boungou : chant lead, clavier, sa [...]

Locura (« folie » en espagnol) est née de la rencontre entre Mourad Merzouki et Franck-Emmanuel Comte autour de Folia, créé en 2018 au festival des Nuits de Fourvière. Avec cette nouvelle création, le Concert de l’Hostel Dieu prolonge et approfondit le dialogue singulier entre musique baroque et danse hip-hop. Locura explore la folie humaine non comme une dérive, mais comme une force d’émancipation et d’ouverture. Celle qui pousse à franchir les frontières géographiques, culturelles, esthétiques et intérieures devient un élan vital, une source d’inspiration et de liberté. En célébrant cette folie créatrice, le spectacle invite chacun à accueillir l’autre et à reconnaître en lui une part de soi. Une expérience artistique et poétique qui rappelle que, malgré ses fractures, l’humanité aspire toujours à l’unité. Compagnie Käfig — Mourad Mer [...]

Jean Vilar et les peintres — une révolution esthétique Jean Vilar fut une figure majeure du théâtre contemporain d'après-guerre. Fondateur du Festival d'Avignon en 1947 et directeur du Théâtre National Populaire de 1951 à 1963, il mena parallèlement une orientation esthétique propre, ajoutant à une lecture fine des textes une conception plastique de la scène nourrie de son intérêt pour les arts visuels. L'exposition explore le dialogue constant de l'homme de théâtre avec les artistes qui revendiquaient d'être, non des décorateurs, mais bien des "peintres de théâtre" qui feraient de la couleur "un acteur". Une constellation d'artistes de la Nouvelle École de Paris De son cercle amical né pendant la guerre, c'est une constellation d'artistes — principalement Léon Gischia, Édouard Pignon, Mario Prassinos, Gustave Singier, Alfred Manessier, Jacques Lagrange — qui va nourrir la réflexion esthétique de Vilar et faire de ses scènes des espaces colorés d'une modernité radicale. [...]

Le Conservatoire à Rayonnement Intercommunal (CRI) de Sète Agglopôle Méditerranée vous invite le samedi 28 novembre 2026 de 17h à 19h à l'Auditorium Maurice Ravel pour le concert du duo TwOfer — Christelle Esteban au piano et Julien Azaïs à la batterie. Un duo héraultais de World Jazz Progressif salué par la presse spécialisée et bien connu du public sétois depuis leur passage au Festival Jazz à Sète en juillet 2026. TwOfer — la rencontre de deux univers musicaux TwOfer, c'est la rencontre d'une pianiste classique qui décide de repenser ses influences musicales dans un jazz éclectique — Christelle Esteban, formée au classique, influencée par Ravel, Duke Ellington et Bill Evans — et d'un batteur qui explore un jeu mélodique et innovant — Julien Azaïs, batteur de jazz rock qui attache une grande importance aux nuances et aux timbres. Les deux instruments fusionnent en une identité sonore unique : TwOfer est né. [...]

Laissez-vous surprendre par ArchiPol, nouvelle voix singulière de la chanson française, en concert le samedi 5 décembre à 20h à la Baleine Rouge, à Sète. Chanson caustique et poétique, plume affûtée, tendresse et dérision : vous passez une soirée de chanson à texte dans la lignée de Georges Brassens, au cœur de sa ville natale. * L'artiste Avec son allure décalée et son célèbre costume en toile de Jouy, ArchiPol bouscule les codes de la chanson française. Chaque chanson se visite comme une île, entre ironie, tendresse et regard aiguisé sur la condition humaine. Formé au Royal College of Music de Londres, il allie élégance britannique et amour de la chanson française. Son album « Au naturel », sorti en 2023, a été enregistré entièrement sur bandes magnétiques. * Un artiste récompensé Lauréat du Prix Spécial Anniversaire du Trophée Brassens 2026, ArchiPol a été doublement récompensé au Trophée Brassens 2025 à Sète (Plume d'Or et Prix du Public). [...]

" SOURIS 7 – La grande aventure d’être petite " (D’après 7 histoires de souris d’Arnold Lobel) - Histoires en pop-up - Théâtre - De 3 à 8 ans L’avis du Théâtre de Poche : Souris 7 est un spectacle malicieux et attentif, qui s’appuie sur la précision du jeu et le plaisir du détail. Par une écriture scénique fine et rythmée, Cie La Petite Bohème crée une relation directe avec les enfants, nourrie par l’écoute, la surprise et l’humour. Un spectacle vivant, sensible et joueur, qui fait confiance à l’intelligence et à la curiosité du jeune public. Manon vous ouvre les pages d'un grand livre pop-up. Elle vient vous raconter l'enfance de 7, une souris qui vit dans son jardin. D'abord entourée de ses parents, cette intrépide petite souris poursuit bientôt son rêve de voyages. Des paysages de papier se déploient, se dressent, se transforment et l'entrainent à travers des aventures pleines d'émotion et de sensibilité. [...]

Première Edition du Festival ! Pour clôturer la saison jeune public, ce mini-festival propose un temps fort pensé pour les enfants et leurs familles, à partager sur deux jours, autour de deux spectacles de la Cie La Petite Bohème. Le samedi 17 avril, Souris 7 sera présenté à 10h30 et 16h.Le dimanche 18 avril, Mirouflette et Cie prendra le relais, aux mêmes horaires : 10h30 et 16h. Deux formes sensibles et exigeantes, accessibles aux plus jeunes, qui mettent à l’honneur le théâtre-pop-up, les formes animées (marionnettes), et le plaisir du récit. Un rendez-vous convivial pour venir écouter, découvrir, s’émerveiller… et bien sûr partager un moment convivial autour d’une grenadine ! Infos : www.theatredepoche.org - Resas : 0467740283

MIROUFLETTE ET CIE - Pop-Up et formes animées (4 Contes traditionnels vitaminés forment une histoire sur le thème du vivre ensemble) Dès tout petit à 6 ans L’avis du Théâtre de Poche : Mirouflette est un spectacle délicat et inventif qui séduit les enfants par la finesse de son écriture scénique. Grâce à un dispositif ingénieux et à une manipulation d’objets d’une grande précision, Sybille Bligny fait naître un univers poétique, clair et sensible. Avec humour et fantaisie, elle revisite nos contes les plus célèbres et incarne, à elle seule, une multitude de personnages, déployant avec brio une réjouissante palette de voix. c'est une mise en jeu et une réappropriation de nos contes les plus célèbres. Le public jubile de voir se jouer des histoires qu'il connaît sachant d'avance quel sort est réservé aux personnages. Le loup est en fil rouge dans le spectacle. [...]

FESTIVAL DES AUTEURS COMPOSITEURS INTERPRETES DE NOTRE REGION. JOUR1: MARC HÉVÉA « OPTIMISTE LIVE » à 17H30 PUIS HUGUES DARVEY « CROIS MOI » à 19H00 JOUR2: Marie Aude LACOMBE « FACE AU VENT » à 17H30 PUIS Jean Paul JOGUIN « INFLUENCES » à19H00

CONCERT A LA BOUGIE suivi d’un souper lui aussi aux chandelles ! L’Église Saint Majan sera, le temps d’un concert, mise en lumière à la bougie. Dans cette ambiance particulière, intimiste et chaleureuse, nous vous proposons un voyage musical dans différentes cultures du monde qui, toutes, à leur façon joyeuse ou solennelle fêtent ce passage à l’hiver et cette tradition d’honorer les défunts. Avec Le Duo presque classique (Fredéric Lefèvre et Frank Marty) et ses instruments extraordinaire : monocorde de Poussot, Hang, Harpe de verres... Au programme : Bach, Mozart, Haëndel, Vivaldi, Schubert… LE SOUPER A LA CHANDELLE À l’issue du concert, ceux et celles qui le souhaitent pourront continuer la soirée en compagnie des artistes, autour d’un souper sur le thème de la citrouille : soupes et pâtisseries pour souhaiter joyeusement cette entrée dans l’hiver. [...]